Villaerne i Bordighera
Arkitektur, palmer og italiensk lys konkurrerer om forgrunden. På Monet dominerer villaerne ikke haven: de optræder i fragmenter midt i næsten magisk vegetation.
En tre ugers tur, der blev til næsten tre månederWhat Villaerne i Bordighera ?
Villaerne i Bordighera er et stort dekorativt panel malet af Claude Monet i 1884 og opbevares på Musée d'Orsay. Det repræsenterer et væld af palmer, agaver og blomster omkring villaer på den liguriske riviera. Lærredet, næsten firkantet, måler 116,5 × 136,5 cm.
I modsætning til hvad dens udendørs glans antyder, udføres denne store version i Givernys atelier, ifølge en mindre undersøgelse malet på stedet og nu opbevaret på Santa Barbara Museum of Art. Monet havde til hensigt panelet til Berthe Morisots stue. Maleriet kombinerer derfor direkte observation af Bordighera med dekorativt arbejde konstrueret efter hjemkomsten.
Titlen kan også betegne andre kompositioner lavet under samme ophold. Nogle viser Moreno haven, andre Villa Garnier, Villa Etelinda eller oldtidsbyen i det fjerne. Vi må derfor ikke reducere "villaerne" til en enkelt bestemt bygning.
To Villaer, to funktioner
Sammenligningen af de to værker forklarer Monets proces: at fange motivet på stedet, derefter forstørre og organisere det, så det fungerer som indretning i et interiør.

Studiet malet i Bordighera
Det horisontale format fastholder fremdriften i en session foran landskabet. Villaerne og bjergene forbliver læsbare, mens planterne organiserer en skrå indgang mod bunden.

Endnu en villa, endnu en indramning
Den centrale palme deler billedet mellem tårnet af Villa Etelinda, til venstre, og klokketårnet af Santa Maria Maddalena i den gamle bydel. Arkitekturen fungerer som et vartegn midt i haven.
Større og næsten firkantet, det forstærker plantens overflod og bekræfter en dekorativ ambition.
Deres mere overskuelige format giver Monet mulighed for at flytte sit staffeli og teste flere forhold mellem villaer og planter.
Arkitekturen er aldrig isoleret: vægge, tårne og altaner vises gennem en skærm af grene, blomster og palmeblade.
Villa Garnier, Villa Etelinda og gamle bydel
Bordighera udviklede sig som et feriested i det 19. århundrede. De hvide og okkerfarvede villaer ligger i subtropiske haver, mens den antikke by bevarer sit klokketårn og sine huse sammenkrøbet i højden.

Villa Garnier
Arkitekten Charles Garnier, forfatter til Paris Opera, fik sin villa bygget i Bordighera fra 1871. Dens tårn og terrasser dominerer en have, hvor middelhavsarter og planter fra andre steder blander sig.

Byen bag fyrretræerne
Monet nægter den lette panoramaudsigt. De knudrede stammer skærer sig gennem landskabet, skjuler en del af havet og sætter husene ned i baggrunden.
En arkitektur åbnet af loggiaer og tæt forbundet med dens have.
Dens tårn optræder i flere kompositioner og reagerer ofte på det fjerne klokketårn.
Klokketårnet identificerer silhuetten af Bordighera alta uden at blive hovedemnet.
Moreno-haverne
Monet fik adgang til Francesco Morenos ejendom i februar 1884. Han beskrev for Alice Hoschedé en uforlignelig have, hvor alle planterne synes at vokse frit, og hvor palmesorterne danner et virvar, der er svært at male.

Den malede have
Agaverne peger mod klokketårnet, palmebladene deler himlen og blomsterne bryder ud i små strejf. Øjet skal igennem flere plantelag, før det når arkitekturen.

Den historiske have
Det gamle fotografi bekræfter omfanget af den botaniske udsmykning. Ejendommen er stort set forsvundet, men Bordighera har skabt Claude Monet haver på en del af sin tidligere placering.

Filtreret lys
De grå stammer skærer gennem en kold underskov. De røde og orange berøringer på jorden viser, at middelhavslyset ikke er reduceret til en lys blå himmel.

