Paris · Butte Montmartre · 1875 -1877
Renoir i Montmartre
En workshop om rue Cortot, en have indhyllet i solskin og et populært bal, hvor venner bliver modeller: Renoir forvandler Montmartre til en stor scene i det moderne parisiske liv.
1876 · Olie på lærred · 131,5 × 176,5 cm · Musée d'Orsay, Paris.
En gåtur i fire etaper
Fra den stille have til boldmængden
Montmartre giver Renoir mulighed for at arbejde næsten samtidigt på landskab, portræt og kollektiv scene. Et par gader forbinder værksted, modeller og underholdningssteder.
Rue Cortot
I sit atelier forbereder Renoir sine kompositioner og finder et netværk af maler- og modelvenner.
Haverne
Vegetation filtrerer lys og danner rammen om Svingen og Garden of rue Cortot.
Møllen
Det populære bal byder på dans, samtaler, stramme borde og publikumsbevægelser.
Moderne Paris
Montmartre slutter sig til teatre, caféer og boulevarder i et nyt maleri af fritid.
En landsby i Paris
Montmartre, mellem landskab og metropol
Butte blev annekteret til Paris i 1860 og beholdt skrånende gader, haver, åbent land og møller i 1870'erne, mens den tog imod en befolkning, der var knyttet til værksteder, caféer og shows. Denne sameksistens tiltrækker Renoir: han kan male en udendørs scene uden at forlade bylivet.
Moulin de la Galette koncentrerer denne tvetydighed. Radet- og Blute-Fin-møllerne hører til distriktets landlige historie; ballet og værtshuset, der drives af Debray-familien, er en del af en ny fritidsøkonomi. Folk kommer for at danse, drikke, se og mødes.
Renoir giver ikke et dokumentarisk syn på det. Det sletter næsten arkitekturen bag træerne og placerer horisonten meget højt. Stedet bliver en konvolut af lys, musik og krop. Montmartre er genkendelig på sin sociale atmosfære mere end på sine monumenter.
12, rue Cortot
Renoir Værksted og haver
Renoir boede og arbejdede på stedet mellem 1875 og 1876. De nuværende haver på Montmartre-museet bærer hans navn til minde om de værker, der er designet i dette miljø.
The Garden of rue Cortot
En have i Montmartre
Haven er ikke en dekorativ parentes omkring værkstedet. Det giver Renoir en fungerende enhed: modeller kan posere udenfor, løvet producerer fragmenteret lys, og det intime rum gør det muligt at studere fagter og samtaler uden pres fra en officiel scene.
Montmartre-museet forbinder dette ophold direkte med Galettemølle kugle, til Svingen og kl Garden of rue Cortot. Selv i dag udgør haverne en slående kontrast til de travle gader i Butte og gør bydelens gamle landlige karakter mærkbar.
Mesterværket fra 1876
Galette Mill Ball: organiser en menneskemængde uden at fryse den
Det store maleri blev malet hovedsageligt på stedet i foråret og sommeren 1876, derefter sandsynligvis afsluttet i værksteder rue Cortot og rue Saint-Georges. Renoir vedtager en let forhøjet udsigt fra trappen. Banen åbner foran ham, mens den høje horisont komprimerer dybden.
Sammensætningen har ikke et enkelt center. Udseende, arme, hatte og stoleryg danner flere kæder. I forgrunden stabiliserer venner, der sidder til højre, billedet. Til venstre danser par. I baggrunden bliver mængden en vibration af ansigter og farver.
Denne organisation frembringer et paradoksalt indtryk: beskueren genkender individer, men intet portræt er helt isoleret. Alle tilhører en kollektiv cirkulation. Renoir opfinder således et maleri af selskabelighed, hvor forholdet tæller lige så meget som karakteren.
Baggrunden
Publikum antydes af ansigter, hatte og tætte berøringer, som forlænger bevægelsen.
Danserne
Til venstre og halvvejs giver parrene en cirkulær retning og kropsrytme til scenen.
Forgrunden
Gruppen, der sidder til højre, skaber links gennem udseende og bevægelser, mens de åbner scenen mod tilskueren.
To parallelle værker
Lys passerer gennem løvet
Svingen og den store Bal laves i løbet af samme sommer. De deler modeller, have og søger efter bevægeligt lys.
Svingen
En ophængt samtale, fire figurer i forgrunden og solpletter på tøj og gulv.
The Ball
Det samme lysende princip forener en hel skare: blues og lilla får lyserøde, orange og hvide blink.
Renoir undgår den lukkede kontur. Formerne er konstrueret ved nærhed af nøgler og ved ændringer i farvet temperatur. Et ærme, et ansigt eller et bord løsner sig aldrig helt fra den omgivende luft. Kritikere fra 1877 kritiserede denne metode for at opløse former.
Denne opløsning er dog drivkraften bag maleriet. Det formidler fornemmelsen af musik og bevægelse uden at repræsentere en spektakulær gestus. Figurerne synes at ændre position, fordi lyset i sig selv aldrig fremstår stabilt.
Venner og Montmartre
En skare bestående af slægtninge
Renoir blander identificerbare venner og hurtigt observerede figurer. Værkstedsnetværket bliver maleriets menneskelige materiale.
Edmond Renoir
Malerens bror optræder i Svingen og tilhører den kreds, der er mobiliseret til Montmartre-scenerne.
Norbert Goeneutte
Maler og gravør, han poserer i Svingen og er også blandt Grand Bal's dansere.
Jane
Denne unge Montmartre kigger væk Svingen og forbinder scenen med det oplevede kvarter.
Vennegruppen
Malere, modeller og stamgæster giver værket dets troværdighed uden at forvandle partiet til et officielt portræt.
