Daubigny-haven af Vincent van Gogh, version af Kunstmuseum Basel

Auvers-sur-Oise juni-juli 1890 tre malerier

Daubigny-haven

Seneste versioner og sidste hyldest til en beundret maler: Van Gogh forvandler en privat have til et panorama af farver, og sender derefter Théo en skitse af et af hans mest betænksomme malerier.

Firkantet studie, to store panoramaformater, en sort kat og et brev fra 23. juli.
Daubigny-haven, F 777 /JH 2105, juli 1890, 54 × 101,5 cm, Rudolf Staechelin samling, deponering på Kunstmuseum Basel.
3 malerierEt firkantet studie og to store panoramaer.
juni-juli 1890Van Goghs sidste uger i Auvers.
F 765, 776, 777Tre numre af Faille-kataloget.
Auvers-sur-OiseCharles-François Daubignys have.
Amsterdam, Hiroshima, BaselTre værker er nu adskilt.

Direkte respons

Tre borde, ikke en eneste version

Van Gogh malede Charles-François Daubignys have tre gange under sit ophold i Auvers-sur-Oise. Det første værk, F 765, er et næsten kvadratisk studie udført i juni 1890 på et stykke ternet lærred - ofte beskrevet som et klæde - fordi maleren stadig venter på en levering af lærred. Det trækker øjet tættere på massiverne, stierne og vegetationen.

I juli kom to kompositioner dobbelt så brede, som de var høje, F 777 og F 776. Begge spredte haven ud som en frise: græsplæne, roser, runde lindetræer, lyserødt hus med blåt tag, møbler og menneskelig tilstedeværelse. Basel-versionen bevarer en sort kat i forgrunden og titlen malet nederst til højre. Versionen af Basel bevarer en sort kat i forgrunden og titlen malet nederst til højre. Versionen af Hiroshima, beskrevet i skitsen sendt til Theo, viser en tæt, men ikke identisk organisation; katten, der dukkede op der, blev senere dækket.

Disse malerier er en sen hyldest til Daubigny, der døde i 1878, men de er ikke kopier. Van Gogh tager sin ældres smag for det levede landskab og forvandler det med et diskontinuerligt præg, faste konturer og en bevidst ikke-naturalistisk farve.

F 765 · undersøgelsen

51 × 51 cm, Van Gogh Museum. En improviseret støtte og en kompakt sammensætning for at forstå stedet.

F 777 · Basel

54 × 101,5 cm. Panoramaet med den sorte kat og indskriften "Daubigny's have".

F 776 · Hiroshima

53,2 × 103,5 cm. Den version, der er knyttet til skitsen af brevet af 23. juli.

En væsentlig forgænger

Hvorfor betød Charles-François Daubigny så meget for Van Gogh?

Landscaper fra Barbizon skolen, Daubigny havde valgt Auvers, arbejdede på bredden af Oise og malet fra et værksted båd. For Van Gogh, det repræsenterede en tradition for moderne landskab allerede ud af værkstedet.

Fotografisk portræt af Charles-François Daubigny før 1878
Charles-François Daubigny fotograferet før 1878. Paris Musées /Musée Carnavalet, CC0.
På Oise, landskab malet af Charles-François Daubigny i 1873
Charles-François Daubigny, På Oise, 1873. En rolig flod, en lav horisont og et maleri bygget i kontakt med motivet.

Maleri udenfor

Daubigny sejlede på Oise og Seinen ombord på sin værkstedsbåd, den Botin. Denne praksis af det mobile landskab observeret på stedet annoncerede bekymringer om, at Monet, dengang Van Gogh, ville udvikle sig anderledes.

Gør stedet til et minde

Da han ankommer til Auvers, vil Van Gogh se den afdøde malers hus. Han møder sin enke og projicerer hurtigt et mere ambitiøst maleri end sit første studie.

Firkantet undersøgelse af Daubigny Garden malet af Vincent van Gogh i juni 1890, high definition digitalisering
Vincent van Gogh, Daubigny-haven, F 765 /JH 2029, juni 1890, 51 × 51 cm, Van Gogh Museum, Amsterdam. Ny high definition digitalisering.

