Vincent van Gogh · Saint-Rémy-de-Provence · 1889 -1890
Van Gogh i Saint-Rémy: et år i hjertet af maleriet
I Saint-Paul-de-Mausole maler Van Gogh ikke en verden, der er blevet gal. Han forvandler en lukket have, et vindue, Alpilles og et par gentagne motiver til et laboratorium med enestående frihed.
Frivilligt kom ind i asylet den 8. maj 1889, han opholdt sig der i lidt over et år. Mellem kriser, arbejdsstrukturer sine dage: cypresser, oliventræer, hvede, blomster, selvportrætter og stjerneklare nætter bliver instrumenter for meget bevidst forskning.
Forstå perioden
Maleri mod isolation, uden at romantisere sygdom
Efter Arles-kriserne og flere hospitalsindlæggelser besluttede Van Gogh selv at slutte sig til etableringen af Saint-Paul-de-Mausole, installeret i et tidligere kloster nær Saint-Rémy-de-Provence. Hans indlæggelse blev registreret den 8. maj 1889. Hans indlæggelse blev registreret den 8. maj 1889. Valget svarede til et behov for sikkerhed, men også til ønsket om at finde et stabilt miljø.
Institutionen giver ham to værelser: et soveværelse og en anden celle, der bruges som værksted. Når han er bedre, arbejder han i haven, derefter udenfor med en guide. I perioder med krise eller begrænsning giver vinduet, den lukkede have, de indgraverede reproduktioner og hans hukommelse ham emner.
Opholdet veksler vedvarende arbejde og afbrydelser. Maleri giver struktur til hans dage og giver ham mulighed for at modstå den inaktivitet, der omgiver ham. Han observerer naturen med præcision, men begrænser sig aldrig til at kopiere den: han søger visuelle ækvivalenter til landskabets varme, vind, vækst og rytmer.
De store motiver af Saint-Rémy dukker meget tidligt op. Iriser blev malet i haven fra maj 1889. I juni kom cypresser, hvede, oliventræer og Starry Night. I efteråret tog Van Gogh flere kompositioner op i værkstedet. I 1890 fremstillede han kopier efter Millet, Rembrandt eller Delacroix, derefter blomster ogMandeltræ i blomst.
Dokumenteret tidslinje
Tolv måneders forsider, afbrydelser og opfindelser
Perioden er ikke en kontinuerlig bane. Den udgøres af arbejdskampagner, kriser, der påfører pauser og tankevækkende feedback på allerede malede motiver.
Admission
Van Gogh går frivilligt ind i Saint-Paul-de-Mausole. Etablissementets have bliver dets første arbejdsområde.
Første impuls
Iris, haveudsigt, marker og cypresser. I juni maler han Starry Night i løbet af dagen fra morgenobservationer og omkomponerede elementer.
Krise og værksted
Et tilbagefald afbryder udflugter. I efteråret genoptog han sommerkompositioner i værkstedet og malede et selvportræt af stor spænding.
Oliven og kopier
Han arbejdede med olivenlunde, bjerge og cypresser og udførte derefter tryk efter Millet, Delacroix og Rembrandt.
Fornyelse
Mandeltræ i blomst, iris og roser går forud for afrejse. Van Gogh forlod Saint-Rémy til det nordlige Frankrig i maj 1890.
Et reduceret territorium, et forstørret udseende
Haven, vinduet og Alpilles
To soveværelser og et indrammet landskab
Van Goghs værelse åbner øst på en lukket mark og bakker. Barerne hører til stedets virkelighed, men de bliver ikke nødvendigvis genstand for malerierne. Det, der interesserer ham, er den daglige transformation af det samme rum: solopgang, pløjning, grøn hvede, regn, høst og årstidernes skiften.
Haven byder på en anden verden. Han observerer iris, fyrretræer, græsser og stammer. I stedet for altid at lede efter en panoramaudsigt indrammer den nogle gange meget tæt: en stribe jord eller underskov er nok. Denne stramning favoriserer berøringsnetværk og kompositioner næsten uden horisont.
Når det kan komme ud, udvider alpillerne, olivenlunde og cypresser repertoiret. Det provencalske landskab er ikke gengivet som et postkort. Van Gogh fremhæver forholdet mellem former for at formidle træernes vækst, jordens varme eller himlens ustabilitet.