Moderne parisisk liv
Fra det populære bal til teaterkassen
Montmartre er blot ét kapitel i en større undersøgelse af nutidig fritid. Renoir maler også teatre, caféer, gåture og udflugtstøj. I The Lodge, bliver forestillingssalen et rum, hvor vi ser på både publikum og scenen.
Disse malerier sætter spørgsmålstegn ved social synlighed. På Moulin de la Galette går alle midt i en gruppe. I omklædningsrummet er parret udsat med front mod rummet. Tøj, tilbehør og kropsstillinger indikerer roller, men Renoir undgår generelt bidende satire.
Hans moderne Paris er baseret på en form for empati. Samtaler, måltider og danse er forbundet af fagter og et omsluttende lys. Maleriets enhed bliver den billedlige ækvivalent til en gruppe, som et øjeblik deler samme sted.
Møllen
Mødet involverer musik, par og cirkulation mellem borde.
Haven
Et mere intimt rum, hvor holdninger og stilheder bliver læsbare.
Teatret
Logen forvandler tilskueren til et skue og mode til et socialt sprog.
Karriere af maleriet
Fra Montmartre til Musée d'Orsay
Maleri på stedet og i værkstedet
Renoir arbejdede om foråret og sommeren på Moulin, og overtog derefter sandsynligvis maleriet på rue Cortot og rue Saint-Georges.
Tredje impressionistiske udstilling
Den store Bold og Svingen vises med den uafhængige gruppes værker.
Opkøb af Caillebotte
Gustave Caillebotte køber de to malerier og beskytter dermed værker, der stadig er omstridte.
Accept af arven
Ballet kom ind i de nationale samlinger takket være Caillebotte-arven, før det blev medlem af Musée d'Orsay i 1986.
Montmartre i dag
Find stedernes skala
Montmartre-museet og dets haver forbinder malerierne med rue Cortots topografi. Moulin de la Galette, rue Lepic og rue Girardon fuldender denne læsning til fods.
12, rue Cortot
Stedet bevarer mindet om de kunstnere, der arbejdede i dette tidligere Butte-hus.
Renoir Gardens
Deres nuværende komposition fremkalder malerens palet og støder op til den vilde Saint-Vincent have.
Rue Lepic og Girardon
Gaderne giver dig mulighed for at forstå nærheden mellem værksteder, møller og feststeder.
Tilknyttede værker
Seks malerier til at udvide Montmartre
Bolden, haverne, udsigten over kvarteret og parisiske fritidsaktiviteter udgør en sammenhængende helhed omkring 1870'erne.
Galettemølle kugle
En menneskemængde, filtreret lys og alle ambitionerne i den moderne scene.
Opdag →Svingen
En intim samtale oplyst af solens pletter.
Opdag →The Garden of rue Cortot
Arbejdspladsen forvandlet til et mønster af lys og vegetation.
Opdag →Udsigt over Montmartre
La Butte stadig tæt på landsbyen, før tæt urbanisering.
Opdag →En have i Montmartre
Endnu en balance mellem løv, arkitektur og farve.
Opdag →The Lodge
Se, bliv set og forvandl showet til en social scene.
Opdag →Kilder
Uddyb Renoir i Montmartre
Meddelelse om den store Bold
Dato, dimensioner, udstilling fra 1877, Caillebotte herkomst og analyse af den moderne scene.
Musée d'Orsay →Analyse af 150 år
Maleri på stedet, forhøjet udsigtspunkt, treplansstruktur og farverig teknik.
Musée d'Orsay Magazine →Svingen
Modeller, filtreret lys, parallelarbejde ved Ballen og kritisk modtagelse i 1877.
Musée d'Orsay →Renoir Gardens
Bo på rue Cortot, værker malet på stedet og historien om Montmartre-museets haver.
Montmartre Museum →Ofte stillede spørgsmål
Renoir i Montmartre i otte svar
Hvornår arbejder Renoir på rue Cortot?
Renoir boede og arbejdede på 12, rue Cortot mellem 1875 og 1876. Dette miljø er direkte forbundet med Bal du moulin de la Galette, La Balançoire og Jardin på rue Cortot.
Hvornår blev Bal du moulin de la Galette malet?
Maleriet er hovedsageligt malet på stedet i foråret og sommeren 1876, derefter sandsynligvis optaget på værkstedet i løbet af efteråret og vinteren.
Hvor er Bal du moulin de la Galette i dag?
Maleriet hører til samlingerne i Musée d'Orsay i Paris. Han kom ind i det i 1986 efter at have været opbevaret på Luxembourg Museum, Louvre og Jeu de Paume.
Hvad er dimensionerne på bordet?
Olien på lærred måler 131,5 × 176,5 cm. Dens store format giver en populær fritidsscene enestående skala.
Hvem er modellerne af La Balançoire?
Musée d'Orsay identificerer især Edmond Renoir, bror til maleren, Norbert Goeneutte og Jeanne, en ung Montmartre beboer. Flere optræder også i den store Ball.
Hvorfor virker lyset spottet?
Renoir repræsenterer solen filtreret af løvet. Klare og farverige berøringer krydser tøj, ansigter og jorden uden at følge stive konturer.
Findes haven på rue Cortot stadig?
Renoir Gardens i Montmartre-museet mindes malerens ophold og de værker, der er skabt i dette miljø. Deres nuværende layout er inspireret af hans palet.
Hvornår blev maleriet udstillet af impressionisterne?
Bal du moulin de la Galette blev præsenteret på den tredje impressionistiske udstilling i 1877, samtidig med La Balançoire.
0 kommentarer