Surrealisme, drømme og feminine fantasier
Top 50 kvindelige surrealistiske malere
Fra Leonora Carrington, Remedios Varo, Dorothea Tanning, Frida Kahlo og Toyen til Leonor Fini, Meret Oppenheim, Kay Sage, Eileen Agar og Paula Rego, her er halvtreds kunstnere, der har givet moderne drømme en enestående kraft.
Surrealisme er ikke kun historien om bretonsk, dalí eller magritte. I sine marginer, sine eksil, sine værksteder og sine internationale kredse har kvinder opfundet verdener, hvor det ubevidste, kroppen, myter, magi, humor og metamorfose bliver store billedsprog.

Før gitteret
Hvorfor kvinder ændrede surrealismens ansigt
Surrealismens kvinder, der længe blev præsenteret som muser, ledsagere eller modeller, producerede ikke desto mindre nogle af de stærkeste billeder af bevægelsen. De illustrerer ikke bare drømmen: de bevæger den mod selvbiografi, alkymi, historiefortælling, seksualitet, magi, madlavning, masker, teater, krig, eksil og identitet.
Denne klassifikation samler historiske surrealister, kunstnere tæt på Dada og fotomontage, malere af magisk realisme og flere arvinger, hvis arbejde opretholder et dybt forhold til det ubevidste, metamorfose eller indre syn. Målet er at tilbyde en klar, nyttig og livlig visuel rejse uden at reducere disse kunstnere til et enkelt mærke.
Top 1 til 10
Den surrealistiske drøms store skikkelser
Carrington, Varo, Tanning, Kahlo, Toyen, Fini, Oppenheim, Sage, Agar og Colquhoun giver surrealismen sine frieste verdener: myter, metamorfoser, okkultisme, mental arkitektur og sort humor.
Leonora Carrington
Carrington befolker maleriet af skabninger, ritualer, heste, alkymistiske køkkener og feminine myter om unik magt.
Læs Leonora Carringtons biografi på WikipediaRemedios Varo
Varo opfinder poetiske, omrejsende maskiner, tårne, laboratorier og okkulte verdener af forunderlig præcision.
Læs Remedios Varos biografi på WikipediaDorothea Tanning
Garvning åbner mentale kamre, formskiftende kroppe, forstyrrende døre og visioner, hvor barndommen bliver mærkelig.
Læs Dorothea Tannings biografi på WikipediaFrida Kahlo
Kahlo er ikke kun surrealistisk, men hendes selvportrætter forvandler krop, drøm, smerte og identitet til mytiske billeder.
Se Frida Kahlo kollektionenToyen
Toyen blander erotik, nat, fragmenter, krig og stilhed i et af de mest radikale surrealistiske værker.
Læs Toyens biografi på WikipediaLeonor færdig
Færdige malede sphinges, suveræne kvinder, teatre, masker og metamorfoser med katteautoritet.
Læs Leonor Finis biografi på WikipediaMeret Oppenheim
Oppenheim krydser maleri, objekt, drøm og ironi med en frihed, der trodser kategorier.
Læs Meret Oppenheims biografi på WikipediaKay Sage
Sage bygger øde landskaber, stilladser, draperier og mental arkitektur af mineralsk ensomhed.
Læs Kay Sages biografi på WikipediaEileen Agar
Agar kombinerer collage, maleri, skaller, organiske former og humor i en meget fri surrealisme.
Læs Eileen Agars biografi på WikipediaIthell Colquhoun
Colquhoun forbinder automatisme, landskab, alkymi, tarot og mystik i et visionært maleri.
Læs biografien om Ithell Colquhoun på WikipediaRang 11 til 20
Grafik, Belgien, Spanien og Mexico
Valentine Hugo, Jacqueline Lamba, Unica Zürn, Abercrombie, Baes, Van Damme, Izquierdo, Mallo, Blanchard og Rolanda viser en mere intim, teatralsk, populær eller poetisk surrealisme.
Valentine Hugo
Hugo udvikler en surrealisme af portrætter, tegninger, natlige scener og interiørteaterstemninger.
Læs Valentine Hugos biografi på WikipediaJacqueline Lamba
Lamba bevæger sig fra surrealisme til en lysende, akvatisk og mental abstraktion, længe formørket af bretonsk.
Læs Jacqueline Lambas biografi på WikipediaUnica Zürn
Zürn indsætter automatiske tegninger, skabninger, skrifter og indre visioner af skrøbelig intensitet.
Læs Unica Zürns biografi på WikipediaGertrude Abercrombie
Abercrombie maler mystiske katte, måner, rum, skaller og selvportrætter med hypnotisk ædruelighed.
Læs Gertrude Abercrombies biografi på WikipediaRachel Baes
Baes maler gådefulde, til tider grusomme, kvindeskikkelser i en kold og teatralsk atmosfære.
Læs Rachel Baes' biografi på WikipediaSuzanne Van Damme
Van Damme navigerer mellem portræt, objekt, drøm og surrealistisk konstruktion med mærkelig elegance.
