Washington traversant le Delaware, Emanuel Leutze
#1 — Washington krydser Delaware, Emanuel Leutze

100 malerier — en encyklopædisk samling

Top 100 malerier fra Metropolitan Museum of Art

Hundrede større malerier, sorteret ud fra Highlights og Open Access-noter fra Metropolitan Museum of Art.

Ruten samler europæiske mestre, amerikansk maleri, asiatiske ruller og antikke fresker. Femoghalvfems billeder åbner deres Alpha Reproduction-kort; fem værker med ikke-verificerbar attribution eller dødsdato fører direkte til Met.

100Klassificerede malerier
95Alpha-kort
5Direkte noter fra Met
100Verificerede billeder
IkonerMets billeder
MestreRenaissance og barok
ModerniteterDet 19. århundrede
HorisonterAmerika, Asien, Antikken

Et verdensmuseum

Hundrede malerier til at træde ind i Met

Metropolitan Museum of Art opbevarer malerier på lærred, panel, papir, silke og væg. At samle dem tvinger os til at se ud over en enkelt kanon uden at opgive de mesterværker, der har formet museets identitet.

Fra Washington krydser Delaware til Høstfolkene, fra Vermeer til kinesiske ruller, følger klassifikationen værkernes styrke såvel som samlingens historie.

Rækkefølgen er ikke en automatisk kronologi. Den forbinder kunstnerisk betydning, Highlight-status, dokumentarisk kvalitet og hvert maleris evne til at åbne en bredere historie.

Gå til ranglisten

De 100 malerier i billeder

Se denne reproduktion
I
Met's ikoner

Femogtyve malerier, der straks giver et indtryk af samlingen.

Washington traversant le Delaware, Emanuel Leutze#1
Emanuel Leutze · The American Wing

Washington krydser Delaware

Dato1851TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Emanuel Leutze gør Washington krydser Delaware til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaringen af territoriet. Beskæringen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot en lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1851 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets placering i denne rangliste skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den exceptionelle kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forblive angivet, og Mets originale note er bevaret i dokumentationen på siden.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Moissonneurs, Pieter Bruegel the Elder#2
Pieter Bruegel the Elder · European Paintings

Høstfolkene

Dato1565TeknikOlie på egKollektionMetropolitan Museum of Art

Pieter Bruegel den Ældre gør Les Moissonneurs til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mettets samling af europæiske malerier gør det muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museumsnotitsen daterer værket til 1565 og præciserer teknikken: olie på eg. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Aristote contemplant le buste d’Homère, Rembrandt (Rembrandt van Rijn)#3
Rembrandt (Rembrandt van Rijn) · Europæiske malerier

Aristoteles betragter Homers buste

Dato1653TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Rembrandt (Rembrandt van Rijn) gør Aristoteles betragter Homers buste til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mettets samling af europæiske malerier gør det muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museumsnotitsen daterer værket til 1653 og præciserer teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Champ de blé aux cyprès, Vincent van Gogh#4
Vincent van Gogh · Europæiske malerier

Kornmark med cypresser

Dato1889TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Vincent van Gogh gør Kornmark med cypresser til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mettets samling af europæiske malerier gør det muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museumsnotitsen daterer værket til 1889 og præciserer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget struktureret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Jeune femme à l’aiguière, Johannes Vermeer#5
Johannes Vermeer · Europæiske malerier

Ung kvinde med vandkande

Datoca. 1662TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Johannes Vermeer gør Ung kvinde med vandkande til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mettets samling af europæiske malerier gør det muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, holdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en mere kompleks tilstedeværelse end blot en lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotitsen daterer værket til ca. 1662 og præciserer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mettets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Juan de Pareja, Velázquez (Diego Rodríguez de Silva y Velázquez)#6
Velázquez (Diego Rodríguez de Silva y Velázquez) · European Paintings

Juan de Pareja

Dato1650TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Velázquez (Diego Rodríguez de Silva y Velázquez) gør Juan de Pareja til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en mere kompleks tilstedeværelse end simpel lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1650 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle oprindelse forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Mort de Socrate, Jacques Louis David#7
Jacques Louis David · European Paintings

La Mort de Socrate

Dato1787TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Jacques Louis David gør La Mort de Socrate til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene er baseret på et præcist hierarki af gestik, blikke og masse. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger observationen. Museets note daterer værket til 1787 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle oprindelse forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vue de Tolède, El Greco (Domenikos Theotokopoulos)#8
El Greco (Domenikos Theotokopoulos) · European Paintings

Vue de Tolède

Datoca. 1599–1600TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

El Greco (Domenikos Theotokopoulos) gør Vue de Tolède til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted på. Museets note daterer værket til ca. 1599–1600 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af emnet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle oprindelse forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Musiciens, Caravaggio (Michelangelo Merisi)#9
Caravaggio (Michelangelo Merisi) · European Paintings

Les Musiciens

Dato1597TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Caravaggio (Michelangelo Merisi) gør Musikerne til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. Mets samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, opgave, formel innovation og models cirkulation sammen. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets opslag daterer værket til 1597 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale opslag bevares i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vue du mont Holyoke après un orage — Le Méandre, Thomas Cole#10
Thomas Cole · The American Wing

Udsigt over Mount Holyoke efter en storm – Mæandret

Dato1836TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Thomas Cole gør Udsigt over Mount Holyoke efter en storm – Mæandret til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. The American Wing placerer dette maleri inden for opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farverelationer. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets opslag daterer værket til 1836 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale opslag bevares i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Gulf Stream, Winslow Homer#11
Winslow Homer · The American Wing

