Schweizisk maleri
Top 50 berømte schweiziske malere: fra Holbein til Klee og Giacometti
En klar guide til at krydse schweizisk maleri, fra renæssancemestre til moderne avantgarder, fra det symbolistiske bjerg til betonkunst.
Schweiz har ikke en eneste skole: den cirkulerer mellem Basel, Genève, Bern, Zürich, Graubünden og hele Europa. Holbein giver portrættet suveræn præcision, Hodler opfinder en alpin monumentalitet, Klee forvandler farve til sprog, Giacometti sætter spørgsmålstegn ved menneskelig tilstedeværelse, mens Taeuber-Arp, Vallotton, Anker, Böcklin eller Oppenheim åbner andre stier.
Før gitteret
Hvorfor disse schweiziske malere betyder noget i kunsthistorien
Schweizisk maleri er mindre anerkendt af en unik stil end af en frugtbar spænding: præcision af tegning, fascination af bjergene, smag for portrætter, styrke af plakaten, abstrakt forskning og internationale moderniteter. Schweiziske kunstnere har ofte arbejdet mellem flere sprog og flere kunstneriske centre, hvilket forklarer mangfoldigheden af rangordningen.
Denne Top 50 favoriserer historisk indflydelse, kvaliteten af værker, tilstedeværelse på museer, eftertiden og anvendelighed til at opdage en reproduktion.
Top 1 til 10
Søjlerne i schweizisk maleri
Fra Holbein til Segantini lægger disse fornavne de store linjer: portræt, symbolik, pastel, alpelandskab, nyklassicisme og poetisk modernitet.
#1
Hans Holbein den Yngre
Holbein giver det europæiske portræt en nærmest arkitektonisk præcision: Ansigter, stoffer og symboler bliver instrumenter for kraft og hukommelse.
Se Hans Holbein den Yngre kollektionen
#2
Paul Klee
Klee forvandler tegn, musik, barndom og abstraktion til et poetisk sprog, der er genkendeligt blandt alle, mellem Bauhaus og schweizisk fantasi.
Se Paul Klee-samlingen
#3
Ferdinand Hodler
Hodler påtvinger et monumentalt maleri, præget af kroppe, bjerge og en næsten musikalsk idé om gentagelse.
Se Ferdinand Hodler kollektionen
#4
Alberto Giacometti
Giacometti, maler såvel som billedhugger, søger menneskelig tilstedeværelse i en nervøs, skrøbelig og eksistentiel sag.
Læs biografien om Alberto Giacometti på Wikipedia
#5
Arnold Boecklin
Böcklin bringer myter, begravelsesøer, nymfer og hjemsøgte landskaber frem i et tæt og teatralsk symbolistisk maleri.
Se Arnold Böcklin kollektionen
#6
Jean Etienne Liotard
Liotard udmærker sig i pastel og portrætter, med en lysende klarhed, der løber gennem Genève, Paris, Wien og Konstantinopel.
Se Jean-Étienne Liotard kollektionen
#7
Felix Vallotton
Vallotton kombinerer flade områder, skarp indramning og psykologisk spænding, fra parisisk Nabi til det roligste interiør.
Se Félix Vallotton kollektionen
#8
Albert Anker
Anker maler barndoms-, skole-, bonde- og landsbyscener med en realistisk ømhed, der er blevet emblematisk i Schweiz.
Se Albert Anker kollektionen
#9
Angelica Kauffmann
Kauffmann, født i Graubünden, blev en europæisk figur af nyklassicismen, mellem portrætter, allegorier og gamle heltinder.
Se Angelica Kauffmann kollektionen
#10
Giovanni Segantini
Segantini forbinder alpint lys, moderskab, spiritualitet og divisionisme i et maleri af højderne, der er blevet mytisk.
Se Giovanni Segantini kollektionenRang 11 til 20
Avantgarder, outsiderkunst og farve
Dette afsnit bringer Schweiz ind i det 20. århundrede: Dada, Bauhaus, ekspressionisme, outsiderkunst og forskning i farver.
#11
Cuno Amiet
Amiet introducerer en fri farve, tæt på Gauguin og ekspressionisme, i schweizisk billedmodernitet.
Læs Cuno Amiets biografi på Wikipedia
#12
Sophie Taeuber-Arp
Taeuber-Arp forener maleri, dans, tekstiler, geometrisk abstraktion og Dada i et værk af lysende modernitet.
Se Sophie Taeuber-Arp-samlingen
#13
Alice Bailly
Bailly krydser fauvisme, kubisme og uldmaleri med en sjælden frihed i den fransktalende schweiziske avantgarde.
Se Alice Bailly kollektionen
#14
Alexander Calame
Calame giver Alperne en dramatisk majestæt: strømme, grantræer, storme og gletsjere bliver til højdelandskaber.
Se Alexandre Calame kollektionen
#15
François Diday
Diday grundlagde en magtfuld alpeskole med Calame, hvor de schweiziske bjerge blev et historisk og sublimt emne.
