Gustav Klimt · Wien 1902 · Løsrivelse
Beethoven Friesland historie, paneler og betydning af det samlede værk
Malet til den 14. wienerudstilling, den Beethoven frise forvandler den niende symfoni til en murrejse: menneskeheden søger lykke, krydser fjendtlige kræfter og finder derefter forsoning i poesi, kunst og det sidste kys.
Det korte svar
En symfoni forvandlet til et vægmaleri
Beethoven Friesland er en monumental cyklus af Gustav Klimt designet til Beethoven-udstillingen af Wiener Secession i 1902. Udstillingen hylder Ludwig van Beethoven og placerer i midten den store statue af komponisten skabt af Max Klinger.
Frisen fortæller ikke Beethovens liv. Den tilbyder en symbolsk læsning af hans niende symfoni, især af den sidste sats, der er forbundet medOde til glæde af Schiller. Klimt repræsenterer den menneskelige søgen efter lykke: begær, svaghed, lidelse, fjendens styrker, derefter frelse gennem kunsten.
Dens betydning går ud over det musikalske emne. Frisen er et af løsrivelsens manifester: maleri, arkitektur, skulptur, musik, dekoration og den besøgendes rejse skal udgøre en enkelt helhed. Det er netop det, vi kalder en Gesamtkunstwerk, eller samlet kunstværk.
I · Historie
Et værk designet til en midlertidig udstilling
Beethoven Frieslands styrke kommer fra et paradoks: I dag er det et monument over wienerkunstnouveau, men det var først til at forsvinde efter udstillingen.
II · Panelerne
Læs Beethoven-frisen fra venstre mod højre
Cyklussen lyder som en rejse: kald til lykke, konfrontation med fjendtlige kræfter, derefter appeasement gennem kunst. Klimt komponerer ikke en tegneserie, men et vægdigt.
Aspirationen om lykke
Flydende genier fører blikket. Lidelsesfuld menneskelighed retter sin anmodning til den bevæbnede ridder: han bliver den kraft, der er i stand til at konfrontere den fjendtlige verden.
Genier
De aflange kroppe, næsten uden vægt, giver frisen dens musikalske rytme: et stille optog mere end en realistisk scene.
Fjendtlige styrker
Tyfæus, Gorgoner, Sygdom, Galskab, Død, Begær og Inkontinens udgør et teater af trusler. Lykke kan ikke fortjenes uden at krydse skyggerne.
Typhaeus og Gorgonerne
Monsteret og kvindefigurerne kombinerer arkaisme, sensualitet, angst og indretning. Klimt forvandler ondskab til en hypnotisk overflade.
Poesi og kunst
Efter den centrale murs vold falder linjen til ro. Figurerne leder lysten mod et ideelt rum, ikke længere krigerisk, men kunstnerisk.
Koret og kysset
Søgen ender i omfavnelse. Motivet annoncerer allerede Klimts store par: kærlighed bliver en form, en væg, en musik.
III · Arbejdets betydning
Lykke, lidelse og kunstens kraft
Frisen kondenserer en enkel, men ambitiøs idé: mennesket ønsker glæde, møder smerte og finder derefter en form for udfrielse i skabelsen.
Desire
Det hele starter med momentum: menneskeheden ønsker at flygte fra svaghed, mangel, tyngdekraft. Flydende genier giver retning til dette ønske.
Cross
Den centrale mur materialiserer forhindringen: vold, frygt, impulser, sygdom, død. Klimt moraliserer ikke kun; det gør disse kræfter visuelt tiltalende.
Rise
Finalen er ikke en militær sejr. Det er en forsoning gennem poesi, kunst, kor og kysset - en glæde, der er blevet en æstetisk oplevelse.
Hvorfor Beethoven?
Den største reference er den niende symfoni og dens sidste sats, forbundet medOde til glæde. Klimt maler ikke partituret: han gør det til en arkitektur af fornemmelser.
IV · Gesamtkunstwerk
Hvorfor taler vi om et totalt kunstværk?