Golfstrømmen

Dato1899; reworked by 1906TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Winslow Homer gør Golfstrømmen til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. The American Wing placerer dette maleri inden for opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets opslag daterer værket til 1899; reworked by 1906 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end evnen af maleriet til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale opslag bevares i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Classe de danse, Edgar Degas#12
Edgar Degas · European Paintings

La Classe de danse

Dato1874TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Edgar Degas gør Dansetimen til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. Mets samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, opgave, formel innovation og models cirkulation sammen. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets opslag daterer værket til 1874 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel innovation med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale opslag bevares i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Iris, Vincent van Gogh#13
Vincent van Gogh · Europæiske malerier

Iris

Dato1890TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Vincent van Gogh gør Iris til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. Mets samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, opgave, formel innovation og models cirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farverelationer. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets opslag daterer værket til 1890 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale opslag bevares i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Autoportrait au chapeau de paille, Vincent van Gogh#14
Vincent van Gogh · Europæiske malerier

Selvportræt med stråhat

Dato1887TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Vincent van Gogh gør "Autoportrait au chapeau de paille" til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, positur og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en mere kompleks tilstedeværelse end blot en lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets notits daterer værket til 1887 og præciserer teknikken: olie på lærred. Værket er et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Parade de cirque, Georges Seurat#15
Georges Seurat · European Paintings

Parade de cirque

Dato1887–88TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Georges Seurat gør "Parade de cirque" til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet er genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke for mening. Museets notits daterer værket til 1887–88 og præciserer teknikken: olie på lærred. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømthed end tableauets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Joueurs de cartes, Paul Cézanne#16
Paul Cézanne · European Paintings

Kortspillerne

Dato1890–92TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Paul Cézanne gør "Les Joueurs de cartes" til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet er genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke for mening. Museets notits daterer værket til 1890–92 og præciserer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
En bateau, Edouard Manet#17
Edouard Manet · European Paintings

I båd

Dato1874TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Edouard Manet gør "En bateau" til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet er genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke for mening. Museets notits daterer værket til 1874 og præciserer teknikken: olie på lærred. Dens plads i denne rangering skyldes både dens betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dens tilstedeværelse inden for Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Mäda Primavesi, Gustav Klimt#18
Gustav Klimt · European Paintings

Mäda Primavesi

Dato1912–13TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Gustav Klimt gør "Mäda Primavesi" til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier giver her mulighed for at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, positur og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en mere kompleks tilstedeværelse end blot en lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets notits daterer værket til 1912–13 og præciserer teknikken: olie på lærred. Værket er et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale Met-notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Ia Orana Maria (Je vous salue, Marie), Paul Gauguin#19
Paul Gauguin · European Paintings

Ia Orana Maria (Je vous salue, Marie)

Dato1891TeknikOlie på lærredKollektionMetropolitan Museum of Art

Paul Gauguin gør Ia Orana Maria (Je vous salue, Marie) til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts rejse. Mets europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Emnet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1891 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre abstrakt berømmelse end evnen til at belyse de omgivende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; institutionel oprindelse af modellen forbliver angivet, og Mets originale note bevares i fiche dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Crucifixion et le Jugement dernier, Jan van Eyck#20
Jan van Eyck · Europæiske malerier

Korsfæstelsen og Dommedag

Datoca. 1436–38TeknikHuile sur toile, transferred from woodKollektionMetropolitan Museum of Art

Jan van Eyck gør La Crucifixion et le Jugement dernier til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene hviler på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets beskrivelse daterer værket ca. 1436–38 og angiver teknikken: Huile sur toile, transferred from wood. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af emnet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Portrait d’un chartreux, Petrus Christus#21
Petrus Christus · European Paintings

Portrait d’un chartreux

Petrus Christus gør Portrait d’un chartreux til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets beskrivelse daterer værket 1446 og angiver teknikken: oil on oak. Dets placering i denne rangliste skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
L’Adoration des Mages, Giotto di Bondone#22
Giotto di Bondone · European Paintings

L’Adoration des Mages

Giotto di Bondone gør L’Adoration des Mages til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene hviler på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets beskrivelse daterer værket possibly ca. 1320 og angiver teknikken: tempera on wood, or ground. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det sammenfatter en tradition, samtidig med at den forskyder den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vierge à l’Enfant, Duccio di Buoninsegna#23
Duccio di Buoninsegna · Europæiske malerier

Madonna med barnet

Duccio di Buoninsegna gør Madonna med barnet til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Art's udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene er baseret på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets beskrivelse daterer værket ca. 1290–1300 og angiver teknikken: tempera and or on wood. Denne placering måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vierge à l’Enfant en trône avec des saints, Raphael (Raffaello Sanzio or Santi)#24
Raphael (Raffaello Sanzio or Santi) · Europæiske malerier

Madonna med barnet på trone med helgener

Raphael (Raffaello Sanzio or Santi) gør Madonna med barnet på trone med helgener til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Art's udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene er baseret på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets beskrivelse daterer værket ca. 1504 og angiver teknikken: oil and or on wood. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af emnet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Dernière Communion de saint Jérôme, Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi)#25
Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi) · Europæiske malerier

Den sidste kommunion for Sankt Hieronymus

Botticelli (Alessandro di Mariano Filipepi) gør Den sidste kommunion for Sankt Hieronymus til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Art's udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene er baseret på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets beskrivelse daterer værket early 1490s og angiver teknikken: tempera and or on wood. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
II
Gamle mestre og store fortællinger

Renaissance, baroktid, portræt og religiøst maleri indgår i dialog.

