100 værker - Mexicansk maleri
Mexicansk maleri: 100 værker af Kahlo, Rivera og muralisme
Hundrede forskellige billeder for at udforske selvportrættet, revolutionen, landskabet og de store mure i det moderne Mexico.
Fra intimiteten bygget af Frida Kahlo til freskoerne Rivera, Orozco og Siqueiros, forvandler mexicansk maleri historie, krop og territorium til offentligt sprog.
Efter revolutionen
Hvordan mexicansk maleri bliver moderne
I begyndelsen af det 20. århundrede stødte mexicanske kunstnere på europæiske avantgarder, lokale traditioner og politiske transformationer. De opfinder billeder, der er i stand til at tale om både individet og en kollektiv historie.
Fra små selvportrætter til offentlige mure ændrer mexicansk modernitet skala uden at miste sin symbolske kraft.Gå ind i værkerne
De 100 arbejder i billeder
Selvportrætter, familier og populære figurer viser, hvordan det moderne billede konstruerer en mexicansk flertalsidentitet.
#1
De to fredaer
Med "De to fredaer" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportrættering, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1939 er værket dokumenteret som olie på lærred, 173,5 x 173 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#2
Mennesket, universets kontrollør
"Man, Controller of the Universe" viser, hvordan Diego Rivera forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubismen lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Sammensætningen distribuerer kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1934 er værket dokumenteret som olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#3
Selvportræt med halskæde af torne
I "Selvportræt med en halskæde af torne" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaring kontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#4
Zapatisterne
Styrken af "The Zapatistas" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Orozco nægter den nemme fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1931, er værket dokumenteret som olie på lærred. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art-meddelelsen (MoMA). Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#5
Den ødelagte søjle
Under sine tilsyneladende beviser placerer "The Broken Column" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1944 er værket dokumenteret som olie på lærred, 43 x 33 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra det tilsvarende ark i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#6
Kollektivt selvmord
Med "Collective Suicide" kondenserer David Alfaro Siqueiros et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1936 giver værket øjeblikkelig tilstedeværelse til konflikten, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1936 er værket dokumenteret som lak på træ med anvendte sektioner. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle henviser direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#7
Henry Ford Hospital (Den flyvende seng)
"Henry Ford Hospital (Den flyvende seng)" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportrætter, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1932 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titel, tilskrivning og kontekst af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#8
Vores guder, højre panel
I "Vores guder, højre panel" organiserer Saturnino Herran en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige akkorder undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1918 er værket dokumenteret som olie eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#9
Selvportræt på grænsen mellem Mexico og USA
Styrken ved "Selvportræt på grænsen mellem Mexico og USA" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1932 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for tjek titlen, tilskrivning og bevarelse sammenhæng. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#10
Sent om eftermiddagen ved havet
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Sen eftermiddag ved havet" beskueren foran et billede med flere læsninger. Clausell tilpasser impressionistisk forskning til mexicansk lys, kyster og landskaber. Den bevægelige berøring gør klimaet til en aktiv tilstedeværelse snarere end en simpel baggrund. Landskabet tjener ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1905, bruges værket ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1905, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilknyttede kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#11
Den sårede hjort
Med "Den sårede hjort" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1946 er værket dokumenteret som olie på masonit, 22,4 x 30 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#12
Pejs
"Chimney" viser, hvordan Diego Rivera omdanner en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1913 er arbejdet underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium for rytme og volumen. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913, arbejdet er dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret som en olie- eller billedteknik på olie- eller billedteknik på støtte. Dateret som en olie- eller billedteknik på olie- eller billedteknik på støtte. Dateret teknik. Dateret som en olie- eller billedteknik på støtte. det tilsvarende ark i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#13
Hvad vand gav mig
I "What Water Gave Me" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1938 er værket dokumenteret som olie på lærred, 91,44 x 70,5 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra det tilsvarende ark i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#14
Metroen
Styrken af "Le Métro" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Orozco nægter den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1928, er værket dokumenteret som olie på lærred. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse frem for en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#15
Selvmordet på Dorothy Hale
