1869 -1881 · La Grenouillère · Argenteuil · Chatou
Renoir og Seinen: kanosejlads, Chatou og lys
På de bredder, der er tilgængelige med tog, opdager Renoir et landskab, hvor vand, både og det moderne samfund bevæger sig sammen. Seinen bliver hans værksted for lys og kanosejlads, et af impressionismens lykkeligste ansigter.
Fra La Grenouillère til Bådejeres frokostdenne guide følger tolv års forskning: fragmenterede refleksioner, orange skiffs, regattaer, jernbanebroer, taverner og figurer af Chatou.

Svaret på et øjeblik
For Renoir er Seinen hverken uberørt natur eller enkle rammer: det er det nye område for moderne fritid
Mellem 1869 og begyndelsen af 1880'erne malede Renoir Seinens bredder ved Croissy, Bougival, Argenteuil og Chatou. Disse steder ligger vest for Paris, tæt nok til at kunne nås med jernbane. Byboere kommer der om søndagen for at svømme, sejle, spise frokost, danse eller se regattaer. Landskabet er derfor ikke længere i modsætning til byen: det bliver en forlængelse af det parisiske liv.
Denne sociale transformation møder en billedlig revolution. Vandet ændrer sig konstant, refleksionerne bryder formerne og silhuetterne bevæger sig. For at male hurtigt foran motivet bruger Renoir korte berøringer og lysende farver. På La Grenouillère producerede hans parallelle arbejde med Claude Monet i 1869 nogle af de tidligste billeder af en fuldt genkendelig impressionisme.
Floden byder så på flere slægter samme sted. Regattaer i Argenteuil er næsten rent landskab; The Yole associerer to kvinder, en orange båd, en bro og et tog; Sejlere i Chatou bringer figurerne tættere på kysten; DEN Bådejeres frokost forvandler terrassen på Maison Fournaise til en monumental komposition. Den røde tråd forbliver lyset fra Seinen og det samfund, der bebor den.
Fire etaper vest for Paris
At følge Seinen er at følge den progressive opfindelse af et beboet impressionistisk landskab
Croissy · La Grenouillère
Flydende café, Camembert holm, badegæster og både: Renoir og Monet eksperimenterer med et hurtigt touch i lyset af refleksioner.
Argenteuil · regattaer
Sejlbåde, banker, nye broer og jernbaner gør floden til et landskab, der på én gang er lyst, sporty og industrielt.
Chatou · Maison Fournaise
Bådudlejning, restaurant og terrasse samler roere, kunstnere, medarbejdere, modekvinder og malerens venner.
Toget ændrer landskabet
Stationerne gør disse steder tilgængelige for parisere. Jernbanebroer vises i tabellerne som tegn på nutiden, ikke som indtrængen, der skal skjules.
Geografi forklarer de mange forskellige værker. La Grenouillère er et populært sted for svømning og shows. Argenteuil bliver et vigtigt centrum for sejlads og regattaer. Chatou kombinerer kanosejlads med omgængeligheden af Maison Fournaise. Renoir kan gå fra den næsten tomme flod til terrassen mættet med samtaler uden at forlade den samme kulturelle verden.
Ruten er ikke strengt lineær. Historiske titler varierer, visse steder forbliver diskuteret og flere visninger af "Chatou" eller "Argenteuil" blev opkaldt efter deres oprettelse. En seriøs analyse kombinerer derfor topografi, museumskataloger, herkomst og synlige motiver: type båd, bro, bank, arkitektur eller etablering.
Denne forsigtighed svækker ikke historien. Den viser, at Renoir søger mindre kartografisk præcision end et generelt billede af sommeren på floden. National Gallery fremhæver dette for The Yole : det nøjagtige sted er ikke sikkert, men Chatous nærhed og sejlsportskultur er centrale.
Laboratoriet september 1869
La Grenouillère: maleri med Monet, side om side, en verden, der aldrig holder stille

Et moderne emne og en ny metode
La Grenouillère er et fritidsetablissement beliggende ved Seinen nær Bougival og Croissy. Folk kommer der for at svømme, leje en båd, drikke, observere folkemængderne og nå den lille holm med tilnavnet Camembert. Renoir og Monet mødtes der i september 1869 og malede flere udsigter over det samme sted.
