Sammenlignende analyse · Louvre og National Gallery
Klippernes jomfru af Leonardo da Vinci
En hule, to versioner og et netværk af tavse bevægelser.
Hvorfor beskytter Jomfruen Sankt Johannes, mens Jesus velsigner ham? Hvorfor placere scenen i en fugtig hule, uden Josef og næsten uden religiøse egenskaber? Værket forvandler et helligt emne til en oplevelse af lys, natur og blik.
Det korte svar
Hvad betyder The Virgin of the Rocks?
Maleriet samler Maria, Jesus, den unge Johannes Døberen og en engel i et urklippelandskab. Johannes beder; Jesus velsigner ham; Maria forbinder og beskytter gruppen med begge hænder. Hulen, vandet og planterne giver den ubesmittede undfangelse en ny visuel form: Maria dukker op i hjertet af en natur forud for synden, frugtbar, men mystisk.
Billedet fortæller ikke om en bibelsk episode beskrevet ord for ord. Det kombinerer den apokryfe tradition med mødet mellem de to børn under flugten til Egypten med franciskansk hengivenhed til den ubesmittede undfangelse.
Det væsentlige punkt
Det findes to autografmalerier eller i vid udstrækning knyttet til Leonardo. Louvre-versionen er den første, malet fra 1483. London-versionen blev senere foretaget for at erstatte det parisiske panel efter en lang økonomisk konflikt med det milanesiske broderskab.
Forskellene er ikke tilfældige detaljer: de ændrer cirkulationen af blikke, religiøs læsbarhed og forholdet mellem figurerne.
Fuld titel
Jomfru, Barn, Johannes og engelTitlen på brug kommer fra de stenede omgivelser.
Oprindelsessted
San Francesco GrandeKapel af den ubesmittede undfangelse i Milano.
Format
Cirka 2 meterEt monumentalt billede designet til en altertavle.
Innovation
Gestik og lysBetydningen cirkulerer uden tekst eller forklarende arkitektur.
Identificer tallene
Hvem er hvem i hulen?
Leonardo erstatter frontalhierarkiet i en traditionel altertavle med en levende cirkel. Kroppene passer sammen; hænder og udseende udretter næsten hele fortællingen.
Jomfru Maria
Øverst i gruppen omgiver hun Johannes med højre arm og strækker venstre hånd over Jesus. Hun beskytter uden at isolere sig.
Sankt Johannes Døberen
Til venstre, knælende med hænderne knyttet, genkender han Kristus. I London-versionen gør hans lille kors hans identitet mere eksplicit.
Jesusbarnet
Til højre, siddende på den stenede jord, løfter han hånden for at velsigne Johannes. Hans lave position sletter ikke hans åndelige autoritet.
Englen
Han støtter Jesus. I Paris ser han på tilskueren og peger på Jean; i London forsvinder denne gestus, og hans blik slutter sig til gruppen.
En kommando, der er blevet til konflikt
Hvorfor malede Leonardo to versioner?
Kontrakten fra 1483 associerede Leonardo med Predis' halvbrødre Ambrogio og Evangelista. De skulle levere de malede paneler af en stor altertavle skulptureret af Giacomo del Maino til Broderskabet af den ubesmittede undfangelse.
Den milanesiske kontrakt
Kunstnerne modtog ordren på tre malerier: et centralt panel og to musikalske engle beregnet til en allerede skulptureret og forgyldt struktur.
Den første Jomfru
Leonardo udvikler panelet i dag på Louvre. Dets landskab, dets lys og gestusenes tvetydighed går ud over den sædvanlige andagtsformel.
Økonomisk uenighed
Kunstnerne anser vederlaget for utilstrækkeligt og beder om en bedre evaluering. Den første version sælges sandsynligvis til en anden køber.
Udskiftningspanelet
London-versionen fremstilles i etaper. Dokumenterne viser afbrydelser, en genoptagelse efter Leonardos tilbagevenden til Milano og en endelig betaling i 1508.
Fra Milano til London
Efter at altertavlen var blevet demonteret, kom London-panelet på markedet. National Gallery købte den i 1880.
Vigtig nuance: pristvisten forklarer nok eksistensen af to versioner, men dokumenterne beretter ikke om hver overførsel med perfekt kontinuitet. Vi må tale om en solid historisk rekonstruktion, ikke om en helt sikker historie.
