Kartoffelæderne, Vincent van Gogh, 1885
Nuenen· 1881 -1885

Bønder og arbejdere på Van Gogh

Vævere, såmænd og spisere

Før solsikker og spiralhimmel er der landmænd. I fem år, fra 1881 til 1885, viede Vincent det meste af sin energi til at male dem, der arbejdede: vævere bøjet over deres væv, såmænd i jorden, bondekvinder med spar, familier, der spiste deres kartoffelskåle. Et mørkt, seriøst maleri, hvor vi allerede kan høre "hvedes stemmer".

1881 - 1885bondetiden
~200malerier i Nuenen
1885kartoffel Spisere
Væver ved væven, Vincent van Gogh, 1884
Væver, 1884Arbejderen ved sit fag, i Nuenens mørke.
Det væsentlige på to minutter

Arbejde som første emne

Bønder og arbejdere er det store emne i Van Goghs hollandske år. Under indflydelse af Millet gjorde han menneskelig arbejdskraft til selve materialet i sin kunst: vævere, såmænd, gravere, bondekvinder, sultne familier. Et mørkt og moralsk arbejde, grundlægger af alt, hvad der fulgte.

Disse "karakterstudier" (bønder, vævere, fiskere) optog det meste af hans produktion mellem 1881 og 1885. For Vincent var bonden "ædel og vigtig": han så i sig selv, som i Millet, "noget af 'op" - "hvedens stemmer".

Kartoffelæderne, Vincent van Gogh, 1885
Vincent van Gogh, Kartoffelæderne, 1885. Van Gogh-museet, Amsterdam. Offentlig ejendom.
Se reproduktion →
Bondekaldet

Hirse, eller arbejdets adel

Da han blev kunstner, vendte Vincent sig i en alder af 27 (1880) til dem, der kæmpede: minearbejdere fra Borinage, bønder, fiskere, vævere. Han har en religiøs fiasko bag sig: maleriet tager over fra forkyndelsen. Realismens "bondegenre", født i 1840'erne med Hirse og Breton, er hans kompas.

For Vincent, som han skriver, bønderne i Millet bære "noget fra oven": de er "hvedens stemmer". Van Gogh Museum minder om, at Millet, ved at gøre bønder "heroiske og virkelige" figurer, markerede et vendepunkt i det 19. århundrede kunst. Vincent er lige i denne afstamning.

"Hvordan kan jeg nogensinde male det, jeg elsker så højt?"
Vincent til Théo, om bønderne
Væver undersøger sit stof ved væven, Vincent van Gogh, 1884
Vincent van Gogh, Weaver undersøger hans stof, 1884. Nuenen. Public domain.
Se reproduktion →
Nuenen, 1884

Vævere ved handelen

I 1884, i Nuenen, blev Vincent passioneret omkring en forsvindende industri: hjemmevævning. Væverne arbejder hjemme, i mørke interiører, lænet over enorme trævæve. Han producerede en række tegninger og malerier - en af de første rigtige serier i hans karriere.

Under hans pen bliver væveren en figur af tålmodigt arbejde, næsten en arketype. Maskiner punkterer lærredet, når de punkterer livet. Vincent, søn af en familie, observerer disse arbejdere med beundring præget af melankoli: snart vil industrialiseringen få overhånd.

Det var også året, hvor han ifølge Charles Blanc begyndte at eksperimentere med komplementære farver: en teknisk læreplads, der skulle forberede den arlesiske eksplosion.

Sædemanden, Vincent van Gogh, 1888
Vincent van Gogh, Sædemanden, 1888. Arles, efter Hirse. Van Gogh Museum. Public domain.
Se reproduktion →
Grundlæggende gestus

Såmændene, fra Brabant til Arles

Såmanden ledsager Vincent fra Holland til Provence. Først tegnet efter Millet i Nuenens grå, blev han i Arles i 1888 en blændende figur: en glorie sol bag manden, der kaster kornet, i et sammenstød mellem gule og violer.

Gesten er stiftende - den, der overlader frøet til jorden. For Vincent, der prædikede så meget i lignelser, holder såmanden evigheden: han sår for at høsten kommer, han sår for andre. At male sig selv, skriver han, er en handling af frø.

