Van Goghs stol: en kunstners portræt i objektform
Forstå Van Goghs stol: Det gule hus, pibe, Gauguins lænestol, komposition, farver og tips til at vælge en reproduktion.
*{min-width:0}@media(max-width:1000px){.vcg-hero-grid,.vcg-intro,.vcg-story{grid-template-columns:minmax(0,1fr)}.vcg-story.reverse .vcg-media{order:0}.vcg-facts,.vcg-palette,.vcg-products,.vcg-room-grid,.vcg-source-grid{grid-template-columns:repeat(2,minmax(0,1fr))}.vcg-hero-art img{height:530px}}@media(max-width:780px){.vcg-chair{width:100%;left:auto;margin-left:0}.vcg-in,.vcg-hero-grid{width:min(100% - 28px,1180px)}.vcg-hero-grid{padding:38px 0 44px}.vcg-hero h1{font-size:clamp(38px,11.5vw,58px)}.vcg-actions{display:grid}.vcg-btn{width:100%}.vcg-stats-grid,.vcg-duo{grid-template-columns:repeat(2,minmax(0,1fr))}.vcg-facts,.vcg-palette,.vcg-products,.vcg-room-grid,.vcg-source-grid,.vcg-collections{grid-template-columns:minmax(0,1fr)}.vcg-detail,.vcg-detail.feature{grid-column:1/-1}.vcg-hero-art{padding:12px}.vcg-hero-art:before{inset:24px}.vcg-hero-art img{height:420px}.vcg-caption{left:30px;right:30px;bottom:30px}.vcg-table-wrap{max-width:100%}}@media(max-width:520px){.vcg-stats-grid,.vcg-duo{grid-template-columns:minmax(0,1fr))}.vcg-stat{border-right:0;border-bottom:1px solid #e5d3a6}.vcg-hero-art img{height:345px}.vcg-caption{position:relative;left:auto;right:auto;bottom:auto}.vcg-hero-art:before{display:none}}
Berømt maleri · Vincent van Gogh · Arles, 1888
Relaterede værker
Kilder
Ofte stillede spørgsmål
Den enkle stol, piben, tobakken og det klare lys danner en identitet. Genstanden erstatter figuren uden at blive et stift symbol: den forbliver også et rigtigt møbel, tungt, ufuldkomment og hverdagsagtigt.
National Gallery forvarer værket under denne direkte engelske titel.
Påbegyndt i november og genoptaget i januar 1889 efter Gauguins afrejse.
Farvede konturer og synligt materiale strukturerer scenen.
National Gallery
Maleriet hører til museets hovedsamling i London.
I Soveværelset i Arles optræder der allerede to stole, der står tæt: møblerne er en del af projektet for et kunstnerhjem, enkelt men fyldt med karakter.
Det Gule Hus
Van Gogh ville have, at hvert møbel havde karakter
At male det hverdagslige
Van Gogh forvandler rum, stol og hverdagsgenstande til billeder, der kan bære en psykologi.
Sædet vender sig let mod os. Piben og tobakken signalerer en fraværende tilstedeværelse, mens det nedadgående synspunkt bringer objektet tættere på beskueren.
Portræt gennem substitution
Den tomme stol betyder ikke blot fraværet
En tom stol inviterer naturligt til at forestille sig den person, der lige er gået, eller som kunne komme tilbake. Van Gogh udnytter denne forventning, men maler ikke en stille tomhed. stolen optager næsten lærredets fulde højde. Dets gule farve trænger frem, benene hviler tungt på fliserne, og dets blågrønne konturer vibrerer mod det røde gulv.
Piben og tobakspungen på sædet gør associationen personlig. Rygning hørte til Van Goghs vaner. Disse genstande er ikke nok til at skabe et selvportræt i streng forstand, men de styrker ideen om et møbel, der er præget af brug og af sin ejer.Bagerst indeholder en kasse med signaturen 'Vincent' spirede løg, måske almindelige løg. Til højre forlænger en blå dør og dens store hængsel benenes linjer. Signaturen står altså ikke isoleret i et hjørne: den hører til en genstand i den samme hjemlige verden.
Stolen er tom, men maleriet er det aldrig: farve, materiale og genstande forvandler fravær til nærvær.
At læse maleriet som en identitet skabt gennem hverdagen.
