Anton Mauve og Van Gogh
I Haag sætter Mauve Vincent foran et stilleben for første gang, retter sine akvareller og lærer ham at konstruere et maleri. Et par måneder senere taler de to mænd næsten ikke med hinanden længere. Van Gogh vil dog aldrig glemme denne mester ved ægteskab.
Hvem var Mauve for Van Gogh?
Anton Mauve var både en slægtning af ægteskab, en allerede anerkendt maler og Vincent van Goghs første sande mentor i maleriet. Han havde giftet sig med Ariëtte "Jet" Carbentus, fætter til Vincent og Théo. I slutningen af 1881 bød han Vincent velkommen i sit atelier i Haag, rettede ham mod akvarel derefter mod olie og gav ham en konkret arbejdsmetode.
Deres forhold brød sammen i foråret 1882. Vincents breve fremkalder Mauves misbilligelse, spændingerne omkring Sien Hoornik og en meget hård dom over den unge kunstners karakter. Men bruddet sletter hverken læring eller beundring: i 1888, efter Mauves død, dedikerede Van Gogh en lyserød frugthave med inskriptionen til sin enke Minde om Mauve.
En maler af tone, luft og hverdagsarbejde
Mauve blev født i 1838 og var allerede en efterspurgt akvarelmaler, da Vincent ønskede at blive kunstner. Dens strande, dens mudrede stier, dens flokke og dens landmænd fortæller ikke om store dramaer: de får dig til at mærke fugtigheden, vinden, tidspunktet på dagen og trætheden af almindelige fagter.
Dette tonale maleri, ofte gråt eller jordnært, tilhører Haagskolen. Hun lærer Vincent, at et beskedent emne kan blive monumentalt, hvis værdierne, atmosfæren og materialet er rigtige.
"Fætter", ja - men af ægteskab
Formlen bliver ofte forkortet. Anton Mauve er ikke en blodfætter til Vincent: han kommer ind i familien ved at gifte sig med Jet Carbentus.
Et kort forhold, et varigt mærke
Den aktive undervisningsperiode varer kun nogle få måneder. Dens betydning måles derfor ikke på dens længde, men på det øjeblik den indtræffer: Vincent bevæger sig fra tegning til maleri.
Vincent kender allerede Mauve gennem familien og Goupil-samfundet. Han beundrer sin succes og sin viden om faget.
I Haag installerer Mauve Vincent foran kål, hove og simple genstande: første eksperiment efterfulgt af olie.
Vincent arbejder i Mauves værksted. Han producerer akvareller af kvinder fra Scheveningen og modtager direkte rettelser.
Spændingerne vokser. Vincent rapporterer, at Mauve nægter at se ham og bebrejder ham for hans karakter.
Vincent overvejer stadig forsoning og beder om at kunne studere i Mauves værksted.
Da hans død blev annonceret, malede Vincent et ferskentræ i blomster til Jet i Arles: Minde om Mauve.
Før Van Gogh: et Holland lavet af luft
At se på flere Mauve giver os mulighed for at forstå, hvad Vincent leder efter først: ikke Arles blændende farve, men en enhed af tone, der er i stand til at holde hele billedet.
Båden som arbejdsmasse
Den mørke båd, heste og figurer smelter sammen med det våde sand. Emnet er socialt, men atmosfæren befaler læsning.
En hollandsk vej
Den lave horisont, de tynde træer og den klare vej organiserer en dybde uden spektakulær effekt.
Maleri en kollektiv rytme
Fårenes lyse ryg danner et levende net snarere end en række isolerede dyr.
Besætningens tilbagevenden
Aftentiden forener hyrde, dyr, støv og himmel i samme lys.
En ømhed uden anekdote
Figuren og lammet forbliver enkle, solide, fanget i lyset af landskabet.
Hvad Mauve virkelig lærer ham
Han videregiver ikke en "Van Gogh" - opskrift. Han giver ham de elementære instrumenter, der stadig manglede: at forberede en session, konstruere værdier og udføre et billede til slutningen.
Kål og hove: ind i olien
Van Gogh fortæller, at Mauve straks installerer ham foran et stilleben, der består af gamle træsko og almindelige genstande. Dette valg er afslørende: før du leder efter en "stil", skal du justere proportioner, volumener, baggrund og lys.