Visuel analyse
Starry Night: observation, hukommelse og opfindelse
Malet i juni 1889 og opbevaret på Museum of Modern Art i New York, olien på lærred måler 73,7 × 92,1 cm. Det stammer fra landskabet set fra Saint-Paul, men landsbyen, klokketårnet og cypressens position er genkomponeret.
123456
Cypressen
Meget tæt sammen forbinder den visuelt jorden med himlen og balancerer månens masse.
Venus
Den klare stjerne til venstre for midten svarer til den "store morgenstjerne" observeret af Van Gogh.
Den store hvirvelvind
De hvide og blå kurver giver materiel kontinuitet til luften uden at udgøre en bogstavelig astronomisk undersøgelse.
Månen
Dens lysende halvmåne forstærkes af koncentriske gule og hvide glorier.
Klokketårnet
Dens form minder mere om hollandske kirker end den faktiske arkitektur i St. Remy.
Landsbyen
Rolig og vandret bevarer den kompositionen, mens himlen optager næsten tre fjerdedele af lærredet.
Lærredet blev malet i løbet af dagen, i flere sessioner. Det kombinerer virkelige observationer - herunder Venus - med et mentalt landskab konstrueret i et værksted.
Læsning baseret på MoMA-meddelelsen; cypressens religiøse eller begravelsesmæssige betydninger forbliver fortolkninger, ikke en eneste nøgle.Signaturmønsteret
Cypres og hvedemarker: gentag for at se bedre
Mørke i solen
Van Gogh sammenligner cypressen med en egyptisk obelisk: en mørk, lodret og ædel form i et levende landskab. Motivet interesserer ham lige så meget for dets proportioner som for dets kulturelle foreninger. Han ønsker at give det en tilstedeværelse, der kan sammenlignes med solsikker i Arles-perioden.
Metropolitan Museums version er et studie malet på motivet i juni 1889, 73 × 93,4 cm. Hvede, skyer, oliventræer og Alpilles reagerer på hinanden med tykke detaljer. Van Gogh betragter dette landskab blandt sine bedste sommermalerier.
I september, mens midlertidigt begrænset til sit værelse efter en krise, genoptog han komposition i en mere afsluttet version, nu på National Gallery i London. Han lavede også en mindre kopi til sin mor og søster. Gentagelse her betyder at afklare, ændre rytmen og tilpasse værket til en modtager.
Synlig tid i serien
Markerne observeret fra asylet ændrer sig med årstiderne og landbrugsarbejdet. Van Gogh maler pløjning, grøn hvede, høster, skiver og regn. Succession er ikke en systematisk kalender, men det giver landskabet en varighed.
Hvedecyklussen kan fremkalde liv og død, et tema næret af malerens bibelske kultur. Denne dimension sletter ikke konkret observation: parceller, vægge, bakker og arbejdsbevægelser forbliver præcist organiseret.
Vinden gengives af nøglernes retning snarere end af en sløret effekt. Træerne bølger, hveden sætter sig, skyerne rynker. Maleriet skaber kontinuitet mellem alle landskabets materialer.
Iris, roser og mandeltræer
Blomster er ikke en dekorativ parentes
I Saint-Rémy ledsager blomster flere øjeblikke af opholdet. De giver os mulighed for at studere komplementære, kontur og vækst. De har nogle gange en bestemt personlig destination, uden at blive simple symbolske illustrationer.
Iris: en undersøgelse af haven
Malet kort efter ankomsten kommer iriserne direkte fra etablissementets have. Indramningen skærer planterne som et japansk tryk; overfladen fyldes med stængler og blade uden et markant traditionelt perspektiv.
Den komplementære kontrast forstærker blomsternes livlighed. Getty-analyser viste også, at visse pigmenter har ændret sig: lilla iris i dag fremstår blåere. Denne udvikling minder os om, at en historisk palet aldrig er helt fikseret.
Den berømte hvide blomst fanger øjet, men det udgør ikke nødvendigvis et skjult selvportræt. Det tjener som et rytmisk hul i et sæt gentagelser, en forskel inden for et organiseret felt.
