Den sidste nadver af Leonardo da Vinci, et værk, der nogle gange tolkes som et skjult partitur
Myte, metode og beviser

Musikken gemt i Den sidste nadver

Hemmeligt partitur ønsket af Leonardo eller genial læsning opfundet fem århundreder senere? Dekryptering af teorien om hænder og brød.

Dommen

Der er faktisk taget en spilbar melodi fra Den sidste nadver, men ingen beviser fastslår, at Leonardo forsætligt skjulte det i arbejdet. Læsning blev foreslået af Giovanni Maria Pala i det 21. århundrede. Hun forvandler karakterernes hænder og boller til noter, og læser derefter sekvensen fra højre mod venstre.

Resultatet, langsom og mørk, varer omkring fyrre sekunder. Det er i overensstemmelse med billedet af en musiker Leonardo, men personalet, valg af "noter", rytme og instrumentering afhænger i høj grad af moderne beslutninger.

ForeslåetFra 2003
UdgivetI 2007
ForfatterGiovanni Maria Pala
StatusHypotese ikke påvist
Princippet i ét billede

Hvordan forvandler man bordet til en musikalsk stav?

Pala overlejrede fem vandrette linjer på bordområdet. Brødene og nogle hænder, der falder på linjerne eller afstandene, bliver derefter tonehøjder. Sekvensen krydses derefter fra højre kant af arbejdet til venstre.

Sidste nadverbord med brød og hænder, der kan placeres på et stativ
54321
Forklarende diagram over metoden, og ikke autentificeret transskription af Palas forslag. Den annoncerede læsning sker fra højre mod venstre.
01

Trace

Placer fem linjer som en stav på den del af billedet, der er optaget af bordet og bevægelser.

02

Select

Husk visse brød og visse hænder som notehoveder, undtagen andre genstande.

03

Name

Tildel en højde til hvert element i henhold til den linje eller linjeafstand, det optager.

04

Reverse

Læs fra højre mod venstre, hvilket bringer dette valg tættere på Leonardos spejlende forfatterskab.

05

Fortolke

Fix rytme, varighed, harmoni, tempo og klangfarve for at omdanne tonehøjderne til et eksekverbart stykke.

Historiens oprindelse

Hvem er Giovanni Maria Pala?

En italiensk musiker og computertekniker, Pala begyndte at undersøge arbejdet i begyndelsen af 2000'erne. Han angiver sin metode i den italienske bog Musica celta, der blev offentliggjort i 2007.

Brød med noter

Den regelmæssige justering af bollerne på dugen antyder først et partitur. Apostlenes og Kristi hænder fuldender derefter serien.

En omvendt læsning

Sekvensen læst fra venstre mod højre virker ikke overbevisende for ham. Fra højre mod venstre bliver det ifølge ham en sammenhængende musikalsk sætning, der minder om en begravelsessang.

En forsigtig velkomst

Historikeren Alessandro Vezzosi vurderer derefter hovedrollen plausibel, mens han minder om faren ved at se strukturer i værket, som aldrig med vilje blev placeret der.

Detalje af brød, hænder, glas og fade på La Cène bordet
Hvorfor ideen appellerer

Leonardo var virkelig en musiker

Teorien starter ikke fra ingenting. Gamle biografier præsenterer Leonardo som en bemærkelsesværdig performer af lyren. Da han sluttede sig til Ludovico Sforzas hof i Milano, siges han at have medbragt en sølvlyre af sin egen opfindelse og overgået andre musikere.

Hans notesbøger indeholder forskning i lyd- og instrumentprojekter: kontinuerlige orgler, blæseapparater, mekaniske trommer eller keyboards, der er i stand til at betjene buede strenge. Hans nysgerrighed kombinerer musik, mekanik, proportioner og bevægelse.

Det er derfor historisk sandsynligt, at Leonardo tænkte musikalsk. Men denne færdighed er ikke nok til at bevise, at et givet maleri indeholder et partitur. At vide, hvordan man designer et instrument og skjuler en melodi i et maleri, er to forskellige udsagn.

Den korrekte begrundelse: musikeren Leonardo gør hypotesen mulig. Kun et bestemt spor i værket eller dokumenterne kunne sandsynliggøre det.
Den kritiske test

Fire problemer forhindrer os i at tale om opdagelse

01 · Omfanget

Hvor skal de fem linjer helt præcist placeres?