La Vierge et l’Enfant avec sainte Anne, Albrecht Dürer#26
Albrecht Dürer · Europæiske malerier

Jomfru Maria og Barnet med Sankt Anne

Albrecht Dürer gør Jomfru Maria og Barnet med Sankt Anne til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met’s samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets note daterer værket sandsynligvis 1519 og specificerer teknikken: olie på lindetræ. Værket er et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det forskyder den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle proveniens af modellen forblive angivet, og Met’s originale notits er bevaret i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vierge à l’Enfant, Giovanni Bellini#27
Giovanni Bellini · European Paintings

Madonna med barnet

Giovanni Bellini gør Jomfru Maria med Barnet til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met’s samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets note daterer værket sent i 1480'erne og specificerer teknikken: olie på træ. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle proveniens af modellen forblive angivet, og Met’s originale notits er bevaret i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vénus et Adonis, Titian (Tiziano Vecellio)#28
Titian (Tiziano Vecellio) · European Paintings

Venus og Adonis

Titian (Tiziano Vecellio) gør Venus og Adonis til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met’s samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets note daterer værket 1550'erne og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af emnet. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle proveniens af modellen forblive angivet, og Met’s originale notits er bevaret i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Mars et Vénus unis par l’Amour, Paolo Veronese (Paolo Caliari)#29
Paolo Veronese (Paolo Caliari) · European Paintings

Mars og Venus forenet af Amor

Paolo Veronese (Paolo Caliari) gør Mars og Venus forenet af Amor til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met’s samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets note daterer værket 1570'erne og specificerer teknikken: olie på lærred. Dens plads i denne rangordning skyldes både dens betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dens tilstedeværelse i Met’s samlinger. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle proveniens af modellen forblive angivet, og Met’s originale notits er bevaret i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Rubens, Helena Fourment et leur fils Frans, Peter Paul Rubens#30
Peter Paul Rubens · European Paintings

Rubens, Helena Fourment og deres søn Frans

Peter Paul Rubens gør Rubens, Helena Fourment og deres søn Frans til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modellers cirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket ca. 1635 og angiver teknikken: olie på træ. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition samtidig med at forskyde den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Diseuse de bonne aventure, Georges de La Tour#31
Georges de La Tour · Europæiske malerier

La Diseuse de bonne aventure

Georges de La Tour gør La Diseuse de bonne aventure til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modellers cirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket sandsynligvis 1630'erne og angiver teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Madeleine pénitente, Georges de La Tour#32
Georges de La Tour · Europæiske malerier

La Madeleine pénitente

Georges de La Tour gør La Madeleine pénitente til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modellers cirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig samtidig med at skabe spændinger, der forlænger observationen. Museets note daterer værket ca. 1640 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Autoportrait, Rembrandt (Rembrandt van Rijn)#33
Rembrandt (Rembrandt van Rijn) · Europæiske malerier

Autoportrait

Rembrandt (Rembrandt van Rijn) gør Autoportrait til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modellers cirkulation sammen. Indramningen, holdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket 1660 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Étude d’une jeune femme, Johannes Vermeer#34
Johannes Vermeer · Europæiske malerier

Étude d’une jeune femme

Johannes Vermeer gør Étude d’une jeune femme til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modellers cirkulation sammen. Indramningen, holdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket ca. 1665–67 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition samtidig med at forskyde den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Fêtards au carnaval, Frans Hals#35
Frans Hals · Europæiske malerier

Fêtards au carnaval

Frans Hals gør Fêtards au carnaval til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets meddelelse daterer værket ca. 1616–17 og specificerer teknik: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale meddelelse bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Champs de blé, Jacob van Ruisdael#36
Jacob van Ruisdael · European Paintings

Champs de blé

Jacob van Ruisdael gør Champs de blé til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets meddelelse daterer værket ca. 1670 og specificerer teknik: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af emnet. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale meddelelse bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Joyeuse compagnie sur une terrasse, Jan Steen#37
Jan Steen · European Paintings

Joyeuse compagnie sur une terrasse

Jan Steen gør Joyeuse compagnie sur une terrasse til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets meddelelse daterer værket ca. 1670 og specificerer teknik: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den exceptionelle kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale meddelelse bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vêtir ceux qui sont nus, Michiel Sweerts#38
Michiel Sweerts · European Paintings

Vêtir ceux qui sont nus

Michiel Sweerts gør Vêtir ceux qui sont nus til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Arts rute. Mets samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Emnet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i overensstemmelsen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der styrer blikket uden at lukke betydningen. Museets meddelelse daterer værket ca. 1661 og specificerer teknik: olie på lærred. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det forskyder den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale meddelelse bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Crucifixion avec la Vierge et saint Jean, Hendrick ter Brugghen#39
Hendrick ter Brugghen · European Paintings

La Crucifixion avec la Vierge et saint Jean

Hendrick ter Brugghen gør La Crucifixion avec la Vierge et saint Jean til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstillingsforløb. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at se skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene er baseret på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læsbar, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museumsnotitsen daterer værket ca. 1624–25 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Joueur de luth, Valentin de Boulogne#40
Valentin de Boulogne · European Paintings

Le Joueur de luth

Valentin de Boulogne gør Le Joueur de luth til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstillingsforløb. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at se skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museumsnotitsen daterer værket ca. 1625–26 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Manuel Osorio Manrique de Zúñiga, Goya (Francisco de Goya y Lucientes)#41
Goya (Francisco de Goya y Lucientes) · European Paintings

Manuel Osorio Manrique de Zúñiga

Goya (Francisco de Goya y Lucientes) gør Manuel Osorio Manrique de Zúñiga til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstillingsforløb. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at se skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotitsen daterer værket 1787–88 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangliste skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den exceptionelle kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Autoportrait avec deux élèves, Adélaïde Labille-Guiard#42
Adélaïde Labille-Guiard · European Paintings