Sammenlign uden at reducere
Louvre eller London: hvad er forskellene?
Paris · 1483 -1494
Den første version
Varmere, mere stemningsfuldt og mere gådefuldt. Englen i rødt kigger mod os og peger på Johannes. Der er ingen tydeligt synlige kors eller glorier tilføjet over figurerne.
Louvre Museum: INV 777, værelse 710, Denon wing. Mål angivet: 199,5 × 122 cm.
London · omkring 1491/92 -1508
Den anden version
Palet mere koncentreret i blå, gul og brun. Englen peger ikke længere på Jean og ser væk fra beskueren. Baptistkorset og de fine glorier tydeliggør identiteter.
Nationalgalleriet: NG1093, værelse 51. Olie på poppel, 189,5 × 120 cm.
| Element | Louvre version | London version |
|---|---|---|
| Engle gestus | Peg mod Saint Jean | Hovedholder Jesus, uden pegefinger anklaget |
| Engles blik | Rettet mod beskueren | Sænk ned mod scenen |
| Attributter | Identiteter gengivet især af gestus | Kors af John og synlige glorier |
| Palette | Røde, grønne og varme overgange | Mere samlet blues, okker og brune |
| Landskab | Meget naturalistiske klipper og planter | Mere konstrueret og syntetisk natur |
| Generel effekt | Væske og atmosfærisk gåde | Mere eksplicit og monumental hengivenhed |
Læs uden at overfortolke
De vigtigste symboler på bordet
Betydningen kommer fra et sæt: Franciskanerkommission, gestus, landskab og religiøse traditioner. Nogle læsninger er direkte dokumenteret; andre forbliver ikonografiske hypoteser.
Velsignelsen
Jesus genkender og velsigner Sankt Johannes, den fremtidige forkynder for hans komme. Gesten giver spædbarnet autoritet, som organiserer hele gruppen.
Marias beskyttelse
Hans arm omgiver Johannes, mens hans hånd svæver over Kristus. Maria bliver maleriets levende arkitektur.
Møde børnene
Scenen tager en apokryf tradition op, ifølge hvilken Jesus og Johannes mødtes under flugten til Egypten.
Den primitive hule
Klipper, vand og mørke fremkalder en natur i sin begyndelse, tilpasset et billede af Maria, der blev udtænkt før den oprindelige fejl.
Den ubesmittede undfangelse
Altertavlen tilhørte et broderskab, der var helliget denne doktrin. Det intakte landskab kan give form til ideen om en ufordærvet skabelse.
Planter
Nogle arter har fået Marian eller Christians betydninger. Men den botaniske identifikation og symbolske betydning af hver blomst forbliver omdiskuteret.
En geometri, der ånder
Trekant, cirkel og netværk af hænder
Marias hoved danner toppen af en pyramide, men billedet er aldrig stille. Gestusene tegner en løkke, som går ned mod Johannes, krydser Jesus og går op til Jomfruens venstre hånd.
Pyramiden
Det stabiliserer fire kroppe placeret i meget forskellige højder og giver Mary øjeblikkelig centralitet.
Gestuscirklen
Arme, fingre og blikke forhindrer kompositionen i at blive en simpel symmetrisk stak.
Det centrale tomrum
I Marias hænder koncentrerer et usynligt rum åndelig spænding uden at tilføje nogen genstande.
Dybden
Det første klippefly åbner ud på vandet og derefter ud på blå bjerge, der forener hellig scene og landskab.
Maleriets virkelige laboratorium
Hvorfor en hule, vand og planter?
Grotten er ikke en ekstra ramme bag karaktererne. Kroppe synes at opstå fra samme fugtighed, lys og geologiske processer som landskabet.
Leonardo observerer den måde, vand graver sten, hvordan lag fraktur og hvordan tåge blåner afstande. Han kopierer ikke et bestemt sted: han konstruerer en sandsynlig natur ud fra talrige observationer.
Denne forening af det hellige og det naturlige er revolutionerende. I stedet for at placere Maria på en arkitektonisk trone gør han selve Jorden til sin trone: en gammel, mobil og frugtbar verden.
Klipperne
De danner en beskyttende matrix, en naturlig arkitektur og et mål for dyb tid.
Water
Den forbinder forgrunden med afstanden, foreslår liv og minder om Leonardos forskning i strømme.