En let lodret sats ændrer tonernes tonehøjde. Værket indeholder ingen musikalsk toneart, ingen eksplicit tegnede linjer, ingen markør, der angiver den skala, der skal bruges.

02 · Udvælgelsen

Hvilke hænder og hvilke brød skal man tælle?

Tabellen har mange objekter, og tegnene multiplicerer bevægelserne. At vælge bestemte punkter frem for andre kan producere den ønskede struktur efter kendsgerningen.

03 · Tid

Hvor er rytmen og varighederne?

Lodrette positioner kan foreslå tonehøjder, men de giver ikke automatisk nodeværdier, stilheder, mål, tempo eller harmoni. Udøveren skal tilføje dem.

04 · Dokumenter

Hvorfor ingen ledetråd fra Leonardo?

Hverken kendt notesbog, eller forberedende tegning eller nutidig kilde nævner et partitur skjult i Cenacolo. Dokumentar stilhed gør ikke alt ugyldigt, men det forbyder sikkerhed.

Spørgsmålet om læseretning

"Fra højre mod venstre" er ikke bevis nok

Leonardo skriver hyppigt i spejlbillede, især i sine personlige noter. Pala bruger dette faktum til at retfærdiggøre den omvendte læsning af melodien. Forbindelsen er elegant, men det kræver flere forholdsregler.

Argument Hvad han etablerer Hvad han ikke etablerer
Spekularskrift Leonardo kunne skrive fra højre mod venstre og gjorde det ofte. At alle hans visuelle værker skal afkodes i denne forstand.
Centreret sammensætning Bordet organiserer stærkt rum, grupper og fagter. Lad en enkelt retning af musikalsk afspilning krydse scenen.
Melodiøst resultat Palas udvalg kan producere fortolkelig musik. At denne musik er komponeret med vilje af Leonardo.
Musikalsk talent Leonardo mestrede musik og forestillede instrumenter. At han kodede et komplet partitur her.
Gestik, brød og glas, der kan bruges til en moderne musikalsk oplæsning af Den sidste nadver
Tætheden af hænder og genstande giver mange mulige punkter. Denne rigdom gør den musikalske oplevelse frugtbar, men øger også risikoen for at vælge elementerne efter at have forestillet sig resultatet.
Den autentiske struktur

Der er så sandelig "visuel musik" i kompositionen

Selv uden en hemmelig partition, Den sidste nadver har rytme, mål og gentagelser. Apostlene er opdelt i fire grupper af tre. Deres gestus danner stigninger og nedfald. Kristus skaber en central, stabil stilhed mellem to bølger af følelser.

Denne organisation er observerbar og sammenhængende med det billedlige projekt. Den producerer ikke nødvendigvis noter, men den giver scenen en midlertidighed: Kristi bekendtgørelse forplanter sig som en bølge, hver gruppe reagerer med sit eget skift og sin egen intensitet.

At tale om visuel rytme er derfor solidt. At tale om en bevidst kodet score kræver yderligere bevis, der stadig mangler.

Rytmisk struktur og perspektiv af Leonardo da Vincis Den sidste nadver
Gør hypotese testbar

Hvordan ville en virkelig overbevisende demonstration se ud?

En god hypotese bør give to forskere, der arbejder hver for sig, mulighed for at opnå det samme resultat. I tilfælde af det formodede partitur bør der fastsættes flere regler, før man ser for at se, om melodien "virker".

Forudgående regel

Definer omfang

Dens højde, afstand, nøgle og forhold til væggens skala bør begrundes ud fra en reference, der findes i Leonardos arbejde eller dokument.

Komplet inventar

Tæl alle pointene

Alle hænder og brød bør medtages i henhold til en ensartet regel. Eliminering irriterende elementer efter det faktum reducerer i høj grad værdien af demonstrationen.

Musikalsk tid

Udled rytmen

Vandret afstand kunne muligvis give varigheder, men det skal forklares hvordan. Uden en stabil regel kan den samme sekvens af højder blive en uendelighed af stykker.