Mandeltræet i blomster: En fødsel
I januar 1890 annoncerede Theo fødslen af sin søn, ved navn Vincent Willem. Van Gogh malede store mandelgrene til barnet på en blå himmel. Mandeltræet, blandt de første træer, der blomstrede, forbinder naturligvis arbejdet med begyndelsen af et liv.
Kompositionen låner fra japanske tryk: grene skåret af kanterne, lavt rum, skarpe konturer og næsten ensartet himmel. Helhedens delikatesse modsiger ideen om en periode, der kun er mørk eller turbulent.
I foråret 1890, efter en sidste sygdomsperiode, malede Van Gogh stadig buketter af iris og roser. Blomsterne bliver en øvelse i ro, sikkerhed og økonomi, inden de tager af sted til Auvers.
Farve, materiale og gestus
Berøringen efterligner ikke verden: den giver den en rytme
Van Gogh konstruerer sine landskaber i retninger. Linjer er ikke tilføjet ornamenter: de angiver plantevækst, bjergstød, vind eller himmeltæthed.
Natblå
Det danner himlens rum og giver de gule deres lysstyrke.
Provencalsk blå
I det fjerne, væggene og blomsterne, forbinder det luft og stof.
Solgul
Stjerner, hvede og lys koncentrerer maleriets energi.
Cypresgrøn
Fra næsten sort til blød grøn, det kombinerer dybde og sæson.
Iris violet
Som supplement til gul intensiverer den blomster og skygger.
Jord okker
Stier, vægge og gulve stabiliserer himlens bevægelser.
Impasto og omarbejde
I udvendige undersøgelser kan maling være tyk og øjeblikkelig. Kammene af materiale følger bevægelsen af former og fanger ægte lys. Met fremhæver denne fulde pasta i Hvedemark med cypres.
Workshopversioner er ikke nødvendigvis svagere. De giver Van Gogh tid til at forenkle en disposition, forstærke en opposition eller gøre et førstehåndsindtryk til en mere definitiv komposition.
Han praktiserer også kopiering fra sort-hvide reproduktioner. Langt fra at søge umulig kromatisk troskab, opfinder han sine egne farver. Dette fortolkningsarbejde nærer hans refleksion over Millet, Delacroix og Rembrandt.
Serier, versioner og museer
Beslægtede Arbejder, nu spredte
Saint-Rémys malerier hører ofte til sæt af motiver og gentagelser. Tabellen skelner etablerede fakta fra mere skrøbelige læsninger.
| Værk eller serie | Etablerede benchmarks | Hvilket varierer | Tilknyttet placering |
|---|---|---|---|
| Starry Night | Juni 1889, olie på lærred, 73,7 × 92,1 cm. | Observeret og omkomponeret udsigt; landsby og klokketårn svarer ikke bogstaveligt til vinduet. | Museum of Modern Art, New York. |
| Hvedemark med cypres | Eksteriørstudie, tegning, værkstedsversion og lille kopi. | Berøring, finish, proportioner og intensitet af konturer. | Met, Nationalgalleriet og privat samling. |
| Iris | Maj 1889, malet i asylhaven. | De lilla pigmenter er delvist falmet, hvilket ændrer vores nuværende opfattelse. | J. Paul Getty Museum, Los Angeles. |
| Olives | Flere felttog i 1889, fra naturen. | Vejr, jord, himmel, tilstedeværelse af solen eller figurer. | MoMA, Met, Kroeller-Müller og andre museer. |
| Mandeltræ i blomst | februar 1890, gave til sin nevø, 73,3 × 92,4 cm. | Unik komposition næret af japanske tryk. | Van Gogh Museum, Amsterdam. |
| Kopier efter Hirse | Fortolkninger malet af sort-hvide print. | Van Gogh opfinder farve og tilpasser format. | Værker fordelt i flere samlinger. |
At leve med reproduktion
At vælge en Saint-Rémy til dit interiør
Værkerne i denne periode dækker meget forskellige atmosfærer. Valget skal tage højde for formatet, tætheden af kompositionen og lyset af stykket, ikke kun berømtheden af titlen.
