La Leçon de musique - Johannes Vermeer image 1 copie de tableau peinte à la main
#1 - Musiklektionen

Top 100 - De 100 malerier dedikeret til musik

De 100 malerier dedikeret til musik

Fra Vermeer, Caravaggio og Rembrandt til Degas, Manet, Renoir, Matisse, Klimt og Kandinsky: hundrede malerier for at se lyd, lytning og rytme

Denne rangering samler hundrede malerier viet til musik af 40 kunstnere fra europæiske og amerikanske traditioner.

100klassificerede malerier
40kunstnere repræsenteret
15.-20. århundredefem århundreders malet musik
100 malerier100 malerier præsenteret
InstrumentStrenge, keyboards, blæsere og percussion strukturerer maleriets gestus og rum.
ListenBlikke, stilhed og nærhed til kroppe synliggør en klangfuld oplevelse.
SceneKoncert, ballet og café-koncert organiserer relationerne mellem kunstnere, publikum og indretning.
RhythmGentagelser, diagonaler og farver oversætter musik til visuel bevægelse.

Hundrede malerier for at se musikken

Når lyd bliver til gestus, rum og farve

Maleriet frembringer ingen lyd, men det kan vise alt, hvad der gør det muligt: en hånd på et keyboard, en hængende sløjfe, en åben mund, et fælles partitur, et opmærksomt publikum eller en krop, der bæres væk af dansen. Det musikalske maleri arbejder derfor med øjeblikket, ventetiden og hukommelsen.

Maleri gør ingen toner hørt: det synliggør lytning, rytme, venten og bevægelse, der går forud for eller forlænger lyden.
Skift til billeder

Klassificering i billeder

I
De tyve ikoner af malet musik

Vermeer, Caravaggio, Renoir, Degas, Manet, Matisse, Rembrandt og Klimt åbner ruten med de mest anerkendte musikalske billeder.

La Leçon de musique - Johannes Vermeer image 1 copie de tableau peinte à la main #1
Johannes Vermeer

Musiklektionen

I rang 1 hører "Musiklektionen" af Johannes Vermeer til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Les Musiciens - Caravaggio (Michelangelo Merisi) #2
Caravaggio (Michelangelo Merisi)

Musikerne

I rang 2 hører "Musikerne" af Caravaggio (Michelangelo Merisi) til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Bal du moulin de la Galette - Pierre-Auguste Renoir image 1 reproduction réalisée par Alpha Reproduction #3
Pierre-Auguste Renoir

Galettemølle kugle

I række 3 hører "Bal du moulin de la Galette" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Classe de danse - Edgar Degas image 1 tableau peint à l’huile sur toile #4
Edgar Degas

Danseklassen

I rang 4 hører "The Dance Class" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Musique aux Tuileries - Édouard Manet image 2 copie de tableau peinte à la main #5
Édouard Manet

Musik på Tuilerierne

I rang 5 hører "La Musique aux Tuileries" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Danse - Henri Matisse image 1 tableau peint à l’huile sur toile #6
Henri Matisse

Dansen

I række 6 hører "La Danse" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i maleriets historie og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Concert - Johannes Vermeer image 1 tableau peint à l’huile sur toile #7
Johannes Vermeer

Koncerten

I række 7 hører "Koncerten" af Johannes Vermeer til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i maleriets historie og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Jeunes Filles au piano - Pierre-Auguste Renoir image 1 copie de tableau peinte à la main #8
Pierre-Auguste Renoir

Unge piger ved klaveret

I række 8 hører "Unge piger ved klaveret" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Joueur de luth - Le Caravage image 1 reproduction réalisée par Alpha Reproduction #9
Caravaggio

Lutspiller

I rang 9 hører "Lute Player" af Caravaggio til kapitlet, der er viet til de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i maleriets historie og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Musiciens à l'orchestre - Edgar Degas image 1 reproduction artisanale de tableau #10
Edgar Degas

Musikere i orkestret

I rang 10 hører "Musicians in the Orchestra" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Chanteur espagnol - Édouard Manet image 1 copie peinte à la main à l’huile #11
Édouard Manet

Den spanske sangerinde

I rang 11 hører "Den spanske sanger" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Femme au luth - Johannes Vermeer image 1 reproduction de peinture à l’huile #12
Johannes Vermeer