Planter
De forankrer synet i botanisk observation, selv når visse former er opfundne hybrider.
Lyset
Hun går ind i hulen som stof: hun afslører ansigterne uden at afskaffe det omgivende mørke.
Under malingen
Sfumato, skjult tegning og ændringer i gang
Billedet var ikke helt afgjort før farven
National Gallery opdagede to underliggende sæt tegninger. Den første viste en Virgin knælende i en anden positur, hånd løftet til hendes bryst. Nyere forskning har også afsløret en engel og et Barn placeret højere og tættere forbundet.
En anden disposition kommer tæt på den endelige komposition, men Leonardo fortsætter med at ændre formerne under maleriet: orientering af Kristi hoved, englehår, konturer og lysvirkninger.
Flere projekter kan eksistere side om side under panelet.
Skygger skaber volumener uden hårde konturer.
Tynde lag forbinder hud, luft og landskab.
Hvilke billedsprog beviser: ikke et fuldendt "hemmeligt billede", men en bevægende tanke. Omvendelse er et dokument af den kreative proces.
Se værker i dag
På Louvre og Nationalgalleriet
To yderligere besøg
På Louvre, den første version er i øjeblikket vist i værelse 710, Denon fløj, niveau 1. Se først på englens hånd og hans direkte kontakt med beskueren, derefter på afsmeltningen af konturerne i landskabet.
I London, NG1093 er angivet i rum 51. Panelet præsenteres på en base med en ramme, der minder om sin funktion som altertavle. Observer den blå-guld palet, de fine glorier og den synlige ufuldstændighed af visse passager.
Paris
Louvre
INV 777 · første version · omkring 1483 -1494.
London
National Gallery
NG1093 · anden version · omkring 1491/92 -1508.
To versioner i butikken
Vælg Virgin of the Rocks, der taler til dig
Louvre-versionen favoriserer atmosfæren, englens blik og dybe røde. Det i London er mere hieratisk, blåere og mere eksplicit hengiven. Begge giver dig mulighed for at observere sfumato, gestus og det mærkelige minerallandskab i stort format.
Ofte stillede spørgsmål
FAQ om The Virgin of the Rocks
Hvorfor er der to versioner af The Virgin of the Rocks?
Den første version, i dag på Louvre, blev sandsynligvis solgt efter en økonomisk uenighed med det sponsorerende broderskab. Et andet panel blev lavet til den milanesiske altertavle og er nu i Nationalgalleriet.
Hvilken version malede Leonardo først?
Det af Louvre. Museet daterer det fra 1483 -1494, mens Nationalgalleriet placerer sin version omkring 1491/92 -1499 og 1506 -1508.
Hvem er de fire karakterer?
Jomfru Maria, Jesusbarnet, den unge Johannes Døberen og en engel identificerede sig generelt med Uriel i fortolkningstraditionen.
Hvad symboliserer klipperne?
De skaber en primitiv og beskyttende natur, i overensstemmelse med den kommando, der er viet til den ubesmittede undfangelse. De mere præcise fortolkninger - matrix, ørken, verden før synd - skal forblive præsenteret som læsninger.
Hvad er den største forskel mellem Paris og London?
I den parisiske version kigger englen på beskueren og peger mod Jean. I London-versionen peger og kigger han ikke længere ned. Johannes kors og glorier gør også den anden version mere eksplicit.
Er Londons version helt Leonardo?
Det er katalogiseret af National Gallery som Leonardos værk. Produktionen af altertavlen involverede imidlertid de Predis og værkstedsarbejdet; visse passager kan have haft gavn af samarbejde.
Hvor kan man se The Virgin of the Rocks på Louvre?
Louvre angiver i øjeblikket arbejdet i værelse 710, Denon fløj, niveau 1. Da værelserne kan ændre sig, skal du kontrollere den officielle fil før besøget.
Museum springs
Louvre Museum - INV 777 fil · Nationalgalleriet - fil NG1093 · Nationalgalleriet - historie, natur og ubesmittet undfangelse · Nationalgalleriet - underliggende tegning · National Gallery - tekniske opdagelser i 2019.
Billeder af begge tabeller: Alpha Reproduction produktfiler. Museumsfotografering og reflektografi: dokumentariske billeder i det offentlige domæne eller frit distribueret, importeret til butikkens CDN for at undgå brudte links.
0 kommentarer