Nabis, Pont-Aven og dekorativ postimpressionisme
Top 30 Nabis malere: Bonnard, Vuillard, Denis og Sérusier
En guide til at forstå Nabis, fra Bonnard og Vuillard til Denis, Sérusier, Ranson, Vallotton og deres dekorative arv.
Nabierne er ikke bare en gruppe unge postimpressionistiske malere. De opfinder en anden idé om maleriet: flad overflade, organiseret farve, indretning, spiritualitet, intimitet, teater, plakat og dagligdag. Mellem Pont-Aven, Paris og borgerlige interiører fortæller denne Top 30 om en diskret, men afgørende modernitet.
Før gitteret
Hvorfor Nabis ændrer moderne maleri
Ordet “Nabi” betyder profet. Navnet er lidt teatralsk, men det udtrykker klart gruppens ambition: at annoncere et maleri, der er befriet fra ren efterligning. Bonnard, Vuillard, Denis, Sérusier, Ranson, Roussel, Vallotton eller Ibels maler ikke kun det, de ser. De organiserer overflader, rytmer, mønstre og farver.
Deres kunst er en bro: mellem Gauguin og Matisse, mellem symbolik og intimitet, mellem staffeli maleri og væg dekoration, mellem maleri og plakat. Nabis viser, at moderniteten kan være tavs, indenlandske, dekorative og alligevel radikale.
Top 1 til 10
Nabi-kernen: Bonnard, Vuillard, Denis og Sérusier
De første ti rækker samler gruppens centrale figurer: intimitet, flade områder, symbolik, Bretagne, teater, indretning og spiritualitet.
#1
Pierre Bonnard
Bonnard forvandler Nabi-arven til et maleri af det intime liv: levende farver, dristig indramning, hjemligt lys og følsom hukommelse.
Se Pierre Bonnard kollektionen
#2
Édouard Vuillard
Vuillard er den store maler af Nabis interiør: tapeter, smeltede silhuetter, hyggelig atmosfære og hverdagsteater.
Se Édouard Vuillard kollektionen
#3
Maurice Denis
Denis giver gruppen sin berømte formel: før det er et emne, er maleriet en organiseret overflade af farver.
Se Maurice Denis-samlingen
#4
Paul Sérusier
Sérusier bringer tilbage fra Pont-Aven Talismanen, et lille maleri-manifest, som åbner vejen til Nabi-syntesen.
Se Paul Sérusier kollektionen
#5
Paul Ranson
Ranson skubber nabi mod esoterisme, indretning, arabesk og næsten magiske plantebilleder.
Se Paul Ranson kollektionen
#6
Ker-Xavier Roussel
Roussel forvandler Nabi-ordforråd til mytologiske landskaber, vægdekorationer og pastorale visioner badet i farver.
Se Ker-Xavier Roussel kollektionen
#7
Felix Vallotton
Vallotton bringer et skarpt udseende til gruppen: flade områder, skarpe silhuetter, skarp gravering og psykologisk spænding.
Se Félix Vallotton kollektionen
#8
Henri Gabriel Ibels
Ibels forbinder Nabis med plakaten, teatret og den illustrerede presse, med syntetiske og populære former.
Se Henri-Gabriel Ibels kollektion
#9
Georges Lacombe
Lacombe giver nabi arkaisk styrke: Bretonske landskaber, udskåret træ, forenklede former og tæt symbolik.
Se Georges Lacombe kollektionen
#10
Jan Verkade
Verkade forenede Pont-Aven, nabi og spirituel søgen, før han blev munk, og bevarede smagen for flade områder og syntese.
Se Jan Verkade kollektionenRang 11 til 20
Pont-Aven, partitionisme, plakat og symbolistiske kilder
Dette afsnit viser kilderne og slægtninge: Gauguin, Bernard, Redon, Lautrec, Anquetin og de kunstnere, der forbinder nabi med plakater og kompartmentalisme.
#11
Aristide Maillol
Før monumental skulptur deltog Maillol i Nabi-universet gennem maleri, gobelin og forenklede figurer.
Se Aristide Maillol kollektionen
#12
József Rippl-Ronai
Rippl-Rónai spreder Nabi-ånden i Ungarn: raffinerede solide farver, interiørscener, dekorative portrætter og japansk smag.
Se József Rippl-Rónai kollektionen
#13
Mogens Ballin
Ballin er en af de nordiske følgesvende til nabi, mellem symbolistisk maleri, håndværk og spirituel forskning.
Se Mogens Ballin kollektionen
#14
Charles Filiger
Filiger, nær Pont-Aven og Nabis, maler hieratiske, farverige, næsten ikoniske figurer.