Van Gogh og Gauguin: et dobbeltportræt så forskelligt som dag og nat
De to malerier er udformet som pendanter. Når de hænges sammen, vender stolene sig mod hinanden. Sammenligningen er ikke kun dekorativ: hvert møbel, hver genstand og hvert lys formidler en kunstnerisk personlighet.
Vincents stol
Gult træ, en sivsæde, pibe og tobak, klart lys. Stolen fremstår funktionel, direkte og tæt på det bondeliv, som Van Gogh beundrede.
Nat · sofistikering
Gauguins lænestol
Udskåret mørkt træ, armlæn, to romaner og et lys. Den nattelige røde og grønne belysning skaber en mere intellektuel og teatralsk tilstedeværelse.
Det ville være for enkelt at læse den første som "god" og den anden som "dårlig". Van Gogh beundrer Gauguin og har høje forventninger til deres samarbejde. Kontrasten udtrykker lige så meget forskellen i temperament som ønsket om at skabe et par. Efter deres brud i december 1888 får stolene en mere melankolsk klang, men denne senere historie bør ikke udslette deres oprindelige udformning.
Motivets enkelhed gør hver relation synlig. Et overkorrigeret perspektiv, for regelmæssige fliser eller en ensartet gul farve er nok til at svække helheden. Læg mærke til, hvordan små uregelmæssigheder skaber tilstedeværelse.
Vi ser sædet og gulvet oppefra. Stolen virker tæt på, næsten håndgribelig, men dens spredte ben bevarer en let ustabilitet.
Deres linjer fører øjet og bevarer penselstrøgets skælven.
Den adskiller det gule træ fra væggen og gulvet uden at gøre stolen stiv som en trykt tegning.
Fletningen samler sig mod midten af siddepladsen og giver relieffet struktur.
05
Døren svarer til fødderne
Dets hængsel og dets stolper forlænger linjenettet i stedet for at danne en enkel baggrund.
Væggen køler rummet og får det gule til at træde frem via kontrasten.
MørkegrønKonturer, dør og skyggepassager strukturerer grænserne.
I en så afklædt komposition kommer præcisionen ikke fra antallet af detaljer, men fra kvaliteten af forholdene mellem fire store farvefamilier.
Gul, terrakotta, aqua og grøn: ingen må arbejde alene.
| Vælg en reproduktion | En god kopi skal bevare den organiserede ufuldkommenhed. | En håndmalet reproduktion er et nyt maleri, uden proveniensen eller den museale værdi af originalen. For La Chaise består hovedrisikoen i at „rense“ billedet: at rette benene ud, ensrette fliserne, udjævne konturen og gøre det gule ensartet. Alligevel er det netop disse uregelmæssigheder, der giver møblet dets livlighed. | Område |
|---|---|---|---|
| Bevar | Almindelig fejl | Nyttig kontrol | Stol |
| Rustik konstruktion, hældning og variationer i træet | Geometrisk perfekt møbel | Sammenlign de fire ben og tværstykkerne | Sæde |
| Konvergerende fletning, læselig pibe og tobak | Gentagende dekorativt strå | Observere penselstrøgenes retning | Jorden |
| Blødt perspektiv og differentierede røde toner | Fladt og mekanisk skaktern | Betragte billedet fra to meters afstand og derefter tæt på | Konturerne |
| Blå og grøn synlig men integreret | Ensartet sort linje | Kontrollér overgange mod væg og gulv | Materialet |
Relief i formens tjeneste
Identisk struktur overalt
Brug et let strygende lys
Det lodrette format bør holde sig tæt på de oprindelige proportioner. En kvadratisk beskæring skærer ofte gulvet af eller presser ryglænet sammen. Hvis væggen kræver en anden størrelse, bevar forholdet og juster hellere via rammen eller margenerne. Et mellemstort lærred bevarer motivets intimitet; et stort format forvandler stolen til en næsten fysisk tilstedeværelse.
Spørg også, hvordan kontrolfotograferingen vil blive udført. Et for varmt lys kan få væggen til at se grønlig ud og skubbe de gule toner mod orange; et koldt lys kan få gulvets røde toner til at forsvinde. Den mest nyttige kontrol kombinerer et overblik, detaljer af sædet og konturerne samt en tydelig angivelse af den anvendte belysning. Tjek endelig, om lærredet leveres rullet eller monteret på en ramme, da denne beslutning ændrer emballagen, transporten og den endelige ophængning.