Stilleben med kål og hove anses i almindelighed for hans første bevarede oliemaleri. Det er stadig mørkt og kompakt, men det populære emne annoncerer allerede Nuenens bønder og genstande.
En synlig korrektion i arbejdet
For denne siddende kvinde arbejder Vincent i Mauves værksted. År senere erkender han stadig, at denne akvarel er en af hans bedste i perioden, fordi Mauve tilføjede detaljer og rådgav ham ved flere lejligheder.
Afsnittet viser en meget konkret pædagogik: Mauve opfordrer ikke bare. Den griber ind på arket, viser, hvor man kan forstærke en skygge, hvordan man isolerer silhuetten, og hvordan man lader papiret ånde.
Fra Mauve til havet af Van Gogh
Scheveningen danner et fælles laboratorium. Mauve bestiller figurerne der i en bundet tåge; Van Gogh angreb i 1882 allerede vinden og bølgerne med mere kolliderende materiale.
Atmosfæren bringer mennesker sammen
På Torenlaan de Laren hører vejen, silhuetter og træer til et sammenhængende område. Grå er en struktur, ikke et fravær af farve.
Tid bliver til materie
Sand blandet med maling under sessionen. Bølgerne, himlen og figurerne pensles med en hast, som Mauves metode ikke ville have udelukket, men som Vincent skubber mod udtryk.
Scheveningen før den moderne station
Denne fotokrome udsigt fra slutningen af det 19. århundrede bevarer den arbejdende strand, som malere kendte: store både trak i sandet, fiskere, heste og åben horisont. Det hjælper med at forstå, hvorfor Mauve-kysten ikke er en fritidsindstilling.
Hvorfor går forholdet i stykker?
Vincent søger Mauves godkendelse, men er mindre og mindre tolerant over for det, han opfatter som påtvungne sociale og kunstneriske regler. Mauve bliver på sin side træt af sin opførsel, sine anmodninger og sin mistillid til de modtagne råd.
I brev 224 til Theo, Vincent rapporterer, at Mauve nægter at komme se ham og fortæller ham, at han har en "ondskabsfuld karakter". Han knytter tydeligt fejden til sit liv med Clasina Maria "Sien" Hoornik, en tidligere gravid prostitueret, og til dommen over dem omkring ham.
Bruddet er hverken en simpel uenighed i stil eller en enkelt scene. Det blander personlig adfærd, familiekonventioner, faglige spændinger og Vincents afvisning af at opgive sin egen.
Jet Carbentus, mere end en genealogisk detalje
Jet gør mødet muligt, men hun bliver også modtager af Vincents sidste gestus mod Mauve. I 1888, da Vincent fik kendskab til malerens død, tænkte han straks på hende og ville sende hende et værk.
Portrættet af Jet i klitterne minder os også om, at Mauve arbejdede med slægtninge og i kontakt med det virkelige landskab. Kvinde, sand, vind og kostume er ikke adskilte: de udgør en atmosfære. Denne enhed vil forblive en grundlæggende lektion for Van Gogh, selv når hans farve bliver lysere.
Hvad Van Gogh holder fra Mauve
Den kommende solsikkemaler kopierer ikke permanent sin ældstes grå palet. Han opretholder snarere en måde at nærme sig motivet og betragte maleriet som et fysisk værk.
Minde om Mauve: mesteren vender tilbage i blomst
Mauve døde den 5. februar 1888. Vincent lærte først nyheden i slutningen af marts, da frugtplantagene i Arles blomstrede. Han skrev til Théo, at denne død havde grebet ham dybt og valgte hans mest gennemførte frugthavestudie for at hylde ham.
Værket minder ikke om en Mauve: Den blå himmel, de lyserøde blomster og den lyse jord tilhører fuldt ud Arles. Det er netop det, der gør hyldesten stærk. Vincent vender ikke tilbage til sin herres grå; han tilbyder ham, hvad han er blevet, til dels takket være den første passage foran kålene og hovene.
Maleriet er beregnet til Jet. Hun takker så Vincent. Således endte forholdet seks år efter skænderiet mindre med kontroverser end med et renæssancemaleri.