Haven som materiale
I dette lodrette format optager løvet næsten alt. Frugterne bliver gule og orange accenter, som præger en masse af grønt, blåt og lilla.
Hvorfor denne vegetation ændrer Monets maleri
Monet var vant til popler, æbletræer og normanniske haver og stødte på nye silhuetter. Palmer, agaver og citrontræer pålægger mere nervøse linjer og mere livlige kontraster.

Palmer åbner bugten
Fra nærheden af sit hotel ser Monet mod Ventimiglia Bay og Alperne. Mørke blade indrammer en horisont lavet af pink, blues og lilla.

Klokketårnet i palmerne
Vegetationen danner en konkurrerende arkitektur. Palmer er uregelmæssige søjler; klokketårnet er blot en ekstra lodret i den farverige tåge.

Landskabet frem for feriestedet
Monet forlader de elegante villaer til en beskeden gård. Palmerne og bjergene bevarer dog følelsen af et territorium, der er meget anderledes end Normandiet.
Himlen, havet og bjergene bygger en kold dybde.
Monet tør bruge roser i luften, relieffer og vægge opvarmet af solen.
Oliven, smaragd, turkis eller grå: vegetation har aldrig en enkelt farve.
Blomster, frugter og solrefleksioner tjener som accenter i løvet.
En vej uden postkort
Villaernes hovedrute kunne kalde på en verdslig scene. Monet vælger tværtimod en næsten tom vej, hvor lyset og haverne er nok til at fortælle historien om det italienske feriested.

Strada Romana
Vejen deler sig, foret med blomster og buske. Bjerget lukker perspektivet, mens et stort palmetræ straks indikerer klimaet.

Den historiske vej
Dette gamle fotografi afslører en mere konstrueret og social vej. Monet eliminerer forbipasserende og forenkler detaljer for at fokusere øjet på farven på stien og haverne.
Fra villaen til dalen
Stuen producerer ikke en serie med fast indramning. Monet går, klatrer i højder og bevæger sig indad for at konfrontere den samme palet med vidt forskellige rum.
En rodet dybde
I Villaerne er forgrunden fyldt med agaver og blomster. Blikket kommer ikke let ind i billedet: det skal krydse vegetationen, før det når arkitekturen og bjerget.
Denne opbremsning giver haven dens dekorative tæthed. Beskueren betragter ikke stedet udefra; det synes placeret i midten af bladene.
Det næsten skjulte emne
I udsigten over Chicago danner de snoede fyrretræer en skærm. Bordighera og havet forbliver i intervallerne, som et løfte om landskab snarere end et beskrivende panorama.
Monet vælger således to forskellige forhindringer: havens overflod i villaerne, derefter den grafiske sammenvævning af stammerne på højden.

