Honfleur · omkring 1867 · sne, vej og udendørs

La Charrette, vej under sneen i Honfleur: historie og analyse

Før den berømte serie forvandler en ung Monet en Normandiet vej til et laboratorium. Sneen er allerede ikke længere hvid: den absorberer himlen, afslører mudderet, kvæler afstande og gør lys til maleriets virkelige motiv.

v. 1867dating afholdt i dag
65 × 93centimeter, olie på lærred
RF 2011inventarnummer
Orsaysamling af museet i Paris

Det væsentlige på et minut

En almindelig vej bliver en oplevelse af lys

Vognen giver sit navn til maleriet, men det dominerer ikke rummet. Vejen, sneen, dæmningen, træerne og himlen danner et kontinuum af brune, blå og grå. Monet reducerer historien for bedre at vise en flygtig tilstand af landskabet.

La Charrette, vej under sneen i Honfleur af Claude Monet, komplet bord
Det komplette arbejde, uden beskæring. Vejen går diagonalt, taget på Saint-Siméon gården ville være synligt til venstre og den lille vogn danner kun en mørk ulykke i den kolde vidde.

Det korte svar

Vognen. Vej under sneen i Honfleur er en olie på lærred malet af Claude Monet omkring 1867. I dag hører den til Musée d'Orsay. Værket viser sandsynligvis vejen nær Saint-Siméon-gården, et stort mødested for malere, der arbejder omkring Honfleur.

Emnet forbliver genkendeligt: en snedækket sti, et team, nogle bygninger og træer. Handlingen er dog næsten suspenderet. Monet er især interesseret i forskellene i lys mellem frisk sne, pakket sne, fugtig jord og blålig luft. Denne økonomi annoncerer en væsentlig idé om impressionisme: et landskab er ikke kun defineret af dets former, men af de præcise forhold, hvorunder vi ser det.

Artist
Claude Monet
Date
Omkring 1867
Teknik
Olie på lærred
Dimensioner
65 × 93 cm
Location
Honfleur
Sandsynlig grund
Saint-siméon Farm
Collection
Musée d'Orsay
Inventar
RF 2011
Titlens paradoks: vognen hjælper med at måle vejen og giver en menneskelig tilstedeværelse til landskabet, men det forbliver sekundært. Den virkelige hovedperson er sneeffekten, det vil sige den måde, hvorpå kulden ændrer hver farve og hver afstand.

1865 eller 1867?

En dato rettet af Honfleur-arkiverne

Monet skrev selv 1865 på lærredet efter at være kommet ind i Louvre. Musée d'Orsay foretrækker i dag "omkring 1867", fordi korrespondancen fra Honfleur-maleren Alexandre Dubourg derefter dokumenterer Monets arbejde med snelandskaber.

1864første ophold

Normandiets kyst

Monet arbejder i Honfleur og dens omgivelser. Han finder Eugène Boudin og frekventerer et landskab, der allerede er rejst af Jongkind, Corot og Daubigny.

1865indtastet dato

Monets figur

Da værket sluttede sig til de nationale samlinger, tilskrev Monet datoen 1865 det. Denne angivelse har længe været medtaget i kataloger.

1867lokalarkiver

Sneeffekter

Breve fra Alexandre Dubourg fremkalder de snedækkede landskaber, som Monet malede omkring Honfleur. Dette spor fører til at flytte værket mod vinteren 1866 -1867.

1868 -69Magpie

Motivet gør sig gældende

I Étretat maler Monet Magpie. Sneen bliver endnu lysere, fyldigere og næsten helt fri for anekdoten.

1911Camondo

Indgang til Louvre

Arven fra grev Isaac de Camondo bringer maleriet ind i nationale samlinger med en enestående samling af moderne værker.

1947Palm spil

Impressionisterne

Værket slutter sig til Jeu de Paume-museet, der dengang var dedikeret til udenlandske skoler og impressionisme.

1986Orsay

Et nyt museum

Hun blev tildelt Musée d'Orsay, hvis samlinger dækkede perioden fra 1848 til 1914.

I dagofficiel meddelelse

Omkring 1867

Forsigtig datering bevarer en margin af usikkerhed, mens den giver mere vægt til nutidige dokumenter fra det normanniske ophold.