Se François Diday kollektionen
#16
Adolf Wolfli
Wölfli opfinder et totalunivers af tegninger, tekster, tal og musik, outsiderkunstens grundpille.
Se Adolf Wölfli-samlingen
#17
Augusto Giacometti
Augusto Giacometti udforsker ren farve, farvet glas og fremvoksende abstraktion i en dekorativ og spirituel vision.
Se Augusto Giacometti kollektionen
#18
Giovanni Giacometti
Far til Alberto, Giovanni Giacometti malede Graubünden dalene med levende farve og post-impressionistisk lys.
Se Giovanni Giacometti-samlingen
#19
Johannes Itten
Itten markerer historien med sin farveteori, sin undervisning på Bauhaus og sine abstrakte kompositioner.
Læs Johannes Ittens biografi på Wikipedia
#20
Max Bill
Bill forsvarer konkret kunst: rene former, visuel matematik, konstruktiv stringens og dialog mellem maleri, skulptur og design.
Læs Max Bills biografi på WikipediaRang 21 til 30
Konkret kunst, renæssance og alpine visioner
Fra geometriske systemer til gamle mestre viser klassifikationen et Schweiz, der er i stand til at være middelalderligt, eksperimentelt og radikalt moderne.
#21
Richard paul lohse
Lohse skubber gitteret, farven og systemet mod et rationelt, klart og intenst moderne maleri.
Læs Richard Paul Lohses biografi på Wikipedia
#22
Meret Oppenheim
Oppenheim bevæger genstande, kroppe og symboler i en skarp, ironisk og dybt personlig surrealisme.
Læs Meret Oppenheims biografi på Wikipedia
#23
Varlin
Varlin maler gader, caféer, figurer og værksteder med en rastløs menneskelighed, mellem bykrønike og ekspressionisme.
Læs Varlins biografi på Wikipedia
#24
Louis Soutter
Soutter udvikler et sent, febrilsk og visionært værk, lavet af sorte silhuetter, fagter og indre intensitet.
Se Louis Soutter kollektionen
#25
Niklaus Manuel Deutsch
Berner maler, soldat og forfatter, Manuel Deutsch kombinerer altertavler, satiriske tegninger og kraften fra den schweiziske renæssance.
Se Niklaus Manuel Deutsch kollektionen
#26
Konrad Witz
Witz introducerer afgørende rumlig og topografisk præcision, især i det berømte mirakuløse fiskeri i Genèvesøen.
Se Konrad Witz kollektionen
#27
Urs Graf
Graf, designer og gravør, giver Basel-renæssancen et nervøst, til tider brutalt træk, knyttet til lansquenets og hverdagslivet.
Se Urs Graf kollektionen
#28
Tobias Stimmer
Stimer skinner i vægmaleri, portrætter og grafik, med narrativ energi typisk for senrenæssancen.
Se Tobias Stimmer kollektionen
#29
Caspar Wolf
Wolf var blandt de første malere, der så gletsjere, kløfter og alpine mure som autonome emner.
Se Caspar Wolf kollektionen
#30
Henry Fuseli
Fuseli, født i Zürich, opfinder et maleri af mareridt, Shakespeare og visioner, som annoncerer sort romantik.
Se Henry Fuseli-samlingenRang 31 til 40
Landskab, hukommelse og udtryk
Genève, Basel, Zürich, Valais og det fransktalende Schweiz komponerer her en historie bestående af bjerge, figurer, fresker og interiørudtryk.
#31
Bartholomew Menn
Menn forbinder studiet af landskab, Genève-undervisning og en diskret, men afgørende præ-impressionistisk sensibilitet.
Se Barthélemy Menn kollektionen
#32
Frank Buchser
Buchser rejser, observerer og maler figurer, amerikanske scener og portrætter med en meget selvstændig realistisk energi.
Se Frank Buchser kollektionen
#33
Robert Zünd
Zünd maler skove, stier, husdyr og lysninger med en fredelig, næsten meditativ præcision af det schweiziske landskab.
Se Robert Zünd kollektionen
#34
Édouard Castres
Castres er fortsat forbundet med Panorama Bourbaki, et stort malet minde om krigen og schweizisk humanitær modtagelse.
Se Édouard Castres-kollektionen
#35
Ernest Biéler
Biéler stiliserer Valais figurer og landlige scener med en klar, dekorativ og symbolistisk linje.
Se Ernest Biéler kollektionen
#36
René Auberjonois
Auberjonois påtvinger et stramt, solidt og meget fransktalende maleri, mellem figur, landskab og interiørteater.
Læs biografien om René Auberjonois på Wikipedia
#37
Otto Meyer-Amden
Meyer-Amden udvikler meditative kompositioner, ofte knyttet til ungdomsårene, fællesskab og stilhed.
Se Otto Meyer-Amden-samlingen
#38
Hermann Scherer
Scherer legemliggør schweizisk ekspressionisme gennem farve, træsnit og det haster med et meget kort værk.
