Saint-Rémy oktober 1889 · olie på lærred
Van Goghs Mulberry Tree: et efterårstræ malet som en flamme
En gul-orange krone eksploderer foran en tæt blå himmel. Stammen vrider sig, jorden bølger og hver berøring synes at forlænge træets indre energi.
Den væsentlige idé: Van Gogh maler ikke et rigtigt bål. Det forvandler efterårsløvet til flamme takket være komplementærfarverne, silhuetten og et materiale så tykt, at det nærmer sig basrelieffet.
Hurtig respons
Hvorfor ser det ud til, at dette træ brænder?
Fordi Van Gogh koncentrerer næsten alt lyset i løvet. Chrom gule, appelsiner og røde skiller sig ud fra himlens blå: denne komplementære kontrast gør kronen mere intens end en isoleret farve.
Fornemmelsen kommer også fra formen. Grenene forgrener sig som ildtunger; konturerne forbliver uregelmæssige; de tykke nøgler går i flere retninger. Stammen forankrer dog helheden fast i den stenede jord. Billedet kombinerer derfor ekspansion og stabilitet.
Van Gogh var særlig opsat på dette maleri. Den 7. december 1889, da han beskrev for Theo et sæt efterårsstudier, anså han "det gule morbærtræ mod en meget blå himmel" for at være det bedste.

Konteksten
Saint-Rémy efter en periode uden at male udenfor
Van Gogh gik frivilligt ind på Saint-Paul-de-Mausole hospice i maj 1889. Han arbejdede først fra sit værelse og i den lukkede have, og vendte derefter gradvist tilbage til det nærliggende landskab, når han havde tilladelse.
Mulberry Tree tilhører en arbejdsspurt i begyndelsen af oktober. Maleren observerer derefter virkningerne af efteråret: gulnende løv, lette stenbrud, poppel, fyrretræer og oliventræer. Han leder ikke efter nøjagtig botanik; han bruger træet som en struktur, der er i stand til at bære farve.
Visuel analyse
Fem zoner gør træet til en stabil flamme
Billedet er kompakt: ingen stor horisont, ingen karakter, ingen historie. Al energi flyder mellem kronen, himlen, stammen, terrænet og bakken.
Kronen
Den optager næsten hele den øverste halvdel. Dens savtakkede kant forhindrer den gule masse i at blive en simpel oval.
Grene
De stråler ud fra stammen i en vifteform. Deres bevægelse minder om skiver eller flammer, der adskiller sig.
Bagagerummet
Brun, knudret og kompakt, den bevarer løvets vækst. Dens hældning undgår for rolig symmetri.
Himlen
De skrå blå linjer er ikke en tom baggrund: de reagerer på bladenes rytme og intensiverer de gule.
Jorden
Knækkede hvide, blå, okker og grønt bygger tør jord, der reflekterer lys uden at konkurrere med træet.
Overfladen
Et maleri, der nærmest bliver til en skulptur
Norton Simon Museum beskriver en overflade tæt på basrelieffet. I bladene samler Van Gogh et tykt lag af gult og former materialet gennem børstens håndtag.
Maleriet viser ikke bare et gult træ: Det får dig til at mærke saftbølgen, vinden og den tørre glød fra en efterårsdag.
I brevene
Van Gogh vender tilbage til Mulberry Tree tre gange
"...et helt gult morbærtræ, der skiller sig ud mod himlens blå."
Formlen, rapporteret af Norton Simon Museum, opsummerer den kromatiske ramme: en enkelt varm masse i modsætning til blå.
"...Jeg tror, det bedste er det gule morbærtræ mod en meget blå himmel."
Van Gogh rangerer selv dette maleri øverst i sine efterårsstudier sendt til Theo.
"...hans buskede løv var et storslået gult mod en meget blå himmel..."
Til Willemien tilføjer han det "hvide, stenede, solrige terræn bagved": tre farvede områder er nok til at rekonstruere værket.
Ikke at overfortolke: sammenligning af kronen med en flamme beskriver en visuel effekt. Van Gogh præsenterer ikke morbærtræet som et kodet symbol på lidelse eller ild i kendte bogstaver.
Efterårscyklussen
Mulberry Tree midt i en studieskov
I oktober og november 1889 behandlede Van Gogh træer som forskellige personligheder. De seks værker nedenfor viser, hvordan det ændrer rytme afhængigt af art, terræn og lys.