Honfleur, det rigtige sted

Saint-Siméon: en gård, en kro og et malerhjem

Taget, der er synligt til venstre, ville være Saint-Siméon-gården, installeret på højderne mellem Honfleur og Trouville. I det 19. århundrede bød kroen velkommen til kunstnere, der kom for at studere flodmundingen, den normanniske himmel, græsgangene og havet.

Ægte fotografi af Saint-Siméon gården i Honfleur

Saint-Siméon gården i dag

Bygningen, der er dybt forvandlet og blevet et hotel, bevarer mindet om det sted, hvor Boudin, Jongkind, Courbet, Corot, Daubigny, Bazille og Monet krydsede stier.

Foto: Brunodesacacias, CC BY-SA 4.0, Wikimedia Commons.
Ægte fotografi af Quai Sainte-Catherine i Honfleur

Honfleur, mellem bagbord og højde

Det Gamle Bassin er det mest kendte billede af byen. Monet leder dog også efter perifere veje, gårde og overgange mellem landskab, flodmunding og kyst.

Foto: Dr. Bob Hall, CC BY-SA 2.0, Wikimedia Commons.
Saint-Siméon-gården i Honfleur malet af Eugène Boudin

Stedet set af Eugène Boudin

Boudin gør Saint-Siméon til et privilegeret observatorium af himlen og friluftslivet. Hans undervisning opfordrer Monet til at arbejde direkte foran motivet.

Saint-Siméon eller La Grande Ferme i Honfleur af Adolphe-Félix Cals

Bæredygtig kunstnerisk selskabelighed

Adolphe-Félix Cals malede stadig den store gård i 1870'erne. Hans billede viser, at Saint-Siméon ikke bare er en bygning: Det er et beboet landskab, en have, en terrasse og et netværk af kunstnere.

Adolphe-Félix Cals, public domain, Caen Museum of Fine Arts, via Wikimedia Commons.

Sammensætningsanalyse

En langsom diagonal, tre bånd dybe

Sammensætningen virker naturlig, nærmest taget fra livet. Den er dog solidt organiseret. Vejen åbner rummet, træerne lukker siderne og vognen fikserer et skalapunkt uden at blive et narrativt centrum.

Sammensætning af La Charrette de Monet med vej, træk og gårdTaget på Saint-SiméonVognen, målestokspunktPakket sne og snavs

1. Vejen suger øjet

Sporet starter fra forgrunden, buer lidt og indsnævres mod midten. Det fungerer ikke som en klar linje: dets kanter opløses i snedækkede volde. Denne tvetydighed gør progressionen mere atmosfærisk end geometrisk.

2. Vognen stopper tomrummet

Hitchet er lille, mørk og næsten skematisk. Et par accenter er nok til at fremkalde hjulene, dyret og føreren. Placeret på afstand giver det vejens mål og forhindrer landskabet i at blive totalt abstrakt.

3. Træerne danner en uregelmæssig hvælving

Stammerne stiger til siderne og skærer himlen ud. Deres vertikalitet stabiliserer vejens diagonal. Deres grene, som ikke er særlig detaljerede, afspejler en kold masse mere end en botanisk opgørelse.

4. Taget forankrer stedet

Til venstre er bygningen delvist skjult. Denne diskrete tilstedeværelse identificerer sandsynligvis Saint-Siméon, samtidig med at vejen kan bevare sin landlige og overgangsmæssige karakter.

Sne er aldrig hvid

En begrænset palet, men konstant moduleret

Musée d'Orsay insisterer på foreningen af landområder og blå. Monet farver ikke et hvidt gulv: han bygger en overflade, som modtager himlen, vegetationen, fugtigheden og passagen af vognen.

Grå hvidDe oplyste dele forbliver foldet ned, aldrig lyse.
Fedt blåSkygger og afstande registrerer himlens farve.
DøvgrønTalus, hække og stammer opretholder livet i kulden.
Brun JordDen pakkede vej afslører mudderet under snelaget.
Mørk accentVognen og træerne organiserer rytmen.
Bleg okkerLyset opvarmede lokalt væggene og stien.
Value

Mal små mellemrum

Udfordringen er at adskille tætte toner. Vejen forbliver læsbar, fordi dens grå er lidt varmere og brunere end voldenes.

