Lys-mørke, sol, refleksioner og farve
Top 100 malere af lys: chiaroscuro, sol og refleksioner
Fra Caravaggio, Rembrandt, Vermeer og Turner til Monet, Sorolla, Rothko, Soulages, Turrell og Hockney følger denne guide de kunstnere, der gjorde lys til et centralt emne.
Lys kan afsløre et ansigt, opløse et landskab, få en refleksion til at skælve, eller gøre en farve til en oplevelse. Det løber gennem hele maleriets historie: stearinlysflamme, hollandsk vindue, middelhavssol, engelsk tåge, impressionistisk sne, moderne neonlys og abstrakte felter.
Før gitteret
Lys som det store emne for maleriet
I maleriet er lys aldrig bare det, der tillader os at se. Det afgør dramaet i Caravaggio, stilheden i Vermeer, uendeligheden i Friedrich, stormen i Turner, øjeblikket i Monet og den farverige vibration i Rothko eller Frankenthaler.
Denne klassifikation krydser de europæiske og amerikanske skoler, mestrene i chiaroscuro, anlægsgartnere, impressionister, luminister, vilde dyr, refleksionsmalere, abstrakte kolorister og samtidskunstnere, der har gjort lys til et materiale i sig selv.
Top 1 til 10
Chiaroscuro, vinduer og klassisk sol
Caravaggio, La Tour, Rembrandt, Vermeer, Claude Lorrain og Cuyp viser, hvordan lys bliver til teater, stilhed, dybde og atmosfære.
#1
Caravaggio
Caravaggio forvandler lys til et moralsk søgelys: det skærer gennem skyggerne, afslører kroppe og påtvinger en teatralsk tilstedeværelse.
Se Caravaggio kollektionen
#2
Georges de La Tour
Tårnet koncentrerer verden omkring en flamme: Ansigter, hænder og stilhed bliver ren lysende meditation.
Se Georges de La Tour kollektionen
#3
Rembrandt
Rembrandt vibrerer lys som åndeligt stof, i stand til at oplyse både sjælen og ansigtet.
Se Rembrandt-kollektionen
#4
Johannes Vermeer
Vermeer giver hjemligt lys en næsten musikalsk præcision: vægge, perler og stoffer trækker vejret langsomt.
Se Johannes Vermeer-samlingen
#5
Claude Lorrain
Claude Lorrain opfinder et ideelt landskab, hvor solen organiserer havne, ruiner, horisonter og atmosfærisk dybde.
Se Claude Lorrain kollektionen
#6
Diego Velazquez
Velazquez maler et diskret, suverænt lys, som giver figurerne deres reelle vægt uden unødvendig effekt.
Se Diego Velazquez kollektionen
#7
Peter paul rubens
Rubens cirkulerer lys gennem kød, gardiner og himmel som kontinuerlig barokenergi.
Se Peter Paul Rubens kollektionen
#8
Anthony van Dyck
Van Dyck blødgør barokkens glans til et aristokratisk, elegant lys, ophængt i ansigter og stoffer.
Se Anthony van Dyck kollektionen
#9
Aelbert Cuyp
Cuyp omslutter flokke, ryttere og floder i en lav, gylden sol, som er blevet emblematisk for det hollandske landskab.
Se Aelbert Cuyp-samlingen
#10
Jacob van Ruisdael
Ruisdael giver skyerne og lysningerne en dramatisk kraft, der får hele landskabet til at ånde.
Se Jacob van Ruisdael kollektionenRang 11 til 20
Himmel, refleksioner og romantik
Fra hollandsk himmel til Turner og Constable forlader lys rammerne for at blive landskabets følelsesmæssige motor.
#11
Meindert Hobbema
Hobbema maler et lys af stier, møller og underskov, præcist uden at miste sin blødhed.
Se Meindert Hobbema kollektionen
#12
Canaletto
Canaletto fikserer refleksioner, facader og venetianske farvande i et klart, næsten krystallinsk lys.
Se Canaletto-samlingen
#13
Francesco Guardi
Guardi gør Venedig mere levende end målt: hurtige berøringer, glitrende vand og ustabil atmosfære.
Se Francesco Guardi kollektionen
#14
Jean-Honoré Fragonard
Fragonard bringer lys ind i løvet, stoffer og fagter med glædelig virtuositet.
Se Jean-Honoré Fragonard kollektionen
#15
Jean-Baptiste-Siméon Chardin
Chardin oplyser almindelige genstande med en kedelig ømhed: frugter, glas og borde bliver til nærvær.
