Top 50 · Mexicansk maleri
Fra Kahlo og Rivera til nutidige stemmer fra Mexico
Muralisme, landskab, surrealisme, gravering og generering af brud: hundrede og halvtreds års visuelle opfindelser.
Moderne mexicansk maleri er bygget mellem præ-spansktalende arv, kolonial erfaring, uafhængighed, revolution og urbanisering. Mexico City bliver et stort hjem takket være sine akademier, museer og offentlige mure; Oaxaca, Jalisco, Guanajuato og Mexico-dalen bringer deres landskaber, grafiske traditioner og lokale kulturer. Klassifikationen kombinerer historisk indflydelse, plastisk opfindelse, kvalitet af arbejdet, kollektiv rolle og international eftertid.

Identitet, revolution, territorium, myter og eksperimenter.
Før muralisme
Fra det akademiske landskab til den visuelle revolution
I det 19. århundrede gjorde José Maria Velasco Mexico-dalen til et territorium, der blev observeret med lige så stor stringens som følelser. Posada udsender samtidig calaveras og satirer på gaden. Efter 1910 søgte kunstnere og institutioner et sprog, der var i stand til at fortælle historien om et revolutioneret samfund uden at give afkald på populære traditioner, oprindelige kulturer eller internationale avantgarder.
Muren som borgerrum
Rivera, Orozco og Siqueiros fortæller ikke den samme revolution
Rivera organiserer historien i tilgængelige cyklusser, Orozco insisterer på vold og magtens modsætninger, mens Siqueiros eksperimenterer med projektioner, fotografi og industrielle materialer. Omkring dem viser Montenegro, Charlot, Leal, Guerrero og Revueltas, at muralisme er et kollektivt projekt, krydset af æstetiske og politiske debatter.
Fra værksteder til eksil
Kvindelige malere, surrealister og generering af brud
Kahlo og Izquierdo hævder personlige historier i lyset af store offentlige programmer. Varo, Carrington og Paalen fandt et frugtbart rum i eksil i Mexico. Efter 1950 beviste Tamayo, Soriano, Rojo, Cuevas og Toledo, at abstraktion, figuration og lokal hukommelse kunne dialog uden at gengive den heroiske model af de første vægge.
Figurerne, der ændrede udseendet
Top 10 - Fra Kahlo til surrealisterne i Mexico
Selvportræt, offentlig mur, vulkansk landskab og surrealistisk fantasi: Disse ti kunstnere gav mexicansk maleri sin internationale rækkevidde.
Frida Kahlo
Kahlo forvandler smerte, identitet, begær og mexicanness til selvportrætter af symbolsk præcision hvor kroppen på samme tid bliver subjekt, landskab og hukommelse.
Se Frida Kahlo kollektionenDiego Rivera
Rivera giver Mexicos sociale historie en monumental skala, der blander arkæologi, arbejde, revolution og pædagogik i fresker, der kan læses af alle.
Læs Diego Riveras Wikipedia-indlægJose Clemente Orozco
Orozco er mere tragisk end festlig og maler revolution, maskine og opofrelse med kraftfulde kroppe, brændende lys og dyb skepsis.
Se José Clemente Orozco kollektionenDavid alfaro siqueiros
Siqueiros kombinerer politisk engagement, dynamiske perspektiver og industrielle materialer for at gøre væggen til et omsluttende, nærmest filmisk rum.
Læs Wikipedia-indlægget af David Alfaro SiqueirosRufino Tamayo
Tamayo kondenserer figurer, dyr og kosmos til dybt kromatisk materiale, og forener præcolumbianske arv og international forskning uden at adoptere den muralistiske fortælling.
Læs Rufino Tamayos Wikipedia-indlægJosé Maria Velasco
Dens strenge panoramaer af Mexico-dalen forener videnskab, atmosfære og territorial konstruktion, hvilket gør landskabet til et emblem for den moderne nation.
Se José Maria Velasco kollektionenGerardo Murillo (Dr. Atl)
Under navnet Dr. Atl fornyer Murillo landskabet med svimlende vulkanske udsigter, mineralfarver og et lidenskabeligt forsvar for mexicansk offentlig kunst.
Læs Wikipedia-indlægget af Gerardo Murillo (Dr. Atl)Maria Izquierdo
Altre, cirkus, stilleben og portrætter komponerer en tæt og personlig verden for Izquierdo, befriet fra den officielle muralismes mandlige monopol.