Nervia-dalen
Få kilometer fra kysten forsvinder havet. Bjerget, landsbyen Dolceacqua og dalen udvider Monets italienske oplevelse. De samme lyserøde og blå farver bruges nu til at gøre terrænet, afstanden og luften tør.
Denne udflugt viser, at Bordighera er mindre af et enkelt emne end en base camp. Villaer, palmer, veje, landsbyer og bjerge tilhører en fælles forskning på et lys, der anses for næsten umuligt at matche med almindelige pigmenter.
Hvordan Monet forvandler Rivieraen
Efter et første ophold hos Renoir i december 1883 vendte Monet tilbage i januar for at arbejde frit og intenst.
Det veksler mellem private haver, veje, bakker, kyst og dal i stedet for straks at udtømme en enkelt indramning.
Lyset påtvinger ham mere lyserødt, blåt, gult og rent grønt end i hans nordlige landskaber.
Det store panel af Orsay tager et italiensk studie op og forvandler fornemmelsen af at rejse til varig indretning.
Tre afgørende måneder i 1884
Monet opdagede Rivieraen med Renoir og betragtede Bordighera som et af turens smukkeste steder.
Han vender tilbage alene og slår sig ned på Pension Anglaise for en kampagne, som han i første omgang forestiller sig at være meget kort.
Den får adgang til Moreno-haverne, udforsker Via Romana, palmelundene, højderne og Nervia-dalen.
Udmattet af rytme og lys vendte han tilbage til Frankrig med flere dusin malerier og tog Morisots panel op.
I Bordighera placerer Monet ikke en villa i en have: han lader haven invadere arkitekturen og forvandle lys til et motiv.
Find Bordighera i butikken
De tilgængelige kompositioner dækker stuens fire hovedflader: villaskiltet, Moreno-haven, palmerne og den italienske vej.
Villaer i Bordighera
Den store middelhavshave, hvor tårne, villaer, agaver og blomster reagerer på hinanden i klart lys.
Se reproduktionEn anden version af Villaerne
En anden indramning til at sammenligne palmetræets plads, klokketårnet og Bordigheras arkitektur.
Se reproduktionPalmetræerne i Bordighera
En åben udsigt over bugten, domineret af mørke blade og lyserøde og blå bjerge.
Se reproduktionMoreno Garden
En tæt sammensætning, hvor den gamle bydel træder frem bag agaver, palmer og blomster.
Se reproduktionVillaer i Bordighera i 10 svar
Hvornår malede Monet Les Villas i Bordighera?
Monet studerede i Bordighera under sit ophold fra januar til april 1884. Det store panel, der blev opbevaret på Musée d'Orsay, blev derefter malet eller færdiggjort i Giverny-værkstedet.
Hvor ligger hovedbestyrelsen?
Det store tegn Villaerne i Bordighera opbevares på Musée d'Orsay i Paris. Et mindre studie tilhører Santa Barbara Museum of Art.
Hvorfor tog Monet til Bordighera?
Efter at have opdaget Rivieraen med Renoir i december 1883, ønskede han at vende tilbage alene for at bringe nye motiver tilbage og møde middelhavslyset.
Hvor mange malerier malede Monet under denne rejse?
Kilder nævner generelt omkring femogfyrre værker sendt efter kampagnen, og ofte omkring halvtreds malerier knyttet bredere til opholdet på Rivieraen.
Hvilken villa ser vi på maleriet?
Titlen dækker flere udsigter. Afhængigt af sammensætningen genkender vi Moreno-haven, Villa Garnier, Villa Etelindas tårn og Santa Maria Maddalenas klokketårn.
Var Orsay-maleriet malet helt på stedet?
Nr. Musée d'Orsay specificerer, at den blev udført i Giverny ifølge en undersøgelse af mindre dimensioner malet i Bordighera.
Hvem lavede Monet det store panel til?
Han tiltænkte det til stuen af Berthe Morisot, impressionistisk maler og ven af Monet. Værket tilhørte dengang hans datter Julie Manet.
Hvad var Moreno Garden?
Det var en berømt botanisk ejendom af Bordighera, bemærkelsesværdig for mangfoldigheden af sine palmer og eksotiske planter. Monet beskrev det som et "jordisk paradis".
Hvorfor er farverne så lyse?
Monet søger at gøre et lys hårdere og mere farverigt end det nordlige Frankrig. Det øger pink, blues, gule og grønne, samtidig med at man undgår sorte skygger.
Hvordan annoncerer Bordighera Monets serie?
Genoptagelsen i værkstedet af et mønster studeret på stedet og multiplikationen af nære synspunkter varsler hans fremtidige metode: at sammenligne flere versioner for at uddybe den samme effekt.
Kilder og kreditter
- Musée d'Orsay - Villaerne i Bordighera
- Art Institute of Chicago - Bordighera
- Art Institute of Chicago, videnskabeligt katalog - Monet i Bordighera
- Metropolitan Museum of Art - Palmetræer ved Bordighera
- Museum Barberini - Villaer ved Bordighera
- Museum Barberini - Strada Romana i Bordighera
- Bordighera turistbureau - Claude Monet i Bordighera
- Wikimedia Commons - historisk fotografi af Villa Garnier
- Wikimedia Commons - gammelt fotografi af Moreno Gardens
- Kongresbibliotek /Wikimedia Commons - Via Romana
Værker af Claude Monet gengivet som værker i det offentlige domæne. Historiske fotografier anvendes i overensstemmelse med de licensoplysninger, der er angivet på deres kildesider. Redaktionel tekst: Alpha Reproduction.
0 kommentarer