Se Jean-Baptiste-Siméon Chardin-kollektionen
#16
Francisco Goya
Goya bruger lys til at gøre frygten klarere: lanterner, nætter og kontraster bliver anklager.
Se Francisco Goya kollektionen
#17
Caspar david friedrich
Friedrich forvandler daggry, måne og tåge til metafysiske tegn, åbne for uendelighed.
Se Caspar David Friedrich kollektionen
#18
John Constable
Constable studerer skyer, fugtighed og skiftende lys som en følsom landskabsvidenskab.
Se John Constable-samlingen
#19
JMW Turner
Turner opløser former i damp, ild, hav og sol, indtil han kommer tæt på abstraktion.
Se JMW Turner kollektionen
#20
Camille Corot
Corot maler et blødt, sølvfarvet lys, som forbinder det klassiske landskab med moderne sensibiliteter.
Se Camille Corot kollektionenRang 21 til 30
Barbizon, strande og impressionismens fødsel
Corot, Millet, Daubigny, Boudin, Jongkind, Manet, Monet og Renoir flytter maleriet mod det fri, refleksionerne og fornemmelsen.
#21
Theodor Rousseau
Rousseau fanger lysninger, stammer og tung himmel med dybt skovlys.
Se Théodore Rousseau kollektionen
#22
Jean-Francois Hirse
Hirse giver bondeaftenen en lysende tyngdekraft: arbejdet bliver silhuet, bøn og horisont.
Se Jean-François Millet-kollektionen
#23
Charles-Francois Daubigny
Daubigny forbereder impressionismen med sine vande, sine bredder og sine refleksioner malet direkte på motivet.
Se Charles-François Daubigny-samlingen
#24
Eugene Boudin
Boudin gør den normanniske himmel til et mobilt teater af skyer, brise og havlys.
Se Eugène Boudin kollektionen
#25
Johan Barthold Jongkind
Jongkind lyser op havne, kanaler og nætter med et frit touch, der annoncerer Monet.
Se Johan Barthold Jongkind kollektionen
#26
Édouard Manet
Manet forenkler værdier, kontrasterer sorte og hvide og giver moderne lys frontal skarphed.
Se Édouard Manet-kollektionen#27
Claude Monet
Monet gør lys til selve emnet for maleriet: serier, refleksioner, tåger, sne, sol og åkander.
Se Claude Monet kollektionen
#28
Pierre-Auguste Renoir
Renoir laver let dans på skind, løv og udendørs scener med farverig sensualitet.
Se Pierre-Auguste Renoir-samlingen
#29
Camille Pissarro
Pissarro observerer lyset fra marker, veje, markeder og boulevarder med en dybt moderne tålmodighed.
Se Camille Pissarro kollektionen
#30
Alfred Sisley
Sisley udmærker sig i floder, sne og blød himmel, hvor lyset synes at trække vejret lydløst.
Se Alfred Sisley kollektionenRang 31 til 40
Intim impressionisme, moderne by og natlig
Sisley, Morisot, Cassatt, Caillebotte, Degas, Whistler og Homer udforsker sne, glas, scene, hav og kunstigt lys.
#31
Berthe Morisot
Morisot maler et hurtigt, klart og hjemligt lys, lavet af luft, hvid, fagter og transparenter.
Se Berthe Morisot kollektionen
#32
Mary Cassatt
Cassatt bruger lys til at gøre ømhed moderne: lys interiør, tætte ansigter og dristige farver.
Se Mary Cassatt kollektionen
#33
Gustave Caillebotte
Caillebotte maler lyset fra Paris: våde brosten, vinduer, perspektiver og refleksioner af den moderne by.
Se Gustave Caillebotte kollektionen
#34
Armand Guillaumin
Guillaumin skubber impressionismen mod mere brændende farver, lyserød himmel og bestrålede landskaber.
Se Armand Guillaumin kollektionen
#35
Frédéric Bazille
Bazille giver friluftsfigurerne en skarp og lovende sydlandsk klarhed.
Se Frédéric Bazille kollektionen
#36
Eva Gonzales
Gonzalès arbejder med hvide, hudtoner og lyse interiører med en meget moderne elegance.
Se Eva Gonzalès kollektionen
#37
Edgar Degas
Degas udforsker lamper, scener, omklædningsrum og studier: et snit, observeret, næsten fotografisk lys.
Se Edgar Degas kollektionen
#38
James McNeill Whistler
Whistler forvandler tåge, nat og refleksioner til subtile harmonier, hvor lys bliver til musik.
Se James McNeill Whistler kollektionen
#39
Winslow Homer
Homer giver maritimt lys direkte kraft: bølger, skum, hård sol og menneskelig ensomhed.