Nationalmuseet i Stockholm beskriver Renoirs arbejde som en stor milepæl: dårligt blandede farver, hurtige berøringer og et emne for det moderne liv. Vandet modtager ikke en kontinuerlig refleksion. Det er opdelt i små vandrette mærker, lyse eller mørke, som ændrer sig afhængigt af træernes skygge, bådenes skrog og himlen. Figurerne er også forkortet, fordi scenen ikke fryser.
Sammenligning Renoir og Monet afslører to sensibiliteter. Monet ofte strukturer masser og refleksioner mere fast; Renoir betaler mere opmærksomhed til mængden, kjolerne, gestus og den sociale varme på stedet. Imidlertid, begge deler den samme nødvendighed: opfinde et maleri fleksibel nok til at fange en ustabil motiv.
Sejl og banker · 1874
Argenteuil: regattaen forvandler landskabet til en rytme af hvide og blå trekanter

Skuespillet af organiseret fritid
Regattaer i Argenteuil, dateret 1874 og holdt i National Gallery of Art, viser sejlbåde linet op i nærheden af en bank. Værket er lille, 32,4 × 45,7 cm, og på steder afslører lærredets tekstur. Denne økonomi forstærker følelsen af hastighed: maleriet ser ud til at trække vejret med vinden.
Argenteuil er så et af de store lystbådecentre i Paris-regionen. Monet bor og maler der intenst; Renoir slutter sig til ham og observerer det samme territorium. Sejlene giver sammensætningen rene, men mobile former. De skiller sig ud mod det blå vand, mens tilskuerne, reduceret til et par berøringer, er nok til at signalere begivenheden.
Maleriet kombinerer natur, sport og selskabelighed. Intet fremkalder et uforanderligt landskab. Både er tekniske objekter, regattaer involverer klubber, og jernbanen bringer offentligheden. Denne modernitet ophæver ikke flodens skønhed: den producerer de motiver, som impressionismen anser for værdige til at male.
Farve som struktur · 1875
The Yole : en orange båd er nok til at organisere alle de blå af Seinen

En simpel scene, en meget kalkuleret konstruktion
Nationalgalleriet daterer i dag Skiffen (La Yole) fra 1875. To kvinder indtager deres pladser i en orange båd; bag dem udgør en sejlbåd, en skovklædt bank, en villa og en jernbanebro landskabet. Et tog krydser bunden. Afslapningen af forgrunden og baggrundens mekaniske hastighed eksisterer side om side i det samme billede.
Den kromatiske kontrast er afgørende. Renoir placerer skrogets mættede orange mod vandets dybe blå. Disse komplementer intensiverer hinanden. Det undgår sorte og jordfarver, ved hjælp af en lys palet og derefter relativt nye pigmenter. Sommervarmen afhænger derfor ikke af en gylden glasur: den er født af sidestillede dristige farver.
Flodens overflade er konstrueret af et tæt net af berøringer. I forgrunden forbliver de tydelige; mod bredden bliver de blødere. Perspektivet resulterer lige så meget fra denne stilændring som fra reduktionen af genstande. Renoir bevarer således opmærksomheden på den malede overflade, mens det giver et overbevisende indtryk af rummet.
Ovnhuset
Chatou: en restaurant, både til leje og en cirkel af modeller til Renoir

Et socialt værksted ved vandet
La Maison Fournaise tilbyder catering, indkvartering og bådudlejning. Det bliver et mødested for roere, sejlerentusiaster, kunstnere og besøgende fra Paris. Renoir finder der ikke kun emner, men også modeller: medlemmer af Fournaise-familien, venner, skuespillerinder, kritikere, medarbejdere og stamgæster.
Phillips Collection minder om, at Renoir frekventerede Chatou i 1870'erne, og at Maison Fournaise blev rammen om hans mesterværk fra 1880 -1881. Stedet opsummerer transformationerne af fritidssamfundet: klasser krydser hinanden, tøj skelner stadig statusser, men terrassen og floden skaber et rum af uformel nærhed.
I sine Chatou-landskaber kan Renoir næsten undertrykke figurer og fokusere opmærksomheden på vind og vand. I restaurantscener gør han det modsatte: Landskabet bliver et lysende bånd bag karaktererne. Denne fleksibilitet forklarer, hvorfor Chatou indtager en så vigtig plads. Det samme sted giver dig mulighed for at bevæge dig fra det fri til den store sammensætning af figurer.
