Van Gogh i Saint-Rémy: Et år i maleriets hjerte

Udforsk Van Goghs år i Saint-Rémy: Stjernenat, cypresser, iris, mandeltræ, teknik, varianter, museer og tips til vægdekoration.

p{color:#d2d8d9}.vsr-shop-grid{display:grid;grid-template-columns:repeat(12,1fr);gap:13px;margin-top:38px}.vsr-shop-card{position:relative;display:flex;grid-column:span 3;min-height:205px;flex-direction:column;justify-content:flex-end;padding:22px;overflow:hidden;border:1px solid rgba(255,255,255,.17);color:#fff!important;text-decoration:none;transition:.2s}.vsr-shop-card.feature{grid-column:span 6;min-height:250px;background:radial-gradient(circle at 85% 15%,rgba(226,173,38,.24),transparent 35%)}.vsr-shop-card:hover{transform:translateY(-3px);border-color:rgba(255,255,255,.48)}.vsr-shop-card:before{content:'';position:absolute;right:-30px;top:-42px;width:130px;height:130px;border:1px solid rgba(255,255,255,.1);border-radius:50%}.vsr-shop-card small{position:relative;color:#e4dddd;font-size:9px;font-weight:850;letter-spacing:.11em;text-transform:uppercase}.vsr-shop-card h3{position:relative;margin:8px 0 6px;color:#fff;font-size:26px;line-height:1}.vsr-shop-card p{position:relative;margin:0;color:#d2d8d9;font-size:12px}.vsr-shop-card.feature h3{font-size:34px}.vsr-sources{display:grid;grid-template-columns:repeat(2,1fr);gap:12px;margin-top:30px}.vsr-source{padding:20px;background:#fff;border:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-source b{display:block;color:var(--vsr-rust);font:20px Georgia,serif}.vsr-source p{margin:8px 0 0;color:var(--vsr-muted);font-size:12px}.vsr-faq{max-width:930px}.vsr-faq details{margin-top:11px;background:#fff;border:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-faq summary{padding:18px 20px;cursor:pointer;font:18px/1.35 Georgia,serif}.vsr-faq details p{padding:0 20px 19px;margin:0;color:var(--vsr-muted);font-size:14px}.vsr-final{padding:68px 0;color:#fff;background:var(--vsr-gold)}.vsr-final h2{color:#35281e}.vsr-final p{max-width:820px;margin:20px 0 0;color:#514337}.vsr-final .vsr-btn{margin-top:24px;background:#283e4d;color:#fff!important}@media(max-width:1040px){.vsr-story,.vsr-story.reverse,.vsr-anatomy,.vsr-room{grid-template-columns:1fr}.vsr-story.reverse .vsr-story-media{order:0}.vsr-anatomy-art{min-height:620px}.vsr-colors{grid-template-columns:repeat(3,1fr)}.vsr-choose{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-shop-card,.vsr-shop-card.feature{grid-column:span 6}.vsr-timeline{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-time{border-bottom:1px solid rgba(255,255,255,.15)}}@media(max-width:780px){.vsr-in{width:min(100% - 28px,1180px)}.vsr-hero{padding-top:52px}.vsr-hero-grid,.vsr-intro{grid-template-columns:1fr;gap:40px}.vsr-stats{grid-template-columns:repeat(2,1fr)}.vsr-stat:nth-child(3){border-left:0;border-top:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-stat:nth-child(4){border-top:1px solid var(--vsr-line)}.vsr-gallery{grid-template-columns:1fr}.vsr-figure,.vsr-figure.wide{grid-column:1;min-height:410px}.vsr-compare{display:block;overflow-x:auto}.vsr-section{padding:62px 0}.vsr-story-media img{min-height:400px}.vsr-sources{grid-template-columns:1fr}}@media(max-width:520px){.vsr-facts,.vsr-anatomy-list,.vsr-colors,.vsr-choose,.vsr-shop-grid,.vsr-room-list,.vsr-timeline{grid-template-columns:1fr}.vsr-anatomy-art{min-height:460px}.vsr-anatomy-item{border-right:0}.vsr-choice,.vsr-shop-card,.vsr-shop-card.feature{grid-column:1}.vsr-time{border-right:0}.vsr-stat{border-left:0!important}.vsr-hero h1{font-size:42px}.vsr-caption{left:16px;right:16px;bottom:16px}} .vsr-hero-art img{aspect-ratio:1.26/1}