Kvinden med luten

I række 12 hører "Kvinden med luten" af Johannes Vermeer til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
David jouant de la harpe devant Saül - Rembrandt image 1 reproduction de peinture à l’huile #13
Rembrandt

David spiller på harpe foran Saul

I række 13 hører "David spiller harpe før Saul" af Rembrandt til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Concert de flûte de Frédéric le Grand à Sanssouci - Adolph von Menzel image 1 reproduction de peinture à l’huile #14
Adolph von Menzel

Fløjtekoncert af Frederik den Store i Sanssouci

I række 14 hører "Fløjtekoncert fra Frederik den Store til Sanssouci" af Adolph von Menzel til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er bliv et vartegn i maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, stillingerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Autoportrait avec la Mort jouant du violon - Arnold Böcklin image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #15
Arnold Boecklin

Selvportræt med Døden som violinspiller

I række 15 hører "Selvportræt med Døden, der spiller violin" af Arnold Böcklin til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet ét landmark i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Schubert au piano I - Gustav Klimt image 1 copie de tableau peinte à la main #16
Gustav Klimt

Schubert på klaver I

I række 16 hører "Schubert på klaver I" af Gustav Klimt til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Autour du piano - Henri Fantin-Latour image 1 reproduction de peinture à l’huile #17
Henri Fantin-Latour

Rundt om klaveret

I række 17 hører "Rundt om klaveret" af Henri Fantin-Latour til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i historien om maleri og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le père de Degas écoutant Lorenzo Pagans jouer de la guitare - Edgar Degas image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #18
Edgar Degas

Degas' far lytter til Lorenzo Pagans spille guitar

I række 18 hører "Degas' far lytter til Lorenzo Pagans spille guitar" af Edgar Degas til kapitlet, der er viet til de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er bliv et vartegn i maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Danse au Moulin-Rouge - Henri de Toulouse-Lautrec image 2 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #19
Henri de Toulouse-Lautrec

Dans på Moulin Rouge

I række 19 hører "La Danse au Moulin-Rouge" af Henri de Toulouse-Lautrec til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn maleriets og den musikalske repræsentations historie. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Musique - Henri Matisse image 1 tableau peint à l’huile sur toile #20
Henri Matisse

Music

I rang 20 hører "La Musique" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget de tyve ikoner for malet musik. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge den måde, hvorpå værket er blevet et vartegn i maleriets historie og musikalsk repræsentation. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
II
Koncerter, lektioner og interiør

Cembalo, klaver, sang og kammerensembler organiserer hjemmets rum, læring og fælles lytning.

Une femme jouant de la guitare - Johannes Vermeer image 1 reproduction artisanale de tableau #21
Johannes Vermeer

En kvinde, der spiller guitar

I række 21 hører "En kvinde, der spiller guitar" af Johannes Vermeer til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, rum hjemlig, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, hjemlige praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Leçon de musique interrompue - Johannes Vermeer image 1 reproduction artisanale de tableau #22
Johannes Vermeer

Musiklektionen afbrudt

I række 22 hører "Den afbrudte musiklektion" af Johannes Vermeer til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, rum hjemlig, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, hjemlige praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Leçon de piano - Pierre-Auguste Renoir image 1 copie de tableau peinte à la main #23
Pierre-Auguste Renoir

Klaverlektionen

I række 23 hører "Klaverlektionen" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le concert - Pierre-Auguste Renoir image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #24
Pierre-Auguste Renoir

Koncerten

I række 24 hører "Koncerten" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Sérénade - Pierre-Auguste Renoir image 1 tableau peint à l’huile sur toile #25
Pierre-Auguste Renoir

Serenaden

I række 25 hører "La Sérénade" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La leçon de musique - Édouard Manet image 1 copie de tableau peinte à la main #26
Édouard Manet

Musiktimen

I række 26 hører "Musiklektionen" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Madame Manet au piano - Édouard Manet image 1 reproduction artisanale de tableau #27
Édouard Manet

Madame Manet ved klaveret

I række 27 hører "Madame Manet på klaveret" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, kollektiv gentagelse og fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Au Café, Café-concert - Édouard Manet image 1 reproduction de peinture à l’huile #28
Édouard Manet

På Caféen, Café-koncert

I række 28 hører "Au Café, Café-koncert" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, kollektiv gentagelse og fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Chanteuse au gant - Edgar Degas #29
Edgar Degas