Et energisk stykke
Starry Night eller cypresser er velegnede til en stue eller kontor, hvor væggen kan understøtte en stærk tilstedeværelse.
Et roligere værelse
Mandeltræ i blomst åbner plads med blå himmel og luftgrendesign.
En plantebaseret aftale
Iriser interagerer med lyst træ, olivengrøn, hør og nogle gule accenter.
En vandret væg
Marker med cypresser sætter sig naturligt over en sofa, skænk eller seng.
Lad farven ånde
Undgå at bruge alle farverne på arbejdet i dekorationen. En sekundær nuance er nok: grå blå, okker eller olivengrøn. Ecru, sand eller varme grå vægge lader gule og blå vibrere.
Blød sidebelysning afslører materialet. Beskyt lærredet mod direkte sollys. For de mest dynamiske kompositioner undgår en sober ramme i brunt, sort eller naturligt træ at tilføje en konkurrerende dekorativ kontur.
Lounge
Generøst format, placeret med plads nok rundt for at bevare bevægelsen.
Bedroom
Mandeltræ, blomster eller marker med klarere akkorder.
Office
Selvportræt eller cypres for en mere koncentreret tilstedeværelse.
Højde
Centrum af arbejdet omkring 145 -155 cm, monteret på møblerne.
Valg verificeret i butikken
Fire værker af Saint-Rémy tilgængelige
Disse fire produkter er aktive i Alpha Reproduction kataloget. De tilbyder forskellige balancer mellem himmel, vegetation, landskab og farve.
Institutionelle kilder
Benchmarks til at kontrollere og uddybe
Datoerne, dimensionerne, varianterne og bevaringsstederne blev krydstjekket med museumsmeddelelser og den videnskabelige udgave af korrespondancen.
Datering, dimensioner og artikulation mellem observation og fantasi.
Met - GuldhvedecypresEkstern undersøgelse, impasto og omarbejdning af kompositionen.
Getty - IriesTeknisk forskning i materiale og udvikling af pigmenter.
National Gallery - En hvedemark med cypresserVersioner, kontekst fra september 1889 og dimensioner.
Van Gogh Breve - Brev 784Beskrivelse af mark, cypresser, himmel og impasto.
Van Gogh Museum - Galleri TeksterArbejde i Saint-Rémy, blomster, kopier og Mandeltræ i blomst.
Ofte stillede spørgsmål
Van Gogh i Saint-Rémy, i otte svar
Hvornår opholder Van Gogh sig i Saint-Rémy?
Han kom frivilligt ind på Saint-Paul-de-Mausole-asylet den 8. maj 1889 og forlod Saint-Rémy i maj 1890 efter et ophold på lidt over et år.
Hvorfor vælger han asyl?
Efter flere kriser og indlæggelser i Arles søger Van Gogh et mere stabilt og sikkert miljø. Beslutningen er udarbejdet med Frédéric Salles og hans bror Theo.
Hvor mange malerier maler han i Saint-Rémy?
Van Gogh-museets vartegn fremkalder omkring 150 malerier i løbet af dette år, på trods af flere afbrydelser på grund af sygdom.
Blev Starry Night malet om natten?
Nej. Van Gogh observerer himlen før solopgang, men skaber lærredet i løbet af dagen, i flere sessioner. Det kombinerer observation, hukommelse og fantasi.
Er landsbyen La Nuit étoilée tro mod Saint-Rémy?
Nej. Sådan var det ikke synligt fra rummet. Klokketårnet minder især om hollandske kirker; landskabet er omkomponeret.
Er der flere hvedemarker med cypresser?
Ja. Van Gogh malede et udvendigt studie, lavede en tegning, en mere færdig studieversion og et mindre eksemplar til sin mor og søster.
Hvorfor ser iris blå ud i dag?
Nogle lilla pigmenter er falmet over tid. Getty forskning viser, at det nuværende udseende adskiller sig delvist fra den oprindelige palet.
Hvilken reproduktion af Saint-Rémy at vælge til en stue?
Starry Night skaber et kraftfuldt fokuspunkt. Et felt med cypres er velegnet til en vandret væg; Mandeltræ i blomst tilbyder en lysere og roligere tilstedeværelse.
0 kommentarer