Matter

Få jorden til at føles

Berøringerne og gentagelserne giver forgrunden en uregelmæssig tæthed. Sneen fremstår knust, våd og blandet med jord frem for lagt som et ensartet lagen.

Atmosfære

At bringe himmel og jord tættere sammen

Blues krydser jorden, mens brune klatrer i træer og luft. Denne kromatiske cirkulation forener helheden og dæmper konturerne.

En næsten slettet historie

Hvorfor give vognen titlen?

Den lille trafikscene gør landskabet velkendt, men Monet nægter at forstærke det. Hvor en genremaler ville have udviklet hestens indsats, den rejsendes kulde eller en vejhændelse, beholder han kun det, der tjener rummet.

En menneskelig tilstedeværelse uden et portræt

Føreren har intet ansigt, og dyret er ikke nøjagtigt beskrevet. Denne reduktion afspejler ikke en uarbejdsdygtighed: den prioriterer blikket. Menneske, hest og køretøj bliver mørke værdier, der skærer stiens lysstribe.

Vognen spiller også en tidsmæssig rolle. Dens spor tyder på en passage, allerede bearbejdet sne og en rejse, der fortsætter uden for rammen. Landskabet er derfor ikke stille; den indeholder en diskret varighed, forskellig fra det spektakulære øjeblik af en jagt eller en storm.

Endelig giver hitch dig mulighed for at forstå størrelsen af webstedet. Uden det kunne vejen være et simpelt farvebånd. Med det vokser træerne, afstanden strækker sig, og vinterens stilhed bliver mærkbar.

Monet vender mod Courbet

Fra snescenen til sensationslandskabet

Courbet havde fornyet snemaleriet med tæt materiale, kraftige kontraster og jagtscener. Monet tager udfordringen op med hvidt, men beroliger handlingen: hverken central hjort eller dramatisk jæger, kun et fjernt hold.

Question Courbet Monet i Honfleur
Center af interesse Naturen som fysisk kraft, ofte krydset af jagt og dyr. Naturen som visuel tilstand: koldt lys, fugtighed, tætte værdier.
Figurens rolle Hun kan bære handlingen og fortællingen. Vognen måler plads, men dominerer ikke læsning.
Hvid behandling Kompakt materiale, relief og jordiske kontraster. Reflekterende overflade krydset af blå, grå, okker og brun.
Generel effekt Tæthed, hårdhed, nogle gange dramatisering. Stilhed, fortynding af former og atmosfærisk enhed.

Musée d'Orsay · RF 2011

Fra Camondo-arven til nationale samlinger

Maleriet har tilhørt staten siden 1911. Det kom ind i Louvre med legat fra grev Isaac de Camondo, en stor samler af moderne maleri, før det fulgte historien om de impressionistiske samlinger til Musée d'Orsay.

La Charrette, vej under sneen i Honfleur, Musée d'Orsay RF 2011
Nuværende tilstand af træfningen: musée d'Orsay-meddelelsen angiver, at værket ikke er udstillet i teatre i skrivende stund. Præsentationer ændres; konsulter den officielle side før et besøg organiseret omkring dette maleri.

En herkomst knyttet til impressionismens historie på museet

Isaac de Camondo samler værker af Degas, Manet, Monet, Renoir, Cézanne og andre nyere kunstnere. Hans arv berigede Louvre meget og var med til at give impressionismen en institutionel plads.

Vognen derefter passerer gennem Louvre-museet, Jeu de Paume-museet derefter Musée d'Orsay. Denne bane minder os om, at impressionismen, i dag i centrum af den nationale fortælling, først gradvist blev integreret i offentlige samlinger.

  • Underskrift: "Claude Monet" nederst til venstre.
  • 1911: arv fra grev Isaac de Camondo på Louvre-museet.
  • 1947: opgave til Jeu de Paume museet.
  • 1986: indgang til Musée d'Orsay.
  • Inventar: RF 2011.
  • Hængning: arbejde, der i øjeblikket er opført som uudstillet.