Vincent van Gogh · Saint-Rémy-de-Provence · 1889–1890

La Nuit étoilée peinte par Vincent van Gogh à Saint-Rémy en juin 1889
Han indlagde sig frivilligt på asylet den 8. maj 1889 og blev der i lidt over et år. Mellem kriserne strukturerede arbejdet hans dage: cypresser, oliventræer, hvedemarker, blomster, selvportrætter og stjernenætter blev redskaberne i en meget bevidst undersøgelse.Se Stjernenat
Følg åretStjernenat
, juni 1889 — et motiv forankret i observation, genskabt i atelieret ud fra hukommelse og fantasi.8. maj 1889
Ankomst til Saint-Paul-de-Mausole1 år
Indtil maj 1890≈ 150

Reproduktioner

Kilder

Ofte stillede spørgsmål

Forstå perioden

At male mod isolation, uden at romantisere sygdommenEfter episoderne i Arles og flere hospitalsindlæggelser beslutter Van Gogh selv at tage ophold på institutionen Saint‑Paul‑de‑Mausole, der ligger i et tidligere kloster nær Saint‑Rémy‑de‑Provence. Hans indlæggelse registreres den 8. maj 1889. Valget svarer til et behov for tryghed, men også til ønsket om at genfinde en stabil ramme.

Institutionen tildeler ham to rum: et soveværelse og en anden celle, der bruges som atelier. Når han har det bedre, arbejder han i haven og derefter udendørs med en ledsager. I perioder med krise eller begrænsning forsyner vinduet, den lukkede have, graverede reproduktioner og hans hukommelse ham med motiver.

Forsigtighed.Retrospektive diagnoser er fortsat til debat. Værkerne dokumenterer en kunstnerisk praksis, ikke en medicinsk journal. En bølget linje eller en intens farve beviser intet i sig selv om Van Goghs psykiske tilstand.Opholdet veksler mellem vedholdende arbejde og afbrydelser. Maleriet giver struktur i hans dage og hjælper ham med at modstå den lediggang, der omgiver ham. Han iagttager naturen med præcision, men begrænser sig aldrig til at kopiere den: han søger visuelle ækvivalenter for varme, vind, vækst og landskabets rytmer.De store motiver i Saint-Rémy viser sig meget tidligt. Iriserne males i haven fra maj 1889. I juni følger cypresserne, hvedemarkerne, oliventræerne og.

Stjernenat. Om efteråret tager Van Gogh flere kompositioner op igen i atelieret. I 1890 laver han kopier efter Millet, Rembrandt og Delacroix, derefter blomster og
MandelblomstSted
Saint-Paul-de-MausoleTeknik

Olie, tegning og kobberstik

Visuel reference

Alpilles, have, hvedemarker og cypresser

Dokumenteret kronologi

Tolv måneder med revisioner, afbrydelser og opfindelser

Perioden er ikke en ubrudt bane. Den formes af arbejdskampagner, kriser, der påtvinger pauser, og reflekterede tilbagevenden til motiver, der allerede er malet.

8. maj 1889

Indlæggelse

Van Gogh indlægger sig frivilligt på Saint-Paul-de-Mausole. Institutionens have bliver hans første arbejdsterræn.Maj–juniFørste fremdrift

Iris, haveudsigter, marker og cypresser. I juni maler han

Stjernenatten

om dagen, med udgangspunkt i morgenobservationer og omkomponerede elementer.

Juli–sept.

Krise og atelier

Et tilbagefald afbryder udflugterne. Om efteråret genoptager han i atelieret sommerens kompositioner og maler et intenst selvportræt.

Efterår–vinter

Oliventræer og kopier

Han arbejder med olivenlundene, bjergene og cypresserne og fortolker derefter tryk efter Millet, Delacroix og Rembrandt.Feb.–maj 1890

Fornyelse

Blomstrende mandeltræ

Autoportrait de Vincent van Gogh peint à Saint-Rémy en septembre 1889
, iris og roser går forud for afrejsen. Van Gogh forlader Saint-Rémy i maj 1890 mod det nordlige Frankrig.Et indskrænket territorium, et udvidet blik

Haven, vinduet og Alpilles

Selvportræt

, september 1889 — ansigtet er opbygget af de samme kurvede rytmer som baggrunden.