Handskesangeren

I række 29 hører "The Glove Singer" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La répétition du chant - Edgar Degas image 1 reproduction de peinture à l’huile #30
Edgar Degas

Gentagelsen af sang

I række 30 hører "Gentagelsen af sang" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Mademoiselle Dihau au piano - Edgar Degas image 1 copie de tableau peinte à la main #31
Edgar Degas

Miss Dihau på klaveret

I række 31 hører "Mademoiselle Dihau på klaveret" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, kollektiv gentagelse og fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Violoncelliste Pilet - Edgar Degas image 1 reproduction artisanale de tableau #32
Edgar Degas

Cellist Pilet

I række 32 hører "The Cellist Pilet" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, kollektiv gentagelse og fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La leçon de clavecin - Jan Steen image 1 tableau peint à l’huile sur toile #33
Jan Steen

Cembalo-lektionen

I række 33 hører "The Cembalo Lesson" af Jan Steen til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le concert familial - Jan Steen image 1 copie de tableau peinte à la main #34
Jan Steen

Familiekoncerten

I række 34 hører "Familiekoncerten" af Jan Steen til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Concert - Gerrit van Honthorst image 1 reproduction artisanale de tableau #35
Gerrit van Honthorst

Concert

I række 35 hører "Koncert" af Gerrit van Honthorst til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Groupe musical à la lueur des bougies - Gerrit van Honthorst image 1 copie peinte à la main à l’huile #36
Gerrit van Honthorst

Musikalsk gruppe ved levende lys

I række 36 hører "Musikgruppe ved levende lys" af Gerrit van Honthorst til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, hjemlige praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Joueuse de guitare - Gerrit van Honthorst image 1 reproduction de peinture à l’huile #37
Gerrit van Honthorst

Guitarspilleren

I række 37 hører "The Guitar Player" af Gerrit van Honthorst til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemligt rum, kollektiv gentagelse og fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Joueuse de virginal et chanteur préparant un morceau de musique ou Leçon de musique - Gabriel Metsu #38
Gabriel Metsu

Virgin spiller og sanger forbereder et stykke musik eller Musik lektion

I rang 38 hører "Virginalspiller og sanger forbereder et stykke musik eller Musik lektion" af Gabriel Metsu til kapitlet helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemlige rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, moderne allegorier og eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Concerto pour violoncelle et clavecin - Gerard ter Borch image 1 tableau peint à l’huile sur toile #39
Gerard ter Borch

Koncert for cello og cembalo

I række 39 hører "Koncert for cello og cembalo" af Gerard ter Borch til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, rum hjemlig, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, hjemlige praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Répétition de l'Orchestre Pasdeloup au Cirque d'Hiver - John Singer Sargent image 1 reproduction artisanale de tableau #40
John Singer Sargent

Øvelse af Pasdeloup Orchestra i Cirque d'Hiver

I række 40 hører "Rehearsal of the Pasdeloup Orchestra at the Cirque d'Hiver" af John Singer Sargent til kapitlet, der er helliget koncerter, lektioner og interiører. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge forholdet mellem lytning, læring, hjemlige rum, gentagelse og kollektiv fortolkning. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
III
Instrumenter og performere

Luthister, violinister, guitarister og pianister giver den musikalske gestus fysisk, psykologisk og social præcision.

Autoportrait en joueuse de luth - Artemisia Gentileschi image 1 reproduction artisanale de tableau #41
Artemisia Gentileschi

Selvportræt som lutspiller

I rang 41 hører "Selvportræt som lutspiller" af Artemisia Gentileschi til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Udseendet skal især følge musikerens gestus, konstruktionen af instrumentet og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, hjemlige praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Sainte Cécile jouant du luth - Artemisia Gentileschi #42
Artemisia Gentileschi

Sankt Cecilia spiller lut

I række 42 hører "Saint Cecilia playing the lute" af Artemisia Gentileschi til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Joueuse de luth - Orazio Gentileschi image 1 copie peinte à la main à l’huile #43
Orazio Gentileschi

Lutspilleren

I række 43 hører "Lutspilleren" af Orazio Gentileschi til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og den dialog mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Autoportrait avec une harpe - Rose Adélaïde Ducreux #44
Rose Adelaide Ducreux

Selvportræt med harpe

I række 44 hører "Selvportræt med harpe" af Rose Adélaïde Ducreux til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Deux Garçons jouant et chantant - Frans Hals image 1 copie peinte à la main à l’huile #45
Frans Hals