Læs Suzanne Van Dammes biografi på WikipediaMaria Izquierdo
Izquierdo maler cirkus, altre, kvinder, heste og populære genstande med poesi tæt på mexicansk surrealisme.
Se Maria Izquierdo kollektionenMaruja Mallo
Mallo kombinerer modernitet, populære festivaler, geometrier, masker og marine visioner i et magnetisk maleri.
Læs Maruja Mallos biografi på WikipediaMaria Blanchard
Blanchard er ikke strengt surrealistisk, men hans følsomme kubistiske figur baner vejen for moderne mærkelighed.
Se Maria Blanchard kollektionenRosa Rolanda
Rolanda maler og fotograferer et Mexico af masker, festivaler, kvindefigurer og drømmeagtige visioner.
Læs Rosa Rolandas biografi på WikipediaRang 21 til 30
Efterkrigstidens image, automatisme og moderniteter
Nahui Olin, Grete Stern, Claude Cahun, Lee Miller, Luchita Hurtado, Judith Reigl, Else Alfelt, Martha Boto, Margarita Azurdia og Paula Rego udvider drømme mod identitet, fotografi, krop, abstraktion og fortælling.
Nahui Olin
Nahui Olin forvandler selvportræt, begær, farve og kosmos til frie og excentriske billeder.
Læs Nahui Olins biografi på WikipediaGrete Stern
Stern skaber fotomontager af drømme, hvor hverdagskvinder bliver surrealistiske mentale scener.
Læs Grete Sterns biografi på WikipediaClaude Cahun
Cahun dekonstruerer identitet, maske, genre og selvportræt i et stort værk af visuel surrealisme.
Se Claude Cahun-samlingenLee Miller
Miller bevæger sig fra surrealistisk image til krig, med et præcist, mærkeligt og dybt moderne look.
Læs Lee Millers biografi på WikipediaLuchita Hurtado
Hurtado forbinder krop, kosmos, landskab og indre perspektiv i et værk, der er genopdaget sent.
Læs Luchita Hurtados biografi på WikipediaJudith Reigl
Reigl starter fra surrealisme og automatisme for at åbne en fysisk gestusabstraktion.
Læs Judith Reigls biografi på WikipediaElse Alfelt
Alfelt slutter sig til en åre af indre landskaber, bjerge, skilte og farver tæt på nordisk surrealisme.
Læs Else Alfelts biografi på WikipediaMartha Boto
Boto bevæger fantasien mod lys, poetiske maskiner og perceptuelle rum.
Læs Martha Botos biografi på WikipediaMargarita Azurdia
Azurdia kombinerer maleri, skulptur, krop, ritual og interiør visioner i en unik latinamerikansk modernitet.
Læs Margarita Azurdias biografi på WikipediaPaula Rego
Rego arver surrealismen gennem sine grusomme fortællinger, teatralske kroppe, familiescener og foruroligende historier.
Læs Paula Regos biografi på WikipediaRang 31 til 40
Dada, abstraktion, kosmologier og arvinger
Kiki Smith, Sophie Taeuber-Arp, Hannah Höch, Georgia O'Keeffe, Tarsila do Amaral, Tamara de Lempicka, Hilma af Klint, Yayoi Kusama, Marlene Dumas og Cecily Brown udvider den surrealistiske fantasi mod myte, collage, vision og psyken.
Kiki Smith
Smith udvider den surrealistiske fantasi gennem kroppen, dyr, fortællinger og metamorfoser.
Læs Kiki Smiths biografi på WikipediaSophie Taeuber-Arp
Taeuber-Arp bringer moderne drømme en abstrakt, tekstil, naturskøn og geometrisk stringens, som er i dialog med Dada og surrealisme.
Se Sophie Taeuber-Arp-samlingenHannah Hoch
Höch afmonterer det moderne billede gennem collage, hybridisering og satire, hvilket åbner en fragmenteret fantasi tæt på surrealismen.
Læs Hannah Höchs biografi på WikipediaGeorgia O'Keeffe
O'Keeffe forvandler blomster, knogler, landskaber og organiske former til nærmest mentale visioner, på drømmegrænsen.
Læs Georgia O'Keeffes biografi på WikipediaTarsila do Amaral
Tarsila opfinder fantastiske kroppe, landskaber og farver, der slutter sig til den surrealistiske fantasi fra Brasilien.
Læs biografien om Tarsila do Amaral på WikipediaTamara de Lempicka
Lempicka stiliserer den moderne figur som et koldt, teatralsk og næsten uvirkeligt ikon, mellem glamour og mærkelighed.
Læs Tamara de Lempickas biografi på WikipediaHilma af Klint
Af Klint går forud for abstraktion med spiritistiske visioner, diagrammer, tegn og kosmiske former for visionær frækhed.
Se Hilma af Klint kollektionenYayoi Kusama
Kusama udvider drømmenes arv gennem ærter, ophobninger, spejle, hallucinationer og endeløse psykiske rum.
Læs Yayoi Kusamas biografi på WikipediaMarlene Dumas
Dumas bringer ustabile ansigter, kroppe og følelsesmæssige spøgelser frem, hvor maleriet bliver en urolig hukommelse.