Under sine tilsyneladende beviser placerer "The Suicide of Dorothy Hale" beskueren foran et billede med flere læsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Sammensætningen fordeler kroppene som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader sin historiske fortolkning stå åben. Dateret 1938 er værket dokumenteret som olie på masonit, 60,4 x 48,6 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaring kontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#16
Ekko af et skrig
Med "Echo of a Cry" kondenserer David Alfaro Siqueiros et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1937, er værket dokumenteret som emalje på træ. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#17
Min fødsel
"Min fødsel" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportrættering, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1932 er værket dokumenteret som olie på metal, 30,5 x 35 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#18
Bougainvilliers
I "Bougainvilliers" organiserer Saturnino Herran en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige aftaler undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Landskabet tjener ikke kun som ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1915, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#19
Selvportræt med klippet hår
Styrken ved "Selvportræt med Cut Hair" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 er værket dokumenteret som olie på lærred, 40 x 28 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#20
Landskab med skov og flod
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Landskab med skov og flod" beskueren foran et billede med flere læsninger. Clausell tilpasser impressionistisk forskning til mexicansk lys, kyster og landskaber. Den bevægelige berøring gør klimaet til en aktiv tilstedeværelse snarere end en simpel baggrund. Landskabet tjener ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1905, bruges værket ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1905, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilknyttede kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer derfra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#21
Selvportræt - Rammen
Med "Selvportræt - Rammen" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1938 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1938 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#22
Sammensætning med ur
"Sammensætning med ur" viser, hvordan Diego Rivera omdanner en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#23
Frieda og Diego Rivera
I "Frieda og Diego Rivera" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1931 er værket dokumenteret som olie på lærred, 100 x 79 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#24
Requiemet
Styrken af "The Requiem" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Orozco nægter den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1928, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå det mexicanske billedes enestående modernitet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#25
Mine bedsteforældre, mine forældre og mig (Familietræ)
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Mine bedsteforældre, mine forældre og mig (Familietræ)" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1936 er værket dokumenteret som olie og tempera på zink, 30,7 x 34,5 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →Rivera, Orozco og Siqueiros forvandler socialhistorie til kompositioner beregnet til kollektivt rum.
#26
Soben
Med "The Sanglot" kondenserer David Alfaro Siqueiros et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1939, er værket dokumenteret som emalje om bord. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Det visuelle refererer direkte til meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse frem for en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#27
Fulang-Chang og mig
"Fulang-Chang og jeg" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportrætter, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på masonit, 40 x 28 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#28
Broren til San Miguel
I "The Brother of San Miguel" organiserer Saturnino Herran en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige akkorder undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret omkring 1917 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#29
Et par små indsprøjtninger (Passionately in love)
Styrken ved "A Few Little Stings (Passionately in Love)" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1935 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#30
Foråret dukker op i efteråret
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Forår Emerging i efteråret" beskueren foran et billede med flere læsninger. Clausell tilpasser impressionistisk forskning til mexicansk lys, kyster og landskaber. Den bevægelige berøring gør klimaet til en aktiv tilstedeværelse snarere end en simpel baggrund. Landskabet tjener ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1910, bruges værket ikke kun som en ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1910, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilknyttede kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer derfra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører sin kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#31
Uden håb
Med "Uden håb" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1945 er værket dokumenteret som olie på lærred monteret på masonit, 28 x 36 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konserveringskonteksten. Billedet og linket kom fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#32
Mand og maskine
"Man and Machine" viser, hvordan Diego Rivera forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1932, er værket dokumenteret som olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#33
Håbets træ, stå fast