Se Maria Izquierdo kollektionenRemedios Varo
Varo bygger drømmeagtige laboratorier, hvor videnskabsmænd, maskiner og skabninger krydser omhyggelig arkitektur, mellem alkymi, humor og søgen efter frigørelse.
Læs Wikipedia-indlægget for Remedios VaroLeonora Carrington
Carrington-folk banketter og metamorfoser af dyr, tryllekunstnere og hybride mytologier, hvilket gør mexicansk eksil til en kilde til radikal opfindelse.
Læs Leonora Carringtons Wikipedia-indlægModernitet før og omkring væggene
Rang 11 til 20 - Landskab, symbolik og avantgarde
Clausell, Herran og malerne fra mellemkrigstiden viser, at den mexicanske modernitet også blev født i atelieret, pressen, portrætter og friluftsskoler.
Joaquin Clausell
Clausell oversætter laguner, skove og dale med et fragmenteret og lysende præg; hans vægværksted afslører også en intim eksperimentering, fri for ethvert officielt program.
Se Joaquin Clausell kollektionenSaturnino Herran
Herran monumentaliserer arbejdere, sælgere og populære traditioner i et fleksibelt maleri, der forbereder national ikonografi uden at ofre modellernes singularitet.
Se Saturnino Herran kollektionenMiguel Covarrubias
Karikaturtegner, maler og kartograf, Covarrubias observerer kulturer og samfund med en syntetisk linje, hvis elegance cirkulerer mellem presse, scene og antropologi.
Læs Wikipedia-indlægget af Miguel CovarrubiasRoberto Montenegro
Montenegro forbinder art nouveau, populære traditioner og tidlige vægprogrammer; hans dekorative kompositioner giver en central plads til motiver og brugskunst.
Læs Roberto Montenegros Wikipedia-indlægCarlos Merida
Mérida forvandler mesoamerikanske rytmer, tekstiler og figurer til farverige geometrier, hvilket åbner en vej mellem muralisme, abstraktion og arkitektonisk integration.
Læs Wikipedia-indlægget af Carlos MéridaJuan O'Gorman
En funktionalistisk arkitekt, der blev vægmaler, O'Gorman kondenserer viden, landskaber og historie til mosaikker, hvor hver overflade deltager i fortællingen om bygningen.
Læs Juan O'Gormans Wikipedia-indlægNahui Olin
Nahui Olin hævder sit blik med frontale selvportrætter og farverige landskaber; hans maleri forlænger et liv med forfatterskab, performance og provokerende uafhængighed.
Læs Wikipedia-indlægget af Nahui OlinManuel Rodriguez Lozano
Rodriguez Lozano reducerer arkitektur og kroppe til tavse volumener, hvilket giver ensomhed, sorg og socialt drama en behersket monumentalitet.
Læs Wikipedia-indlægget af Manuel Rodriguez LozanoJulio Castellanos
Hans ophængte scener, hieratiske figurer og afklædte rum udforsker barndommen, familien og hverdagens mærkelighed med melankolsk præcision.
Se Julio Castellanos kollektionenAbraham Angel
Da Abraham Angel døde som nittenårig, efterlod han selvportrætter og landskaber med klare flade områder, hvis tilsyneladende enkelhed koncentrerer en overraskende moderne følelse.
Se Abraham Angel-samlingenRevolutionens byggepladser
Rang 21 til 30 - Første vægmalere og parallelle ruter
Denne generation eksperimenterer med fresker, gravering, kubisme og arkitektonisk integration, samtidig med at det kollektive arbejde får et nyt sted.
Ramon Alva af kanalen
En spiller i de første vægprojekter, Alva de la Canal organiserer erobring, revolution og kollektivt liv i et klart sprog næret af gravering.
Læs Wikipedia-indlægget for Ramon Alva de la CanalFermin Revueltas
Revueltas kombinerer fremvoksende muralisme og stridentist energi; caféer, stilladser og populære scener bliver til konstruktioner med lyse farver og skrå rytmer.
Se Fermin Revueltas kollektionenFernando Leal
Leal er en af pionererne inden for postrevolutionære fresker, der adresserer festivaler, religiøse konflikter og indfødt hukommelse med stærkt arkitektoniske kompositioner.
