1892 -1919 · Smerter, hænder og værksted
Hvilken sygdom led Renoir af?
Pierre-Auguste Renoir led af svær leddegigt. Sygdommen deformerede hendes hænder, begrænsede hendes skuldre og forstyrrede hendes atelier, men hun stoppede ikke sit maleri.
Denne artikel skelner medicinske fakta fra legender: diagnose, symptomer, tekniske tilpasninger, assistenters rolle og konsekvenser for sene værker.
Det korte svar
Renoir led af leddegigt, ikke kun” “gigt
Renoirs sygdom er generelt identificeret som leddegigt, eller leddegigt. Det er ikke en simpel smerte af alderdom eller mekanisk slid af leddene. Det er en kronisk inflammatorisk sygdom, der ofte påvirker flere led, forårsager smerte, stivhed, hævelse, deformiteter og tab af mobilitet.
I Renoir dukkede tegn op omkring 1892. Sygdommen udviklede sig i løbet af de følgende årtier. Hænderne bliver deforme, fingrene bliver smertefulde, højre skulder bliver delvist blokeret, bevægelser reduceres. I de senere år arbejder maleren ofte siddende, omgivet af hjælpere, i en workshop, der er organiseret, så skabelsen forbliver mulig på trods af fysisk tilbagegang.
Denne virkelighed er vigtig, fordi den ændrer den måde, vi ser på hans sene værker. De store nøgenbilleder, de badende, familieportrætterne og Collettes landskaber er ikke kun malerierne af en syg mand. Det er værker produceret af et meget konkret system: en model, assistenter, et tilpasset staffeli, fordrevne lærreder, en forberedt palet, et voldsomt ønske om at fortsætte.
Forstå diagnosen
Hvad er reumatoid arthritis?
Inflammatorisk
Smerter kommer fra ledbetændelse, ikke kun aldersrelateret slid.
Chronicle
Sygdommen skrider frem over tid, med opblussen, stivhed, træthed og progressiv skade.
Polyartikulær
Det kan påvirke flere led: hænder, håndled, skuldre, fødder, knæ eller cervikal.
Deformering
Uden moderne behandlinger kan det forårsage store deformiteter og funktionstab.
Verdslig succes hos Collettes
Sygdommen opstod, da Renoir allerede var en anerkendt maler
| Periode | Staten Renoir | Kunstnerisk konsekvens |
|---|---|---|
| Før 1892 | Renoir malede portrætter, udendørs scener, dans, familie og landskaber med en allerede etableret karriere. | Sygdom forklarer ikke ungdommelig impressionisme; den kommer efter 1870'ernes og 1880'ernes store malerier. |
| omkring 1892 | De første alvorlige tegn på polyarthritis er normalt omkring denne dato. | Smerte bliver en del af hans dagligdag, men produktionen fortsætter. |
| 1907 | Renoir slog sig ned i Les Collettes i Cagnes-sur-Mer på udkig efter et mildere klima. | Syden, oliventræerne, modellerne og Cagnes-værkstedet bliver centrale. |
| 1913 - 1918 | Mobiliteten er meget reduceret; han samarbejdede med Richard Guino om skulpturen. | Skabelsen bliver mere kollektiv, mellem kunstnerisk ledelse, modellering og volumenoversættelse. |
| 1918 - 1919 | Renoir maler stadig på trods af smerten og de fysiske begrænsninger. | Senbadegæster kondenserer kød, landskab, farve og klassiske idealer. |
Renoirs hænder
Sygdom forvrænger gestus, men den undertrykker ikke blikket
Vi skal skelne den hånd, der lider, og den billedlige intelligens, der bestemmer
Renoirs sene fotografier viser bandagerede hænder med deforme fingre. De nærede et spektakulært billede: martyrmalerens, ude af stand til at holde sin pensel, fortsætter sit arbejde ud fra ren heltemod. Virkeligheden er mere subtil og mere interessant.
Bandager blev især brugt til at beskytte irriteret hud og fingre. Renoir kunne stadig få fat i en børste, selvom han havde brug for den placeret i hånden. Denne nuance tæller: maleren er ikke en helt passiv krop, som et værktøj ville være mekanisk fastgjort til. Der er stadig den, der vælger farven, observerer modellen, beslutter gentagelserne og bedømmer overfladen.
Sygdom modificerer gestusens logistik. Hun fjerner ikke kunstnerisk ansvar. I de sidste malerier kan berøringen forekomme mere omsluttet, mere smeltet, varmere. Men det er ikke kun symptomet på en syg hånd: det svarer også til en sen, frivillig æstetik, orienteret mod kontinuiteten mellem kød, landskab og lys.
En konkret organisation
Hvordan fortsatte Renoir med at male?
Klargør børsten
En assistent kunne lægge værktøjet i hånden. Billedbeslutningen blev hos Renoir.
Tilpas lærredet
For store formater kunne værkstedet flytte lærredet eller bruge en enhed, der tillader det at arbejde zone for zone.