Two Boys spiller og synger

I række 45 hører "Two Boys Playing and Singing" af Frans Hals til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Udseendet skal især følge musikerens gestus, konstruktionen af instrumentet og dialog mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Garçon au luth - Frans Hals #46
Frans Hals

Lut dreng

I række 46 hører "Dreng på luten" af Frans Hals til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Jeune garçon riant avec une flûte - Frans Hals image 1 reproduction artisanale de tableau #47
Frans Hals

Ung dreng griner med fløjte

I række 47 hører "Ung dreng griner med en fløjte" af Frans Hals til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Udseendet skal især følge musikerens gestus, konstruktionen af instrumentet og dialog mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Bouffon au luth - Frans Hals image 1 tableau peint à l’huile sur toile #48
Frans Hals

Gøgleren på luten

I række 48 hører "The Jester on the Lute" af Frans Hals til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le violoniste - Frans Hals image 1 copie de tableau peinte à la main #49
Frans Hals

Violinisten

I række 49 hører "Violinisten" af Frans Hals til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le violoncelliste - Gustave Courbet image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #50
Gustave Courbet

Cellisten

På rang 50 hører "Cellisten" af Gustave Courbet til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Violoniste à la fenêtre - Henri Matisse image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #51
Henri Matisse

Violinisten ved vinduet

I række 51 hører "Violinisten ved vinduet" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og den dialog mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Intérieur au violon - Henri Matisse image 1 reproduction artisanale de tableau #52
Henri Matisse

Interiør på violinen

I række 52 hører "Interiør på violinen" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Femme à la mandoline - Henri Matisse image 1 tableau peint à l’huile sur toile #53
Henri Matisse

Kvinde med mandolin

I række 53 hører "Kvinde med en mandolin" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Luth - Henri Matisse image 1 copie de tableau peinte à la main #54
Henri Matisse

Luten

I række 54 hører "Le Luth" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, udseende og forestillet lyd. Hænderne, stillinger, udseende, arrangement af kroppe og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Arlequin à la guitare - Juan Gris image 1 copie peinte à la main à l’huile #55
Juan Grey

Harlekin på guitar

På rang 55 hører "Harlekin på guitaren" af Juan Gris til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Arlequin au violon - Juan Gris image 1 copie de tableau peinte à la main #56
Juan Grey

Harlekin på violin

I rang 56 hører "Harlekin på violin" af Juan Gris til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Guitare et clarinette - Juan Gris image 1 tableau peint à l’huile sur toile #57
Juan Grey

Guitar og klarinet

I række 57 hører "Guitar og klarinet" af Juan Gris til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Dame à la guitare - Lioubov Popova image 1 reproduction réalisée par Alpha Reproduction #58
Lyubov Popova

Dame på guitar

I række 58 hører "Lady on the Guitar" af Lyubov Popova til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Joueuse de luth - August Macke image 1 reproduction de peinture à l’huile #59
August Macke

Lutspiller

I række 59 hører "Lute Player" af August Macke til kapitlet, der er helliget instrumenter og performere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Musicien arabe - Odilon Redon image 1 reproduction artisanale de tableau #60
Odilon Redon

Arabisk musiker

På rang 60 hører "Arab Musician" af Odilon Redon til kapitlet, der er helliget instrumenter og kunstnere. Musikken styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikerens gestus, instrumentets konstruktion og dialogen mellem kropsholdning, hånd, blik og forestillet lyd. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
IV
Dans, scene og café-koncert

Renoir, Manet, Degas, Toulouse-Lautrec, Sargent og Cassatt følger kroppen i bevægelse mellem bold, ballet, orkester og moderne show.

La Danse à Bougival - Pierre-Auguste Renoir image 1 reproduction réalisée par Alpha Reproduction #61
Pierre-Auguste Renoir

Dans i Bougival

I række 61 hører "La Danse à Bougival" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Danse à la campagne - Pierre-Auguste Renoir image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #62
Pierre-Auguste Renoir

Landdans

I række 62 hører "Dans på landet" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet, der er helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop i bevægelse, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Danse à la ville - Pierre-Auguste Renoir image 1 reproduction de peinture à l’huile #63
Pierre-Auguste Renoir

Dans i byen

I række 63 hører "Dans i byen" af Pierre-Auguste Renoir til kapitlet helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Bal masqué à l'Opéra - Édouard Manet image 1 copie de tableau peinte à la main #64
Édouard Manet