Gravere og bønder

Arbejdets usynlige

Omkring de store figurer, en skare af arbejdere: bondekvinder med spar, kvinder spinding, kartoffelplukkere. Vincent giver dem en sjælden, næsten skulptureret tilstedeværelse i den mørke farve af Holland.

Bondekvinde graver foran sit sommerhus, Vincent van Gogh, 1885
Bondekvinde graver foran sit sommerhus, 1885. Den gentagne gestus af feltarbejde.
Se reproduktion →
Kartoffelæderne, 1885
Kartoffel Spisere, 1885. Slutningen af dagen, den fælles skål.
Se reproduktion →
Nuenens mesterværk

Kartoffel Spisere

Bondetidens ophør, Kartoffel Spisere (1885) vise en familie, der deler deres skål under en lampe. Vincent lagde alle sine ambitioner i det. Til Théo forklarer han, at han ønskede at vise folk, der "spiser deres kartofler under lampen, pløjede jorden med selve hænderne, de lægger i fadet".

Dette er hele programmet for hans bondemaleri: at gøre arbejdet følt i den mest ydmyge gestus, at give ansigt til dem, vi ikke ser på. Lærredet, mørkt og kraftfuldt, vil forblive en af de mest respekterede i hans hollandske karriere.

Kartoffelæderne, Vincent van Gogh, 1885
Kartoffel Spisere, 1885 - toppen af bondeperioden. Van Gogh Museum.
Se reproduktion →
Workers Gallery

Fem figurer af arbejdskraft

Ofte stillede spørgsmål

Bønder og arbejdere på Van Gogh

Hvorfor malede Van Gogh så mange bønder?

Ved kald: efter en religiøs fiasko overførte han sit ønske om at tjene de ydmyge til maleri. Påvirket af Millet og Breton så han i bonden en ædel figur, "hvedes stemme" og væsentligt emne for moderne kunst.

Hvornår malede han væverne?

I 1884, i Nuenen, hvor hjemmevævningen endnu levede. Han tegner deraf en række tegninger og lærreder, der viser arbejderne ved deres fag, i mørke interiører.

Hvad er Potato Eaters?

Mesterværket i hans hollandske periode (1885): en bondefamilie, der deler deres skål under en lampe. Vincent ønskede at vise folk, der "pløjede landet med netop de hænder, de lagde i fadet".

Hvorfor kommer såmanden tilbage så ofte?

Fordi han legemliggør den grundlæggende gestus: at betro frøet til jorden. Vincent, præget af bibelske lignelser, gør det til et symbol på evigheden - tegnet i Nuenen efter Millet, derefter blændende i Arles i 1888.

Hvorfor er disse malerier så mørke?

Efter valg og efter epoke: Nuenens jordiske palet passer til bondesubjektet. Théo vil kritisere ham for disse "for mørke" toner; Vincent vil forsvare deres "realisme" og deres modenhed.

Hvilken indflydelse havde Millet?

Determinant. Hirse, ved at gøre bønder "heroiske og virkelige" figurer, markerede et vendepunkt. Vincent tager endda nogle af sine kompositioner op, "på sin egen måde".

Kilder og metode

Gå til tekster

  1. Van Gogh Museum, Amsterdam - samling (Nuenen bondeår).
  2. Van Gogh-museet - Kartoffelspiserne (1885), analyse og instruktioner.
  3. Van Gogh Museum - Bondekarakterstudier (bondekarakterstudier) serie.
  4. Art Institute of Chicago - Bondekvinde graver foran sit sommerhus (institutionel meddelelse).
  5. The Letters of Vincent van Gogh - Van Gogh Museums videnskabelige udgave /Huygens ING.
  6. Jean-François Millet - bondegenren, "voice of wheat".
  7. Jules Breton - bondeindflydelse.

For hvert illustreret værk er symbolet på kataloget raisonné (F de la Faille /J.H. de Hulsker) og museet, hvori det holdes, angivet i legenden. Van Goghs værker er i det offentlige domæne; reproduktioner kommer fra Wikimedia Commons.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.