Se Winslow Homer kollektionen
#40
John Singer Sargent
Sargent fanger hvide, refleksioner af vand, stoffer og ansigter med uforlignelig lysende virtuositet.
Se John Singer Sargent kollektionenRang 41 til 50
Nordlige sole, Middelhavet og amerikansk luminisme
Sargent, Sorolla, Zorn, Krøyer, Hammershøi, Larsson, Backer, Thaulow, Bierstadt og Church udvider lysets spektrum.
#41
Joaquin Sorolla
Sorolla maler solen som et hvidt tidevand: strande, sejl, børn, vand og levende varme.
Se Joaquin Sorolla kollektionen
#42
Anders Zorn
Zorn dingler vand, hud og hvide med blændende økonomi af midler.
Se Anders Zorn kollektionen
#43
Peder Severin Krøyer
Krøyer kombinerer Skagen strande, blå tusmørker og nordlys i rolig poesi.
Se Peder Severin Krøyer kollektionen
#44
Vilhelm Hammershøi
Hammershøi maler et gråt, indvendigt lys, der forvandler tomme rum til tankesteder.
Se Vilhelm Hammershøi-samlingen
#45
Carl Larsson
Larsson giver det nordiske hus et klart, dekorativt og familiemæssigt lys.
Se Carl Larsson kollektionen
#46
Harriet Backer
Backer bringer lys ind i norsk interiør med bemærkelsesværdig farvenøjagtighed.
Se Harriet Backer kollektionen
#47
Frits Thaulow
Thaulow udmærker sig i floder, sne og kolde refleksioner, næsten taktilt klare.
Se Frits Thaulow kollektionen
#48
Albert bierstadt
Bierstadt forstørrer bjerge, dale og solnedgange i lysende visioner af det amerikanske vest.
Se Albert Bierstadt kollektionen
#49
Frederic Edwin Kirke
Kirke bygger store landskaber, hvor sol, tåge og horisont bliver et kosmisk skue.
Se Frederic Edwin Kirkes samling
#50
Martin Johnson Heade
Heade maler sumpe, tordenvejr og solnedgange med behersket, næsten stadig lys.
Se Martin Johnson Heade kollektionenRang 51 til 60
Amerikanske atmosfærer og moderne ensomhed
Heade, Gifford, Kensett, Inness, Hassam, Chase, Benson, Twachtman og Hopper viser følsomt, urbant eller lydløst lys.
#51
Sanford Robinson Gifford
Gifford gør atmosfærisk lys til det sande emne for hans amerikanske og middelhavslandskaber.
Se Sanford Robinson Gifford kollektionen
#52
John Frederick Kensett
Kensett reducerer landskabet til rolige balancer af vand, himmel og lys.
Se John Frederick Kensett Collection
#53
George Inness
Inness åndeliggør landskabets lys, mellem amerikansk realisme og en nærmest mystisk atmosfære.
Se George Inness kollektionen
#54
Childe Hassam
Hassam får gader, haver, flag og vinduer til at vibrere i et amerikansk impressionistisk lys.
Se Childe Hassam kollektionen
#55
William Merritt Chase
Chase maler lyset fra parker, strande og værksteder med en livlig og international elegance.
Se William Merritt Chase kollektionen
#56
Frank Weston Benson
Benson fanger hvide kjoler, havvinde og sommersol i lyse udendørs scener.
Se Frank Weston Benson kollektionen
#57
John Henry Twachtman
Twachtman maler et dæmpet, snedækket lys, der forvandler landskabet til en intim fornemmelse.
Se John Henry Twachtman kollektionen
#58
Edward Hopper
Hopper skærer lyset i rektangler af ensomhed: vinduer, facader, neonlys og stille rum.
Læs Edward Hoppers biografi på Wikipedia
#59
Georges Seurat
Seurat analyserer lys efter punkter, kontraster og optiske blandinger med monumental stringens.
Se Georges Seurat kollektionen
#60
Paul Signac
Signac fragmenterer porte, sejl og sole til farverige mosaikker af lysintensitet.
Se Paul Signac kollektionenRangerer 61 til 70
Divisionisme, udtryksfuld sol og symbolik
Seurat, Signac, Cross, Van Rysselberghe, Luce, Van Gogh, Gauguin, Cézanne, Redon og Klimt får lyset til at vibrere gennem farven.
#61
Henri Edmond Cross
Cross skubber divisionisme mod sydlige landskaber, hvor farve bliver til udstråling.