Fire malerier for at genfinde det gule hus, farven og Van Goghs tilstedeværelse
Butikken indeholder i øjeblikket ikke en særskilt side for stolen. Disse tilgængelige værker gør det dog muligt at sammenligne de elementer, der belyser den: Arles-møbler, natligt lys, penselstrøgets energi og variationer af gul.
Møbler
Den mest direkte kontekst for at forstå stolen, sengen og det Gule Hus.
Se reproduktionen
Arles
En anden Arles-vision, hvor varme og kolde farver opbygger rummet.
Se reproduktionen
Gul
Et kompleks gult farveområde, hvor valører, materiale og temperatur gør hele forskellen.
Se reproduktionen
PenselstrøgStjernenatten
Bevægelsen bliver en uafbrudt strøm, meget forskellig fra stolens tunge stabilitet.
Se reproduktionen
At hænge stolen op uden at forvandle stuen til rustik indretning
Maleriet kræver hverken gule møbler eller provencalske tilbehør. Dets palet er tilstrækkelig i sig selv. En lys væg fremhæver de akvamarinblå konturer; en grågrøn farve skaber en dybere indramning; en meget diskret terrakotta kan spille sammen med gulvet, så længe der efterlades ånde rundt om lærredet.
Lad konturen ånde
Et brudt hvidt eller en mineralbeige bevarer den gule farves glans og lader blågrønt træde frem.
Vælg en dæmpet grøn
Vælg en mere grå nuance end maleriet, så stolen forbliver det visuelle omdrejningspunkt.
Afsløre materialet
Et blødt sidelys viser penselstrøgene. En frontal spot skaber reflekser og flader halmen ud.
Ramme
Træ eller mat finish
En naturlig træsort, mørkebrun eller blød sort, ledsager motivet uden at efterligne det malede møbel.
Lyset
Impressionistisk
Scener, hvor stemning og opfattelse forvandler farven.
De vigtigste kilder
National Gallerys katalogtekst angiver de materielle oplysninger og fortolkningen af dobbeltportrættet. Brevene gør det muligt at genfinde Van Goghs ord om de to stole og hans projekt med Det gule hus.
Officiel katalogtekst NationalgallerietDato, dimensioner, proveniens, beskrivning og relation til Gauguins stol.
Se
Sammenlignende analyse Månedens billedeLæsningen af de to stole som portrætter af modsatrettede karakterer.
Se
Primær kilde Brev 736Van Gogh fremmaner Gauguins lænestol og sin egen stol med pibe og tobak.
Se
Det gule husBrev 677
Køb af stole og ønske om at give karakter til kunstnerens hus.
Se
Ofte stillede spørgsmål
Van Goghs stol i otte svar
Hvornår malede Van Gogh sin stol?
Han begyndte maleriet i Arles i slutningen af 1888, sandsynligvis i november, efter Gauguins ankomst. National Gallery angiver, at han genbearbejdede det i januar 1889, efter bruddet mellem de to kunstnere.
Hvor findes det originale maleri?
Van Goghs stol tilhører National Gallery i London. Værket bærer inventarnummer NG3862 og blev erhvervet i 1924 takket være Courtauld Fund.
Hvad er værkets dimensioner?
Originalen måler 91,8 cm i højden og 73 cm i bredden. Det er en olie på lærred i lodret format, stor nok til at give stolen en næsten kropslig tilstedeværelse.
Hvad symboliserer piben og tobakken?
De henviser til en personlig vane hos Van Gogh og forstærker ideen om et indirekte selvportræt. De kan også minde om stilleben-traditionen, men der bør ikke påtvinges nogen enkelt betydning.
Hvorfor er stolen tom?
Tomheden inviterer til at forestille sig den fraværende ejer, men genstanden forbliver stærkt til stede gennem sin skala, farve og materialitet. I konteksten af pendanten med Gauguin legemliggør hver stol frem for alt en karakter.
Hvilken forskel fra Gauguins lænestol?
Vincents stol er rustik, gul, oplyst af dagslys og ledsaget af en pibe. Gauguins er en mørkere, mere sofistikeret lænestol, malet om natten med to romaner og et lys.
Hvordan genkender man en god reproduktion?
0 kommentarer