I "Tree of Hope, Stay Firm" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1946 er værket dokumenteret som olie på masonit, 55,9 x 40,6 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kom fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#34
Vaudeville til Harlem
Styrken af "Vaudeville i Harlem" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Orozco nægter den nemme fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1928, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art-meddelelsen (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse frem for en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#35
Diego og mig
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Diego og jeg" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1949 er værket dokumenteret som olie på lærred monteret på masonit, 29,5 x 22,4 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#36
Erobringens Kentaur
Med "The Centaur of Conquest" kondenserer David Alfaro Siqueiros et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1944, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art-meddelelsen (MoMA). Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#37
Universets, Jordens (Mexicos), mig selv, Diego og señor Xolotls kærlige omfavnelse
"Universets, Jordens (Mexico), mig selv, Diego og señor Xolotls kærlige omfavnelse" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Kompositionen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, fagter og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader sin historiske fortolkning stå åben. Dateret 1949 er værket dokumenteret som olie på lærred, 70 x 60,5 cm. Kilden associate giver dig mulighed for at kontrollere titlen, tilskrivning og bevarelse sammenhæng. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#38
Cockfighteren
I "The Cockfighter" organiserer Saturnino Herran en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige akkorder undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret omkring 1912 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#39
Roots
Styrken af "Rødder" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1943 er værket dokumenteret som et maleri - en teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1943 er værket dokumenteret som et maleri - en teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1943 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1943 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1943 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1943, arbejdet er dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kom fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#40
Skabelsen
Under sine tilsyneladende beviser placerer "La Création" beskueren foran et billede med flere læsninger. Rivera forbinder kubismen lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1922 -1923 er værket dokumenteret som olie eller billedteknik på støtte. Værket er dokumenteret som olie eller billedteknik på støtte. Dateret 1922 -1923, er værket dokumenteret som olie eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#41
Selvportræt som Tehuana (Diego i mine tanker)
Med "Selvportræt som Tehuana (Diego i mine tanker)" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportrætter, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940-1943 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere det titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#42
Flaget
"Flaget" viser, hvordan José Clemente Orozco forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Orozco afviser den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Sammensætningen distribuerer kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1928, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte i meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#43
Selvportræt dedikeret til Leon Trotskij (Mellem gardinerne)
I "Selvportræt dedikeret til Leon Trotskij (Mellem gardinerne)" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1937 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivning og bevaring kontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#44
Zapata
Styrken af "Zapata" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1931, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern notice Art (MoMA). Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#45
Drømmen (Sengen)
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Drømmen (Beddet)" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940 er værket dokumenteret som olie på lærred, 74 x 98,5 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra det tilsvarende ark i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#46
The Offering
Med "The Offering" kondenserer Saturnino Herran et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige aftaler undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1913, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra det tilsvarende ark i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#47
Min barnepige og mig
"Min barnepige og jeg" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på metal, 30,5 x 36,83 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#48
Caféterrassen
I "The Café Terrace" organiserer Diego Rivera en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Rivera forbinder kubismen lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titel, tilskrivning og kontekst af bevaring. Billedet og linket kommer fra fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#49
Hukommelse (Hjertet)
Styrken af "Souvenir (Hjertet)" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på metal, 40 x 28 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#50
Mexicanske landmænd på arbejde
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Mexicanske bønder på arbejde" beskueren foran et billede med flere læsninger. Orozco nægter den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1929 er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →Landskaber, populære scener og hverdagsgenstande forbinder det landlige Mexico med modernitetens oplevelser.