Begræns rejse
Modellen, tilbehøret og lyset var organiseret omkring den siddende maler.
Beskyt hænder
Bandagerne, der var synlige på sene billeder, beskyttede huden og gjorde arbejdet mindre irriterende.
Sted i lang tid
Sessioner med modeller krævede tålmodighed og gentagelser, især når malerens krop påtvang sin rytme.
Bly uden modellering
Til skulptur designer, korrigerer og instruerer Renoir; Guino eller Morel giver fysisk form til materialet.
Modtaget idé
Penslen fastgjort til fingrene: sand eller falsk?
Billedet af penslen fastgjort til lammede fingre er meget populært. Det fortæller en smuk historie om vilje, men det forenkler fakta for meget. Historiske og medicinske undersøgelser understreger et punkt: Renoir kunne stadig holde en pensel, selvom hans mobilitet var meget begrænset, og hjælp fra en assistent var nødvendig.
Hvorfor fortsætter myten? Fordi den forvandler skabelsen til et mirakel. Det giver os mulighed for at opsummere hele Renoirs slutning i ét billede: smerte på den ene side, skønhed på den anden. Men den virkelige historie er stærkere. Den er ikke kun baseret på ofring; den er baseret på praktiske løsninger, på et hus-værksted, på et følge, på tilpasninger og på daglig disciplin.
Det mest imponerende er ikke, at Renoir malede sin krop “på trods”, men at han genopfandt de materielle forhold i sin kunst omkring denne krop.
Virkning på arbejdet
Ændrer sygdom sit maleri? Ja, men ikke mekanisk
Et langsommere, mere omsluttende, mere middelhavsmaleri
Det ville være fristende at forklare hele sen Renoir ved sygdom. Det ville være en fejltagelse. Dens udvikling kommer også fra dens æstetiske valg: vende tilbage til mestrene, beundring for klassisk tradition, smag for rigelige kroppe, søg efter dekorativt og tidløst maleri.
Polyarthritis fungerer snarere som en begrænsning, der skubber værkstedet til at omorganisere sig selv. Det bremser, koncentrerer, pålægger positioner og rutiner. I denne sammenhæng forfølger Renoir en ambition, som ikke er formindsket: at holde sammen på kødet, lyset og landskabet. Kroppe er ikke anatomiske i akademisk forstand; de er masser af levende farver.
Senværker kan derfor læses på to niveauer. De tilhører en smertefuld biografi, men de er ikke reduceret til denne smerte. De forbliver billedlige valg: varme toner, smidig modellering, absorberede konturer, monumentale figurer, næsten tidløs atmosfære.
Skabe anderledes
Skulpturen afslører endnu en reaktion på sygdom: samarbejde
Renoir, Guino, Morel
Fra 1913 opfordrede købmanden Ambroise Vollard Renoir til at arbejde med skulptur. Richard Guino, anbefalet af Maillol, blev hovedfortolkeren af dette eventyr.
Polyarthritis gør komplet modellering af Renoir selv umulig. Men det betyder ikke, at han ikke er forfatter. Han vælger mønstrene, ser, korrigerer, orienterer og bedømmer formerne. Guino bringer hånden, volumenteknikken og sin egen skulpturelle intelligens. Senere deltog Louis Morel i de sidste relieffer.
Dette samarbejde tvinger os til at tænke anderledes om forfatteren. Renoirs sene arbejde er ikke det romantiske billede af et isoleret geni. Det er nogle gange et værk af retning, dialog og oversættelse. Sygdom afskaffer ikke skabelsen; det flytter skabelsen mod en kollektiv form.
Kiggevejledning
Seks detaljer at observere i Renoirs sene værker
Konturerne
De absorberes ofte i farve, som om formen trækker vejret med luften omkring sig.
Hudtonerne
Huden blander pink, okker, gul og rød, langt fra en ensartet farve.
Skuldrene
Kroppens masser er store, nogle gange monumentale, næsten skulpturelle.
Landskabet
Træer, vand og sten er ikke dekorative: de udvider kroppens materiale.
Posituren
Modellens stilhed står i kontrast til den materielle indsats, der kræves til sessionen.
Joy
I Renoir sletter glad farve ikke lidelse; den modarbejder det med en billedlig konstruktion.
Ti reproduktioner i dialog
Krop, familie, Collettes og nyeste modeller
Landskab ved Collettes
Placeringen valgt for sit lys, dets milde klima og tilrettelæggelsen af workshoppen.
Se reproduktion →
The Bathers
Kroppen og landskabet samlet på de seneste års store måde.
Se værket →
De Store Badende
En væsentlig milepæl for at forstå konstruktionen af nøgen i Renoir.
Se værket →
Andrée i lyserød, liggende
En tilstedeværelse knyttet til slutningen af hans karriere og Renoir-familien.
Se værket →
Nøgen liggende, set bagfra
Modellens blødhed og farveovergangene i kroppen.