Autoportrait avec deux élèves

Adélaïde Labille-Guiard gør Autoportrait avec deux élèves til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstillingsforløb. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at se skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotitsen daterer værket 1785 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notits er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Comtesse de La Châtre, Elisabeth Louise Vigée Le Brun#43
Elisabeth Louise Vigée Le Brun · European Paintings

La Comtesse de La Châtre

Elisabeth Louise Vigée Le Brun gør La Comtesse de La Châtre til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Metropolitan Museums samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotatet daterer værket til 1789 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Antoine-Laurent et Marie-Anne Lavoisier, Jacques Louis David#44
Jacques Louis David · European Paintings

Antoine-Laurent et Marie-Anne Lavoisier

Jacques Louis David gør Antoine-Laurent et Marie-Anne Lavoisier til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Metropolitan Museums samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotatet daterer værket til 1788 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Portrait de Joseph-Antoine Moltedo, Jean Auguste Dominique Ingres#45
Jean Auguste Dominique Ingres · European Paintings

Portrait de Joseph-Antoine Moltedo

Jean Auguste Dominique Ingres gør Portrait de Joseph-Antoine Moltedo til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Metropolitan Museums samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotatet daterer værket til ca. 1810 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangorden skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Princesse de Broglie, Jean Auguste Dominique Ingres#46
Jean Auguste Dominique Ingres · Robert Lehman Collection

La Princesse de Broglie

Jean Auguste Dominique Ingres gør La Princesse de Broglie til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Robert Lehman-samlingen fremhæver kvaliteten af materialet, den underliggende tegning og den maleriske konstruktion. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end en simpel lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museumsnotatet daterer værket til 1851–53 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at den flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Marie-Émilie Coignet de Courson avec un chien, Jean Honoré Fragonard#47
Jean Honoré Fragonard · European Paintings

Marie-Émilie Coignet de Courson avec un chien

Jean Honoré Fragonard gør Marie-Émilie Coignet de Courson avec un chien til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Metropolitan Museums samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museumsnotatet daterer værket til ca. 1769 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Toilette de Vénus, François Boucher#48
François Boucher · Europæiske malerier

La Toilette de Vénus

François Boucher gør med La Toilette de Vénus et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets notits daterer værket til 1751 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forblive angivet, og Mets originale notits bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Mezzetin, Antoine Watteau#49
Antoine Watteau · Europæiske malerier

Mezzetin

Antoine Watteau gør med Mezzetin et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets notits daterer værket til ca. 1718–20 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forblive angivet, og Mets originale notits bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Bulles de savon, Jean Siméon Chardin#50
Jean Siméon Chardin · Europæiske malerier

Les Bulles de savon

Jean Siméon Chardin gør med Les Bulles de savon et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets notits daterer værket til ca. 1733–34 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket fungerer som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition samtidig med at forskyde den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forblive angivet, og Mets originale notits bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
III
Det 19. århundrede i bevægelse

Landskab, realisme, impressionisme og symbolisme forvandler den malede overflade.

Deux hommes contemplant la Lune, Caspar David Friedrich#51
Caspar David Friedrich · Europæiske malerier

To mænd betragter månen

Caspar David Friedrich gør med To mænd betragter månen et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samlingshistorie. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation i sammenhæng. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket ca. 1825–30 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømthed end evnen til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Baleiniers, Joseph Mallord William Turner#52
Joseph Mallord William Turner · European Paintings

Hvalfangere

Joseph Mallord William Turner gør med Hvalfangere et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samlingshistorie. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation i sammenhæng. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket ca. 1845 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
L’Enlèvement de Rébecca, Eugène Delacroix#53
Eugène Delacroix · European Paintings

Bortførelsen af Rebecca

Eugène Delacroix gør med Bortførelsen af Rebecca et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samlingshistorie. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation i sammenhæng. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestik, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig samtidig med at skabe spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets note daterer værket 1846 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Jeanne d’Arc, Jules Bastien-Lepage#54
Jules Bastien-Lepage · European Paintings

Jeanne d'Arc

Jules Bastien-Lepage gør med Jeanne d’Arc et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samlingshistorie. Mets samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation i sammenhæng. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket 1879 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det sammenfatter en tradition, mens den forskydes ved en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Marché aux chevaux, Rosa Bonheur#55
Rosa Bonheur · European Paintings

Hestemarkedet

Rosa Bonheur gør Le Marché aux chevaux til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, opgave, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notat daterer værket 1852–55 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Œdipe et le Sphinx, Gustave Moreau#56
Gustave Moreau · Europæiske malerier

Œdipe et le Sphinx

Gustave Moreau gør Œdipe et le Sphinx til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, opgave, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Den narrative scene bygger på et præcist hierarki af gestus, blikke og masser. Maleren gør fortællingen umiddelbart læselig, samtidig med at han skaber spændinger, der forlænger iagttagelsen. Museets notat daterer værket 1864 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Femme au perroquet, Gustave Courbet#57
Gustave Courbet · Europæiske malerier

Femme au perroquet

Gustave Courbet gør Femme au perroquet til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, opgave, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets notat daterer værket 1866 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den exceptionelle kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Wagon de troisième classe, Honoré Daumier#58
Honoré Daumier · Europæiske malerier

Le Wagon de troisième classe

Honoré Daumier gør Le Wagon de troisième classe til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, opgave, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notat daterer værket 1864 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Demoiselles de village, Gustave Courbet#59
Gustave Courbet · Europæiske malerier

Les Demoiselles de village

Gustave Courbet gør Les Demoiselles de village til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det muligt her at læse skole, opgave, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notat daterer værket 1851–52 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale notat er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Agar dans le désert, Camille Corot#60
Camille Corot · Europæiske malerier