Første tilgang

En firkantet have malet på en midlertidig støtte

Den 17. juni forklarede Van Gogh Théo, at han ventede på et nyt lærred. For at fortsætte med at arbejde malede han dette studie på et stykke ternet lærred. Den improviserede støtte forhindrer ikke en ekstremt konstrueret sammensætning: to områder af vegetation indrammer en central åbning, mens huset og himlen lukker rummet i bunden.

Det firkantede format skaber en følelse af indhegning. De grønne forsøger ikke at blande: olivengrøn, smaragdgrøn, gul og blå kolliderer. De lyserøde og røde blomster tjener som tegnsætning. Haven er ikke beskrevet plante for plante; det er organiseret som en dekorativ overflade krydset af rytmer.

Denne undersøgelse er laboratoriet for juli panoramaer. Van Gogh opdagede allerede masserne, passagerne og kontrasterne der, som han snart ville strække mere end en meter bred.

To store formater, to beslutninger

Hiroshimas version udfolder haven som en beboet scene

Basel-versionen åbner denne artikel. Den af Hiroshima giver os mulighed for at se, hvordan Van Gogh tager det samme sted uden mekanisk at gengive den første komposition.

Daubigny-haven, panoramaversion opbevaret på Hiroshima Museum of Art
F 776 /JH 2104 · juli 1890

Daubigny-haven, Hiroshima Museum of Art

Olie på lærred, 53,2 × 103,5 cm. Huset trækker sig tilbage bag træerne; møblerne og figuren giver en hjemlig skala til havens frodighed.

Element F 765 · Amsterdam F 777 · Basel F 776 · Hiroshima
Format Næsten firkantet, 51 × 51 cm. Panorama, 54 × 101,5 cm. Panorama, 53,2 × 103,5 cm.
Rumeffekt Kompakt indhegning, vegetation i forgrunden. Løs frise, blomsterlinje og runde lindetræer. Have mere åben, diagonal cirkulation mere følsom.
Sort kat Fraværende. Synlig i forgrunden. Oprindeligt til stede, derefter dækket.
Registrering Ingen. "Daubigny-haven" nederst til højre. Ingen sammenlignelig registrering.
Rolle Studie af stedet. Første større syntese. Version knyttet til skitsen sendt til Théo.

High definition galleri

Se maleriet, ikke kun motivet

Disse nærbilleder viser lærredet, som det ser ud på museet: de tykke farvekamme, ændringerne i penselretningen og detaljerne, der forsvinder i en lille reproduktion.

Daubigny Garden F 776 fra Hiroshima Museum of Art fotograferet under Van Gogh-udstillingen i Auvers-sur-Oise
F 776 i sin ramme. Hiroshima Museum of Art version fotograferet under udstillingen Van Gogh i Auvers-sur-Oise på Musée d'Orsay. Fotografi GFreihalter, CC BY-SA 4.0.
Daubigny Garden F 777 fotograferet med sin ramme på Kunstmuseum Basel
Panoramaet af Basel i sine omgivelserDet fulde billede måler det meget aflange format af F 777 og den sorte kats lille plads i forgrunden.
High definition detalje af himlen, huset og træerne i Jardin de Daubigny F 777
Himmel, blåt tag og lyserød facadeBygningens vandrette bånd stabiliserer sammensætningen, mens himlens berøringer forbliver tykke og synlige.
Høj definition detalje af de beskårne træer og figuren i Le Jardin de Daubigny F 777
Figuren og frisen af lindetræerTræerne er bygget i små grønne og gule pletter; den mørke silhuet tjener som et menneskeligt mål.
High definition nærbillede af den grønne impasto af Jardin de Daubigny F 777
Løvets materialePå korte afstande er buskene ikke længere glatte volumener: de bliver et netværk af sorte, grønne, gule og lilla kommaer.

Fil kvalitet: den nye undersøgelse F 765 måler 3.840 × 3.783 px. Fotografier af F 777 går op til 5.184 px, hvilket gør det muligt at virkelig observere impastoen uden kunstig forstørrelse. Fotografier F 777: Miguel Hermoso Cuesta, CC BY-SA 4.0.