Maskeret bal i Operaen

I række 64 hører "Masked Ball at the Opera" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Ballet espagnol - Édouard Manet image 1 copie de tableau peinte à la main #65
Édouard Manet

Spansk ballet

På rang 65 hører "Spansk Ballet" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, backstage og urban kultur af spektakel. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Chanteuse de café-concert - Édouard Manet image 1 tableau peint à l’huile sur toile #66
Édouard Manet

Café-koncertsanger

I række 66 hører "Café-koncertsanger" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke kan producere materielt. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Coin de café-concert - Édouard Manet image 1 copie de tableau peinte à la main #67
Édouard Manet

Café-koncerthjørne

I række 67 hører "Kaffe-koncerthjørne" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke kan producere materielt. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Chanteuse de rue - Édouard Manet image 1 copie peinte à la main à l’huile #68
Édouard Manet

The Street Singer

På række 68 hører "La Chanteuse de rue" af Édouard Manet til kapitlet, der er helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke kan producere materielt. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Ballet de « Robert le Diable » (1871) - Edgar Degas image 1 reproduction de peinture à l’huile #69
Edgar Degas

Balletten af "Robert Djævelen" (1871)

I række 69 hører "The Ballet of "Robert the Devil" (1871)" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Le Café-concert aux ambassadeurs - Edgar Degas image 1 reproduction artisanale de tableau #70
Edgar Degas

Café-koncerten for ambassadører

På rang 70 hører "Café-koncerten for ambassadører" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop i bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Chanteuse de Café - Edgar Degas image 1 tableau peint à l’huile sur toile #71
Edgar Degas

Kaffesanger

På rang 71 hører "Café Singer" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, backstage og urban kultur af spektakel. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver era synliggør lytningen. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
L’Étoile / Danseuse sur scène - Edgar Degas #72
Edgar Degas

Stjernen / Danseren på scenen

På række 72 hører "Stjernen/danseren på scenen" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke kan producere materielt. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Répétition d'un ballet sur scène - Edgar Degas image 1 tableau peint à l’huile sur toile #73
Edgar Degas

Øvelse af en ballet på scenen

I række 73 hører "Rehearsal of a ballet on stage" af Edgar Degas til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop i bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Scène de ballet - Henri de Toulouse-Lautrec image 2 tableau peint à l’huile sur toile #74
Henri de Toulouse-Lautrec

Balletscene

I række 74 hører "Ballet Scene" af Henri de Toulouse-Lautrec til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, genhør eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke kan producere materielt. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Mademoiselle Dihau au piano - Henri de Toulouse-Lautrec image 1 reproduction de peinture à l’huile #75
Henri de Toulouse-Lautrec

Miss Dihau på klaveret

På række 75 hører "Mademoiselle Dihau på klaveret" af Henri de Toulouse-Lautrec til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musikken styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Madame Misia Natanson au piano - Henri de Toulouse-Lautrec image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #76
Henri de Toulouse-Lautrec

Madame Misia Natanson på klaver

I række 76 hører "Madame Misia Natanson på klaveret" af Henri de Toulouse-Lautrec til kapitlet, der er helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Repos pendant le bal masqué - Henri de Toulouse-Lautrec image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #77
Henri de Toulouse-Lautrec

Hvil under maskeballet

I række 77 hører "Hvil under maskeballet" af Henri de Toulouse-Lautrec til kapitlet helliget dans, scenen og café-koncerten. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, krop bevægelse, publikum, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation plads giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Carmencita - John Singer Sargent image 1 tableau peint à l’huile sur toile #78
John Singer Sargent

Carmencita

I række 78 hører "La Carmencita" af John Singer Sargent til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Spanish Dancer - John Singer Sargent #79
John Singer Sargent

Spansk Danser

På rang 79 hører "Spansk danser" af John Singer Sargent til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øve eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester, bevægende krop, publikum, bag scenerne og bykulturen i showet. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Danseuse espagnole portant une mantille en dentelle - Mary Cassatt image 1 copie de tableau peinte à la main #80
Mary Cassatt

Spansk danser iført blondemantilla

På rang 80 hører "spansk danser iført en blondemantilla" af Mary Cassatt til kapitlet, der er helliget dans, scene og café-koncert. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, øvelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge cirkulationen mellem orkester og krop i bevægelse, offentlige, bag kulisserne og urban kultur af showet. De hænder, stillinger, udseende, arrangement af organer og repræsentation rum giver os mulighed for at forestille sig en lyd, som maleri ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksis, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
V
Moderne allegorier og rytmer

Fra musikalske engle til kubister bliver musik en hellig egenskab, videnskabelig harmoni, fragmentering eller farvearkitektur.