Agar i ørkenen

Camille Corot gør Agar i ørkenen til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til 1835 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-produktbeskrivelse; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notat er bevaret i dokumentationen af produktbeskrivelsen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Sibylle, Camille Corot#61
Camille Corot · Europæiske malerier

Sibylle

Camille Corot gør Sibylle til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til ca. 1870 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-produktbeskrivelse; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notat er bevaret i dokumentationen af produktbeskrivelsen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Côte du Jallais, Pontoise, Camille Pissarro#62
Camille Pissarro · Europæiske malerier

La Côte du Jallais, Pontoise

Camille Pissarro gør La Côte du Jallais, Pontoise til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til 1867 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket regnes som et pejlemærke, fordi det sammenfatter en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-produktbeskrivelse; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notat er bevaret i dokumentationen af produktbeskrivelsen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Chanteur espagnol, Edouard Manet#63
Edouard Manet · European Paintings

Den spanske sanger

Edouard Manet gør Den spanske sanger til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til 1860 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-produktbeskrivelse; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notat er bevaret i dokumentationen af produktbeskrivelsen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Jeune femme en 1866, Edouard Manet#64
Edouard Manet · European Paintings

Ung kvinde i 1866

Edouard Manet gør Ung kvinde i 1866 til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Met's samling af europæiske malerier gør det her muligt at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæringen, holdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1866 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-produktbeskrivelse; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og den originale Met-notat er bevaret i dokumentationen af produktbeskrivelsen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Madame Charpentier et ses enfants, Auguste Renoir#65
Auguste Renoir · European Paintings

Madame Charpentier og hendes børn

Auguste Renoir gør Madame Charpentier et ses enfants til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. Met's europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæring, positur og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1878 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Au bord de la mer, Auguste Renoir#66
Auguste Renoir · European Paintings

Au bord de la mer

Auguste Renoir gør Au bord de la mer til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. Met's europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farveforhold. Landskabet tjener ikke kun som dekoration: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets note daterer værket til 1883 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Repas du lion, Henri Rousseau (le Douanier)#67
Henri Rousseau (le Douanier) · European Paintings

Le Repas du lion

Henri Rousseau (le Douanier) gør Le Repas du lion til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. Met's europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i overensstemmelsen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til ca. 1907 og specificerer teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
L’Anglais au Moulin-Rouge, Henri de Toulouse-Lautrec#68
Henri de Toulouse-Lautrec · European Paintings

L’Anglais au Moulin-Rouge

Henri de Toulouse-Lautrec gør L’Anglais au Moulin-Rouge til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. Met's europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i overensstemmelsen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje deltager i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets note daterer værket til 1892 og specificerer teknikken: olie på pap. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Femme assise près d’un vase de fleurs, Edgar Degas#69
Edgar Degas · European Paintings

Femme assise près d’un vase de fleurs

Edgar Degas gør Femme assise près d’un vase de fleurs til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. Met's europæiske malerisamling gør det muligt her at læse skole, bestilling, formel opfindelse og modelcirkulation sammen. Beskæring, positur og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1865 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Chanson d’amour, Sir Edward Burne-Jones#70
Sir Edward Burne-Jones · European Paintings

La Chanson d’amour

Sir Edward Burne-Jones gør La Chanson d’amour til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Mets samling af europæiske malerier lader os her se skole, bestilling, formel opfindelse og modelsammenhæng under ét. Motivet er genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke for fortolkningen. Museets notits daterer værket til 1868–77 og specificerer teknikken: oliemaleri på lærred. Værket er en milepæl, fordi det sammenfatter en tradition og samtidig forskyder den gennem et kompositorisk, lysmæssigt eller materielt valg. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Mets originale notits er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Cœur des Andes, Frederic Edwin Church#71
Frederic Edwin Church · The American Wing

Le Cœur des Andes

Frederic Edwin Church gør Le Cœur des Andes til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri inden for opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Motivet er genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver eneste detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke for fortolkningen. Museets notits daterer værket til 1859 og specificerer teknikken: oliemaleri på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Mets originale notits er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Montagnes Rocheuses, Lander’s Peak, Albert Bierstadt#72
Albert Bierstadt · The American Wing

Les Montagnes Rocheuses, Lander’s Peak

Albert Bierstadt gør Les Montagnes Rocheuses, Lander’s Peak til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri inden for opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farverelationer. Landskabet er ikke kun en kulisse; det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted på. Museets notits daterer værket til 1863 og specificerer teknikken: oliemaleri på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Mets originale notits er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Marchands de fourrures descendant le Missouri, George Caleb Bingham#73
George Caleb Bingham · The American Wing

Marchands de fourrures descendant le Missouri

George Caleb Bingham gør Marchands de fourrures descendant le Missouri til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri inden for opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farverelationer. Landskabet er ikke kun en kulisse; det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted på. Museets notits daterer værket til 1845 og specificerer teknikken: oliemaleri på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Mets originale notits er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Watson et le requin, John Singleton Copley#74
John Singleton Copley · The American Wing

Watson og hajen

John Singleton Copley gør Watson og hajen til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket ca. 1778 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket betragtes som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Champion en skiff, Thomas Eakins#75
Thomas Eakins · The American Wing

Championen i skiff

Thomas Eakins gør Championen i skiff til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farverelationer. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted. Museets note daterer værket til 1871 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
IV
Amerikansk, asiatisk og antik horisont

American Wing åbner sig for asiatiske ruller og middelhavsfresker.