Læs kompositionen

Fire kræfter giver haven balancen

1

Plantefrisen

De afrundede lindetræer danner en række gule og grønne masser. De giver en nærmest musikalsk rytme til maleriets baggrund.

2

Det lyserøde hus

Den lette facade er ikke hovedemnet: den fungerer som et stabilt vartegn bag overfloden af grene og blomster.

3

Livstegn

Bænk, stole, figur og kat forhindrer haven i at blive en abstrakt ramme. Stedet forbliver beboet, hverdagsagtigt og intimt.

4

Farven konstrueret

Bleggrøn himmel, blåligt tag, lilla løv og lyserøde blomster: Van Gogh beskriver stedet ved kromatiske forhold, ikke ved lokal farve.

Skitse af Daubigny-haven i Vincent van Goghs brev til Theo dateret 23. juli 1890
Brev til Théo, 23. juli 1890, ark 2 recto. Van Gogh-museet, Amsterdam (Vincent van Gogh-fonden).

23. juli 1890

Skitsen, der forklarer lærredet

Van Gogh vedlægger sit brev en hurtig tegning af version F 776. Han beskriver det grønne og lyserøde græs, den grønne busk og lilla, rosenbedet, det lilla hasseltræ, de gule lindetræer, det lyserøde hus med det blålige tag, en bænk, tre stole, en mørk figur med en gul hat og den sorte kat i forgrunden.

Denne opregning viser, at rækkevidde ikke er en vag effekt. Hver farve tildeles en funktion i sammensætningen. Designet, mere aflangt end lærredet, forenkler masserne, men bevarer havens generelle arkitektur.

"Det er et af mine mest ønskede malerier."Vincent til Théo, 23. juli 1890, brev 902

Haven efter maling

Husværkstedet eksisterer stadig i Auvers-sur-Oise

Fotografierne giver os mulighed for at sammenligne det virkelige sted med billedhukommelsen. De "beviser" ikke en nøjagtig korrespondance plante for plante: haver og træer ændrer sig, mens Van Gogh forenkler og omorganiserer det, han ser.

Hus-værksted og have af Charles-François Daubigny i Auvers-sur-Oise
Hus-værkstedet og dets have i Auvers-sur-Oise i 2018. Ægte fotografi af stedet malet af Van Gogh.
Historisk fotografi af Daubignys have og hus i Auvers-sur-Oise omkring 1951
Haven og huset fotograferet af Emmy Andriesse omkring 1951-1952, Leiden Universitetsbiblioteker.

Maj-juli 1890

Fra besøget til skitsen: den sikreste kronologi

Første dage i Auvers

Van Gogh nævner huset i Daubigny, hvor malerens enke stadig bor.

The Square Study

På grund af mangel på tilgængeligt lærred bruger han et stykke ternet lærred til F 765.

Et stort maleri planlagt

Han skriver, at han tænker på at forvandle motivet til et større værk.

Første panorama

Han meddeler Théo og Jo det maleri, han har tænkt på siden sin ankomst.

Skitse og beskrivelse

En ny version er tegnet og nøje beskrevet i et brev til Théo.

Myten om det "sidste maleri"

Daubigny-haven er et sidste værk, ikke et endeligt maleri

Van Gogh arbejder med enestående intensitet i Auvers. Flere juli malerier har længe været præsenteret som hans sidste maleri, men den nøjagtige rækkefølge er ikke fuldt dokumenteret.

Majsmark med krager malet af Vincent van Gogh i Auvers i juli 1890

Hvedemark med krager

Maleriet tilhører den samme gruppe af store horisontale formater. Dens dramatiske spænding forklarer dens ry som det "sidste værk", men denne identifikation er ikke sikker.

Kirken Auvers-sur-Oise malet af Vincent van Gogh i 1890

Auvers-kirken

Endnu et landsbymotiv, hvor ægte arkitektur bliver til farve, omrids og bevægelse.

