Reproduction sur toile
Le format s'adapte automatiquement au tableau original.
Peinture à l'huile sur toile roulée, sans cadre. Taille personnalisée sur demande.
Udforsk emner og stilarter relateret til denne reproduktion.
Enkle garantier for at købe din reproduktion med fuld tillid.
Værksbeskrivelse
Værk: Selvportræt
Kunstner: Vincent van Gogh
År: 1887
Museum: Van-Gogh-museet
Sted for skabelse: Paris
Dimensioner: 31.5 x 42.5 cm
Dette maleri, ikonisk for post-impressionismen, blev skabt i en tumultarisk periode, hvor Van Gogh forsøgte at fange essensen af sit væsen gennem farve og form. Maleren er i øjeblikket udstillet på Van-Gogh-museet i Amsterdam, som vidner om den uvurderlige arv, som denne visionære kunstner efterlod.
« Jeg forsøger at udtrykke menneskeligheden gennem ansigtet. Hver penselstræk fortæller en historie », sagde Van Gogh og henviste til den dybe betydning bag sit mesterværk. Selvportrættet tog form en forårsdag i Paris, mens det bløde sollys sivede ind gennem vinduerne i hans atelier, og fyldte luften med en fredfyldt atmosfære, der var gunstig for skabelse.
Dette maleri fascinerer ved at illustrere kunstneren selv, der intenst betragter sit eget spejlbillede. De vibrerende farver og den dynamiske tekstur forvandler dette øjeblik af introspektion til en ægte psykologisk dykning, der afslører ikke kun Van Goghs fysiske udseende, men også den plagede sjæl bag det. Hver detalje er en invitation til at dykke ind i hans indre verden.
Vi placerer Selvportræt på et betydningsfuldt vendepunkt i Van Goghs karriere, en periode hvor han mestrede sine teknikker og følelser. Sammen med sit maleri « Solsikkerne » og « Den Stjernespejlede Nat », er det muligt at observere udviklingen af hans stil, fra den farverige udforskning af lys til en mere personlig introspektion.
I dette mesterværk bruger Van Gogh en unik teknik, der kombinerer glasurer og impasto for at skabe en slående dybde og tekstur. Hver lag af maling tilføjer en forskellig følelsesmæssig dimension, der inviterer beskueren til at føle den passion, der driver denne lærred. Den nervøse penselbevægelse, som en dans på lærredet, fanger lys og skygge på en ny måde.
Farvepaletten, som Van Gogh valgte til dette maleri, er en dygtig blanding af dybe blå og strålende gule, der skaber en dristig harmoni. Hver nuance bærer en særlig følelse, fra håbets grøn til melankolins gule, der skulpturerer sjælen i dette maleri med en spektakulær intensitet.
Reproduktionen af dette maleri i olie udføres på en lærred af museumslinned, trin for trin, med ekstrem omhu. Hver skitse udføres omhyggeligt i hånden, før de successive lag af farve påføres. Førsteklasses pigmenter som preussisk blå og alizarin karmin anvendes, hvilket sikrer en autentisk lighed med originalen. Omtrent 40 timers passioneret arbejde er dedikeret til denne reproduktion for trofast at overføre følelsen af mesterværket.
En UV-beskyttende lak påføres for at sikre holdbarheden af dette lærred, så farverne forbliver levende over tid. Denne reproduktion [titel på maleriet] er ikke bare en simpel kopi; det er et sekundært værk, gennemsyret af følelser, klar til at blive en kilde til inspiration.
Dit maleri leveres med et nummereret ægthedscertifikat, der garanterer dets unikhed. Det er omhyggeligt pakket i en tekstilæske, forstærket for at beskytte hver værdifuld detalje af lærredet.
Vælg blandt vores premium rammer: satin sort galleri ramme, guldtræ eller moderne flydende ramme, hver fremhæver værket og harmonerer med elegance i dit hjem.
Dette maleri vækker en rørende indre respons. Det hvisker historier om taknemmelighed, indre fred og autenticitet. Gennem Selvportræt skabes en følelsesmæssig forbindelse, der inviterer beskueren til en dyb meditation, et ekko af livets tumult. Det er et spejl af sjælen, et rum for poetisk drømmeri, der transcenderer tid.
Foreslå at hænge dette maleri i en lys stue, hvor det kan interagere med morgenlyset. Forestil dig det i et beroligende soveværelse, omgivet af materialer som linned. Hver nuance af lærredet vil harmonere med atmosfæren i dit hjem og bringe et strejf af ro.
🎨 Olie maleri på lærred af linned eller bomuld
👨🎨 Håndreproduceret af ekspertkunstnere
📜 Nummereret ægthedscertifikat inkluderet
🖼️ Premium tilpassede rammer tilgængelige
⏱️ Udførelse inden for 10 til 15 arbejdsdage
📦 Sikker levering inden for 3 til 5 arbejdsdage over hele verden
Forkæl dig selv med et mesterværk, for at forskønne dit rum og nære din sjæl. Dette maleri i olie, håndlavet, er en skat af følelser klar til at blive din visuelle arv.
Global levering sikret | Forstærket emballage | 3D-Secure betaling | 30 dages returret
Håndmalet reproduktion
Hver reproduktion er designet til at genfinde ånden i det originale kunstværk, samtidig med at den tilpasser sig dit hjem, dit format og dine forventninger.
Denne reproduktion giver dig mulighed for at integrere ånden af et mesterværk i din indretning med en stærk og elegant tilstedeværelse.
Lærredet er malet i olie af en kunstner, med opmærksomhed på farver, detaljer og kompositionens balance.
Vælg et standardformat eller anmod om en tilpasset størrelse for at integrere værket naturligt i dit rum.
Skræddersyet ordre
En enkel og tryg proces, fra valg af format til levering med tracking af dit lærred.
Vælg den ønskede størrelse, før du bestiller.
Din reproduktion er udført i olie, helt i hånden.
Vi sender dig et foto for at godkende resultatet inden forsendelse.
Du modtager dit lærred rullet, beskyttet og sendt med tracking.
Ofte stillede spørgsmål
De væsentlige svar om maleri, formater, godkendelse inden forsendelse og forsendelse uden ramme.
Ja. Hver reproduktion er håndmalet i olie på lærred af en erfaren kunstner. Det er ikke et tryk.
Ja. Du kan vælge et standardformat eller bede om en tilpasset størrelse for at tilpasse den til dit hjem.
Ja. Et foto af det færdige lærred sendes til dig før forsendelse for at godkende resultatet.
Nej. Lærredet sendes rullet, uden ramme, i en beskyttende emballage, der er egnet til international transport.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.