Le Vétéran dans un nouveau champ, Winslow Homer#76
Winslow Homer · The American Wing

Veteranen i et nyt felt

Winslow Homer gør Veteranen i et nyt felt til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farverelationer. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted. Museets note daterer værket til 1865 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Prisonniers du front, Winslow Homer#77
Winslow Homer · The American Wing

Fanger fra fronten

Winslow Homer gør Fanger fra fronten til et afgørende værk på Metropolitan Museum of Art. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1866 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangorden skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Met's originale note bevares i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Orage approchant, Martin Johnson Heade#78
Martin Johnson Heade · The American Wing

Orage approchant

Martin Johnson Heade gør Orage approchant til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaring af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farveforhold. Landskabet tjener ikke kun som kulisse: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets note daterer værket til 1859 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket regnes som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Met's originale note bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Joueurs d’échecs, Thomas Eakins#79
Thomas Eakins · The American Wing

Les Joueurs d’échecs

Thomas Eakins gør Les Joueurs d’échecs til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaring af territoriet. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1876 og specificerer teknikken: olie på træ. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Met's originale note bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Nature morte au violon et à la partition, William Michael Harnett#80
William Michael Harnett · The American Wing

Nature morte au violon et à la partition

William Michael Harnett gør Nature morte au violon et à la partition til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaring af territoriet. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1888 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Met's originale note bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vent de nord-est, Winslow Homer#81
Winslow Homer · The American Wing

Vent de nord-est

Winslow Homer gør Vent de nord-est til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaring af territoriet. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1895; reworked by 1901 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den exceptionelle kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Met's originale note bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Préparatifs pour le carnaval, Winslow Homer#82
Winslow Homer · The American Wing

Préparatifs pour le carnaval

Winslow Homer gør Préparatifs pour le carnaval til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og erfaring af territoriet. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1877 og specificerer teknikken: olie på lærred. Værket regnes som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; den institutionelle oprindelse af modellen forbliver angivet, og Met's originale note bevares i kortets dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Le Lac George, John Frederick Kensett#83
John Frederick Kensett · The American Wing

Le Lac George

John Frederick Kensett gør Le Lac George til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farverelationer. Landskabet tjener ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og erindringen om et sted. Museets beskrivelse daterer værket til 1869 og angiver teknikken: olie på lærred. Denne placering måler mindre en abstrakt berømmelse end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale beskrivelse fra Met er bevaret i dokumentationen på kortet.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Stage Fort de l’autre côté du port de Gloucester, Fitz Henry Lane (formerly Fitz Hugh Lane)#84
Fitz Henry Lane (formerly Fitz Hugh Lane) · The American Wing

Stage Fort de l’autre côté du port de Gloucester

Fitz Henry Lane (formerly Fitz Hugh Lane) gør Stage Fort de l’autre côté du port de Gloucester til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farverelationer. Landskabet tjener ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og erindringen om et sted. Museets beskrivelse daterer værket til 1862 og angiver teknikken: olie på lærred. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale beskrivelse fra Met er bevaret i dokumentationen på kortet.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
George Washington, Charles Willson Peale#85
Charles Willson Peale · The American Wing

George Washington

Charles Willson Peale gør George Washington til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets beskrivelse daterer værket til ca. 1779–81 og angiver teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale beskrivelse fra Met er bevaret i dokumentationen på kortet.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
George Washington, Gilbert Stuart#86
Gilbert Stuart · The American Wing

George Washington

Gilbert Stuart gør George Washington til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. The American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelsen af territoriet. Indramningen, kropsholdningen og forholdet mellem ansigt, hænder og baggrund skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot lighed. Tøj og genstande bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets beskrivelse daterer værket til påbegyndt 1795 og angiver teknikken: olie på lærred. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det forskyder den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til det tilsvarende Alpha Reproduction-kort; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og den originale beskrivelse fra Met er bevaret i dokumentationen på kortet.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Arrangement couleur chair et noir : portrait de Théodore Duret, James McNeill Whistler#87
James McNeill Whistler · The American Wing

Arrangement couleur chair et noir : portrait de Théodore Duret

James McNeill Whistler gør Arrangement i kødfarve og sort: portræt af Théodore Duret til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udvikling. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af en national malerkunst, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Indramningen, holdningen og forholdet mellem ansigtet, hænderne og baggrunden skaber en tilstedeværelse, der er mere kompleks end blot en lighed. Tøjet og genstandene bliver tegn på karakter, funktion eller status. Museets note daterer værket til 1883 og præciserer teknikken: olie på lærred. Denne rang måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-fiche; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i fiche-dokumentationen.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Au bord de la mer, William Merritt Chase#88
William Merritt Chase · The American Wing

Au bord de la mer

William Merritt Chase gør Ved havet til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted. Museets note daterer værket til ca. 1892 og specificerer teknikken: olie på lærred. Maleriet er mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindsomhed med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Carmencita, William Merritt Chase#89
William Merritt Chase · The American Wing

Carmencita

William Merritt Chase gør Carmencita til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en overordnet struktur, der styrer blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1890 og specificerer teknikken: olie på lærred. Dets plads i denne rangering skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Les Travailleurs de la mer, Albert Pinkham Ryder#90
Albert Pinkham Ryder · The American Wing

Les Travailleurs de la mer

Albert Pinkham Ryder gør Les Travailleurs de la mer til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. American Wing placerer dette maleri i opbygningen af et nationalt maleri, mellem portræt, historie, landskab og oplevelse af territoriet. Rummet er struktureret af planer, flugtpunkter og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som baggrund: det bliver en måde at organisere lys, tid og mindet om et sted. Museets note daterer værket til ca. 1880–85 og specificerer teknikken: olie på træ. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det sammenfatter en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Blanc illuminant la nuit, Han Gan#91
Han Gan · Asian Art