Sig det Daubigny-haven er en "sidste hyldest" er historisk forsvarlig: emnet ærer en anlægsgartner, som Van Gogh længe havde beundret, og F 776-versionen er stadig til stede i et brev dateret den 23. juli, et par dage før hans død den 29. juli. At sige, at dette er hans sidste penselstrøg ville dog være overdrevet.

Dens styrke kommer netop fra denne uoverensstemmelse. I stedet for et begravelsesbillede valgte Van Gogh en beboet, rigelig og lysende have. Hyldest til en død person involverer kontinuiteten i maleriet og vitaliteten af et overført sted.

Forlæng besøget

Udforsk Van Goghs landskaber

Auvers haver interagerer med marker, huse, træer og udsigter over landsbyen malet i løbet af kunstnerens sidste halvfjerds dage.

Benchmarks kontrolleret

Museumskilder og korrespondance

Van Gogh Breve · brev 889

Brev af 17. juni 1890: improviseret støtte til det firkantede studie og projekt for et større maleri.

Læs brevet →

Van Gogh Breve · brev 898

Omkring den 10. juli nævnte Van Gogh den have, han havde tænkt på siden sin ankomst til Auvers.

Læs brevet →

Van Gogh Breve · brev 902

Brev af 23. juli, skitse af F 776 og detaljeret beskrivelse af farver, møbler og kat.

Se dokumentet →

Van Gogh Museum

Meddelelse fra F 765 og samlertekster om den første undersøgelse udført på et ternet lærred.

Se værket →

Hiroshima Museum of Art

Officiel meddelelse om F 776: olie på lærred, 1890, 53,2 × 103,5 cm.

Se kollektionen →

Nationalgalleriet · Daubigny

Referencer om anlægsgartneren, hans installation i Auvers og hans direkte forhold til Oise.

Opdag Daubigny →

Ofte stillede spørgsmål

Daubignys have i otte svar

Hvor mange versioner af Daubigny Van Goghs Have malede han?

Tre: det firkantede studie F 765 i juni 1890, derefter to store panoramaversioner F 777 og F 776 i juli.

Hvor er de tre malerier placeret?

F 765 er på Van Gogh-museet i Amsterdam, F 776 på Hiroshima Museum of Art og F 777 tilhører Rudolf Staechelin-samlingen, deponeret på Kunstmuseum Basel.

Hvorfor blev studiet malet på et klæde?

Van Gogh ventede på en lærredslevering. Han brugte et stykke ternet lærred, almindeligvis beskrevet som et viskestykke eller køkkenklæde, for ikke at afbryde sit arbejde.

Hvem var Charles-François Daubigny?

En fransk anlægsgartner fra Barbizon-skolen, født i 1817 og døde i 1878. Med base i Auvers malede han især langs Oise fra sin værkstedsbåd.

Hvorfor er der en sort kat på maleriet?

Katten er et af tegnene på husligt liv i haven. Den forbliver synlig i Basel-versionen. I Hiroshima-versionen blev den dækket efter at være blevet malet.

Hvad betyder "et af mine mest ønskede malerier"?

I sit brev af 23. juli understreger Van Gogh kompositionens tankevækkende og bevidste karakter, selvom berøringen virker hurtig og spontan.

Er Daubigny Garden Van Goghs sidste maleri?

Nej, det kan vi ikke sige med sikkerhed. Det er et af hans sidste værker, men den præcise rækkefølge af malerierne fra juli 1890 er ikke helt fastlagt.

Kan vi besøge Daubignys hus i Auvers?

Daubigny hus-værkstedet eksisterer stadig i Auvers-sur-Oise. Besøgsbetingelserne kan ændre sig: tjek officielle oplysninger, før du rejser.

Konklusion

Van Gogh hylder Daubigny ved at gøre haven til et sted, der stadig er i live.

Den firkantede undersøgelse observerer. Panoramaerne organiserer. Brevet forklarer. Tilsammen viser disse dokumenter en kunstner, der ikke bare fejrer en forgænger: han tager sin idé om det oplevede landskab op og skubber det mod et maleri af tegn, farver og rytmer. I de sidste uger af Auvers blev haven på én gang et familieminde, et friluftsværksted og et kontinuitetsmanifest.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.