Læs biografien om Marlene Dumas på WikipediaCecily Brown
Brown bringer krop, begær og billedmateriale frem i en nutidig figuration, som bevarer en del af det ubevidste.
Læs Cecily Browns biografi på WikipediaRang 41 til 50
Avantgarder, gestus og psykologiske visioner
Sonia Delaunay, Lee Krasner, Natalia Goncharova, Aleksandra Ekster, Lyubov Popova, Varvara Stepanova, Elaine de Kooning, Joan Mitchell, Alice Neel og Franciska Clausen husker, at den moderne drøm også cirkulerer gennem farver, scene, gestus og portræt.
Sonia Delaunay
Delaunay er ikke surrealistisk, men dens totale farve forvandler hverdagens verden til en nærmest hypnotisk visuel oplevelse.
Læs Sonia Delaunays biografi på WikipediaLee Krasner
Krasner skifter automatisme og collage mod en gestus, organisk og dybt opfindsom abstraktion.
Læs Lee Krasners biografi på WikipediaNatalia Goncharova
Goncharova blander ikon, teater, primitivisme og futurisme i en glødende modernitet, der nærer avantgarde-fantasier.
Læs Natalia Goncharovas biografi på WikipediaAleksandra Ekster
Ekster forbinder maleri, kostume, teater og rumbyggeri i en modernitet af nærmest visionære former.
Se Aleksandra Ekster kollektionenLyubov Popova
Popova skubber maleriet mod konstruktion, rytme og rum, med en abstrakt energi, der transformerer perception.
Se Lyubov Popova-kollektionenVarvara Stepanova
Stepanova bevæger maleriet mod plakater, tekstiler, kroppen og scenen, i en resolut eksperimenterende avantgarde.
Læs Varvara Stepanovas biografi på WikipediaElaine de Kooning
De Kooning forbinder portræt, bevægelse, abstraktion og kropslig energi, i et maleri krydset af instinkt og hastighed.
Læs Elaine de Koonings biografi på WikipediaJoan Mitchell
Mitchell forvandler landskab, hukommelse og sansning til intense, næsten atmosfæriske gestusfelter.
Læs Joan Mitchells biografi på WikipediaAlice Neel
Neel giver portrættet en sjælden psykisk spænding, hvor det menneskelige nærvær bliver direkte, mærkeligt og sårbart.
Læs Alice Neels biografi på WikipediaFranciska Clausen
Clausen krydser kubisme, abstraktion og moderne visioner med en klarhed, der går i dialog med den surrealistiske fantasi.
Læs Franciska Clausens biografi på WikipediaMetode
Hvordan de 50 kunstnere blev udvalgt
Udvælgelsen favoriserer først kunstnere, der er direkte knyttet til historisk surrealisme: deltagelse i grupper, udstillinger, magasiner, eksilnetværk, automatisme, drømmemaleri, fotomontage eller poetiske genstande. Derefter tilføjer hun malere tæt på magisk realisme, Dada, visionær abstraktion eller nutidige arv fra drømme.
Klassifikationen balancerer historisk betydning, billedkraft, singularitet af fantasien og læsbarhed for læseren. Nogle kunstnere er ikke “surrealistiske” i streng forstand, men de belyser konstellationen af moderne drømme: metamorfoseret krop, maskeret identitet, åndeligt syn, collage, ubevidst, fortælling eller mentalt billede.
Hvor skal man starte?
Tre veje i feminin surrealisme
For at komme ind gennem hjertet af bevægelsen, start med Leonora Carrington, Remedios Varo, Dorothea Tanning, Toyen, Leonor Fini, Meret Oppenheim, Kay Sage, Eileen Agar og Ithell Colquhoun. For Mexico og magisk realisme, fortsæt med Frida Kahlo, Maria Izquierdo, Rosa Rolanda, Nahui Olin, Luchita Hurtado og Paula Rego.
For at forstå udvidelsen af den surrealistiske fantasi, se på Claude Cahun, Hannah Höch, Sophie Taeuber-Arp, Hilma af Klint, Grete Stern, Lee Miller, Judith Reigl, Yayoi Kusama, Kiki Smith og Marlene Dumas: drømmen bliver identitet, collage, abstraktion, besættelse eller hukommelse af kroppen.
En anden surrealisme dukker op, når vi følger de kvindelige kunstnere
Denne Top 50 viser en mindre doktrinær, mere international og ofte mere intim surrealisme. Det involverer eksil, alkymistisk madlavning, masken, dyr, soveværelset, fotomontage, farve, historiefortælling, kroppen og indre visioner.
Ved at se på disse halvtreds baner sammen, opdager vi, at den surrealistiske drøm aldrig har tilhørt en enkelt gruppe: den cirkulerer, transformerer og finder i disse kunstnere nogle af sine frieste billeder.

















































0 kommentarer