#51
The Bus
Med "Bussen" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1929 er værket dokumenteret som olie på lærred, 26 x 55,5 cm. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#52
Fredsbevarende
"Fredens vogter" viser, hvordan David Alfaro Siqueiros forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1945 er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå det mexicanske billedes enestående modernitet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#53
Mig og mine papegøjer
I "Me and My Parrots" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1941 er værket dokumenteret som olie på lærred, 82 x 62,8 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret erfaring og visuel struktur forklarer stedet for arbejdet i rejsen: det forbliver umiddelbart læsbart uden at udtømme dets betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#54
Mango kreolsk
Styrken af "The Mango Creole" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Herran bygger en modernitet opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige aftaler undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret omkring 1915, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret omkring 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#55
Selvportræt med en abe - 1940
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Selvportræt med en abe - 1940" beskueren foran et billede med flere læsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1940 er værket dokumenteret som olie på masonit, 40,6 x 30,5 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titel, tilskrivning og kontekst af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#56
The Bock
Med "Le Bock" kondenserer Diego Rivera et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium med rytme og volumen. Dateret 1913 er arbejdet underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium med rytme og volumen. Dateret 1913 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913, arbejdet er dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913, er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret som en olie- eller billedteknik på olie- eller et olie- eller et billede det tilsvarende ark i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#57
Marxismen vil give sundhed til de syge
"Marxismen vil give sundhed til de syge" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1954 er værket dokumenteret som olie på masonit, 76 x 61 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#58
The Maguey
I "Le Maguey" organiserer José Clemente Orozco en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Orozco afviser den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Landskabet tjener ikke kun som ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret 1929, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art-meddelelsen (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse frem for en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#59
Viva la Vida, vandmeloner
Styrken af "Viva la Vida, vandmeloner" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1954 er værket dokumenteret som et maleri - en teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten for bevaring. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#60
Vores billede
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Vores billede" beskueren foran et billede med flere læsninger. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Overfladen forbliver det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1947, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette arbejde er ikke ikke tilbydes til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå det mexicanske billedes enestående modernitet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#61
Selvportræt med fløjlskjole
Med "Selvportræt med en fløjlskjole" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo forvandler selvportrætter, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1926 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1926 er værket dokumenteret som olie på lærred, 79 x 58 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af konservering. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#62
Legenden om vulkaner
"The Legend of Volcanoes" viser, hvordan Saturnino Herran forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige aftaler undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Landskabet tjener ikke kun som ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke territoriet på, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret omkring 1910, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret omkring 1910, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kom fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#63
Portræt af Alicia Galant
I "Portræt af Alicia Galant" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1927 er værket dokumenteret som olie på lærred, 107 x 93 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og den link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#64
Sukkerskålen og stearinlysene
Styrken af "Sukkerskålen og stearinlysene" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Rivera forbinder kubismen lært i Europa til en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Sammensætningen distribuerer kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1917 er værket dokumenteret som olie eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#65
Portræt af Miguel N. Lira
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Portræt af Miguel N. Lira" beskueren foran et billede med flere læsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1927 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1927 er værket dokumenteret som en maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#66
Bagvagten
Med "The Rearguard" kondenserer José Clemente Orozco et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Orozco nægter den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Kompositionen distribuerer kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1929 er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of Modern Art (MoMA) meddelelse. Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#67
Portræt af Alejandro Gomez Arias
"Portræt af Alejandro Gomez Arias" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1928 er arbejdet dokumenteret som olie på træ, 61,5 x 41 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#68
Latin America
I "Latinamerika" organiserer David Alfaro Siqueiros en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1947, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Det visuelle refererer direkte til meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette arbejde ikke tilbydes til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt betingelserne for institutionen og rettighedshaverne. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#69
Portræt af Cristina, min søster
Styrken ved "Portræt af Cristina, Min Søster" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1928 er værket dokumenteret som olie på træ, 99 x 81,5 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#70
The Last Song
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Den sidste sang" beskueren foran et billede med flere læsninger. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige akkorder undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret omkring 1914, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på support. Dateret omkring 1914 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på support. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konserveringskonteksten. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konserveringskonteksten. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#71
Diego og Frida
Med "Diego og Frida" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportrætter, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1929-1944 er værket dokumenteret som et maleri - en teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1929-1944 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten konservering. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#72
Montserrat
"Montserrat" viser, hvordan Diego Rivera forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1914 forbliver værket det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1914 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konserveringskonteksten. Den tilhørende kilde giver dig mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konserveringskonteksten. Billedet og linket kommer fra arket korrespondent i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#73
Portræt af Virginia (Lille pige)
I "Portræt af Virginia (Lille pige)" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1929 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1929 er værket dokumenteret som olie på masonit, 84 x 68 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#74
Mexicansk landsby
Styrken af "Mexican Village" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Orozco nægter den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Landskabet tjener ikke kun som ramme: vegetation, relief og lys bliver en måde at tænke på territoriet, dets anvendelser og de historier, der er knyttet til det. Dateret 1929, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museum of notice Moderne Kunst (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#75
Selvportræt - Tiden flyver afsted
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Selvportræt - Tiden flyver" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1929 er værket dokumenteret som olie på masonit, 77,5 x 61 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og kontekst bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →De seneste værker indsnævrer rejsen omkring symbolet, såret, materialet og det indre blik.