Vertikalitet
Popler i Saint-Rémy
Stammerne rejser sig i lige bånd; gentagelse erstatter den ensomme eksplosion af Mulberry Tree.
Se værket →
Sammenvævning
Træer i asylhaven
Grene, stammer og underskov danner et tæt netværk, hvor rummet nærmest bliver tekstil.
Se værket →
Blade på jorden
Bladenes Fald
Her spredes efteråret på vejen; energien går ned fra kronen til jorden.
Se værket →
Menneskelig skala
Cantonniers
Gigantiske platantræer dominerer små figurer: planter bliver til byarkitektur.
Se værket →
Ripple
Oliven med gul himmel
Løvet flammer ikke længere: det ruller som bølger under en kompakt sol.
Se værket →
Endnu et efterår
Den røde vinstok
Malet i Arles i 1888, giver det os mulighed for at sammenligne to efterår: rød overflade ved solnedgang, gult træ ved højlys dag.
Se værket →Se uden at reducere
Observeret natur, husket Monticelli, opfundet form
Efter workshop
Et maleri, der tidligt blev genkendt af Pissarro
Camille Pissarro ser maleriet i Théo van Goghs parisiske galleri og bytter et af sine egne værker ud med dette lysende Mulberry Tree. Denne herkomst viser, at mindst én stor samtidsmaler straks opfatter dets kvalitet.
1889 -1890 · Théo og Camille Pissarro
Maleriet ankommer til Paris. Pissarro erhverver det ved bytte og beholder det.
Europæiske samlinger
Efter Pissarro-familien går værket især gennem Ambroise Vollard, Alphonse Kann derefter private forhandlere og samlere.
1961 · Norton Simon
Norton Simon køber maleriet; hun går så ind i fonden, der bærer hendes navn.
I dag · Pasadena
Mulberry-træet tilhører Norton Simon Art Foundation og er blandt museets ikoniske værker.
At se på museet
Norton Simon Museum
411 West Colorado Boulevard, Pasadena, Californien. Meddelelsen angiver i øjeblikket det udstillede arbejde, men det er stadig at foretrække at tjekke præsentationen, inden du rejser.
Komponer et Van Gogh-sæt
Fire landskaber af Saint-Rémy
For at ledsage Mulberry Tree uden at gentage sin palet, skal du vælge værker, der optager sin plantebevægelse i forskellige formater og årstider.
Ofte stillede spørgsmål
Van Goghs Mulberry Tree
Hvornår malede Van Gogh Morbærtræet?
Han malede værket i oktober 1889, under sit frivillige ophold på hospice Saint-Paul-de-Mausole i Saint-Rémy-de-Provence.
Hvor er maleriet i dag?
Mulberry-træet ejet af Norton Simon Art Foundation og afholdt på Norton Simon Museum i Pasadena, Californien.
Hvad er dens dimensioner?
Olie på lærred måler 54 × 65 cm, eller 21 1/4 × 25 1/2 inches. Dens vandrette format tillader kronen at strække sig sideværts.
Hvorfor taler vi om et brændende træ?
Løvets gule, orange og røde farver, dets uregelmæssige omrids og de strålende berøringer fremkalder en flamme. Dette er en visuel sammenligning, ikke en ild afbildet.
Kunne Van Gogh lide dette maleri?
Ja. I sit brev til Théo af 7. december 1889 mente han, at det gule morbærtræ mod den meget blå himmel var gruppens bedste efterårsundersøgelse, der blev sendt.
Hvilken teknik bruger Van Gogh?
Den bruger olie på lærred, retningsbestemte berøringer og især i kronen en tyk impasto. Overfladen bevarer markerede relieffer, der reagerer på lys.
Er maleriet ekspressionistisk?
Van Gogh går forud for historiske ekspressionistiske grupper. Vi kan tale om en ekspressiv farve- og linjekraft, men det er mere præcist at placere værket i dets sene post-impressionistiske stil.
Ejede Camille Pissarro Le Mûrier?
Ja. Ifølge herkomsten udgivet af Norton Simon Museum, erhvervede Pissarro maleriet efter at have set det i Theos galleri og udvekslede et af sine egne værker.
Kilder og benchmarks
- Norton Simon Museum - Mulberry-træet, instruktioner, herkomst og audio guide.
- Vincent van Gogh, brev 824 til Théo, 7. december 1889.
- Vincent van Gogh, brev 827 til Willemien, 9 -10 december 1889.
- Vincent van Gogh, brev 810 til Théo, omkring 8. oktober 1889.
- Norton Simon Museum - Van Gogh i samlingen.
Franske oversættelser af brevene er trofast omformuleret fra den online videnskabelige udgave. Kataloget identificerer værket som F 637 /JH 1796.




0 kommentarer