Et ansigt, der læner sig over vandet, en stemme, der kun kan gentage, en kærlighed, der aldrig møder et svar: Narcissus og Echo giver malere et emne af lyst, ensomhed og metamorfose. Disse 20 malerier udforsker historien gennem isolerede figurer, tavse møder og store landskaber.
Refleksionen og stemmen
I Ovids Metamorfoser elsker Echo Narcissus, som skubber hende væk. Dømt til at gentage andres ord mister nymfen gradvist sin kropslige tilstedeværelse. Narcissus forelsker sig i sit eget spejlbillede og visner til gengæld væk. Der National Gallery præsenterer historien og dens to ubesvarede kærligheder.
Fra karakterer til landskab
Et maleri kan fokusere opmærksomheden på den unge mands blik eller lade naturen dominere historien. I den landskab af Claude Lorrain, understreger museet, at identifikation af Echo blandt nymferne fortsat er sandsynlig. DE landskab af Jacob Pynas viser også, hvordan mytologi kan blive en mulighed for at udforske et naturligt rum.
Refleksionsscenerne indbyder til et tæt blik; landskaber kræver mere perspektiv. Hvert billede, titel og knap fører til den tilsvarende gengivelse. Meddelelserne adskiller visuelle observationer fra usikre identifikationer.
1 til 5 · Refleksioner og ensomhed
Echo og Narcissus
Waterhouse bringer de to karakterer sammen i vandkanten. Echo ser på den unge mand, mens Narcissus hælder mod hans refleksion. Maleriet synliggør et forhold, der ikke finder gensidighed: alle retter deres opmærksomhed mod en utilgængelig tilstedeværelse. Træer, blomster og klipper indrammer denne stilhed. Det vandrette format giver dig mulighed for at opretholde afstanden mellem nymfen og den, hun elsker.
Narcissus
Maleriet, der traditionelt tilskrives Caravaggio, fokuserer historien på Narcissus og hans refleksion. Den mørke baggrund eliminerer næsten enhver indretning; armene, ansigtet og deres billede i vandet organiserer kompositionen. Beskueren deler den unge mands fascination, mens han opfatter hans indespærring. Denne smalle vision står i skarp kontrast til landskaber, hvor karakteren bliver en lille figur i naturen.
Narcissus
Jan Cossiers tager en opfindelse op af Rubens for at repræsentere den unge mand ved vandkanten. Den røde frakke, den skæve krop og det skovklædte miljø giver scenen en kødelig tilstedeværelse. Prado-meddelelsen adskiller Cossiers' arbejde fra modellen designet af Rubens: denne præcision tæller for ikke automatisk at tilskrive hele maleriet til mesteren. Her retter kroppens bevægelse blikket mod refleksionen.
Landskab med Narcissus og Echo
Claude Lorrain sætter historien i et vidtstrakt landskab. Træer, bygninger og lys indtager en større plads end personerne. Nationalgalleriet beskriver en af nymferne som sandsynligvis Echo: hendes identifikation skal derfor ikke forvandles til vished. Myten bliver en historie, der skal søges i rummet, snarere end et drama, der straks påtvinges i forgrunden.
Echo
Cabanel giver hovedrollen til Écho. Nymfen, isoleret i et stenet miljø, bringer sin hånd tæt på hendes hoved, i en holdning, der fremkalder lytning og ensomhed. Narcissus deler ikke indstillingen. Værket inviterer os således til at overveje vores egen skæbne, i stedet for at reducere sin tilstedeværelse til en sekundær figur af den unge mand fascineret af vand.
6 til 10 · Historie og metamorfoser
Narcissus
Lépicié repræsenterer Narcissus liggende i et landskab af klipper og vegetation. Resten af kroppen og afslapning af fagter giver historien en melankolsk tone. Billedet søger ikke kun fascinationsøjeblikket foran refleksionen: det antyder også karakterens udmattelse. Kontrasten mellem den lyse figur og den mørke indstilling hjælper med at læse denne ensomhed.
Echo og Narcissus
Poussin associerer aflang Narcissus, Echo og en bevinget figur i et struktureret landskab. Historien tager en meditativ form, hvor holdninger tæller mere end agitation. Den unge mands position fremkalder resultatet af hans umulige kærlighed. Den unge mands position fremkalder resultatet af hans umulige kærlighed. De andre figurer udvider scenens betydning uden at slette hans ensomhed. En ret bred reproduktion giver os mulighed for at opretholde forbindelserne mellem karaktererne og deres omgivelser.
Narcissus med to nymfer og Echo
I denne anden komposition af Poussin er figurerne fordelt foran en åbning i landskabet. Narcissus forlænget og nymferne skaber flere centre for opmærksomhed. Interessen ligger i denne kollektive konstruktion af historien: den unge mands forsvinden er omgivet af tilstedeværelser, samtidig med at han bevarer sin intime karakter. Maleriet adskiller sig fra det foregående ved arrangementet af kroppene og indretningen.
