Akademisme, Saloner og billedkunst
Top 50 berømte akademiske malere: Cabanel, Bouguereau og Salonerne
En guide til at forstå Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche, Meissonier, Leighton, Alma-Tadema og de store Salon kunstnere.
Akademisk maleri er ikke kun impressionismens bekvemme modstander. Det var i lang tid hjertet i det europæiske kunstneriske system: konkurrencer, Prix de Rome, workshops, messer, offentlige kommissioner, officielle portrætter, idealiserede nøgenbilleder, store historiske maskiner og spektakulære mytologier. Denne Top 50 giver et klart kort over denne enorme, strålende, kodificerede og til tider verden uretfærdigt forenklet.
Før gitteret
Hvorfor akademiske malere stadig betyder noget
I det 19. århundrede kunne det at lykkes på Salonen gøre karriere. Akademiske malere mestrer tegning, anatomi, komposition, perspektiv, fortælling og efterbehandling med sjældent lige standarder. Deres kunst taler om prestige, institutioner, officiel smag, men også om et enormt ønske om læsbare, virtuose og mindeværdige billeder.
Cabanel, Bouguereau og Gérôme dominerer ofte den franske akademiske fantasi. Men fænomenet går langt ud over Paris: Det britiske kongelige akademi, München-skolen, historicisten Wien, Madrid, Rom, Warszawa og Sankt Petersborg opfinder hver deres version af den store stil. Nogle kunstnere forbliver strengt akademiske; andre glider mod naturalisme, symbolik, realisme eller verdslig modernitet.
Top 1 til 10
Salonernes stjerner og den store franske akademisme
Cabanel, Bouguereau, Gérôme, Delaroche og Couture legemliggør historiemaleri, mytologi, den ideelle nøgen og Salonens officielle succes.
#1
Alexandre Cabanel
Cabanel legemliggør det andet imperiums officielle smag: poleret tegning, forførende mytologi, perlehudtoner og rungende succes på Salonen.
Se Alexandre Cabanel kollektionen
#2
William-Adolphe Bouguereau
Bouguereau tager akademisk maleri til et højdepunkt af virtuositet: ideelle figurer, perfekt modellering, mytologiske og pastorale emner.
Se William-Adolphe Bouguereau-samlingen
#3
Jean-Leon Gérôme
Gérôme kombinerer arkæologisk præcision, teatralitet, oldtidens Orient og spektakulær komposition, og bliver en af Salonens absolutte mestre.
Se Jean-Léon Gérôme-kollektionen
#4
Paul Delaroche
Delaroche frembringer en læsbar, dramatisk og følelsesladet historie mellem klassisk tradition og moderne sans for scenen.
Se Paul Delaroche-samlingen
#5
Thomas Couture
Couture træner en hel generation og giver Salonen en moralsk, teatralsk kunst, næret af Antikken og samfundskritik.
Se Thomas Couture kollektionen
#6
Ernest Meissonier
Meissonier imponerer med sin historiske omhyggelighed, sine Napoleonske scener og en finish, der gjorde ham til en stjerne på det akademiske marked.
Se Ernest Meissonier kollektionen%2C%20peintre%2C%20PH41709.jpg)
#7
Paul Baudry
Baudry forener venetiansk sensualitet, akademisk tegning og dekorative ambitioner, især i store officielle parisiske ensembler.
Se Paul Baudry-samlingen
#8
Leon Bonnat
Bonnat påtvinger et kraftigt, mørkt, solidt portræt, meget eftertragtet af politiske, kunstneriske og intellektuelle eliter.
Se Léon Bonnat kollektionen
#9
Jules Lefebvre
Lefebvre blev en af de store lærere i akademiskisme, berømt for sine idealiserede nøgenbilleder og sin stringens i tegning.
Se Jules Lefebvre-kollektionen
#10
Henri Gervex
Gervex bringer en verdslig modernitet til Salonen: nutidige emner, akademisk virtuositet og smag for afmålt skandale.
Se Henri Gervex kollektionenRang 11 til 20
Naturalisme, verdslighed og nationalhistorie
Denne del følger Salonen efter det andet imperium: verdslige portrætter, militærmaleri, landlig naturalisme og store republikanske historier.
#11
Jean Jacques Henner
Henner er genkendelig på sine blege figurer, sine mørke baggrunde og en tavs poesi mellem akademisme og symbolik.
Se Jean-Jacques Henner kollektionen
#12
Carolus-Duran
Carolus-Duran fornyer det akademiske portræt med et friere touch, strålende elegance og en stærk social tilstedeværelse.
Se Carolus-Duran-samlingen
#13
Fernand Cormon
Cormon er en maler og central lærer, berømt for sine store forhistoriske emner og sit atelier, der frekventeres af fremtidige moderne.
Se Fernand Cormon kollektionen
#14
Pascal Dagnan-Bouveret
Dagnan-Bouveret kombinerer akademisk præcision, landlig naturalisme og en fotografisk sans for komposition.