Blanc illuminant la nuit

Han Gan gør Blanc illuminant la nuit til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Afdelingen for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie hverken er begrænset til olie eller vestligt staffelimaleri. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje bidrager til en overordnet struktur, der styrer blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til ca. 750 og specificerer teknikken: vandret rulle; blæk på papir. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de omkringliggende værker og samlingens historie. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forblive angivet, og Mets originale note er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vieux arbres, distance plane, Guo Xi#92
Guo Xi · Asiatisk kunst

Vieux arbres, distance plane

Guo Xi gør Vieux arbres, distance plane til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Afdelingen for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie ikke er begrænset til olie eller vestlige staffelibilleder. Rummet er struktureret af planer, forsvindingslinjer og farverelationer. Landskabet fungerer ikke kun som kulisse: det bliver en måde at organisere lys, tid og hukommelsen af et sted. Museets beskrivelse daterer værket ca. 1080 og specificerer teknikken: vandret rulle; blæk og farver på silke. Maleriet er mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Wang Xizhi contemplant des oies, Qian Xuan#93
Qian Xuan · Asiatisk kunst

Wang Xizhi contemplant des oies

Qian Xuan gør Wang Xizhi contemplant des oies til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Afdelingen for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie ikke er begrænset til olie eller vestlige staffelibilleder. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets beskrivelse daterer værket ca. 1295 og specificerer teknikken: vandret rulle; blæk, farver og guld på papir. Dets placering på denne liste skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Met's samlinger. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
Vieux prunier, Kano Sansetsu#94
Kano Sansetsu · Asiatisk kunst

Vieux prunier

Kano Sansetsu gør Vieux prunier til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Afdelingen for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie ikke er begrænset til olie eller vestlige staffelibilleder. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets beskrivelse daterer værket 1646 og specificerer teknikken: fire skydepaneler (fusuma); blæk, farver, guld og guldblad på papir. Værket tæller som et referencepunkt, fordi det opsummerer en tradition samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Billedet og knappen fører til den tilsvarende Alpha Reproduction-side; modellens institutionelle proveniens er angivet, og Met's originale beskrivelse er bevaret i sidens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →
La Fuite de l’empereur Xuanzong vers le Shu, Unidentified artist#95
Uidentificeret kunstner · Asiatisk kunst

La Fuite de l’empereur Xuanzong vers le Shu

Uidentificeret kunstner gør La Fuite de l’empereur Xuanzong vers le Shu til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts udstilling. Afdelingen for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie ikke er begrænset til olie eller vestlige staffelibilleder. Motivet forbliver genkendeligt, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke betydningen. Museets beskrivelse daterer værket mid-12th century og specificerer teknikken: lodret rulle; blæk, farver og guld på silke. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Da kunstneren eller dennes dødsdato ikke tillader anvendelse af skabelsesreglen, forbliver denne post dokumentarisk: billedet og knappen åbner direkte Met's beskrivelse.

Billede: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, institutionel beskrivelse.

Se Met-notitsen →
Avalokiteshvara de l’eau et de la lune, Unidentified artist#96
Uidentificeret kunstner · Asiatisk kunst

Avalokiteshvara af vand og måne

Ukendt kunstner gør Avalokiteshvara af vand og måne til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Institut for asiatisk kunst minder om, at maleriets historie hverken begrænser sig til olie eller til vestligt staffeli. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notits daterer værket til første halvdel af 1300-tallet og angiver teknikken: lodret rulle; blæk og farver på silke. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en meget konstrueret formuel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Da ophavsmanden eller dennes dødsår ikke gør det muligt at anvende ophavsretsreglen, forbliver dette indslag dokumentarisk: billedet og knappen fører direkte til Met-notitsen.

Billede: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, institutionel beskrivelse.

Se Met-notitsen →
Peinture murale de la villa de Boscoreale, artiste non identifié#97
Ukendt kunstner · Græsk og romersk kunst

Vægmaleri fra villaen i Boscoreale

Ukendt kunstner gør Vægmaleri fra villaen i Boscoreale til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Dette antikke vægmaleri viser, hvordan arkitektur, illusion og farve allerede organiserede blikkets oplevelse. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notits daterer værket til ca. 50–40 f.v.t. og angiver teknikken: fresko. Dets placering på denne liste skyldes både dets betydning i kunsthistorien og den enestående kvalitet af dets tilstedeværelse i Mets samlinger. Da ophavsmanden eller dennes dødsår ikke gør det muligt at anvende ophavsretsreglen, forbliver dette indslag dokumentarisk: billedet og knappen fører direkte til Met-notitsen.

Billede: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, institutionel beskrivelse.

Se Met-notitsen →
Paysage sur fond noir de la villa de Boscotrecase, artiste non identifié#98
Ukendt kunstner · Græsk og romersk kunst

Landskab på sort baggrund fra villaen i Boscotrecase

Ukendt kunstner gør Landskab på sort baggrund fra villaen i Boscotrecase til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Dette antikke vægmaleri viser, hvordan arkitektur, illusion og farve allerede organiserede blikkets oplevelse. Rummet er struktureret af planer, flugtlinjer og farveforhold. Landskabet fungerer ikke kun som dekoration: det bliver en måde at organisere lys, tid og erindringen om et sted. Museets notits daterer værket til sidste årti af 1. århundrede f.v.t. og angiver teknikken: fresko. Værket tæller som et pejlemærke, fordi det opsummerer en tradition, samtidig med at det flytter den gennem en beslutning om komposition, lys eller materiale. Da ophavsmanden eller dennes dødsår ikke gør det muligt at anvende ophavsretsreglen, forbliver dette indslag dokumentarisk: billedet og knappen fører direkte til Met-notitsen.