Fritidens kroppe · 1879
Sejlere i Chatou : kysten, tøjet og båden fortæller om en ny identitet
Båden som moderne figur
Roeren bærer ofte en let skjorte, bukser, et farverigt bælte og en stråhat. Dette outfit signalerer sportslig fritid, mens det skaber meget læsbare accenter i landskabet.
In Roere på Chatou, dateret 1879 og holdt i National Gallery of Art, tre personer står på bredden, mens en mand sidder i en lang båd. Floden fylder det meste af sammensætningen. Nære figurer er ikke længere simple tegnsætninger: deres blå, lyserøde, hvide og røde tøj bliver hovedfokus for farve.
Maleriet viser, at bådsejlads ikke kun er et malerisk emne. Det producerer fagter, silhuetter og mode. Den aflange båd introducerer en diagonal; karakterernes position organiserer banken; øjnene dirigerer scenen mellem tilskueren og vandet. Renoir konstruerer et gruppeportræt uden at opgive landskabet.
Disse billeder bidrager til repræsentationen af et bysamfund, som også er defineret af dets fritid. Fritid er ikke fraværet af modernitet: det er et af resultaterne. Togtidsplaner, leje af udstyr, restauranter og nye sportspraksisser tillader den oplevelse, som Renoir maler.
Udfaldet · 1880-1881
Bådsmændenes frokost : når tolv år af Seinen bliver en stor scene i det moderne liv

Et umiddelbart indtryk opnået ved lange gentagelser
Renoir maler billedet hovedsageligt på terrassen på restauranten Fournaise. Hans venner poserer i små grupper eller individuelt. Phillips Collection viste, takket være røntgenbilleder, infrarød og malingssnit, at sammensætningen blev gentaget i vid udstrækning. Briller, frugter, figurer og tilbehør ændres under arbejdet.
Denne besværlige konstruktion ødelægger ikke spontanitet; hun gør det muligt. Renoir ønsker at give indtryk af en naturlig eftermiddag, der består af samtidige samtaler. For at gøre dette organiserer han udseendet, armene, hattene, flaskerne og dugen efter en meget præcis struktur. Det stribede fortelt skaber et varmt lys; de hvide trøjer af båderne omfordeler det; flodens blå genopfrisker baggrunden.
Scenen samler mennesker fra forskellige baggrunde: kunstnere, skuespillerinder, kritikere, medarbejdere, modekvinder og medlemmer af Fournaise-familien. Terrassen bliver et billede på det moderne parisiske samfund. Kanosejlads er til stede i kostumerne, bådenes nærhed og stedets identitet, men maleriet udvider emnet mod samtale, venskab og lyst.
Letteknik
Hvordan maler Renoir vand uden at tegne hver refleksion?
Vandrette taster
Små stænger følger flodens overflade. De kan afbrydes, ændre retning eller overlejres på passagen af et skrog.
Nabofarver
Blå, grøn, lilla og hvid blandes ikke i en enkelt tone. Deres sidestilling producerer en fjern vibration.
Komplementær
Orange versus blå i The Yole, rød versus grøn andre steder: kontraster gør vandet lysere uden at ty til sort.
Brudte refleksioner
En båd gentager sig ikke som i et spejl. Dens farve er strakt, fragmenteret og blandet med bølger.
Nøgleskala
Mærkerne er mere tydelige i forgrunden og strammere eller sammensmeltede i det fjerne, hvilket skaber dybde.
Lærredsreserver
I nogle hurtige undersøgelser forbliver præparatet eller lærredet synligt. Disse åndedræt bidrager til den generelle udstråling.
Renoir kopierer ikke refleksionen: han rekonstruerer forholdet mellem lys, lokal farve, vandbevægelse og afstand.
Princip for læsning af flodlandskaberNaturen krydset af byen
Broer, tog, sejl og restauranter: moderne skilte hører fuldt ud til landskabet

Fritiden afhænger af infrastruktur
Uden jernbanen ville søndagsudflugter fra Paris være længere og mindre tilgængelige. Renoir inkluderer derfor med glæde en bro eller et tog. I The Yole, lokomotivet vises bag kvinderne i båden. Damp og hastighed er ikke dramatiseret: de er en del af den almindelige oplevelse af stedet.