#76
Soldat
Med "Soldat" kondenserer David Alfaro Siqueiros et væsentligt spørgsmål i moderne mexicansk maleri. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Sammensætningen fordeler kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en umiddelbar tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret 1937, er værket dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til Museumsmeddelelsen af moderne kunst (MoMA). Dette værk tilbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver det sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#77
To kvinder
"To kvinder" viser, hvordan Frida Kahlo omdanner en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo omdanner selvportrættering, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1929 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1929 er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Dateret 1929, er værket dokumenteret som et maleri - teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titel, tilskrivning og kontekst af konservering. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#78
Portræt af Don Artemio del Valle-Arizpe
I "Portræt af Don Artemio del Valle-Arizpe" organiserer Saturnino Herran en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige aftaler undgår at reducere figurer til simple folkloristiske typer. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret omkring 1917 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret omkring 1917 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#79
Portræt af en kvinde i hvidt
Styrken ved "Portræt af en kvinde i hvidt" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1930 konstruerer værket en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1930 er værket dokumenteret som olie på lærred, 119 x 81 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#80
Kubistisk stilleben I
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Cubist Still Life I" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Rivera forbinder kubismen lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1913 er arbejdet underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1913 er værket underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1913 er værket underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1913 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1913, er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret olie eller billedteknik er det billedligt arbejde dokumenteret som en olie eller et billede link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#81
Selvportræt - 1930
Med "Selvportræt - 1930" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1930 er værket dokumenteret som olie på lærred, 65 x 54 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#82
Dykkerbomber og overfaldstank
"Bomber in a dive and tank" viser, hvordan José Clemente Orozco forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Orozco afviser den lette fejring af revolutionen. Dens figurer, sorte og røde giver det kollektive drama en kritisk tyngdekraft, hvor historisk vold forbliver synlig uden at blive et heroisk skue. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940 forbliver værket det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940 forbliver værket det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940 forbliver værket det sande sted for værket: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940, værket er dokumenteret som en fresco, seks paneler. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1940, er værket dokumenteret som en fresco, seks paneler. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til billedet meddelelse fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette værk udbydes ikke til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Værket hører til dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse frem for en simpel anerkendelse af emnet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#83
Portræt af Dr Leo Eloesser
I "Portræt af Dr. Leo Eloesser" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1931 er værket dokumenteret som olie på masonit, 85,1 x 59,7 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#84
Indisk hoved
Styrken af "Tête d'Indien" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Siqueiros søger et monumentalt, dynamisk billede, der er direkte engageret i sin tid. Diagonaler, genveje og industrielle materialer placerer beskueren i hjertet af handlingen. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret s. d., værket er dokumenteret som litografi. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Det visuelle refererer direkte til meddelelsen fra Museum of Modern Art (MoMA). Dette arbejde er ikke ikke tilbydes til reproduktion af Alpha Reproduction og forbliver underlagt institutionens og rettighedshavernes betingelser. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå det mexicanske billedes enestående modernitet.
Billede: Museum of Modern Art (MoMA) · Dokumentarbillede; brugsbetingelser, der skal kontrolleres med MoMA.