Se Hermann Scherer kollektionen
#39
Camille Graeser
Graeser deltager i Zürichs betonkunst med farverige rytmer, geometriske strukturer og meget schweizisk præcision.
Læs Camille Graesers biografi på Wikipedia
#40
Aloïse Corbaz
Aloïse Corbaz skaber en flamboyant verden af par, dronninger, operaer og farver, afgørende i historien om outsider kunst.
Læs biografien om Aloïse Corbaz på WikipediaRang 41 til 50
Plakat, figuration og nutidig
Slutningen af rejsen forbinder naiv kunst, social plakat, figuration, grafik og nutidige scener, op til Miriam Cahn og Pipilotti Rist.
#41
Adolf Dietrich
Dietrich observerer dyr, blomster, søer og årstider med en omhyggelig friskhed, der gør ham til en stor naiv figur.
Læs Adolf Dietrichs biografi på Wikipedia
#42
Ernst Stuckelberg
Stückelberg maler fresker, nationale myter og historiske scener, især i Gotthards visuelle fantasi.
Se Ernst Stückelberg-samlingen
#43
Leopold Robert
Léopold Robert nød enorm romantisk succes med sine italienske, bonde og idealiserede scener.
Se Léopold Robert-samlingen
#44
Theophilus Steinlen
Steinlen, født i Lausanne, blev en mester i plakater, social tegning og den berømte Chat Noir i Paris.
Se Théophile Steinlen-samlingen
#45
Emile Chambon
Chambon dyrker en præcis, til tider mærkelig fremstilling, hvor portrætter, nøgenbilleder og studiescener holder en mental afstand.
Læs biografien om Émile Chambon på Wikipedia
#46
Hans Erni
Erni krydser fresko, plakat, maleri og offentligt engagement med en klar, humanistisk linje, der er meget populær i Schweiz.
Læs Hans Ernis biografi på Wikipedia
#47
Gottardo Segantini
Søn af Giovanni, Gottardo Segantini udvider alpemaleriet i en lysende vision af Engadinen.
Læs biografien om Gottardo Segantini på Wikipedia
#48
Leiko Ikemura
Med base i Schweiz og Europa forbinder Ikemura figur, mentalt landskab og hybridisering i et meditativt maleri.
Læs Leiko Ikemuras biografi på Wikipedia
#49
Miriam Cahn
Cahn maler kroppe, konflikter, sårbarhed og politisk vold med frontal intensitet og glødende farve.
Læs Miriam Cahns biografi på Wikipedia
#50
Pipilotti Rist
Rist kommer fra video, men hans univers af farver, projektion og fordybelse udvider maleriet ind i det moderne rum.
Læs Pipilotti Rists biografi på WikipediaMetode
Hvordan de 50 kunstnere blev udvalgt
De første rækker går til kunstnere, hvis indflydelse rækker langt ud over schweiziske grænser: Holbein, Klee, Hodler, Giacometti, Böcklin, Liotard, Vallotton, Anker, Kauffmann og Segantini. Ranglisten omfatter derefter avantgarderne, alpine anlægsgartnere, gamle mestre, outsiderkunst, konkret kunst og nutidige figurer.
Udvalget forbliver centreret om maleri, selv når visse kunstnere også er kendt for skulptur, design, video eller plakater. Det søger at give en læsbar rejse snarere end en kold opgørelse: hvert navn skal hjælpe med at forstå en facet af den schweiziske fantasi.
Vælg en reproduktion
Se på lyset, portrættet eller strukturen først
For en klassisk tilstedeværelse, start med Holbein, Liotard, Kauffmann eller Anker. For landskabet tilbyder Hodler, Calame, Diday, Wolf, Zünd og Segantini meget forskellige visioner af bjerget og territoriet. For moderniteten viser Klee, Taeuber-Arp, Vallotton, Itten, Max Bill, Lohse og Graeser et eksperimentelt, abstrakt og internationalt Schweiz.
Kunstnere, der døde efter 1956 - såsom Alberto Giacometti, Cuno Amiet, Meret Oppenheim, Max Bill, Miriam Cahn eller Pipilotti Rist - henviser til Wikipedia.
Fortsæt
Guides, ranglister og referencer
Udforsk Alpha Reproduction
Museumsreferencer
Hurtige markører
Schweizisk maleri går videre mellem præcision og opfindelse
Det kan være minutiøst som Holbein, monumentalt som Hodler, poetisk som Klee, nervøst som Giacometti, geometrisk som Bill eller glødelampe som Miriam Cahn. Dets styrke kommer netop fra denne pluralitet: et maleri af passager, sprog, bjerge og værksteder, der er åbne for Europa.
Denne Top 50 giver en solid indgang til at udforske fem århundreders skabelse, fra Konrad Witz' altertavler til nutidige eksperimenter. Det gør det også lettere at vælge en samling, en kunstner at uddybe eller en reproduktion at integrere i et interiør.
0 kommentarer