Læs Wikipedia-indlægget af Fernando LealJean Charlot
Charlot bragte en syntese af gravering, arkæologi og fresko til de første mexicanske vægge, og spredte derefter denne erfaring inden for hawaiiansk undervisning og kunst.
Læs Wikipedia-indlægget for Jean CharlotAngel Zarraga
Zarraga bevæger sig fra symbolik til kubiserende konstruktion, hvilket giver atleter, portrætter og religiøse emner en skulpturel tilstedeværelse af meget personlig elegance.
Se Angel Zarraga kollektionenAlfredo Ramos Martinez
En reformerende pædagog, Ramos Martinez foretrækker landlige figurer, blomster og store tegninger på rå støtte, i en monumental linje, som vil ledsage hans californiske eksil.
Se Alfredo Ramos Martinez kollektionenJorge Gonzalez Camarena
Hans kraftfulde allegorier udvider muralisme med kantet anatomi, skarpe diagonaler og farver designet til store borgerlige rum.
Læs Wikipedia-indlægget af Jorge Gonzalez CamarenaPablo O'Higgins
Med base i Mexico sætter O'Higgins tegning og fresko til tjeneste for arbejdere, sociale kampe og det kollektive værksted uden at miste styrken af individuelle ansigter.
Læs Wikipedia-indlægget for Pablo O'HigginsXavier Guerrero
Maler og væghåndværker, Guerrero bragte til de første postrevolutionære projekter en konkret viden om materialer, pigmenter og dekorative traditioner.
Læs Xavier Guerreros Wikipedia-indlægPedro Coronel
Coronel kombinerer kromatiske masser, arkaiske tegn og tæt stof i en tellurisk abstraktion, hvor farven fremstår skåret som en sten.
Læs Pedro Coronels Wikipedia-indlægPause uden at slette historien
Rang 31 til 40 - Fri repræsentation, abstraktion og nye historier
Efter muralistisk dominans forsvarede Soriano, Rojo, Cuevas og Toledo mere personlige skrifter, mens gravering og feminisme fornyede offentlig kunst.
Juan Soriano
Soriano afviser kollektive programmer til fordel for poetisk figuration: portrætter, fugle og myter udvikler sig med en konstant genopfundet linjefrihed.
Læs Juan Sorianos Wikipedia-indlægVicente Rojo
Rojo konstruerer billedserier, omslag og typografier i moduler, rammer og relieffer, der samler streng abstraktion og mexicansk redaktionel kultur.
Læs Vicente Rojos Wikipedia-indlægJose Luis Cuevas
Cuevas modarbejder murheltene med en skrøbelig og grotesk menneskelighed; dens skarpe design forvandler indespærring, begær og marginalitet til psykologisk teater.
Læs Wikipedia-indlægget af José Luis CuevasFrancisco Toledo
Toledo forvandler insekter, leguaner, kroppe og zapotekermyter til opfindsomt materiale, mens han konsekvent forsvarer Oaxacas kulturarv.
Læs Wikipedia-indlægget af Francisco ToledoCarmen Parra
Parra reaktive sommerfugle, fugle, arkitektur og baroksymboler til at forbinde naturbeskyttelse, kolonial hukommelse og billedvirtuositet.
Læs Wikipedia-indlægget for Carmen ParraWolfgang Paalen
Paalen opfandt rygning og gjorde Mexico til et sted for refleksion over indiansk kunst, automatisme og rum, og forberedte visse debatter om efterkrigstidens abstraktion.
Læs Wolfgang Paalens Wikipedia-indlægRina Lazo
En samarbejdspartner for Rivera og derefter en uafhængig vægmaler, Lazo forbinder mayahistorie, sociale kampe og narrativ præcision i langsigtede offentlige arbejder.
Læs Rina Lazos Wikipedia-indlægAdolfo Mexiac
Mexiac kondenserer protest og solidaritet til umiddelbart læsbare graveringer, hvis hænder, kæder og profiler har cirkuleret langt ud over de mexicanske værksteder.
Læs Wikipedia-indlægget for Adolfo MexiacGabriel Orozco
Orozco starter med en gestus, et objekt eller et cirkulært mønster for at flytte grænserne mellem tegning, maleri, skulptur og fotografi med en legende økonomi.