Se Henri-Edmond Cross kollektionen
#62
Theo van Rysselberghe
Van Rysselberghe giver portrætter og kyster et lys konstrueret af farverige og levende præg.
Se Théo van Rysselberghe-kollektionen
#63
Maximilian Luce
Luce anvender den neo-impressionistiske vibration på havne, fabrikker, gader og arbejdere.
Se Maximilien Luce kollektionen
#64
Vincent van Gogh
Van Gogh oplader solen, stjernerne og markerne med næsten glødende følelsesmæssig intensitet.
Se Vincent van Gogh kollektionen
#65
Paul Gauguin
Gauguin forenkler skygger og lys til store, farverige, dekorative og symbolske områder.
Se Paul Gauguin-samlingen
#66
Paul Cezanne
Cézanne rekonstruerer lys gennem farverige planer: det bliver struktur lige så meget som atmosfære.
Se Paul Cézanne-samlingen
#67
Odilon Redon
Redon udstråler blomster, visioner og pasteller som genfærd fra en indre verden.
Se Odilon Redon kollektionen
#68
Gustav Klimt
Klimt forvandler lys til guld, mosaik, dekorativ overflade og sensuel glans.
Se Gustav Klimt kollektionen
#69
Egon Schiele
Schiele oplyser kroppe med rå hvide og spændte baggrunde, som et psykologisk lys.
Se Egon Schiele kollektionen
#70
Ferdinand Hodler
Hodler giver bjerge, søer og figurer et klart, symbolsk og monumentalt lys.
Se Ferdinand Hodler kollektionenRangerer 71 til 80
Alper, Nabis, Fauves og dekorativt lys
Schiele, Hodler, Segantini, Vallotton, Bonnard, Vuillard, Denis, Matisse, Derain og Vlaminck forvandler lys til en udtryksfuld overflade.
#71
Giovanni Segantini
Segantini får Alperne til at funkle med et opdelt, lysende og spirituelt præg.
Se Giovanni Segantini kollektionen
#72
Felix Vallotton
Vallotton skærer lyset ind i flade områder, barske skygger og scener med til tider foruroligende klarhed.
Se Felix Vallotton kollektionen
#73
Pierre Bonnard
Bonnard gør interiøret til et kammer med farverigt lys: gule, lillaer, spejle og vinduer vibrerer sammen.
Se Pierre Bonnard kollektionen
#74
Édouard Vuillard
Vuillard spreder lys ind i tapeter, stoffer og tilstedeværelser, som et intimt mønster.
Se Édouard Vuillard kollektionen
#75
Maurice Denis
Denis organiserer lys i dekorative, religiøse og familiemæssige overflader.
Se Maurice Denis-samlingen
#76
Henri Matisse
Matisse gør lys til en farverig glæde: vinduer, værksteder, odalisker, papirudskæringer og Middelhavet.
Se Henri Matisse kollektionen
#77
André Derain
Derain sætter London, Collioure og landskaberne i brand med gulbrune farver mættet med lys.
Se André Derain kollektionen
#78
Maurice de Vlaminck
Vlaminck skubber landskabet mod et voldsomt, farverigt, næsten elektrisk lys.
Læs biografien om Maurice de Vlaminck på Wikipedia
#79
Raoul Dufy
Dufy maler et let, marine og festligt lys, lavet af hurtige linjer og gennemsigtige farver.
Se Raoul Dufy kollektionen
#80
Albert Marquet
Marquet observerer havne, kajer, floder og tåger med en meget sikker lysøkonomi.
Se Albert Marquet kollektionenRangerer 81 til 90
Havne, samtidighed, abstraktion og farvede felter
Dufy, Marquet, Delaunay, Kandinsky, Klee, Feininger, O'Keeffe, de Staël, Rothko og Newman åbner lyset mod abstraktion.
#81
Kees van Dongen
Van Dongen elektrificerer ansigter, nætter og verdslige farver med skarpt kunstigt lys.
Læs Kees van Dongens biografi på Wikipedia
#82
Robert Delaunay
Delaunay gør moderne lys til en rytme af cirkler, kontraster, vinduer og samtidige farver.
Se Robert Delaunay kollektionen
#83
Sonia Delaunay
Sonia Delaunay udfolder lys i tekstilrytmer, cirkler, kontraster og levende overflader.
Læs Sonia Delaunays biografi på Wikipedia
#84
Wassily Kandinsky
Kandinsky frigiver objektets farve: lys bliver indre vibration og musikalsk komposition.
Se Wassily Kandinsky-kollektionen
#85
Paul Klee
Klee konstruerer et skrøbeligt, grafisk lys, lavet af skilte, transparenter og farverig arkitektur.