To værelser og en indrammet udsigt

Van Goghs værelse åbner sig mod øst over et indhegnet mark og bakkerne. Tremmerne hører til stedets virkelighed, men de bliver ikke nødvendigvis motivet i malerierne. Det, der interesserer ham, er den daglige forvandling af det samme rum: solopgang, pløjning, grønt hvede, regn, høst og årstidernes skiften.Haven udgør en anden verden. Der betragter han iris, fyrretræer, græsser og stammer. I stedet for altid at søge et panoramisk udsyn vælger han af og til en meget tæt indramning: en stribe jord eller en underskov er nok. Denne indsnævring fremmer netværk af penselstrøg og kompositioner næsten uden horisont.Når han kan gå ud, udvider Alpilles, olivenlundene og cypresserne repertoiret. Den provençalske natur gengives ikke som et postkort. Van Gogh fremhæver formernes indbyrdes forhold for at formidle træernes opadstræbende kraft, jordens varme eller himlens ustabilitet.Vindue mod øst

Lukket have

Alpilles

Arbejde efter naturen

La Nuit étoilée de Vincent van Gogh avec ciel tourbillonnant, cyprès et village123456
1

Visuel analyse

Stjernenatten: iagttagelse, hukommelse og opfindelse

2

Malet i juni 1889 og opbevaret på Museum of Modern Art i New York, måler oliemaleriet på lærred 73,7 × 92,1 cm. Det tager udgangspunkt i landskabet set fra Saint-Paul, men landsbyen, klokketårnet og cypressens placering er omkomponeret.

Cypressen

3

Meget tæt på forbinder det visuelt jorden med himlen og afbalancerer månens masse.

Venus

4

Det lysende himmellegeme til venstre for midten svarer til den »store morgenstjerne«, som Van Gogh observerede.

Den store hvirvel

5

De hvide og blå kurver giver luften en materiel kontinuitet uden at udgøre en bogstavelig astronomisk optegnelse.

Månen

6

Dens lysende segl forstærkes af koncentriske gule og hvide glorier.

Klokketårnet

Dens form minder mere om nederlandske kirker end om den faktiske arkitektur i Saint-Rémy.

Landsbyen

Rolig og vandret holder den kompositionen sammen, mens himlen fylder næsten tre fjerdedele af lærredet.

Lærredet blev malet om dagen, i flere sessioner. Det forener virkelige iagttagelser — herunder Venus — med et mentalt landskab opbygget i atelieret.

Champ de blé avec cyprès peint par Vincent van Gogh à Saint-Rémy en 1889
Læsning baseret på MoMA-katalogteksten; cypressens religiøse eller funerære betydninger forbliver fortolkninger, ikke en enkelt nøgle.Signaturmotivet

Cypresser og hvedemarker: gentagelse for at se bedre

Champ de blé avec cyprès

— sommerstudie malet direkte efter motivet, i dag på Metropolitan Museum of Art.

Det mørke i solen

Champ de blé vert avec cyprès par Vincent van Gogh à Saint-Rémy
Van Gogh sammenligner cypressen med en egyptisk obelisk: en mørk, vertikal og ædel form i et strålende landskab. Motivet interesserer ham for dets proportioner såvel som for dets kulturelle associationer. Han vil give det en tilstedeværelse, der kan måle sig med solsikkerne fra Arles-perioden.Versionen på Metropolitan Museum er en studie malet efter motivet i juni 1889, 73 × 93,4 cm. Hvede, skyer, oliventræet og Alpilles svarer hinanden i tykke strøg. Van Gogh regner dette landskab blandt sine bedste sommerarbejder.

I september, da han efter en sygdomsperiode midlertidigt var henvist til sit værelse, genoptog han kompositionen i en mere fuldstændig version, som i dag befinder sig på National Gallery i London. Han lavede også en mindre kopi til sin mor og søster. At gentage betyder her at tydeliggøre, ændre rytmen og tilpasse værket til en modtager.

Grøn hvedemark med cypres

— en anden tilstand af landskabet, hvor det grønne dominerer, inden hveden modner.

Den synlige tid i serien

Markerne set fra asylet forandrer sig med årstiderne og landbrugsarbejdet. Van Gogh malede pløjningen, den grønne hvede, høstmanden, kærvene og regnen. Rækkefølgen er ikke en systematisk kalender, men giver landskabet en varighed.

Hvedecyklussen kan fremkalde liv og død, et tema forankret i malerens bibelske kultur. Denne dimension udslører ikke den konkrete iagttagelse: parceller, mure, bakker og arbejdets bevægelser forbliver præcist organiserede.

Vinden gengives gennem retningen af penselstrøgene snarere end gennem en sløret effekt. Træer svajer, hvede bøjer sig, skyer folder sig. Maleriet skaber en kontinuitet mellem alle landskabets materialer.