Allégorie de la musique - Dosso Dossi image 1 copie peinte à la main à l’huile #81
Dosso Dossi

Allegori over musik

I række 81 hører "Allegory of Music" af Dosso Dossi til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Apollon musicien - Dosso Dossi #82
Dosso Dossi

Apollo musiker

På rang 82 hører "Apollo musiker" af Dosso Dossi til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, visuel rytme, fragmentering kubistisk eller farvet arkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Allégorie de la Musique avec Apollon et le concert des Muses - Peter Paul Rubens #83
Peter paul rubens

Allegori over musik med Apollo og musernes koncert

I rang 83 hører "Allegory of Music with Apollo and the concert of the Muses" af Peter Paul Rubens til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig komposition: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge transformationen af musik som symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Anges musiciens - Hans Memling image 1 copie peinte à la main à l’huile #84
Hans Memling

Musiker engle

I rang 84 hører "Musician Angels" af Hans Memling til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, visuel rytme, fragmentering kubistisk eller farvet arkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Anges musiciens - Hubert van Eyck image 1 reproduction d’œuvre d’art à l’huile #85
Hubert van Eyck

Musiker engle

På rang 85 hører "Musician Angels" af Hubert van Eyck til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Concert des Anges et Nativité - Matthias Grünewald image 1 reproduction de peinture à l’huile #86
Matthias Grünewald

Koncert af engle og fødsel

I række 86 hører "Koncert af engle og fødsel" af Matthias Grünewald til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, rytme visuel, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Chant d'Amour - Edward Burne-Jones image 1 reproduction de peinture à l’huile #87
Edward Burne-Jones

Kærlighedens sang

I række 87 hører "Song of Love" af Edward Burne-Jones til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Chanson d'amour - Sir Edward Burne-Jones #88
Sir Edward Burne-Jones

Kærlighedssangen

I række 88 hører "The Love Song" af Sir Edward Burne-Jones til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Chanson - Vassily Kandinsky image 1 reproduction de peinture à l’huile #89
Wassily Kandinsky

Song

I række 89 hører "Sang" af Wassily Kandinsky til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, visuel rytme, fragmentering kubistisk eller farvet arkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Composition cubo-futuriste avec piano - Kazimir Malevich image 1 tableau peint à l’huile sur toile #90
Kazimir Malevich

Cubo-futuristisk komposition med klaver

I rang 90 hører "Cubo-futuristisk komposition med klaver" af Kazimir Malevich til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og eksperimenter moderne for at vise, hvordan hver æra gør lytning synlig. Fotografier, plakater, enkeltstående print, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Arlequin rouge et blanc au violon - Raoul Dufy image 1 tableau peint à l’huile sur toile #91
Raoul Dufy

Rød og hvid harlekin på violin

I række 91 hører "Red and White Harlequin on the Violin" af Raoul Dufy til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, rytme visuel, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Arlequin tenant une guitare - André Derain image 1 copie peinte à la main à l’huile #92
André Derain

Harlekin holder en guitar

På rang 92 hører "Harlekin holder en guitar" af André Derain til kapitlet helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Musique diurne - Paul Klee #93
Paul Klee

Dagmusik

I rang 93 hører "Dagsmusik" af Paul Klee til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, visuel rytme, fragmentering kubistisk eller farvet arkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Chanteuse de l'Opéra comique - Paul Klee #94
Paul Klee

Sanger i den komiske opera

I rang 94 hører "Sanger of the Comic Opera" af Paul Klee til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Grande Salle des Chanteurs - Paul Klee image 1 copie de tableau peinte à la main #95
Paul Klee

Great Hall of Singers

I række 95 hører "Grande Salle des Chanteurs" af Paul Klee til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La musique - Gustav Klimt image 1 reproduction de peinture à l’huile #96
Gustav Klimt

Musikken

I rang 96 hører "Musikken" af Gustav Klimt til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, visuel rytme, fragmentering kubistisk eller farvet arkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Schubert au piano II - Gustav Klimt image 1 copie de tableau peinte à la main #97
Gustav Klimt

