Malaga · Barcelona · Paris · 1881–1973
Pablo Picasso
Under lakken
Fra melankolske blå til udbrud afGuernicaPicasso fulgte ikke én enkelt vej: han åbnede flere. Denne guide krydser hans liv, hans perioder og hans berømte malerier for at forstå, hvordan han ændrede vores måde at se på.
En kunstner, der ikke kan indespærres
Hvorfor forbliver Picasso så vigtig?
Picasso behersker den akademiske tegning meget tidligt og bruger derefter sit liv på at sætte den på prøve. Han skifter palet, teknik og sprog uden at opgive den menneskelige figur. Hans portrætter kan fragmentere et ansigt, men de søger altid en tilstedeværelse: en spænding, en personlighed, undertiden en hel relation.
Hans værk bevæger sig ikke i en lige linje. Det vender tilbage, drejer af, ødelægger og genopbygger — som om hvert maleri stillede spørgsmålet igen: hvad kan et billede stadig?
At genkende Picasso
Fire operationer der forvandler virkeligheden
Picasso kan ikke reduceres til de profiler, der vises forfra. Hans sprog fødes af en række valg, der ændrer sig efter periode, men som forbliver dybt sammenhængende.
At flytte synsvinklen
Forside, profil, oven- og underside kan eksistere side om side. Genstanden opfattes ikke længere i ét øjeblik: den gennemvandres.
Opbygge med flader
Volumenerne bliver til facetter, kurver eller vinkler. Kompositionen holdes sammen af formernes indbyrdes forhold frem for af dybdens illusion.
Lade materialet tale
Maleri, trækul, papir collé, pap, metal, keramik: materialet deltager direkte i betydningen.
At forandre sig uden at fornægte sig selv
Blå, rose, klassicisme, kubisme og surrealisme ophæver ikke hinanden. Picasso genaktiverer ustandseligt sine egne opdagelser.
Fra Malaga til Paris
Lære meget hurtigt og derefter trodse metodisk
Hans far, José Ruiz Blasco, er maler og tegnelærer. Picasso får derfor en solid uddannelse, inden han studerer i La Coruña, Barcelona og derefter Madrid. Denne tidlige beherskning tæller: han bryder ikke reglerne af uvidenhed, men fordi han kender deres mekanismer.
I Barcelona frekventerer han den modernistiske café Els Quatre Gats og knytter sig til en generation, der ser mod Paris. Han når den franske hovedstad i oktober 1900, besøger museerne, opdager kabaretterne og deler fattigdommen i Montmartre.
Bateau-Lavoir bliver derefter et laboratorium. Malere, poeter, købmænd og modeller krydser hinanden der. I dette miljø følger den rosa periode,Les Demoiselles d'Avignonog det afgørende samarbejde med Georges Braque efter hinanden.
De store metamorfoser
Seks perioder til at følge bevægelsen
Datoerne tjener som pejlemærker, ikke som uigennemtrængelige grænser. Picasso lægger ofte sine undersøgelser oven på hinanden og vender gerne tilbage til ældre former.
Blå periode
Efter sin ven Carlos Casagemas' død maler Picasso isolerede, fattige eller indespærrede figurer i en kold og alvorlig farveskala.
Nøgleværk · La VieDen rosa periode
Paletten varmes op. Akrobater, harlekiner og saltimbanquer personificerer et skrøbeligt fællesskab, der på én gang er synligt og marginaliseret.
Referenceværk · SaltimbanquefamilienAnalytisk kubisme
Sammen med Braque fragmenterer Picasso objekterne og indsnævrer paletten. Blikket skal genskabe guitar, flaske eller ansigt.
Nøgleværk · Portræt af Ambroise VollardDen syntetiske kubisme
Papier collé, tegn og flade farveflader genindfører ægte farve og materialer. Billedet bliver både objekt og fremstilling.
Nøgleværk · GuitareKlassicisme & spændinger
Monumentale figurer, deformerede kroppe og biomorfe former sameksisterer. Dialogen med surrealismen intensiverer udtrykket.
Referenceværk · La DanseMiddelhavsårene
Keramik, skulptur, variationer efter de gamle mestre og hurtige malerier udgør en sen karriere præget af radikal frihed.
Nøgleværk · Les MéninesHusk:De berømte blå og rosa perioder er ikke simple paletter. De forener farve, motiver, socialt miljø og indre tilstand, før det geometriske sprog i 1907 fuldstændigt ændrede billedets opbygning.
Fire steder, fire gennembrud
Picassos intime geografi
Inden de blev kapitler i kunsthistorien, har Picassos brud deres adresser, caféer, atelierer og møder.
Els Quatre Gats
Et modernistisk café, hvor Picasso udstiller, tegner menuer og møder den catalanske avantgarde.
Le Bateau-Lavoir
Det fattige og frugtbare atelier, hvor den lyserøde periode og forskningen, der førte til kubismen, blev født.
Le Lapin Agile
Poeter, kunstnere og nattens figurer nærer et univers af gøglere.
Naturen konstrueres
Cézannes lære hjælper Picasso og Braque med at tænke motivet i volumener.
Biografiske pejlemærker
Et liv i brudenes rytme
Kronologien viser mindre en række af stile end en konstant evne til at flytte kunstens tyngdepunkt.