Restauranter og bådudlejning er også omdanne bankerne. Landskabet er kommercielle, organiserede og travle. La Grenouillère eller Maison Fournaise ikke hævder at bevare den vilde natur. Deres appel kommer fra blandingen: vand og borde, træer og markiser, sport og spektakel, afslapning og sociale udsigter.
Denne modernitet adskiller impressionistiske værker fra en simpel pastoral tradition. Personerne bærer nutidig beklædning, bådene svarer til virkelige anvendelser og trafikken forbinder Paris med forstæderne. Renoir maler, hvad hans samtidige anerkender som deres nutid.
To udsigter på samme flod
Renoir og Monet: staffeli naboer, men ikke udskiftelige malere
En fælles oplevelse
I La Grenouillère i 1869 derefter omkring Argenteuil, de to kunstnere arbejdede i nærliggende steder, udvekslede deres observationer og delte en klar udendørs maleri.
Monet har en tendens til at gøre landskab og lysforhold til et autonomt system. Figurer kan blive små vartegn i en organisation af refleksioner. Renoir blev meget tidligt interesseret i den måde, hvorpå kroppe, tøj og sociale relationer animerer stedet. I sine mest ambitiøse værker fungerer landskabet som ramme for en tæt menneskelig tilstedeværelse.
Forskellen er aldrig absolut. Renoir kan male en næsten tom Seine; Monet repræsenterer også vandrere, sejlbåde og fritidsskilte. Men deres prioriteter kan læses i karriereforløbet. Monet vil udvikle atmosfæriske serier; Renoir vil lede kano-scenerne mod gruppeportrættet af Lunch.
Sammenligning af deres onesies forbliver den mest oplysende øvelse. Samme dato, samme sted og nærliggende enhed: alligevel er nøglerne, vægten af figurerne og den generelle balance forskellige. Impressionisme er ikke født som en ensartet opskrift. Det opstår fra et fælles problem, som hver maler giver et personligt svar på.
Tolv år i seks benchmarks
Fra hurtigt studie til det store sociale billede
| Date | Beliggenhed/arbejde | Mønster | Billedfremrykning |
|---|---|---|---|
| 1869 | La Grenouillère | Badende, flydende café, holm, både | Hurtige berøringer og fragmenterede refleksioner med Monet |
| 1871 -74 | Seinen ved Chatou | Sejlads, kyst, himmel, vand | Lyse landskab og vind undersøgelse |
| 1874 | Regattaer i Argenteuil | Sejlbåde og tilskuere | Sparer ressourcer, synligt lærred, sejlenes rytme |
| 1875 | The Yole | Kvinder, orange båd, bro, tog | Komplementær kontrast og struktureret komposition |
| 1879 | Sejlere i Chatou | Roere på bredden og båden | Fusion af landskab og gruppeportræt |
| 1880 -81 | Bådejeres frokost | Terrasse, venner, måltider, Seine | Stor syntese af udendørs, figurer og moderne liv |
Otte reproduktioner til at rejse Seinen
Næsten tomt vand på terrassen fuld af stemmer

Bådsmændenes frokost
Chatous mesterlige syntese: filtreret lys, venner, tøj og Seinen.
Se reproduktion →
La Grenouillère
Det udendørs laboratorium delte med Monet, mellem menneskemængder og refleksioner.
Se værket →
Regattaer i Argenteuil
Et lille lysende format præget af sejlene og bredden.
Se værket →
The Yole
Bådens glødende orange mod vandets dybe blå.
Se værket →
Chatou-broen
Arkitektur, vand og vegetation forenet i samme vibration.
Se værket →
Sejlere i Chatou
Roerne, kostumerne og kysten bliver centrum for landskabet.
Se værket →
Seinen ved Chatou
Et åbent udsyn, hvor sejlet og refleksionerne giver bevægelse.
Se værket →
Seinens bredder, Bougival
Floden og vegetationen i en roligere og mere kontemplativ harmoni.
Se værket →Installer et Seine-landskab
Vælg efter energi: roligt vand, lys orange eller stor venlig scene
Vandret landskab
Over en sofa eller skænk, Seinen visuelt udvider bredden af møblerne og åbner rummet.
Blågrøn palet
Chatou, Bougival og Argenteuil ledsager lette vægge, naturligt træ, linned og moderne interiør.
Orange accent
The Yole skaber et øjeblikkeligt fokuspunkt. Tag din orange tilbage i en pude eller et objekt, uden at gange påmindelser.