Foran arbejdet

En kigrute i otte etaper

Start ikke med at lede efter vognen. Start med lærredets kolde enhed, og lad derefter forskellene i temperatur og materiale gradvist genopbygge stedet.

1

Den dominerende

På afstand skal du observere den generelle overensstemmelse mellem blålige grå, jordarter og foldede grønne.

2

Vejen

Følg dens udvidelse til nederste kant. Bemærk, at den hverken er lige eller klart afgrænset.

3

Snow

Sammenlign dæmningen, stien og afstandene: hvert område har en anden hvid.

4

Vognen

Find den lille mørke gruppe og mål, hvor lidt overfladeareal den optager på trods af titlen.

5

Spor

Se, hvordan jordens brune farver passerer gennem sneen og giv en nyere historie undervejs.

6

Træerne

Se på stammerne som en rytme af vertikaler snarere end detaljerede træer.

7

Gården

Se efter taget til venstre: denne delvise arkitektur er nok til at lokalisere mønsteret.

8

Stilheden

Træd endelig tilbage. Figuren opløses og kuldeeffekten tager maleriet i besiddelse igen.

Ofte stillede spørgsmål

Forstå alt om La Charrette sous le neige

Titel, dato, sted, farver, indflydelse af Courbet, Saint-Siméon gård, Musée d'Orsay og vognens rolle: de væsentlige svar.

Hvornår malede Monet La Charrette, en vej under sneen i Honfleur?

Musée d'Orsay bevarer i dag en dato omkring 1867. Monet havde angivet 1865, men Alexandre Dubourgs korrespondance om hans snelandskaber i Honfleur understøtter den senere datering.

Hvor er maleriet i dag?

Værket tilhører Musée d'Orsay i Paris under inventarnummer RF 2011. Den officielle meddelelse angiver i øjeblikket, at det ikke er udstillet i teatre.

Hvad er dimensionerne på arbejdet?

Denne olie på lærred måler 65 cm høj og 93 cm bred. Dens vandrette format ledsager udviklingen af vejen og landskabet.

Hvilket sted repræsenterer Monet?

Landskabet ligger i Honfleur. Taget, der er synligt til venstre, ville sandsynligvis være Saint-Siméon-gården, en kro, der frekventeres af mange malere.

Hvorfor er Saint-Siméon gården vigtig?

Det var et mødested for Boudin, Jongkind, Corot, Courbet, Daubigny, Bazille, Monet og andre kunstnere, der kom for at arbejde på Normandiets kyst.

Hvorfor ser sne blå og brun ud?

Monet observerer himlens refleksioner, skyggerne, fugtigheden og jorden, der stiger gennem passagerne. Faktisk sne er ikke ensartet hvid: den modificerer og modtager omgivende farver.

Hvilken rolle spiller vognen?

Det giver omfanget af stedet, skærer vejen med en mørk accent og foreslår en passage. Det forbliver dog sekundært til den generelle effekt af sne og lys.

Malte Monet andre snelandskaber i Honfleur?

Ja. Flere værker fra 1867 udforsker omgivelserne ved Honfleur og vejen til gården Saint-Siméon under sneen.

Hvilken forbindelse er der med La Pie?

Magpie, malet i 1868 -1869, udvider studiet af sne. Monet udvikler de blå skygger mere bredt og reducerer yderligere anekdoten til den skrøbelige tilstedeværelse af en fugl.

Hvordan påvirker Courbet dette arbejde?

Courbet havde givet ny kraft til snelandskaber, ofte forbundet med jagt. Monet tager udfordringen op med hvid substans, men flytter opmærksomheden til den lysende fornemmelse og atmosfære.

Hvordan kommer maleriet ind i nationale samlinger?

Grev Isaac de Camondo testamenterede den til Louvre i 1911. Derefter flyttede den til Jeu de Paume, før den blev tildelt Musée d'Orsay i 1986.

Hvad skal du først se på i tabellen?

Se først på den generelle farveoverensstemmelse, derefter på vej- og snevariationerne. Vognen skal så fremstå som et skalapunkt, ikke som det enkelte emne.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.