Se Pascal Dagnan-Bouveret kollektionen
#15
Jules Bastien-Lepage
Bastien-Lepage forvandler Salonen med en klar, landlig, følelsesmæssig naturalisme, meget indflydelsesrig på europæisk maleri.
Se Jules Bastien-Lepage kollektionen
#16
James Tissot
Tissot anvender akademisk præcision til det moderne liv, stoffer, elegante silhuetter og sociale scener.
Se James Tissot kollektionen
#17
Édouard Detaille
Detaille gør militærmaleri til en nøjagtig, dokumenteret, patriotisk kunst og meget værdsat af salonernes offentlighed.
Se Édouard Detaille kollektionen
#18
Alphonse de Neuville
De Neuville dramatiserer de seneste militære episoder med en narrativ intensitet, der markerer den nationale fantasi.
Se Alphonse de Neuville-samlingen
#19
Jean Paul Laurens
Laurens maler historien med tyngdekraft, politiske spændinger og stram indretning, langt fra simpel mytologisk forførelse.
Se Jean-Paul Laurens-samlingen
#20
Georges Rochegrosse
Rochegrosse skubber akademisme mod orientalistisk, bibelsk og gammelt teater med spektakulær energi.
Se Georges Rochegrosse-samlingenRang 21 til 30
Workshops, kvindelige kunstnere og Royal Academy
Omkring Paris og London blev akademisme et internationalt sprog: private værksteder, Royal Academy, victoriansk oldtid og vanskelige kvindelige karrierer.
#21
Gustave Boulanger
Boulanger illustrerer den pompeianske og gamle smag af det andet imperium, mellem arkæologiske omgivelser og idealiserede scener.
Se Gustave Boulanger kollektionen
#22
Tony Robert-Fleury
Robert-Fleury kombinerer historiemaleri, politisk drama og akademisk undervisning i Paris des Salons.
Se Tony Robert-Fleury kollektionen
#23
François Flameng
Flameng bevæger sig fra elegante portrætter til historiske scener med strålende teknik og stærk officiel anerkendelse.
Se François Flameng kollektionen
#24
Alfred Roll
Roll tilpasser fantastisk maleri til den moderne verden: arbejde, republik, offentlige portrætter og nutidige ceremonier.
Se Alfred Roll kollektionen
#25
Albert Besnard
Besnard krydser akademisme, symbolik og monumental indretning med levende farver og en institutionel karriere.
Se Albert Besnard kollektionen
#26
Elizabeth jane gardner
Gardner, uddannet i Paris og hustru til Bouguereau, forsvarer en præcis, elegant og ambitiøs akademisme i et meget maskulint miljø.
Se Elizabeth Jane Gardner kollektionen
#27
Frederic Leighton
Leighton giver England en stor klassisk, dekorativ og raffineret stil, tæt knyttet til det victorianske skønhedsideal.
Se Frederic Leighton kollektionen
#28
Lawrence Alma-Tadema
Alma-Tadema gør Rom og Grækenland næsten taktile: marmor, lys, indenlandsk luksus og arkæologisk præcision.
Se Lawrence Alma-Tadema-kollektionen
#29
Edward Poynter
Poynter forener parisisk træning, disciplinen tegning og store antikke emner i britisk akademisme.
Se Edward Poynter kollektionen
#30
John william waterhouse
Waterhouse forbinder Salon, sen prærafaelitisme og litterær mytologi, med heltinder, der er blevet emblematiske.
Se John William Waterhouse kollektionenRang 31 til 40
London, Wien, München og det historicistiske Europa
Akademisk smag vises i europæiske hovedstæder: stor indretning, officielt portræt, München-skole, historiemaleri og national allegori.
#31
John william godward
Godward udvider den antikke akademisme ind i det 20. århundrede med stille figurer, præcise kugler og suspenderede skønheder.
Se John William Godward Collection
#32
Frank Dicksee
Dicksee legemliggør den britiske akademiske smag for historiefortælling, kostume, romantik og officielle portrætter.
Se Frank Dicksee kollektionen
#33
Hans Makart
Makart regerer over det historicistiske Wien med sine store rammer, sine overdådige farver og sin sans for iscenesættelse.
Se Hans Makart kollektionen
#34
Karl von Piloty
Piloty pålagde München et teatralsk, mørkt og omhyggeligt historiemaleri, kapital for germansk akademisme.
Se Karl von Piloty-samlingen
#35
Franz von Lenbach
Lenbach bliver portrættegner af den magtfulde, der blander gammel tradition, psykologi og social autoritet.
Se Franz von Lenbach-samlingen
#36
Anselm Feuerbach
Feuerbach søger en seriøs, melankolsk, meget struktureret gammel skønhed, tæt på det store klassiske ideal.
Se Anselm Feuerbach-samlingen
#37
Wilhelm von Kaulbach
Kaulbach repræsenterer den tyske akademismes monumentale ambition: fresker, universel historie og store intellektuelle cyklusser.
Se Wilhelm von Kaulbach-samlingen
#38
Francesco Hayez
Hayez kombinerer historisk romantik, akademisk tegning og national konstruktion i det 19. århundredes Italien.