Se Paul Klee-samlingen
#86
Lyonel Feininger
Feininger nedbryder byer, kirker og have til prismatiske planer krydset af lys.
Se Lyonel Feininger kollektionen
#87
Georgia O'Keeffe
O'Keeffe giver New Mexicos blomster, knogler og landskaber monumental, tavs klarhed.
Læs Georgia O'Keeffes biografi på Wikipedia
#88
Nikolaj af Stael
De Staël kondenserer lyset til farveblokke, mellem landskab, abstraktion og ren sansning.
Se Nicolas de Staël kollektionen
#89
Mark Rothko
Rothko gør farve til et indre, åndbart, næsten meditativt lys.
Læs Mark Rothkos biografi på Wikipedia
#90
Barnett Newman
Newman reducerer maleriet til store lysfelter krydset af lodrette lynlåse.
Læs Barnett Newmans biografi på WikipediaRangerer 91 til 100
Nutidigt, optisk og fordybende lys
Frankenthaler, Martin, Soulages, Klein, Turrell, Hockney, Richter, Kiefer, Riley og Eliasson gør lys til en fysisk og mental oplevelse.
#91
Helen Frankenthaler
Frankenthaler lader farven gennembløde lærredet som flydende, åbent, atmosfærisk lys.
Læs Helen Frankenthalers biografi på Wikipedia
#92
Agnes Martin
Martin søger et mentalt lys, lavet af blege gitter, fine vibrationer og kontemplativ stilhed.
Læs Agnes Martins biografi på Wikipedia
#93
Pierre Soulages
Soulages bliver sorte på den lysende overflade: Lys fødes af striber, refleksioner og materialer.
Læs biografien om Pierre Soulages på Wikipedia
#94
Yves Klein
Klein forvandler ren farve til lysende, immaterielt, næsten atmosfærisk rum.
Læs Yves Kleins biografi på Wikipedia
#95
James Turrell
Turrell gør selve lyset til et rum at opfatte, mellem maleri, arkitektur og sanseoplevelse.
Læs James Turrells biografi på Wikipedia
#96
David Hockney
Hockney maler svømmebassiner, vinduer, refleksioner og landskaber med klart, grafisk og nutidigt lys.
Læs David Hockneys biografi på Wikipedia
#97
Gerhard Richter
Richter udforsker fotografisk lys, sløring, refleksion og abstrakt farve som ustabil hukommelse.
Læs Gerhard Richters biografi på Wikipedia
#98
Anselm Kiefer
Kiefer kontrasterer mørkt stof, aske, pellets og gyldne skår i et tungt historisk lys.
Læs Anselm Kiefers biografi på Wikipedia
#99
Bridget Riley
Riley forvandler linjer og farver til lysende vibrationer, der direkte aktiverer blikket.
Læs Bridget Rileys biografi på Wikipedia
#100
Olafur Eliasson
Eliasson arbejder med lys, klima, refleksioner og opfattelser som et totalt kunstnerisk materiale.
Læs Olafur Eliassons biografi på WikipediaMetode
Hvordan de 100 kunstnere blev udvalgt
Udvalget favoriserer kunstnere, for hvem lys ikke er en simpel effekt, men et princip for komposition: chiaroscuro, atmosfære, udendørs, refleksioner, sol, sne, nat, optisk farve eller lysfelt.
Klassifikationen balancerer historisk betydning, indflydelse på andre malere, visuel styrke, mangfoldighed af perioder og hver kunstners evne til at forny vores måde at se på.
Vælg en indgang
Hvor skal man starte?
For chiaroscuro, start med Caravaggio, The Tower, Rembrandt og Vermeer. For det lysende landskab, se på Claude Lorrain, Friedrich, Constable, Turner, Corot og Daubigny.
For refleksioner og moderne lys, fortsæt med Monet, Sisley, Caillebotte, Whistler, Sorolla, Seurat, Signac og Bonnard. For en mere abstrakt læsning, gå til Delaunay, Kandinsky, Klee, de Staël, Rothko, Soulages, Turrell og Riley.
At se lys er at se maleri tænke
Disse hundrede kunstnere viser, at lys kan være historie, materiale, farve, rytme eller ren sensation. Det dramatiserer, beroliger, skærer, opløses, opvarmer, blinds eller afslører.
Fra chiaroscuro til den anden sort, fra Venedigs refleksioner til Monets åkander, fra Sorollas sol til Rothkos farverige marker, er lys stadig en af de største motorer i maleriets historie.
0 kommentarer