Schubert på klaver II

I række 97 hører "Schubert på klaver II" af Gustav Klimt til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Leçon de piano - Henri Matisse image 1 reproduction de peinture à l’huile #98
Henri Matisse

Klaverlektionen

I række 98 hører "Klaverlektionen" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig kompositionen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
La Leçon de musique - Henri Matisse image 1 copie de tableau peinte à la main #99
Henri Matisse

Musiklektionen

I rang 99 hører "The Music Lesson" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til et symbol, visuel rytme, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for vis, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →
Pianiste et Joueurs de dames - Henri Matisse image 1 tableau peint à l’huile sur toile #100
Henri Matisse

Pianist og Ladies Players

På rang 100 hører "Pianist og Ladies Players" af Henri Matisse til kapitlet, der er helliget allegorier og moderne rytmer. Musik styrer virkelig sammensætningen: instrument, performer, sang, koncert, lektion, gentagelse eller dans bestemmer handlingen og forbliver ikke en dekorativ detalje. Blikket skal især følge musikkens forvandling til symbol, rytme visuel, kubistisk fragmentering eller farvearkitektur. Hænderne, kropsholdningerne, udseendet, arrangementet af kroppe og repræsentationsrummet giver os mulighed for at forestille os en lyd, som maleriet ikke materielt kan producere. Klassifikationen forbinder religiøse og sekulære scener, indenlandske praksisser, offentlige koncerter, café-koncerter, balletter, allegorier og moderne eksperimenter for at vise, hvordan hver æra synliggør lytning. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer, portrætter uden musikalsk praksis, falske resultater, dubletter og asiatiske værker blev udelukket.

Se produkt →

Hvad rankingen afslører

Hundrede malerier, tre måder at gøre lyd synlig på

Musikmaleri viser først fagter, konstruerer derefter en lyttescene, og omdanner derefter rytme til plastisk organisation. Instrumentet er derfor aldrig et simpelt tilbehør.

01

Gesten får dig til at høre

Håndstilling, kropshældning og blikspænding tyder på angreb, tempo, vejrtrækning og intensitet.

02

Rummet organiserer lytning

Et cembalo i et rum, et orkester i en pit eller en sangerinde, der vender mod publikum, etablerer lyd såvel som visuelle afstande.

03

Rytmen overlever uden instrument

I Kandinsky, Klee, Malevich eller Matisse gør gentagelser, kontraster og intervaller selve kompositionen til en musikalsk oplevelse.

En vestlig historie om malet musik

Fem benchmarks til at følge overgangen fra lyd til billede

1430De musikalske engle giver en ordre til det hellige

I Van Eyck og Memling indskriver instrumenter, stemmer og polyfoni musik i billedets spirituelle arkitektur.

1595Caravaggio bringer musikken tættere på tilskueren

Hans unge musikere stemmer deres instrumenter, læser et partitur og forvandler den allegoriske scene til øjeblikkelig tilstedeværelse.

1665Vermeer maler lytning som et rum

Lektion, koncert, jomfru, lut og guitar forbinder figurer, møbler, lys og stilhed i et rum sat som et partitur.

1870Musik kommer ind i det moderne liv

Manet, Degas og Renoir flytter emnet mod orkestret, ballet, Operaen, café-koncerten og borgerlig læring.

1910Rytmen løsriver sig fra scenen

Matisse, Kandinsky, Klee, Malevich og kubisterne illustrerer ikke længere kun musikken: de transponerer dens intervaller og energi.

Musik malet i dybden

Hvordan kan maleriet synliggøre musik?

Maleriet frembringer ingen lyd, men det kan vise alt, hvad der gør det muligt: en hånd på et keyboard, en hængende sløjfe, en åben mund, et fælles partitur, et opmærksomt publikum eller en krop, der bæres væk af dansen. Det musikalske maleri arbejder derfor med øjeblikket, ventetiden og hukommelsen.

I altertavlerne af Van Eyck og Memling giver musikalske engle den himmelske orden en instrumental form. Under renæssancen kombinerede allegorierne af Dosso Dossi og Rubens harmoni, viden, kærlighed og kosmologi. Musik er på samme tid attribut, disciplin og løfte om enighed mellem figurer.