Les Iris de Vincent van Gogh peints dans le jardin de Saint-Paul-de-Mausole
Iris, roser og mandeltræBlomster er ikke en dekorativ parentes

I Saint-Rémy ledsager blomster flere øjeblikke af opholdet. De muliggør studiet af komplementærfarver, kontur og vækst. De bærer undertiden en præcis personlig bestemmelse, uden at blive til simple symbolske illustrationer.

Iris

, maj 1889, olie på lærred, J. Paul Getty Museum — et tæppe af blade og blomster indrammet uden horisont.

Iris: Et havestudie

Amandier en fleurs peint par Vincent van Gogh à Saint-Rémy en 1890
Malet kort efter ankomsten kommer iris direkte fra institutionens have. Kompositionen skærer planterne som et japansk træsnit; overfladen fyldes med stængler og blade uden tydelig traditionel perspektiv.Komplementær kontrast forstærker blomsternes livlighed. Gettys analyser har også vist, at visse pigmenter har ændret sig: violette iris fremstår i dag mere blå. Denne udvikling minder om, at en historisk palet aldrig er helt fastlåst.

Den berømte hvide blomst fanger blikket, men udgør ikke nødvendigvis et skjult selvportræt. Den fungerer som et rytmisk brud inden for en række gentagelser, en forskel inden for et organiseret felt.

Mandelblomst

, februar 1890, 73,3 × 92,4 cm, Van Gogh Museum — en gave til hans nevø Vincent Willem.

Mandelblomst: en fødsel

I januar 1890 meddeler Theo fødslen af sin søn, opkaldt Vincent Willem. Van Gogh maler for barnet store mandelgrene mod en blå himmel. Mandeltræet, et af de første træer der blomstrer, knytter naturligt værket til begyndelsen af et liv.

Kompositionen låner fra japanske træsnit: grene, der skæres af ved kanterne, et fladt rum, skarpe konturer og en næsten ensartet himmel. Helhedens finhed modsiger ideen om en udelukkende mørk eller urolig periode.

Foråret 1890, efter en sidste periode med svækket helbred, maler Van Gogh stadig buketter af iris og roser. Blomsterne bliver en øvelse i ro, tryghed og tilbageholdenhed, før afrejsen til Auvers.

Farve, materiale og gestus

Penselstrøget imiterer ikke verden: det giver den en rytme

Van Gogh opbygger sine landskaber gennem retninger. Linjerne er ikke tilføjede ornamenter: de angiver planternes vækst, bjergenes pres, vinden eller himlens tæthed.

Natblå

Det former himlens rum og giver de gule nuancer deres lysende kraft.

Provencalsk blå

I det fjerne, i mure og i blomster forbinder det luft og stof.

Solgul

Stjerner, hvede og lys koncentrerer maleriets energi.

Cypresgrøn

Fra næsten sort til blødt grøn, det artikulerer dybde og årstid.

Irisviolet

Vase d’iris sur fond jaune peint par Vincent van Gogh à Saint-Rémy
Komplement til gul, det intensiverer blomsterne og skyggerne.Jordokker

Stier, mure og gulve forankrer himlens bevægelser.

Irisvase på gul baggrund— den komplementære farve organiserer dybden i lige så høj grad som tegningen..

Impasto og bearbejdninger

I udendørs studier kan malingen være tyk og umiddelbar. Materialets kamme følger formernes bevægelse og fanger det virkelige lys. The Met fremhæver denne tykke maling i

Hvedemark med cypresser

Atelierversioner er ikke nødvendigvis svagere. De giver Van Gogh tid til at forenkle en kontur, styrke en kontrast eller forvandle et første indtryk til en mere definitiv komposition.

Han praktiserede også kopiering efter sort-hvide reproduktioner. Langt fra at søge den umulige kromatiske troskab opfandt han sine egne farver. Dette fortolkningsarbejde nærede hans refleksion over Millet, Delacroix og Rembrandt.