Se museumsmeddelelsen →
#85
Portræt af Eva Frederick
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Portræt af Eva Frederick" beskueren foran et billede med flere læsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1931 er værket dokumenteret som olie på lærred, 87 x 44 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#86
Tehuana
Med "Tehuana" kondenserer Saturnino Herran et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Herran bygger en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige aftaler undgår at reducere figurer til simple folkloristiske typer. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1914 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og kontekst. tilsvarende ark i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører sin kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#87
Portræt af Luther Burbank
"Portræt af Luther Burbank" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1931 er værket dokumenteret som olie på masonit, 87 x 62 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#88
Kubistisk stilleben II
I "Cubist Still Life II" organiserer Diego Rivera en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er arbejdet dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, konserveringen og konteksten af billedet. Billedet og konteksten af konservering og forbindelsen. kom fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#89
Min kjole hænger der
Styrken ved "My Dress Hangs There" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo forvandler selvportrættet, kropshukommelsen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1933, er værket dokumenteret som olie og collage på masonit, 45,7 x 49,5 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#90
Værket
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Le Travail" beskueren foran et billede med flere læsninger. Herran konstruerer en modernitet, der er opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible tegning og farverige akkorder undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Kompositionen distribuerer kroppe som kollektive kræfter. Diagonaler, gestus og kontraster giver konflikten en øjeblikkelig tilstedeværelse, mens den lader dens historiske fortolkning stå åben. Dateret omkring 1910 er værket dokumenteret som olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dens titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og den link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#91
Selvportræt med halskæde
Med "Selvportræt med en halskæde" kondenserer Frida Kahlo et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Kahlo omdanner selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1933 er værket dokumenteret som olie på metal, 34,5 x 29,5 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#92
nr. 9, Spansk Stilleben
"Nr. 9, spansk stilleben" viser, hvordan Diego Rivera forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Almindelige objekter er underlagt en meget konstrueret organisation. Planer, konturer og farver omdanner bordet eller interiøret til et laboratorium af rytme og volumen. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titel, tilskrivning og kontekst af bevaring. Billedet og konteksten link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#93
Meget grimt selvportræt
I "Meget grimt selvportræt" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen om kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1933, er værket dokumenteret som en fresko monteret på masonit, 27,4 x 22,2 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#94
Gammel kvinde
Styrken af "Old Woman" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Herran bygger en modernitet opmærksom på Mexicos ansigter, gestus og traditioner. Dens fleksible design og farverige aftaler undgår at reducere figurerne til simple folkloristiske typer. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret omkring 1910 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret omkring 1910 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Dateret omkring 1910 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere sin titel, tilskrivning og konserveringskontekst. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere sin titel, tilskrivning og konserveringskontekst. Billedet og linket kommer fra fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket tilhører dets kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#95
Selvportræt med krøllet hår
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Selvportræt med krøllet hår" beskueren foran et billede med flere aflæsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, kropshukommelsen og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1935 er arbejdet dokumenteret som olie på tin, 19,3 x 14,7 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#96
Portræt af Ramon Gomez de la Serna
Med "Portræt af Ramon Gomez de la Serna" kondenserer Diego Rivera et væsentligt spørgsmål om moderne mexicansk maleri. Rivera forbinder kubisme lært i Europa med en offentlig opfattelse af billedet. Fresker, portrætter og stilleben organiserer farve i læsbare masser, der er i stand til at bære en social og politisk historie. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1915 er værket dokumenteret som en olie- eller billedteknik på støtte. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#97