Caravaggio og Caravaggio malere bringer musikere, sangere og tilskuere tættere på forgrunden. Tuning, læsning og deling af en melodi bliver konkrete handlinger. I Rembrandt forvandler David, der spiller foran Saul, musik til en psykologisk kraft, der er i stand til at berolige eller afsløre konflikter.

Vermeer gør lektionen og koncerten til en tavs arkitektur. Instrumenter, fliser, møbler, lys og afstand mellem figurer fungerer som målene for et partitur. Steen, Metsu og Ter Borch viser den samme hjemlige verden fra en mere fortællende, moralsk eller sensuel vinkel.

I det 19. århundrede flyttede Manet, Degas, Renoir, Toulouse-Lautrec og Sargent musikken mod det moderne liv: orkester, Opera, bold, café-koncert, øve og borgerlig læring. Matisse, Kandinsky, Klee, Malevich, Gris, Dufy og Popova udvidede derefter emnet ved at omdanne instrument, dans og rytme til autonome plastiske strukturer.

Fire læsenøgler

Hvordan man ser på et board dedikeret til musik

Gestus, forhold, rum og rytme gør det muligt at skelne en ægte musikscene fra et simpelt dekorativt instrument.

Gestus

Følg hænderne

Fingre, bue, åndedræt og kropsholdning indikerer, om kunstneren repræsenterer en ægte praksis, tuning, gentagelse eller positur.

Relation

Identificer, hvem der lytter

Musikere, studerende, partnere og publikum danner en kæde af opmærksomhed, der forklarer den sociale eller intime betydning af scenen.

Space

Spot lydbilledet

Stue, kirke, pit, café, gade eller værksted bestemmer den forestillede lydstyrke og afstanden mellem figurer.

Rhythm

Sammenlign gentagelser og intervaller

Et keyboards vertikaler, diagonalerne af en bue og grupperne af dansere forvandler musikalsk varighed til visuel struktur.

Ofte stillede spørgsmål

Musik malet uden forstillelse

De væsentlige benchmarks for at forstå udvælgelse, dens vestlige omkreds og links til reproduktioner.

Hvordan blev de hundrede tabeller klassificeret?

De første tyve steder samler de mest anerkendte musikalske billeder. De følgende fire kapitler organiserer ruten efter situation: koncerter og lektioner, kunstnere og instrumenter, dans og show, derefter allegorier og moderne rytmer. Rang guider læsning uden at hævde at måle en absolut værdi.

Hvad er et maleri virkelig dedikeret til musik?

Musik skal styre handlingen eller strukturen: instrument spillet, sang, koncert, lektion, øve, dans, ballet eller eksplicit visuel transponering af rytme. Et sekundært instrument eller det enkle portræt af en musiker er ikke nok.

Hvorfor spiller Vermeer, Degas og Manet en vigtig rolle?

Vermeer konstruerer lyttescener af enestående præcision; Degas studerer orkester, øvelse, sang og ballet; Manet observerer de nye former for skuespil og musikalsk selskabelighed i det moderne parisiske liv.

Indeholder klassifikationen kun malerier?

Ja. De udvalgte produkter tilhører boutiquens billedkatalog. Fotografier, plakater, enkeltstående tryk, skulpturer og genstande blev udelukket.

Er stilleben med instrumenter inkluderet?

Kun når instrumentet eller den rytmiske konstruktion klart udgør emnet, især i kubismen. Dekorative tilbehør uden identificerbar musikalsk funktion er blevet udelukket.

Er der nogen asiatiske værker?

Nej. Omkredsen følger europæiske og amerikanske traditioner i overensstemmelse med den asiatiske udelukkelsesordre.

Passer billederne nøjagtigt til produkterne?

Ja. Hver knap åbner arket, der vises på kortet.

Ranglisten slutter, musikken fortsætter

Hundrede malerier til at lytte med dine øjne

Fra renæssancens musikalske engle til kubismens fragmenterede instrumenter tilbyder musik malere en frugtbar vanskelighed: at give en varig form til en tidskunst. Hænderne angiver gestus, udseendet tegner lytningen, kroppene måler rytmen og rummet antyder udbredelsen af lyden. Disse hundrede malerier viser, at det musikalske billede aldrig er tavst: det inviterer os til mentalt rekonstruere, hvad der lige er blevet spillet, hvad der stadig resonerer, eller hvad der er ved at begynde.

Udforsk reproduktioner De 100 malerier dedikeret til musik

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.