Se Francesco Hayez kollektionen
#39
Domenico Morelli
Morelli fornyer religiøs og orientalsk historie med en farvefrihed, som forbliver forankret i den store akademiske dannelse.
Se Domenico Morelli kollektionen
#40
Giulio Aristide Sartorio
Sartorio udvider de store italienske rammer, mellem mytologi, symbolik, national allegori og officiel virtuositet.
Se Giulio Aristide Sartorio kollektionenRang 41 til 50
Spanien, Polen, Rusland og de seneste store historier
Det sidste afsnit udvider Salonen til Madrid, Warszawa og Skt. Petersborg: virtuositet, national historie, imperialistisk maleri og akademisk realisme.
#41
Antonio Ciseri
Ciseri maler hellig historie med præcision, dramatisk klarhed og en nærmest teatralsk iscenesættelse.
Se Antonio Ciseri-kollektionen%20Mari%C3%A0%20Fortuny%20-%20Autoretrat%20-%20Museu%20Nacional%20d'Art%20de%20Catalunya.jpg)
#42
Mariano Fortuny
Fortuny fascinerer Europa med dets strålende virtuositet, orientalistiske scener, dyrebare detaljer og indflydelse på salonerne.
Se Mariano Fortuny kollektionen
#43
Francisco Pradilla
Pradilla giver spansk historie en dramatisk og akademisk bredde med en bemærkelsesværdig sans for scenen.
Se Francisco Pradilla kollektionen
#44
Eduardo Rosales
Rosales moderniserer spansk historiemaleri med psykologisk intensitet og monumental konstruktion.
Se Eduardo Rosales kollektionen%20Autoportrait%20de%20Frederico%20de%20Madrazo%20y%20Kunz%20-%20Mus%C3%A9e%20Goya.jpg)
#45
Federico de Madrazo
Madrazo dominerer det officielle spanske portræt, med en elegance arvet fra den store europæiske tradition.
Se Federico de Madrazo kollektionen
#46
Henryk Siemiradzki
Siemiradzki maler Antikken med luksus, teatralsk lys og kosmopolitisk virtuositet, meget værdsat i Europa.
Se Henryk Siemiradzki-samlingen
#47
Jan Matejko
Matejko gør historiemaleriet til et monumentalt, tæt, lærd og dybt patriotisk nationalteater.
Se Jan Matejko kollektionen
#48
Anna Biliÿnska-Bohdanowicz
Biliÿnska-Bohdanowicz skiller sig ud med nøgterne og kraftfulde portrætter, trænet i parisiske akademiske standarder.
Se Anna Biliÿnska-Bohdanowicz-samlingen
#49
Karl Bryullov
Bryullov forener det kejserlige russiske akademis store historiske skuespil, italienske virtuositet og prestige.
Se Karl Bryullov kollektionen
#50
Ilya Repin
Repin går ud over streng akademisme, men hans træning og beherskelse af stor komposition gør ham til en væsentlig figur i den russiske salon.
Se Ilya Repin kollektionenMetode
Hvordan de 50 kunstnere blev udvalgt
Udvælgelsen favoriserer betydning i det akademiske system, tilstedeværelse på Saloner eller nationale akademier, teknisk beherskelse, værkstedspåvirkning, offentlig modtagelse og evnen til at repræsentere store genrer: historie, myte, portræt, nøgen, militær scene, monumental indretning og officielt maleri.
Rangordningen begynder med de mest emblematiske figurer af den franske salon, og åbner derefter for akademiske naturforskere, Royal Academy, München-skolen, østrigsk historicisme, spanske, polske og russiske malere. Målet er ikke at reducere akademisme til en fast stil, men at vise et meget stort europæisk visuelt system.
Vælg en reproduktion
Hvor skal man starte?
For den mest berømte akademisme, start med Cabanel, Bouguereau og Gérôme: tre forskellige svar på det samme ønske om skønhed, virtuositet og stort skue. For historiemaleri giver Delaroche, Couture, Laurens, Matejko, Pradilla og Bryullov en meget fortællende vision af det 19. århundrede.
Hvis du kan lide gamle scener og kugler, er Alma-Tadema, Leighton, Godward, Siemiradzki og Boulanger afgørende. For portrætter og social prestige viser Bonnat, Carolus-Duran, Lenbach, Madrazo og Flameng, hvordan akademisme formede elitens billede.
Fortsæt
Guides, ranglister og referencer
Udforsk Alpha Reproduction
Museum vartegn
Hurtige markører
Den store stil før og efter moderniteten
Akademiske malere blev beundret, udfordret, glemt og derefter genopdaget. Deres styrke ligger i en fascinerende modsigelse: De repræsenterer officiel smag, men producerer ofte billeder af ekstraordinær virtuositet, ambition og fortællekraft.
At vende tilbage til Cabanel, Bouguereau, Gérôme og Salonerne betyder ikke, at man vender ryggen til moderniteten. Det er at forstå den visuelle verden, som moderniteten blev bygget op imod - og erkende, at denne verden også har sine mesterværker.
0 kommentarer