Det uundværlige
Otte værker til at gennemrejse Picasso
Hvert værk løser et andet problem: farve, rum, identitet, stof eller historie. Sammen gør de rejens rækkevidde synlig.
Blåt selvportræt
Som tyveårig afbilder Picasso sig selv som ældet, lukket og indhyllet i en mørk frakke: blå bliver et psykologisk klima.
La Vie
En allegorisk komposition, hvor sorg, par og moderskab organiserer sig omkring Casagemas' figur.
Saltimbanques familie
Seks cirkusartister danner en forenet og dog adskilt gruppe, symbol på den lyserøde periode.
Les Demoiselles d'Avignon
Fem frontale figurer ophæver den konventionelle dybde og åbner en ny historie for fremstillingen.
Portræt af Ambroise Vollard
Kunsthandleren forbliver genkendelig inden for et tæt netværk af facetter: portrættet bliver en mental konstruktion.
Stilleben med flettet stol
Voksdug, reb og maling tvinger os til at skelne mellem det, vi ser, det, vi genkender, og det, der faktisk er til stede.
Guernica
Sort, hvid, hesten, tyren og de splintrede kroppe forvandler et bombardement til en universel anklage.
Las Meninas
En serie variationer efter Velázquez, hvor Picasso analyserer, forskyder og genopfinder mesterværkets struktur.
Værket, der rækker ud over sit motiv
Guernica: når maleriet nægter at tie
Den 26. april 1937 bombarderes den baskiske by Gernika af tyske og italienske styrker, der støtter den frankistiske side. Picasso, der har fået til opgave at male et stort lærred til Den Spanske Republiks Pavillon på den internationale udstilling i Paris, finder i begivenheden motivet til sit værk.
Han arbejder hurtigt, omgivet af Dora Maars kamera, som dokumenterer etaperne. Grisailen leder tankerne hen på presse og film; det monumentale format forvandler scenen til kollektiv historie. Alligevel hverken uniform eller bestemt sted: tyren, den sårede hest, moderen med sit barn og de flygtende kvinder udvider skriget til alle krige.
Opbevaret på MoMA indtil de demokratiske friheder blev genoprettet i Spanien, vender maleriet tilbage til landet i 1981 og indgår i Museo Reina Sofía i 1992.
Picasso i et interiør
Vælg en periode, før du vælger et navn
Et værk af Picasso kan være meditativt, blødt, struktureret eller elektrisk. Det rigtige valg afhænger mindre af værkets berømmelse end af den stemning, du søger.
Tip:lad en kubistisk komposition ånde på en lys væg. Et meget struktureret værk tåler dårligt konkurrencen fra nærliggende dekorative mønstre.
Opdag Kubisme-kollektionenFor at gå videre
Museer, værker og pålidelige kilder
For Picasso hjælper museernes værkfortegnelser med at adskille dokumenterede kendsgerninger fra anekdoter, der er for pæne til at være sande.
Musée Picasso Paris
Kronologi, blå og lyserød periode, kubisme, arkiver og referenceværker.
Se kronologien →MoMA, New York
Profil og forskning tilegnetDemoiselles d'Avignon.
Se artiklen →Museo Reina Sofía
Fuld artikel omGuernica, maleriets historie og dokumentarprojekt.
Udforsk Guernica →At læse på Alpha
En supplerende guide til at forstå, hvordan kubismen opbygger billedet.
Forstå kubismen →Ofte stillede spørgsmål
Forstå Picasso uden genveje
Opfandt Picasso kubismen alene?
Nej. Kubismen opstår især ud fra den meget tætte dialog mellem Picasso og Georges Braque fra 1907–1908. Andre kunstnere, som Juan Gris, Robert Delaunay, Albert Gleizes og Jean Metzinger, udvikler efterfølgende egne veje.
Hvad er forskellen mellem den blå periode og den lyserøde periode?
Den blå periode, omkring 1901–1904, favoriserer kolde toner og figurer præget af ensomhed eller fattigdom. Fra 1904 opvarmer den lyserøde periode paletten og introducerer flere akrobater, harlekiner og gadeartister.
Hvorfor er Les Demoiselles d'Avignon revolutionerende?
Lærredet opgiver naturalismen, den sammenhængende dybde og det enkelte synspunkt. De geometriserede og frontale figurer tvinger beskueren til selv at rekonstruere rummet i stedet for at træde ind i en illusionistisk scene.
Hvad repræsenterer tyren og hesten i Guernica?
Picasso pålagde ikke en enkelt fortolkning. Tyren, den sårede hest og de menneskelige figurer danner et åbent symbolsk sprog, knyttet til vold, lidelse og den spanske tradition. Deres styrke kommer netop fra denne mangfoldighed.
Kunne Picasso tegne realistisk?
Ja. Hans akademiske uddannelse begynder meget ung hos sin far, derefter på spanske kunstskoler. Hans ungdomstegninger viser en solid teknisk beherskelse; hans senere deformationer er derfor bevidste valg.
Hvor kan man se Picassos mest berømte værker?
Les Demoiselles d'Avignonfindes på MoMA i New York,Guernicapå Museo Reina Sofía i Madrid, og Las Meninas-serienLas Meninaspå Museu Picasso i Barcelona. Musée national Picasso-Paris bevarer en enestående samling, der dækker hele hans karriere.
0 kommentarer