Læs Wikipedia-indlægget af Gabriel OrozcoMonica Mayer
Mayer forvandler deltagelse, arkiver og daglig erfaring til feministiske visuelle værktøjer, der stiller spørgsmålstegn ved, hvem der taler, hvem der ser ud, og hvordan værket cirkulerer socialt.
Læs Wikipedia-indlægget for Mónica MayerEn åben og international scene
Rang 41 til 50 - Følelsesmæssig arkitektur, neuralisme og nutidig
Maleri, design, tegning og byintervention krydser hinanden i et Mexico, der er blevet et hjem for velkomst, undervisning og eksperimenter i flere generationer.
Mathias Goeritz
Goeritz forsvarer følelsesmæssig arkitektur, hvor farve, tegn og monumentalitet producerer en åndelig oplevelse, fra Satellites Torres til de gyldne overflader.
Læs Wikipedia-indlægget af Mathias GoeritzGilberto Aceves Navarro
Aceves Navarro brækker silhuetter, heste og menneskemængder med hurtig tegning; hans maleri bevarer energien fra atelieret, teatret og undervisningen.
Læs Wikipedia-indlægget af Gilberto Aceves NavarroSergio Hernandez
Hernandez arbejder med olie, enkaustik og metal for at bringe dyr, tegn og historier fra Oaxaca ud i mørke, sensuelle og ofte mystiske overflader.
Læs Sergio Hernandez' Wikipedia-indlægArnold Belkin
Belkin fornyer malet historie med sekventielle kompositioner og mekaniske kroppe, der forbinder den muralistiske arv med nutidige politiske konflikter.
Læs Arnold Belkins Wikipedia-indlægVlady
Vlady kombinerer freskotradition, revolutionær hukommelse og ekspressionistisk gestus i cyklusser, hvor intellektuel historie bliver en dramaturgi af farver.
Læs Vladys Wikipedia-indlægLuis nishizawa
Nishizawa forener japansk og mexicansk arv i vulkaner, ædru lande og himmel, og bevæger sig med lethed fra staffeli til vægteknikker.
Læs Wikipedia-indlægget af Luis NishizawaJose Chavez Morado
Chavez Morado artikulerer borgerhistorie, satire og populær observation i fresker og graveringer, hvis narrative klarhed forbliver åben for ironi.
Læs Wikipedia-indlægget af José Chavez MoradoAdolfo Best Maugard
Bedste Maugard systematiserer motiver fra populære og præ-spansktalende kunst til en grafisk metode, der vil markere den kunstneriske uddannelse i det postrevolutionære Mexico.
Læs Wikipedia-indlægget for Adolfo Best MaugardJose Guadalupe Posada
Hans calaveras, katastrofer og trykte satirer giver en uforglemmelig form til populær krønike; vægmalere vil anerkende Posada som en stor forfader.
Se José Guadalupe Posada kollektionenLeopoldo Mendez
Méndez bringer politisk gravering til en monumental kraft, der forbinder antifascisme, bondeverdenen og det kollektive værksted i billeder, der er beregnet til at cirkulere bredt.
Læs Wikipedia-indlægget for Leopoldo MéndezKilder og udvidelser
Se værker i mexicanske institutioner
Datoerne, bevægelserne og vartegnene blev krydstjekket med de store institutioner, der bevarer mexicansk kunst. Museo Nacional de Arte oplyser det 19. århundrede og begyndelsen af moderniteten; Museo Mural Diego Rivera, Museo Frida Kahlo, Museo de Arte Moderno og Museo Tamayo giver os mulighed for at følge muralisme, surrealisterne og generationen af brud.
Udforsk Alpha Reproduction
Mexicansk maleri forener kollektiv fortælling og intim oplevelse
Et Velasco-landskab definerer et territorium; en gravering af Posada krydser gaden; en Rivera-væg organiserer historien; en Orozco-figur afslører sårene. Kahlo returnerer denne fortællekraft til kroppen, mens Varo, Carrington, Tamayo og Toledo åbner andre passager mellem myte, stof og fantasi.
For at fortsætte opdagelsen skal du sammenligne skalaerne: det trykte billede, ateliermaleriet, den offentlige fresko og nutidig intervention. De halvtreds opslag viser mindre en enkelt skole end en varig samtale mellem territorium, politisk hukommelse, folkelige kulturer og individuel frihed.




























0 kommentarer