Klimt · 1913 · drøm, krop og cirkel
Jomfruen af Klimt seks kvinder i en cirkulær sammensætning
The Virgin, eller Die Jungfrau, er et af Gustav Klimts store sene malerier. Under en næsten blomstret overflade bindes seks kvindekroppe omkring en sovende ung pige: begær bliver en drøm, søvn bliver et indre teater, og kompositionen drejer som et hjul af stoffer, hud og farver.

Det korte svar
En feminin drøm forvandlet til en farvespiral
The Virgin de Klimt er en olie på lærred malet i 1913 og opbevaret på National Gallery Prague. Maleriet hører til kunstnerens sene periode, efter de store gyldne portrætter: Guldet er ikke forsvundet, men farven bliver friere, mere sur, mere blomstret.
I centrum sover en ung kvinde. Omkring hende vikler flere kvindekroppe sig om hinanden, passer sammen og synes at være født af hinanden. Scenen er ikke en religiøs fortælling i streng forstand: det er et billede af passage, opvågning, sensualitet, ungdom og transformation.
Maleriets styrke kommer fra dets næsten cirkulære sammensætning. Klimt maler ikke seks kvinder som i en rolig gruppe. Han forvandler dem til en roterende bevægelse: kjoler, arme, hår og kød danner en enkelt levende masse, som en drøm, der tager form.
I · Cirkulær sammensætning
En cirkel af søvn, lyst og metamorfose
Sammensætningen af The Virgin ud fra et paradoks: maleriet er næsten firkantet, men alt vender der. Figurerne flugter ikke; de ruller op.
Den sovende pige
Den centrale figur handler ikke. Hendes søvn åbner drømmerummet: omkring hende ser maleriet ud til at repræsentere det, der sker indeni.
Et kropshjul
Kvindekroppe danner ikke en vandret frise. De organiserer sig i kurver, som om ønsket havde centrifugalkraft.
Hud og stof blandes
Grænserne mellem tøj, blomster, ben og arme forbliver bevidst tvetydige. Figuren bliver til indretning, og indretningen bliver til krop.
En scene uden gulv
Der er næsten ikke noget realistisk rum. Klimt fjerner jorden for at lade figurerne flyde i mental dybde.
II · Seks kvinder
Hvorfor tale om seks kvinder?
Maleriet læses ofte som et sæt af seks kvindekroppe omkring hovedfiguren. Men Klimt udvisker bevidst optællingen: kroppene overlapper, skjuler, ændrer orientering.
| Element | Hvad vi ser | Hvad dette producerer |
|---|---|---|
| Den sovende | Ung kvinde liggende med lukkede øjne, hovedet kastet tilbage. | Det sætter tonen: Billedet er en drøm mere end en ekstern scene. |
| Ligene omkring | Nøgne eller delvist dækkede kvinder, flettet ind i cirklen. | De repræsenterer mindre separate karakterer end feminine tilstande: ventetid, forladthed, sensualitet, passage. |
| Kjolerne | Stoffer mættet med mønstre, blomster, polkaprikker, spiraler og flade områder. | Tøj skjuler ikke kun kroppen: det udvider og omdanner det. |
| Cirklen | En farvet masse, der kredser om centrum. | Blikket vender altid tilbage til jomfruens søvn, og vender derefter tilbage til kroppens cirkel. |
En meget klimtisk” “virge
Titlen skal ikke læses som et simpelt billede på renhed. I Klimt bliver mødom en tærskel: mellem uskyld og lyst, søvn og opvågning, barndom og modenhed.
III · Farve
Efter guld: lilla, pink, blå og grøn
In The Virgin, Klimt ikke give op på ornament, men han flytter det. Den gyldne periode giver plads til en mere tekstil, mere blomstret, undertiden næsten ekspressionistisk farve.

En mættet overflade
Maleriet bygger ikke på et klassisk perspektiv. Det går frem i lag af farver, mønstre og kontraster.

Øjne lukkede
Søvnmønsteret er også forberedt på tegningerne: at lukke øjenlågene er nok til at ændre retningen af kroppen.

Sejlads og genfærd
Kvindefiguren fremstår mindre som et portræt end som en tilstand: skrøbelig, drømmende, næsten ophængt.
IV · Relaterede billeder og værker
Se Jomfruen i det sene Klimt
Disse billeder placerer maleriet i en familie af værker: forberedende tegninger, sammenflettede kroppe, søvn, tekstilmotiver og dekorativ sensualitet.