Beethoven Frisen bør ikke isoleres som et maleri, der hænger på væggen. Den er designet til et sted, en cirkulation, en statue, musik og en fælles idé.
| Disciplin | Rolle i udstillingen | Ønskede effekt |
|---|---|---|
| Architecture | Josef Hoffmann organiserer værelserne og besøgscirkulationen. | Offentligheden ser ikke kun på værker: de krydser et tankerum. |
| Sculpture | Statuen af Beethoven af Max Klinger indtager udstillingens symbolske centrum. | Beethoven bliver en næsten hellig tilstedeværelse, omkring hvilken kunsten reagerer på hinanden. |
| Vægmaleri | Klimt udfolder jagten på lykke på tre vægge. | Maleri ophører med at være et vindue: det bliver et miljø. |
| Music | Den niende symfoni giver temaet og den spirituelle model. | Frisen oversætter en musikalsk oplevelse til linjer og kroppe. |
| Dekorativ kunst | Guld, stuk, applikationer og dekorative overfladesløringsgrænser. | Maleri slutter sig til indretning, smykker, arkitektur og materiale. |
V · Se frisen
Beethoven Friesland kan besøges ved Wiener Secession
Værket tilhører Belvedere, men det præsenteres på permanent lån i den bygning, det blev skabt til: Wienerløsrivelsen.
Secessionsbygningen
Dens kuppel af gyldne blade annoncerer allerede gruppens ideal: en moderne, dekorativ, arkitektonisk kunst, antaget som et manifest.
Belvedere
Belvedere beholder den offentlige referencesamling for Klimt og får frisen, der er præsenteret på permanent lån til løsrivelsen.
Den Klimt-Villa
For at forlænge besøget minder Klimts værksted os om, at disse monumentale værker også er født af tålmodigt arbejde med tegninger og modeller.
Albertina
Albertina er essentiel for at forstå Klimts tegninger og den grafiske udarbejdelse af hans store kompositioner.
Besøgsrådgivning
På stedet skal du tage dig tid til at se på frisen, mens du går. Det var ikke designet til et enkelt frontalt billede: dets betydning vises ved bevægelse, som en musikalsk sætning.
Shop
Udvidelse af Beethoven-frisen: Klimt, Secession og dekorative værker
Frisen fører naturligvis til samlingerne Klimt, Art Nouveau, Wiener Secession, The Kiss og The Tree of Life.
Kilder
Anvendte kilder
Officielle og museumskilder til at verificere udstillingens historie, dimensioner, panelernes historie, konservering og total idé om arbejde.
Beethoven Frise
Historien om udstillingen fra 1902, historie, konservering, permanent installation og forholdet til Beethoven.
AlbertinaKatalog raisonné
Læsning af de tre store tematiske grupper og påmindelse om det monumentale format.
BelvedereFjendtlige styrker
Indsamlingsblad: datering, teknik, dimensioner, inventar og permanent lån til løsrivelsen.
GettyThe Magic of Line
Stilistisk kontekst: Græske, byzantinske, middelalderlige, japanske kilder og tegningernes rolle.
Wikimedia CommonsOffentlige billeder
Kategori, der bruges til royaltyfrie billeder af paneler og frisedetaljer.
AlphaKlimt Guide
Biografi, værker, stil, gylden periode og løsrivelsens sted på Klimts rejse.
Ofte stillede spørgsmål
Forståelse af Klimts Beethoven-frise
Hvornår malede Klimt Beethoven-frisen?
Klimt skabte den i 1901 -1902 til den XIV. udstilling af Wiener Secession, indviet i 1902 som hyldest til Beethoven.
Hvor kan du se Beethoven-frisen?
Frisen er synlig i Secession-bygningen i Wien, i et rum i kælderen. Den tilhører Belvedere og præsenteres på permanent lån.
Hvad er emnet for Beethoven-frisen?
Det repræsenterer den menneskelige søgen efter lykke: aspiration, lidelse, fjendtlige kræfter, derefter forsoning gennem poesi, kunst og kærlighed.
Hvilken forbindelse er der med den niende symfoni?
Frisen er en visuel oversættelse af ånden i den niende symfoni, især dens sidste sats forbundet medOde til glæde af Schiller.
Hvorfor taler vi om Gesamtkunstwerk?
For udstillingen søgte at samle arkitektur, maleri, skulptur, musik og dekorativ kunst i samme rumlige oplevelse.
Skal frisen bevares?
Nej. Det blev designet som en midlertidig indstilling. Det blev gemt, købt, skåret op, opbevaret, restaureret og derefter geninstalleret i Secession.
Hvad har det med Klimts Kys at gøre?
Friseens sidste panel viser allerede et par, der omfavner som resultatet af søgen. Det annoncerer vigtigheden af krammemønsteret i Kysset.
Hvilken samling skal man udforske efter denne artikel?
Start med Beethoven Friesland, så Gustav Klimt, Wiener løsrivelse og Art Nouveau.
0 kommentarer