Serier, versioner og museer Relaterede værker, i dag spredt Saint-Rémy-billederne hører ofte til i grupper af motiver og gentagelser. Værket adskiller etablerede kendsgerninger fra mere skrøbelige læsninger. Værk eller serie
Etablerede holdepunkter Det, der varierer Relateret sted Stjernenatten
Juni 1889, olie på lærred, 73,7 × 92,1 cm. Observeret og omkomponeret udsigt; landsbyen og klokketårnet svarer ikke bogstaveligt til vinduet. Museum of Modern Art, New York. Hvedemark med cypresser
Udendørsstudie, tegning, atelierversion og lille kopi. Penselstrøg, finish, proportioner og konturintensitet. The Met, National Gallery og privat samling. Iris
Maj 1889, malet i anstaltens have. De violette pigmenter er delvist blegnet, hvilket ændrer vores nuværende opfattelse. J. Paul Getty Museum, Los Angeles. Oliventræer
Flere kampagner i 1889, efter naturen. Vejr, jord, himmel, solens eller figurers tilstedeværelse. MoMA, Met, Kröller-Müller og andre museer. Mandletræ i blomst
Februar 1890, gave til hans nevø, 73,3 × 92,4 cm. Unik komposition inspireret af japanske træsnit. Van Gogh Museum, Amsterdam. Kopier efter Millet

— årstiden forvandler paletten og rytmen.

Mandletræ i blomst

— grene skåret mod det blå, et løfte om nyt liv.

At leve med en reproduktion

Vælge et Saint-Rémy til din interiør

Værkerne fra denne periode dækker meget forskellige stemninger. Valget bør tage hensyn til format, kompositionens tæthed og rummets lys, ikke kun titlens berømmelse.01

Et energisk værk

Stjernenatten

eller cypresserne passer i en stue eller et kontor, hvor væggen kan bære en stærk tilstedeværelse.02

Et roligere værk

Mandeltræet i blomst

åbner rummet med den blå himmel og grenenes luftige tegning.

03

En botanisk harmoni

Iriserne indgår i dialog med lyst træ, olivengrøn, linned og et par gule accenter.

04

En vandret væg

Cypresmarkerne placerer sig naturligt over en sofa, et sideboard eller en seng.

Lad farven ånde

Undgå at gentage værkets alle farver i indretningen. En enkelt sekundær tone er nok: gråblå, okker eller olivengrøn. Vægge i råhvid, sand eller varm grå lader de gule og blå nuancer vibrere.

Blødt sidelys afslører materialet. Beskyt lærredet mod direkte sollys. Ved de mest dynamiske kompositioner undgår en sober ramme i brunt, sort eller naturligt træ en konkurrerende dekorativ kant.

Stue

Generøst format, placeret med tilstrækkelig plads omkring for at bevare bevægelsen.

Soveværelse

Mandeltræ, blomster eller marker med lysere toner.

Arbejdsværelse

Van Gogh Museum — Galleritekster

Arbejde i Saint-Rémy, blomster, kopier og

Mandelblomst

Ofte stillede spørgsmål

Van Gogh i Saint-Rémy, i otte svar

Hvornår opholdt Van Gogh sig i Saint-Rémy?

Han lod sig frivilligt indlægge på institutionen Saint-Paul-de-Mausole den 8. maj 1889 og forlod Saint-Rémy i maj 1890 efter et ophold på lidt over et år.

Hvorfor valgte han en anstalt?

Efter flere kriser og hospitalsophold i Arles søgte Van Gogh et mere stabilt og trygt miljø. Beslutningen blev forberedt sammen med Frédéric Salles og hans bror Theo.

Hvor mange malerier skabte han i Saint-Rémy?

Van Gogh Museums oplysninger nævner omkring 150 malerier i løbet af dette år, på trods af flere afbrydelser på grund af sygdom.

Blev Stjernenatten malet om natten?

Nej. Van Gogh observerede himlen før solopgang, men malede lærredet i løbet af dagen, over flere sessioner. Han kombinerede observation, hukommelse og fantasi.

Er landsbyen i Stjernenatten tro mod Saint-Rémy?

Nej. Det var ikke synligt på denne måde fra hans værelse. Klokketårnet minder især om nederlandske kirker; landskabet er sammensat på ny.

Findes der flere Hvedemarker med cypresser?

Ja. Van Gogh malede et udendørsstudie, udførte en tegning, en mere færdig atelierversion og en mindre kopi bestemt for hans mor og søster.

Hvorfor ser iris blå ud i dag?Visse violette pigmenter er blegnet med tiden. Forskning fra Getty viser, at det nuværende udseende delvist adskiller sig fra den oprindelige palet.Hvilken Saint-Rémy-reproduktion skal man vælge til stuen?Stjernenatten

skaber et kraftfuldt fokuspunkt. Et felt med cypresser passer til en vandret væg;

Blomstrende mandeltræ

byder på en lysere og mere rolig tilstedeværelse.

Et afgørende år

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.