Social scene
The Lunch særligt velegnet til en spisestue: dens emne udvider stedets hygge.
Floddiptykon
Par en rolig udsigt med en kano scene. En identisk indstilling bevarer enhed på trods af forskellen i emne.
Sidelys
Varm, skrå belysning afslører nøglerelief uden at skabe en frontal refleksion på vandområder.
Pålidelige samlinger og kilder
Start med den dedikerede samling, og udvid derefter til landskaber, broer og impressionisme
Not og kanosejlads ved Renoir
La Grenouillère, Chatou, Argenteuil, skiffer, roere, broer og frokoster ved vandet.
Kunstner · 985 værkerPierre-Auguste Renoir
Landskaber, portrætter, parisiske scener, haver, badende og fester.
GenderImpressionistiske landskaber
Sammenlign Renoir, Monet, Sisley, Pissarro og deres samtidige.
MønsterLandskaber med flod
Refleksioner, banker, strømme, både og overfarter.
ArchitectureLandskaber med broer
Broen som forbindelse, rytme og tegn på modernitet.
BevægelseImpressionister
Moderne lys af Renoir, Monet, Morisot, Degas og Sisley.
SeasonSummerlands
Lyse farver, vegetation, vand og friluftsliv.
DekorationMaling til stue
Vælg et stort flodformat i henhold til paletten af rummet.
La Grenouillère
Kontekst af 1869, arbejde med Monet, dimensioner og analyse af nøglen.
National Gallery of ArtRegattaer i Argenteuil
Dato, dimensioner, herkomst og beskrivelse af landskabet fra 1874.
National GalleryThe Yole
Dating, palet uden sort, orange og blå komplementær, sammensætning.
National Gallery of ArtSejlere i Chatou
Meddelelse og detaljeret beskrivelse af scenen fra 1879.
Phillips samlingTeknisk undersøgelse af Frokost
Røntgen, infrarød, billedlag og talrige omslag.
Phillips samlingRenoir og venner
Maison Fournaise, modeller, omgangskreds og mesterværkets historie.
Alpha GuideLa Grenouillère
Dybdegående analyse af stedet, maleriet og dialogen med Monet.
Alpha GuideBådejeres frokost
Komposition, karakterer, ovnhus og detaljer om maleriet.
Ti specifikke svar
Ofte stillede spørgsmål om Renoir, Seinen og kanosejlads
Hvor malede Renoir Seinen?
Hovedsageligt vest for Paris, især nær Croissy, Bougival, Argenteuil og Chatou. Disse steder var tilgængelige med tog og meget travlt til fritid.
Hvornår malede Renoir La Grenouillère?
I september 1869, da han arbejdede der med Claude Monet. Deres synspunkter betragtes som store milepæle i impressionismens fødsel.
Hvad var La Grenouillère?
En populær svømme-, kaffe- og bådudlejningsejendom på Seinen, med en lille holm med tilnavnet Camembert.
Hvorfor var Argenteuil vigtig for impressionisterne?
Byen samlede flodlandskaber, sejlbåde, regattaer, broer, industri og jernbaneadgang. Der boede Monet og der arbejdede flere malere fra gruppen.
Hvornår var Renoirs La Yole?
Nationalgalleriet er fra 1875. Værket var tidligere almindeligt placeret omkring 1879 -1880.
Hvorfor er La Yoles båd orange?
Orange kontraster med vandblå. Disse komplementære farver bliver mere intense, når de sættes sammen.
Hvor malede Renoir Le Déjeuner des canoeiers?
Hovedsageligt på terrassen på restauranten Fournaise i Chatou, som også tilbød overnatning og bådudlejning.
Blev Bådsmændenes Frokost malet hurtigt?
Dens udseende virker spontant, men tekniske undersøgelser viser adskillige gentagelser over flere måneder vedrørende bordets figurer og genstande.
Hvilken samling fra butikken samler disse værker?
Samlingen Not og kanosejlads ved Renoir samler tyve landskaber, bådscener, broer og malerier af Chatou eller Argenteuil.
Hvilket maleri skal man vælge til en spisestue?
The Bådejeres frokost naturligvis udvider den hyggelige i rummet. For en roligere indretning, vælge en Seine i Chatou eller bredden af Bougival.
0 kommentarer