Mig og min dukke
"Mig og min dukke" viser, hvordan Frida Kahlo forvandler en bestemt oplevelse til et kollektivt billede. Kahlo forvandler selvportræt, kropshukommelse og tegn på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten ikonisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på metalplader, 40 x 31 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere titlen, tilskrivningen og bevaringskonteksten. Billedet og linket kommer fra det tilsvarende ark i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne artikulation mellem konkret oplevelse og visuel struktur forklarer værkets plads i rejsen: den forbliver umiddelbart læsbar uden at udtømme dens betydning.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#98
Portræt af Diego Rivera
I "Portræt af Diego Rivera" organiserer Frida Kahlo en præcis spænding mellem krop, symbol og rum. Kahlo forvandler selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Ansigtet skal ses på med sit miljø: kropsholdning, frisure, tøj og baggrund konstruerer en situeret identitet, krydset af familie, social og politisk hukommelse. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på træ, 46 x 32 cm. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere sin titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og den link kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Værket hører til dens kontekst, men det går ud over det ved at gøre udseendet til en aktiv oplevelse snarere end en simpel genkendelse af emnet.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#99
De sene Dimas
Styrken af "The Late Dimas" ligger i balancen mellem fysisk tilstedeværelse og overfladekonstruktion. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører blikket uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1937 er værket dokumenteret som olie på masonit, 48 x 31 cm. Den tilhørende kilde giver os mulighed for at verificere dets titel, tilskrivning og bevaringskontekst. Billedet og linket kommer fra tilsvarende ark i Alpha Reproduction butik. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Sammenlignet med de andre stykker i korpuset viser det, hvordan identitet, territorium og historie konstant ændrer form i mexicansk kunst.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →
#100
Fire indbyggere i Mexico City
Under sine tilsyneladende beviser placerer "Fire beboere i Mexico" beskueren foran et billede med flere læsninger. Kahlo omdanner selvportrættet, hukommelsen af kroppen og tegnene på mexicansk identitet til konstruktioner af næsten emblematisk præcision. Tøj, planter, dyr og genstande udvider altid figuren. Overfladen forbliver det sande sted for arbejdet: linjer, farver og skalaforhold fører øjet uden at omslutte billedet i en enkelt fortælling. Dateret 1938 er værket dokumenteret som et maleri - en teknik, der skal verificeres med institutionen. Den tilhørende kilde gør det muligt at verificere titlen, tilskrivningen og konteksten af bevarelse. Billedet og linket kommer fra den tilsvarende fil i Alpha Reproduction-butikken. Knappen giver dig mulighed for at konsultere den foreslåede reproduktion og dens formater. Denne spænding mellem klarhed og kompleksitet giver den sin varige styrke og giver os mulighed for at forstå den enestående modernitet af det mexicanske billede.
Billede: Alpha Reproduction · Billede og link fra Alpha Reproduction kataloget.
Se denne gengivelse →Hvad rejsen afslører
Tre spændinger i mexicansk kunst
De her samlede kunstnere skifter konstant forholdet mellem personlig hukommelse, national fortælling og offentligt rum.
Repræsenter dig selv
Kahlo gør ansigtet til et rum, hvor kroppen, familien og historien forbliver til stede samtidigt.
Maleri for alle
Rivera, Orozco og Siqueiros giver billederne en arkitektonisk skala og kollektiv funktion.
Bo i territoriet
Herran og Clausell viser, at mexicansk modernitet også er bygget i fagter, landskaber og lys.
En historie, fem vartegn
Fra national modernitet til den offentlige mur
Konflikten transformerer varigt emner, institutioner og den sociale rolle, som kunstnere tillægges.
Rivera skabte et af de grundlæggende værker for hans tilbagevenden til Mexico på Anfiteatro Bolivar.
De store cyklusser i Secretaria de Educacion Püblica giver ny synlighed til arbejde og historie.
Rivera skaber transportable fresker på MoMA, der tilpasser væggen til udstillingsrummene.
Dykkerbombefly og kampvogn forvandler seks bevægelige paneler til en kritisk vision om moderne krigsførelse.
Mexico i dybden
Fra intimt billede til kollektiv arkitektur
Moderne mexicansk maleri følger ikke en eneste retning. Før det store muralistiske øjeblik ledte Herran og Clausell allerede efter former, der var i stand til at knytte lokal erfaring til internationale sprog.
Rivera vender tilbage fra Europa med et indgående kendskab til kubisme og italiensk fresko. Han stiller denne uddannelse til tjeneste for fortællende kompositioner, hvor historie, arbejde og traditioner bliver læsbare i bygningsskala.