Se værket →Forlænget nøgen - Kilden
En vandret figur, hvor kødet bliver til et landskab.
Se værket →
Oliven i Cagnes
Det daglige landskab i Renoir i dets middelhavsår.
Se værket →
Coco, Claude Renoir
Den familieintimitet, der følger med malerens sidste år.
Se værket →
Jean Renoir som barn
Den kommende filmskaber før transmissionen af billedet til biografen.
Se værket →
Gabrielle med rosen
En væsentlig figur i Renoir-hjemmet og dets modelverden.
Se værket →Vigtige kollektioner fra butikken
Udforsk Renoir gennem dens kroppe, dens kære og dens landskaber
Pierre-Auguste Renoir
Rejs hele karrieren: portrætter, nøgenbilleder, landskaber, familiescener og moderne hobbyer.
Nøgenbilleder · 24 værkerNøgenbilleder af Pierre-Auguste Renoir
Det bedste udgangspunkt for at forstå badende og sene værker.
Renoir · 47 værkerRenoir badegæster
Det store laboratorium for krop, vand, lys og klassisk tradition.
Landskab · 86 værkerLandskaber i Renoir
Haverne, Seinen, Syden og oliventræerne i Cagnes-sur-Mer.
Familie · 40 værkerRenoir-familien
Aline, Jean, Claude, Gabrielle og deres kære malet i privatlivets fred.
Portrætter · 99 værkerPortrætter af Renoir
Sammenligning af modellernes individualitet med de store sene nøgenbilleder.
Figurer · 83 værkerUnge piger fra Renoir
Kostumer, positurer, læsning, haver og kvindelige tilstedeværelser.
Bevægelse · 5.060 virkerImpressionister
Returner Renoir til bevægelsen, før han observerer sin sidste måde.
Kilder og udvidelser
Kontroller sygdommen, Collettes og den sidste menstruation
Hvordan Renoir klarede reumatoid arthritis
Klassisk medicinsk undersøgelse af Renoirs polyarthritis og dens tilpasninger.
NIAMSReumatoid arthritis
Medicinsk definition: autoimmun inflammatorisk sygdom, ledsmerter og skader.
Musée d'OrsayThe Bathers
Meddelelse om Renoirs store billedtestamente, malet i Collettes.
Musée d'OrsayRenoir far og søn
Familiesammenhæng, Andrée, Jean Renoir og den sidste periode.
Metropolitan MuseumAuguste Renoir
Generel rejse, stilistisk evolution og moderne modtagelse.
Wikimedia CommonsRenoir omkring 1910
Fotografi af Dornac, offentligt domæne, brugt til at illustrere malerens sidste år.
Alpha ReproduktionRenoir Museum i Collettes
Supplement til huset, værkstedet og landskabet i Cagnes-sur-Mer.
Alpha CatalogRenoir samling
Gennemgå værkerne efter tema: nøgenbilleder, portrætter, landskaber og familie.
Ti specifikke svar
Ofte stillede spørgsmål om Renoirs sygdom
Hvilken sygdom led Renoir af?
Renoir led af leddegigt, en kronisk inflammatorisk sygdom, der gradvist deformerede hans hænder og begrænsede hans mobilitet.
Hvornår startede Renoirs sygdom?
De første alvorlige skilte er generelt placeret omkring 1892, hvor Renoir allerede var en anerkendt maler.
Havde Renoir slidgigt?
Kilderne taler hovedsageligt om leddegigt, forskellig fra slidgigt. På det tidspunkt kunne diagnoser være upræcise, men moderne analyse favoriserer denne identifikation.
Hvorfor slog Renoir sig ned i Cagnes-sur-Mer?
Han søgte et mildere klima, gunstigt for hans tilstand, og slog sig ned i Les Collettes i 1907, nær Middelhavet.
Malte Renoir med en pensel fastgjort til hånden?
Billedet er overdrevet. Han kunne stadig holde en pensel, selvom han ofte havde brug for en assistent til at placere den i hånden og fingrene beskyttet.
Var hans hænder bandageret?
Ja, sene fotografier viser bandager. De blev især brugt til at beskytte irriteret hud og deforme fingre.
Har sygdom ændret hans stil?
Hun ændrede sine arbejdsforhold, men hendes sene stil kommer også fra æstetiske valg: klassicisme, monumentale kroppe, varme farver og enhed med landskabet.
Hvordan kunne Renoir lave skulptur?
Han samarbejdede med Richard Guino og derefter Louis Morel. Renoir designede og korrigerede, mens billedhuggere fysisk modellerede materialet.
Fortsatte Renoir med at male til det sidste?
Ja. På trods af smerten og de fysiske begrænsninger arbejdede han stadig i sine sidste år og døde i Cagnes-sur-Mer i 1919.
Hvilken samling skal man se for at forstå denne periode?
Start med Nøgenbilleder af Pierre-Auguste Renoir, og udforsk derefter Landskaber i Renoir og Renoir-familien.
0 kommentarer