The Virgin
Hele sammensætningen giver dig mulighed for at mærke den cirkulære bevægelse: kroppene kredser om central søvn.

Halvnøgen undersøgelse
Disse tegninger viser, hvordan Klimt søger holdninger, som så bliver fragmenter af stor komposition.

Død og liv
Like The Virgin, dette arbejde organiserer kroppe i kompakte, næsten kosmiske masser.

Vandslanger II
Temaet for sammensmeltede kvindekroppe løber gennem Klimt: i vand, i drømme, i stof.

Hope II
Kvindekroppen bæres allerede der af en verden af motiver, stilhed og symboler.
V · Hvor skal man se Jomfruen?
På National Gallery Prag, på Veletrtzní palâc
Nationalgalleriet Prag bevarer The Virgin under inventar nummer O 4152, i samlingen af det 19. århundrede kunst og klassisk modernisme. Maleriet er knyttet til Veletrtzní palâc, en stor moderne bygning i Prag.

Jomfruen set i situation
Dette fotografi viser værket hængt under en museumspræsentation. Det giver en idé om dets fysiske skala: en stor, næsten vægmonteret firkant, tæt og meget nærværende.

Interiør af Veletrtzní palâc
Bygningen byder på en moderne kontekst: store volumener, cirkulation, lys, samlinger fra det lange 19. århundrede og modernitet.

Messeområdet
Veletrtzní palâc ligner ikke et gammelt museum: denne moderne arkitektur passer overraskende godt til det sene Klimt.

Se Klimt i et moderne rum
Stedets store klarhed står i kontrast til tætheden af The Virgin. Maleriet fremstår som en meget farverig drømmelomme på et museum med rene linjer.

Før besøget
Som altid skal du tjekke ophængningen på National Gallery Prags hjemmeside, før du rejser: samlingerne kan rotere.
Shop
Udvidelse af Jomfruen: Klimt, krop, drøm og Art Nouveau
Efter The Virgin, de mest naturlige links fører til Klimts kvindefigurer, sammenflettede kroppe, jugendstil og dekorative kompositioner.
Kilder
Anvendte kilder
Museum optegnelser og gratis filer til at kontrollere dato, samling, dimensioner, køb historie og billeder.
Jomfru instruktioner
Dato, teknik, inventar O 4152, samling og fortolkning af værket.
Google Arts & Culture /NGPThe Virgin
Kontekst: erhvervelse i 1914, udstilling på Rudolfinum og læsning af den kvindelige drøm.
Wikimedia CommonsBilleder af Jomfruen
Komplet arbejde, studier og fotografier relateret til maleriet.
Wikimedia CommonsRigtigt foto på museum
Fotografering af The Virgin præsenteres i en museumssituation.
Wikimedia CommonsVeletrzni palac
Faktiske fotografier af Prags Museums indre.
Nationalgalleriet PragDet lange århundredes kunst
Kontekst for præsentation af moderne samlinger på Messepaladset.
Ofte stillede spørgsmål
Forstå Jomfruen af Klimt
Hvornår malede Klimt Jomfruen?
Gustav Klimt maler The Virgin i 1913, i sin sene periode.
Hvor er Jomfruen fra Klimt?
Værket opbevares på Nationalgalleriet Prag, på Veletrtzní palâc, under inventarnummer O 4152.
Hvorfor er bordet cirkulært?
Kompositionen kredser om den sovende unge kvinde. Kroppe, kjoler og mønstre danner en spiral, der forvandler scenen til en drøm.
Er der virkelig seks kvinder?
Maleriet læses almindeligvis som en gruppe på seks kvindekroppe, men Klimt udvisker linjerne mellem figurerne. Det nøjagtige antal betyder mindre end deres visuelle sammensmeltning.
Er titlen religiøs?
Ikke i betydningen en traditionel religiøs scene. Den” “jomfru betegner snarere en symbolsk tærskel: ungdom, søvn, uskyld, begær og transformation.
Hvilket arbejde fra butikken skal jeg linke til denne artikel?
Hovedlinket er Jomfruerne, så samlingerne Gustav Klimt, Art Nouveau og Symbolik.
I Jomfruen maler Klimt ikke kun kvinder: han maler det øjeblik, hvor kroppen bliver en drøm.
Den cirkulære komposition, stoffer, farver og sammenflettede figurer gør maleriet til en af Klimts store senvisioner.
Se Jomfruerne



0 kommentarer