Orozco ser på revolutionen med mere tvivl. Dens folkemængder, dens soldater og dens ofre udgør ikke en triumferende fortælling: de holder spørgsmålet om vold og dens gentagelser åbent.
Siqueiros radikaliserer tilskuerens position. Dens genveje, diagonaler og industrielle materialer søger mindre kontemplation end fysisk involvering i et billede, der er opfattet som handling.
Kahlo arbejder i en anden skala, men hans malerier er ikke adskilt fra denne historie. Såret krop, identitet, kostume og politik bliver elementer i en personlig ikonografi, der er i stand til at producere kollektivt omfang.
Tilsammen viser disse værker en modernitet lavet af frem og tilbage mellem det lille format og væggen, individet og folket, den intime oplevelse og territoriets historier.
Fire læsenøgler
Hvordan man ser på mexicansk maleri
Sammenligning af skala, symbol, bevægelse og materiale giver dig mulighed for at gå ud over etiketter.
Fra maleriet til væggen
Et selvportræt og en fresko placerer ikke beskueren samme sted eller i samme varighed.
Læs attributterne
Planter, tøj, værktøj og maskiner kondenserer ofte personlig eller politisk hukommelse.
Følg diagonalerne
I Siqueiros og Orozco forvandler komposition historisk vold til fysisk spænding.
Overhold støtten
Fresko, olie, lak og litografi giver hvert billede en forskellig cirkulation og tilstedeværelse.
Arbejder og institutioner
Fortsæt efter det hundrede arbejde
Billederne åbner den tilsvarende butiksfil eller den institutionelle meddelelse, der er specifik for værket.
Ofte stillede spørgsmål
Mexicansk maleri, kunstnere og muralisme
De væsentlige pejlemærker for at forstå værkerne og deres kilder.
Hvad er mexicansk Muralisme?
Mexicansk muralisme opstod efter revolutionen og brugte omfattende offentlige malerier til at gøre historie, arbejde og sociale konflikter synlige for alle. Rivera, Orozco og Siqueiros udviklede tre meget forskellige sprog.
Hvorfor er Frida Kahlo i centrum?
Kahlo gør kroppen, selvportrættet og hukommelsen til komplekse billedrum. Hans arbejde går i dialog med mexicansk kultur og politik uden at smelte sammen med vægmaleristernes monumentale programmer.
Hvordan adskiller Rivera sig fra Orozco og Siqueiros?
Rivera foretrækker ofte læsbare og fortællende kompositioner. Orozco tager et mere tragisk blik på revolutionen, mens Siqueiros søger bevægelse, spektakulære genveje og industrielle materialer.
Hvilken plads har kubismen i Riveras arbejde?
Før de store mexicanske mure deltog Rivera i kubistisk forskning i Paris. Hans stilleben og portrætter fragmenterer planerne; denne oplevelse nærer derefter den klare konstruktion af hans monumentale kompositioner.
Hvorfor inkludere Saturnino Herran?
Herran går forud for det store muralistiske øjeblik, men deltager i definitionen af en mexicansk modernitet, der er opmærksom på populære figurer, traditioner og syntesen mellem akademisk tegning og national identitet.
Hvad repræsenterer Joaquin Clausell på denne rejse?
Clausell transponerer impressionismen til mexicanske landskaber. Hans værker minder os om, at national modernitet ikke er begrænset til muralisme eller selvportrætter, men også involverer lys og territorium.
Hvorfor henviser nogle værker til MoMA?
Butikkens katalog giver billeder og links til 80 værker. For Orozco og Siqueiros gennemfører 20 opslag fra Museum of Modern Art rejsen med institutionelle kilder, der er specifikke for hvert værk.
Er titlerne oversat til fransk?
Ja. De sædvanlige titler præsenteres på fransk, når oversættelsen er etableret eller tilstrækkelig klar. De originale titler forbliver opbevaret i dokumentardataene for at lette verifikationen af meddelelserne.
0 kommentarer