Billede: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, institutionel beskrivelse.

Se Met-notitsen →
Grande roussette indienne, Bhawani Das#99
Bhawani Das · Islamisk kunst

Indisk flyvende ræv

Bhawani Das gør Indisk flyvende ræv til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts samling. Met placerer dette maleri i en historie af former, samlinger og blikke, der strækker sig over flere århundreder. Motivet er stadig genkendeligt, men værkets styrke ligger i samklangen mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en helhedsstruktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets notits daterer værket til ca. 1777–82 og angiver teknikken: blyant, blæk og uigennemsigtig akvarel på papir. Denne rangering måler mindre en abstrakt berømthed end maleriets evne til at belyse de værker, der omgiver det, og samlingens historie. Da ophavsmanden eller dennes dødsår ikke gør det muligt at anvende ophavsretsreglen, forbliver dette indslag dokumentarisk: billedet og knappen fører direkte til Met-notitsen.

Billede: The Metropolitan Museum of Art · Open Access, institutionel beskrivelse.

Se Met-notitsen →
Un orfèvre dans son atelier, Petrus Christus#100
Petrus Christus · Robert Lehman-samlingen

En guldsmed i sit værksted

Petrus Christus gør En guldsmed i sit værksted til et afgørende værk i Metropolitan Museum of Arts historie. Robert Lehman-samlingen fremhæver kvaliteten af materialet, den underliggende tegning og den billedmæssige konstruktion. Motivets genkendelighed bevares, men værkets styrke ligger i samspillet mellem skala, materiale, rytme og farve. Hver detalje indgår i en overordnet struktur, der leder blikket uden at lukke meningen. Museets note daterer værket til 1449 og præciserer teknikken: olie på egetræspanel. Maleriet forbliver mindeværdigt, fordi det forener en stærkt konstrueret formel opfindelse med en umiddelbar oplevelse af motivet. Billedet og knappen fører til den tilhørende Alpha Reproduction-post; modellens institutionelle proveniens forbliver angivet, og Mets originale note er bevaret i postens dokumentation.

Billede: Alpha Reproduction · Model dokumenteret af Metropolitan Museum of Art.

Se denne reproduktion →

Redaktionel metode

Tre klassificeringskriterier

Top 100 omdanner museumsdata til læseforløb uden at fremstå som en officiel rangliste fra Met.

01

Betydning

Værkets rolle i kunsthistorien og i samlingens identitet.

02

Dokumentation

En officiel note, en billedmæssig klassifikation og et verificeret Open Access-billede.

03

Balance

Forskellige skoler, medier og afdelinger for at synliggøre museets omfang.

En samlingshistorie

Fra det isolerede mesterværk til det encyklopædiske museum

Europæiske malerier har længe formet Met'ets offentlige image. Bruegel, Rembrandt, Vermeer, Velázquez og Van Gogh udgør stadig centrale indgangspunkter.

American Wing giver landskabs- og historiemaleriet en afgørende plads: Cole, Church, Homer, Eakins og Leutze fortæller både om en nation og om en historie om blikket.

Asiatiske ruller og antikke fresker flytter endelig selve definitionen af maleriet. Bærer, format og læsemåde bliver en integreret del af værket.

Institutionelle kilder

Fortsæt besøget

Klassificerings-, tilskrivnings-, teknik- og billeddata stammer fra Metropolitan Museum of Arts officielle ressourcer.

Ofte stillede spørgsmål

Metropolitan Museum of Arts top 100

Metode, billeder, titler og links: nyttige pejlemærker til at læse ranglisten.

Hvordan blev denne top 100 fastlagt?

Ranglisten tager udgangspunkt i værker markeret som Highlights i Mets officielle data, og prioriterer derefter historisk betydning, notatets kvalitet, tilstedeværelsen af et Open Access-billede og mangfoldighed på tværs af afdelinger. Rækkefølgen er redaktionel, ikke kronologisk.

Er alle poster malerier?

Ja. De hundrede genstande er blevet kontrolleret i Mets katalog. Tegninger, grafik, fotografier, skulpturer og dekorative genstande er blevet udelukket. Ruller, paneler og fresker, der er medtaget, er klassificeret som malerier af museet.

Hvorfor er titlerne på fransk?

Titlerne er blevet oversat eller franskgjort til hjemmesidens læsere. Den originale titel forbliver synlig i Mets officielle notat, der åbnes fra den institutionelle kilde.

Hvorfor åbner nogle billeder en Alpha-post?

For kunstnere, der døde før 1956, bruger butikken sit eget billede og sit eget reproduktionslink. Kilden til det originale maleri forbliver Metropolitan Museum of Art.

Hvorfor henviser fem værker direkte til museet?

Deres forfatter er ukendt, eller dødsdatoen kan ikke verificeres i noten. De tilbydes ikke til reproduktion i denne gennemgang og forbliver strengt dokumentariske.

Er Met-billederne genanvendelige?

De fem udvalgte institutionelle billeder stammer fra Mets Open Access-noter. Man skal dog konsultere hvert værks ark og museets betingelser før genanvendelse.

Har Metropolitan Museum of Art godkendt denne rangering?

Nej. Dette er et uafhængigt redaktionelt udvalg baseret på museets offentlige data; det indebærer ingen godkendelse eller partnerskab fra Met.

Hvor finder man de fulde oplysninger?

Hvert ark citerer Metropolitan Museum of Art. De institutionelle links og provenienslinks i Alpha-arkene giver mulighed for at se dato, teknik, dimensioner og samlingshistorie.

Gennemgangen fortsætter

Hundrede malerier, flere historier om blikket

Hvert værk åbner et rum, en epoke og en anden måde at forstå maleriet på.

Tilbage til de 100 malerier

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.