Gustav Klimt · Palais Stoclet · Wien 1900
The Waiting egyptisk figur af Stoclet-frisen
In The Waiting, Gustav Klimt maler ikke kun en kvinde i profil: han opfinder en hieratisk, næsten rituel tilstedeværelse, suspenderet mellem indretning, dans og symbol. Figuren tilhører Frise Stoclet, et stort vægprogram designet til en spisestue i Bruxelles, hvor arkitektur, mosaik, ornament og maleri skulle danne et enkelt værk.
Det korte svar
En kvinde, der venter, men frem for alt et billede, der står tærsklen
The Waiting er en af de mest genkendelige figurer i Gustav Klimts Stoclet Frieze. Hun fremstår som en kvinde i profil, stående i en trekantet kjole dækket med øjne, spiraler, trekanter og tegn. Ordet “deltagelse” skal ikke forstås som en almindelig psykologisk scene: snarere betegner det en tilstand, en spænding, en pause før præstation.
Figuren kaldes “egyptiserende”, fordi den optager flere effekter forbundet med egyptisk kunst: den rene profil, det meget tegnede øje, den næsten ceremonielle positur, beklædningsgenstandens frontalitet og den monumentale silhuet på trods af den dekorative fladhed. Klimt forvandler disse referencer til moderne wienersprog: mere end et arkæologisk citat er det en figur af levende ornament.
Visuel analyse
Profil, trekantet kjole, øje: hvorfor figuren ser egyptisk ud
En profil, der stopper tiden
Ansigtet er ikke modelleret som et naturalistisk portræt. Det er skåret ud, næsten indskrevet i væggen. Denne klarhed giver figuren en arkaisk tilstedeværelse: den ser mindre på en bestemt karakter end på et symbolsk rum.
Et meget trukket øje
Det aflange øje, mere grafisk end realistisk, koncentrerer opmærksomheden. Det fremkalder gamle konventioner, mens det forbliver Klimtian: øjet bliver et motiv, et tegn, et spændingspunkt i en dekorativ overflade.
Kjolen bliver til arkitektur
Beklædningen danner en stor trekant. Det bruges ikke kun til at klæde kroppen: det fikserer figuren i rummet, som en pyramide af mønstre. Kvinden er på samme tid karakter, kolonne, panel og vægrytme.
Hænderne holder bevægelsen
Bøjede arme og hænder tæt på ansigtet tyder på suspenderet handling. Figuren kunne danse, bevæge sig fremad eller tale, men Klimt holder det i et øjebliks koncentration. Det er netop denne ubevægelighed, der skaber ventetid.
Stocletfrise
Et tal i et samlet arbejde
Stoclet Frisen er ikke tænkt som en serie af selvstændige malerier. Den hører til Palais Stoclet, bygget i Bruxelles af Josef Hoffmann for Adolphe og Suzanne Stoclet. Indretningen mobiliserer Wiener Werkstättes ambition: at forene arkitektur, møbler, mosaik, dyrebare materialer og symbolske billeder.
Klimt begynder at udvikle undersøgelser relateret til frisens figurer, bl.a The Waiting og The Accomplishment.
Palais Stoclet-projektet involverer ideen om et totalt interiør, hvor hver detalje deltager i det samme dekorative program.
Æskerne og skabelsen af dekorationen tager form, med indgriben fra specialiserede håndværkere og ædle materialer.
Klimts kasser kan ses på MAK i Wien; Palais Stoclet forbliver privat og er generelt ikke åben for besøgende.
Venter · Træ · Præstation
Figuren giver mening med de andre paneler
Isoleret, The Waiting fascinerer med sin figur. Overordnet set går Stoclet i dialog med Livets Træ, Ridderen og parret The Accomplishment. Klimt organiserer mindre en lineær historie end en cirkulation mellem begær, vækst, beskyttelse og forening.
The Waiting
En krop oprejst, i profil, fastholdt i en geometri af tegn.
Livets træ
Spiralerne forbinder panelerne og giver væggen organisk vejrtrækning.
The Accomplishment
Stillet over for ensom ventetid tilbyder omfavnelsen en sammensmeltning af kroppe og motiver.
The Knight
En frontal, kompakt, næsten heraldisk figur, som hører til det samme ordforråd af fladhed og monumentalitet.
Stoclet-paladset
Klimt-indretningen er designet til dette Bruxelles-palads, et mesterværk af privat arkitektur fra wienermoderniteten.
Pap og mosaik
Bemærk venligst: Det, vi ser på museet, er ikke lige det, der er i Bruxelles
Pointen er vigtig for ikke at forvirre værkerne: Klimt leverer kasser, det vil sige modeller i naturlig størrelse eller forberedende projekter beregnet til mosaikskabelse. Den endelige indretning er integreret i arkitekturen i Palais Stoclet.
| Element | Klimt kartoner | Mosaik fra Palais Stoclet |
|---|---|---|
| Function | Forberedende kunstnerisk model, bevaret og præsenteret som et monumentalt grafisk værk. | Vægdekoration integreret i paladsets spisestue. |
| Location | MAK, Wien, i samlingen af brugskunst. | Palais Stoclet, Bruxelles, privat bygning. |
| Matter | Pap, tegning, farve, instruktioner til produktion. | Mosaik, ædle materialer, skinnende overflader og indlæg. |
| Experience | Vi læser Klimts tanke: linje, komposition, motiver, relationer mellem figurer. | Vi oplever det samlede arbejde: billede, væg, værelse, møbler, lys og arkitektur. |
Rigtige billeder
Placering betyder lige så meget som billede
Stoclet Frisen blev født til en bestemt bygning. Disse rigtige billeder minder os om det The Waiting ikke bare et Klimt-ikon: det er en figur designet til et interiør, arkitektur og kontrol.