Bacchus' fødsel og Narcissus' død
Poussin samler fødslen af Bacchus og Narcissus død. Maleriet forbinder flere mytologiske episoder i samme landskab, snarere end at fortælle om et enkelt møde. Grupperne læser hinanden successivt og kræver omhyggelig observation. Denne post viser, hvordan metamorfose og livscyklusser kan blive principperne for en sammensætning, der er større end skæbnen for en enkelt karakter.
Narcissus
Benczúr strammer sin Narcissus på en krop, der læner sig ind i mørket. Lyset fremhæver skuldre, ansigt og arm, mens indretningen trækker sig tilbage. Temaet om at se på sig selv forvandler sig til et billede af fysisk nærhed og absorption. Denne meget koncentrerede vision giver os mulighed for at sammenligne behandlingen af lys med den af maleri, der traditionelt tilskrives Caravaggio.
11 til 15 · Ekko og landskaber
En badende (Echo)
Henner fremkalder Echo af en isoleret figur nær vand og træer. De blødgjorte konturer og lysende kontraster giver scenen en suspenderet karakter. Titlen forbinder den badende med nymfen, men maleriet fortæller ikke hele historien om Ovid. Frem for alt tilbyder det en skrøbelig tilstedeværelse i landskabet, mellem synlighed af kroppen og afstand fra verden.
Narcissus
Denne Narcissus præsenteres som et værk af en tilhænger af Giovanni Antonio Boltraffio, i overensstemmelse med prisen fra National Gallery. Den unge mand bærer en krone af løv og et elegant kostume, langt fra den sædvanlige gamle jæger. Profilen og sænket blik koncentrerer historien i et begrænset rum. Denne singularitet minder os om, at malere også tilpasser mytens tøj og udseende.
Echo og Narcissus
Mola udvikler emnet i et skovklædt landskab. Figurerne deltager i et miljø af lys, løv og klipper, hvis skala overstiger deres møde. Maleriet tilbyder en mere atmosfærisk læsning end repræsentationer centreret om et ansigt og dets refleksion. Til reproduktion giver bevarelse af hele landskabet os mulighed for at opretholde forholdet mellem menneskelig drama og naturens tilsyneladende ro.
Narcissus og Echo
Turner giver historien om Narcissus og Echo en landskabelig dimension. Lyset og passagerne mellem skuddene tiltrækker øjet lige så meget som de mytologiske karakterer. Emnet bliver et indgangspunkt i et større rum, der skal udforskes snarere end gribes på én gang. Denne tilgang bringer myten om naturens poesi og dens skiftende atmosfærer tættere sammen.
Bjerglandskab med Narcissus
Jacob Pynas placerer Narcissus i et bjerglandskab, nær vandet. National Gallery fremhæver interessen for dette emne for landskabsmalere fra det tidlige 17. århundrede. Karakteren giver os mulighed for at bebo en histories natur uden at reducere dens udstrækning. Sten, træer og dybde komponerer et billede, hvor kontemplationen af verden og en selv ender med at reagere på hinanden.
16 til 20 · Refleksioner og historier om nymfer
Tre andre malerier af refleksionen udvider myten om Narcissus. To scener af nymfer tilbyder et sammenligningspunkt omkring vand og sorg.
Narcissus ser på sit spejlbillede
Van Baburen strammer historien om Narcissus i vandkanten. Det sænkede blik retter opmærksomheden mod den refleksion, der holder ham tilbage.
Narcissus overvejer sin refleksion i vandet
Lemoyne vælger kontemplationsøjeblikket. Titlen indbyder til at følge Narcissus' blik til vandoverfladen.
Narcissus forelsker sig i sit eget spejlbillede
Denne komposition af Rubens husker det øjeblik, hvor Narcissus forelsker sig i sit billede. Det fuldender den første version af maleren, der præsenteres i kurset.
Nymfer ved springvandet
Veith samler nymferne omkring et springvand. Denne scene gør vand til et mødested, i modsætning til Narcissus' ensomhed.
Nymfen Hesperia sørgede over Esacus
Delaunay maler sorgen over Esacus før nymfen Hesperia. Denne anden historie om Metamorfoserne udvider temaet tab i et landskab knyttet til vand.
Ofte stillede spørgsmål
Optræder begge karakterer i alle 20 malerier?
Rejsen omfatter scener fra parret, isolerede fortolkninger af Narcissus eller Echo og to scener fra nymfer, der udvider temaerne vand og tab.
Hvorfor kigger Narcissus på vandet?
Han er fascineret af sin egen refleksion, som han ikke kan nå. Denne umulighed er i centrum af historien.
Hvad er rollen som Echo?
Nymfen elsker Narcissus uden at blive elsket til gengæld. Hans stemme, dømt til at gentage andres ord, overlever hans krops forsvinden.
Er narcisser blomster inkluderet?
Nej. Udvalget vedrører mytologiske figurer og deres historie, ikke stilleben af blomster.
Er alle tilskrivninger sikre?
Meddelelserne angiver de nødvendige nuancer. Narcissus forbundet med Boltraffio præsenteres som et værk af hans følge, i overensstemmelse med National Gallery.
Hvor finder man reproduktioner?
Hvert billede, titel og knap Se gengivelse åbner det tilsvarende maleark.
0 kommentarer