Laren og heden
Mauve slog sig ned i Laren i sine senere år. Hederne, flokkene og landevejene nærer et større billede der. Dette egentlige fotografi viser den type åbne rum, der gav Larens skole sit navn.
To visioner, en kontinuitet
At sætte "Gray Mauve" op mod "Colorful Van Gogh" er kun nyttigt, hvis vi også ser, hvad der forbinder dem.
| Point | Anton Mauve | Vincent van Gogh | Kontinuitet |
|---|---|---|---|
| Palette | Grå, brun, dæmpet grøn, fugtigt lys. | Mere ærlige kontraster, gule, blå, pink og aktive konturer. | Farve tjener som mønsterets enhed først. |
| Key | Bundet, fleksibel, ofte smeltet i atmosfæren. | Mere og mere synlig, retningsbestemt og tyk. | Berøringen afspejler tid, jorden og gestus. |
| Emner | Besætninger, bønder, strande, veje. | Bønder, vævere, såmænd, frugtplantager, caféer og portrætter. | En værdighed givet på daglig basis. |
| Metode | Tonal konstruktion, kontrolleret akvarel, værkstedsfag. | Intensiv øvelse, tegning derefter olie, eksperimentering. | Observer og start igen, indtil det hele holder. |
| Modernitet | Fornyer det hollandske landskab med ægte atmosfære. | Forvandler observation til autonomt følelsesmæssigt sprog. | Moderniteten tager udgangspunkt i virkeligheden frem for det ædle emne. |
Anton Mauve og Van Gogh kort fortalt
De væsentlige svar for at undgå de hyppigste genveje.
Var Anton Mauve virkelig Van Goghs fætter?
Han var hendes fætter af ægteskab. Mauve havde giftet sig med Ariëtte "Jet" Carbentus, fætter til Vincent og Théo van Gogh.
Var Mauve Van Goghs officielle lærer?
Nej. Han var en uformel og praktisk mentor. I nogle måneder bød han ham velkommen, gav ham råd om akvarel- og oliemaleri og greb direkte ind i visse studier.
Hvad var den første Van Gogh olie relateret til Mauve?
Stilleben med kål og hove, malet i Haag i slutningen af 1881, er generelt præsenteret som hans første konserverede olie. Vincent forklarer, at Mauve installeret det foran dette stilleben.
Hvorfor faldt Mauve og Van Gogh ud?
Konflikten kombinerer Vincents opførsel, hans modstand mod de modtagne råd, spændinger med købmanden H.G. Tersteeg og især hans beslutning om at bo hos Sien Hoornik. Vores viden stammer hovedsageligt fra Vincents breve; ingen korrespondance fra Mauve er bevaret.
Har de forsonet sig?
Der er ingen stor dokumenteret forsoning. Vincent forsøgte at genoprette forbindelsen igen i 1884. I 1888 forvandlede han mindet om konflikten til en billedlig hyldest med Minde om Mauve, sendt til Jet.
Hvor skal man se Souvenir de Mauve?
Maleriet Lyserøde ferskentræer, Souvenir of Mauve tilhører Kroeller-Müller Museum, Otterlo, Holland.
Kilder og breve
Biografiske fakta og nuancer om bruddet er først baseret på videnskabelig redigering af korrespondance.
- Van Gogh Letters - "Anton Mauve" meddelelse.
- Brev 176 til Theo, beundring og opmuntring af Mauve, november 1881.
- Brev 191, Mauve installerer Vincent foran et stilleben, december 1881.
- Brev 224, historie om bruddet og sammenhængen omkring Sien, maj 1882.
- Brev 245, akvarel lavet i Mauves værksted og retoucheret af ham, juli 1882.
- Brev 250, følelse af at have skuffet Mauve, juli 1882.
- Brev 468, forsøg på tilnærmelse, 1884.
- Brev 591, Mauves død og opfattelse af hyldest, marts 1888.
- Brev 608, med afsendelse af maleriet beregnet til Jet Mauve, maj 1888.
- Brev 720, tak fra Jet, december 1888.
Find Van Goghs værker
Fra tidlige hollandske studier til frugtplantager i Arles, udforske malerierne, hvor læring bliver et personligt sprog.
0 kommentarer