Facade af Palais Stoclet
Den geometriske ædruelighed af det ydre hjælper med at forstå strengheden af den indvendige frise.
Paladset i Bruxelles
Stoclet-huset er ikke et isoleret museum: det tilhører byen, mens det forbliver et privat rum.
Linjer, vinkler, overflader
Hoffmann bygger en geometrisk ramme, hvor Klimts indretning kan blive en dyrebar vibration.
Studier og tegninger
Klimts grafiske studier hjælper med at spore den levende krops passage mod vægfiguren.
Fortolkning
Hvorfor The Waiting er så moderne
Klimts modernitet består her ikke i at opgive fortiden, men i at blande flere visuelle minder: det gamle Egypten, byzantinsk kunst, mosaik, japonisme, brugskunst og wiener-sensualitet. Figuren fremstår gammel, fordi den er stiliseret; den fremstår moderne, fordi den nægter illusionistisk dybde.
Alt sker på overfladen: mønstre, kontur, hud, tøj, baggrund. Kroppen er ikke længere foran indretningen. Det bliver indretning, og det er det, der annoncerer en del af det 20. århundredes kunst: maleri behøver ikke længere at simulere et dybt rum for at producere en intens tilstedeværelse.
At se nøje efter
Omridset: han ordner figuren som et tegn.
Trekanten: han forvandler kjolen til en monumental struktur.
Tøjets øjne: de flytter blikket fra hovedet til hele overfladen.
Vertikalitet: det giver figuren styrken af en stele eller vogter.
Rytmen: hvert mønster ser dekorativt ud, men det hele organiserer en meget præcis spænding.
Shop
Udvid Stoclet universet derhjemme
Til en udsmykning inspireret af Klimt fungerer de værker, der er knyttet til Livets Træ, Omfavnelsen og Den Gyldne Periode, særligt godt: De bruger det samme ordforråd af spiraler, guld, overflader og symbolske kroppe.
Ofte stillede spørgsmål
Forstå Klimt's Waiting
Nogle referencepunkter for at undgå forveksling mellem figur, frise, palads og museum.
Hvor venter Klimt?
Figuren tilhører Stoclet Frieze-programmet. Klimts tegnefilm opbevares på MAK i Wien. Mosaikindretningen er integreret i Palais Stoclet i Bruxelles, en privat bygning, der generelt ikke er åben for offentligheden.
Hvorfor siger vi, at det er egyptisk at vente?
Figuren får en klar profil, et meget stiliseret øje, en hieratisk positur og en monumental silhuet, som minder om visse koder for egyptisk kunst. Klimt kopierer ikke Egypten: han forvandler disse referencer til moderne dekorativt sprog.
Er Waiting et selvstændigt maleri?
Nej, ikke i klassisk forstand. Det er knyttet til en komplet vægindretning. Det er et berømt billede, der kan isoleres, men det får sin fulde betydning i Stoclet-sættet, med Livets Træ, Ridderen og Præstationen.
Hvilken rolle spiller Wiener Werkstätte?
Wiener Werkstätte bidrager til denne ambition for det samlede arbejde: Kunstnere og kunsthåndværkere arbejder sammen om at forbinde arkitektur, møbler, genstande, mosaik og vægindretning.
Kan vi besøge Palais Stoclet?
Stoclet Palace er privatejet og er generelt ikke tilgængeligt som museum. For at se Klimts tegnefilm er det vigtigste vartegn MAK i Wien.
Kilder
Anvendte kilder
Museums- og kulturarvskilder til at kontrollere Stoclet-konteksten, papkonservering, arkitektur og billeder.
Forventning og opfyldelse
Konservering og præsentation af Klimt-kasser til Stoclet-frisen.
Albertina /Google ArtsStudier til Waiting
Benchmarks på forberedende tegninger og udvikling af figuren.
UNESCOStoclet Palace
Kulturarvskontekst af paladset, et samlet arkitekturværk opført som et verdensarvssted.
Wikimedia CommonsThe Waiting
Kildefil, der bruges til figurens hovedbillede.
Wikimedia CommonsLivets træ
Billede af Livets Træ-pap, centralt element i Stoclet-frisen.
Wikimedia CommonsBilleder af Palais Stoclet
Faktiske fotografier af det ydre af paladset i Bruxelles.
Med L'Attente forvandler Klimt en kvinde i profil til et indvendigt monument: en figur, der ser, holder og åbner frisen.
Det er på samme tid krop, tegn, kjole, tærskel og arkitektur. Det er denne præcise - antikke og moderne, sensuelle og geometriske - blanding, der gør Stoclet Frisen så magnetisk.
Se Gustav Klimt kollektionen
0 kommentarer