Sammenligning

Afprøvning af anden sidste nadver

Hvis den samme metode producerer så overbevisende melodier på malerier, der ikke er designet som partiturer, kan resultatet komme fra selve metoden snarere end fra Leonardo.

Rytmisk fordeling af apostlene i fire grupper af tre i Den sidste nadver
Strukturen i fire grupper af tre er direkte synlig og dokumenteret. Det giver en god kontrast til scoren: dens opdeling afhænger ikke af et gitter tilføjet efterfølgende.
Endnu en forhindring: arbejdet er blevet væsentligt forringet og har gennemgået talrige indgreb inden restaureringen afsluttet i 1999. De store positioner er læsbare, men en teori baseret på millimeterplacering af små detaljer skal integrere materiel usikkerhed.
En legitim nutidig oplevelse

Hvorfor det forbliver interessant at lytte til melodien

At nægte ordet "bevis" betyder ikke at afvise erfaring. At transformere bordobjekter til lyde er en form for kunstnerisk fortolkning: en moderne sonificering af billedet.

Det tvinger os til at se anderledes ud. Vi lægger mærke til brødenes fordeling, hændernes højde, tomheden omkring Kristus og gruppernes kadence. Musik bliver så et opmærksomhedsredskab, der kan sammenlignes med et kort, en animation eller en perspektivlæsning.

Den korrekte formulering er derfor afgørende: Pala demonstrerede ikke et autentisk musikalsk værk af Leonardo; han konstruerede ud fra maleriet en sammenhængende og suggestiv musikalsk læsning.

En sætnings konklusion: ægte melodi, skjult hensigt ikke bevist.
Kristi hånd, brød og glas vin i Den sidste nadver
Ægte refektorium af Santa Maria delle Grazie, hvor Den Sidste Nadver ligger
Stedets akustik

Den sidste nadver var ikke tænkt som et stille billede

Maleriet indtager en refektorium, hvor dominikanerne spiste, bad og hørte oplæsninger, stemmer, fade og bevægelser. Værket deltog i en kollektiv oplevelse lavet af reguleret stilhed og daglige lyde.

Denne virkelighed gør mødet mellem billede og musik intellektuelt rigt, selv uden skjult kode. Den malede rytme reagerede allerede på rytmen i måltider og klosterliv.

Håndmalet gengivelse af Leonardo da Vincis Den sidste nadver
Se på den formodede partition

Den sidste nadver i Leonardo da Vinci-kollektionen

En komplet visning giver dig mulighed for at følge brødenes linje, de tretten figurers gestus, den centrale stilhed og de fire grupper af apostle uden kunstigt at isolere en detalje.

Se gengivelsen af Den sidste nadver

Læs også: hvad spiser vi i Den sidste nadver ?

Ofte stillede spørgsmål

Den skjulte score i otte svar

Er der virkelig et partitur i Den sidste nadver?

En score kan fremstilles ved at fortolke brød og hænder som noter. På den anden side beviser intet dokument, at Leonardo med vilje har designet denne kodning.

Hvem opdagede skjult musik?

Den italienske musiker og computertekniker Giovanni Maria Pala udviklede teorien fra 2003 og udgav den i 2007.

Hvad er titlen på Palas bog?

Musica celta, som kan oversættes til "Skjult musik".

Hvor længe holder melodien?

Den version, som Pala præsenterer, varer omkring fyrre sekunder og er blevet beskrevet som langsom, mørk og tæt på et requiem.

Hvorfor læse noter fra højre mod venstre?

Pala bringer denne læsefornemmelse tættere på Leonardos spejlende skrift. Dette er en metodehypotese, ikke en instruktion tilbage i tabellen.

Hvorfor bruge brød og hænder?

De danner punkter fordelt i forskellige højder omkring langbordet. Overlejret med fem linjer kan de konverteres til toner.

Vidste Leonardo, hvordan man komponerer musik?

Han blev anerkendt som performer og designede adskillige instrumenter. Denne færdighed er attesteret, i modsætning til det præcise partitur, der tilskrives Cenacolo.

Accepterer kunsthistorikere teorien?

Det er fortsat en populær og stimulerende fortolkning, men hører ikke til etablerede konklusioner af kunsthistorien på grund af mangel på dokumentarisk bevis og en enkelt reproducerbar metode.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.