Se Charles Filiger kollektionen
#15
Emile Bernard
Bernard er ikke nabi i streng forstand, men hans kompartmentalisme og hans flade områder nærer direkte deres sprog.
Se Émile Bernard-kollektionen
#16
Paul Gauguin
Gauguin er den magnetiske kilde: syntese, ren farve, anti-naturalistisk og primitiv spiritualitet fascinerer Nabis.
Se Paul Gauguin-samlingen
#17
Odilon Redon
Redon åbner op for Nabis en indre fantasi: drøm, mystik, mentale farver og poetisk symbolik.
Se Odilon Redon kollektionen
#18
Henri de Toulouse-Lautrec
Lautrec deler med Nabis smag for plakater, japansk indramning og grafisk modernitet.
Se Henri de Toulouse-Lautrec kollektionen
#19
Louis Anquetin
Anquetin deltog i opfindelsen af partitionisme, afgørende for at forstå den farverige fladhed og linje af Nabis.
Se Louis Anquetin kollektionen
#20
Cuno Amiet
Amiet udvider Pont-Aven og syntetisk forskning i en lys, dekorativ og moderne schweizisk farve.
Læs biografien om Cuno Amiet på WikipediaRang 21 til 30
Dekorative og post-nabis arv
Den sidste tredjedel følger udvidelserne: dekorativ farve, intimitet, sen symbolik, blød fauvisme og moderniteter omkring 1900.
#21
Henri Matisse
Matisse er ikke nabi, men hans dekorative kunst, hans flade områder og hans forhold til farve udvider visse intuitioner i gruppen.
Se Henri Matisse kollektionen
#22
Georges Rouault
Rouault arvede symbolik og farverig opdeling, men hans død efter 1956 påtvang en ekstern biografisk forbindelse.
Læs biografien om Georges Rouault på Wikipedia
#23
Suzanne Valadon
Valadon dialoger med det post-impressionistiske Paris: faste konturer, interiører, nøgenbilleder, selvstændig modernitet og tegningens styrke.
Se Suzanne Valadon kollektionen
#24
Jacqueline Marval
Marval udvider en dekorativ og figurativ modernitet, tæt på forskningen i farve og fladhed ved århundredeskiftet.
Se Jacqueline Marval kollektionen
#25
Henri Manguin
Manguin tilhører mere fauvismen, men dens lysende og dekorative farve forlænger Nabi-frigørelsen.
Se Henri Manguin-samlingen
#26
Albert Andrew
André arbejder med klart, intimt og dekorativt maleri, arving til den post-impressionistiske hjemlige scene.
Se Albert André kollektionen
#27
Henri Le Sidaner
Sidaneren deler smag for tavse atmosfærer, interiører og haver som mentale rum.
Se Henri Le Sidaner kollektionen
#28
Georges d'Espagnat
D'Espagnat forbinder intimitet, dekorativ farve og blød modernitet i nærheden af post-nabi.
Se Georges d'Espagnat-samlingen
#29
Pierre Laprade
Laprade dyrker et dekorativt, klart og poetisk maleri, følsomt over for Nabi-arven og stedets intimitet.
Se Pierre Laprade kollektionen
#30
Henry Martin
Henri Martin udvider smagen for vægindretning, organiseret farve og lysende symbolik.
Se Henri Martin kollektionenMetode
Hvordan de 30 kunstnere blev udvalgt
Udvælgelsen favoriserer medlemmerne af Nabi-gruppen, deres direkte kilder i Pont-Aven, kunstnere tæt på partitionisme, derefter de dekorative og intime udvidelser, som giver os mulighed for at forstå bevægelsens indflydelse.
Cuno Amiet og Georges Rouault holdes som vigtige arvinger, men da de døde efter 1956, refererer deres kort til Wikipedia.
Vælg en reproduktion
Hvor skal man starte?
For nabi intimitet, start med Bonnard og Vuillard. For teori og spiritualitet er Denis og Sérusier afgørende. For den dekorative side åbner Ranson, Roussel, Lacombe og Maillol meget forskellige retninger.
Hvis du kan lide links med plakater og grafisk kunst, så kig på Vallotton, Ibels, Lautrec og Anquetin. For at forstå kilderne er Gauguin, Bernard og Redon afgørende.
Fortsæt
Guides, ranglister og referencer
Udforsk Alpha Reproduction
Museum vartegn
Hurtige markører
En blid omdrejning af overfladen
Nabierne søger ikke altid frontalchok. Deres revolution involverer tapet, bordet, vinduet, haven, plakaten, det dekorative panel. De bevæger moderniteten mod det intime og mod overfladen.
Fra Bonnard til Vuillard, fra Denis til Sérusier, deres arv annoncerer en stor del af det 20. århundrede kunst: farve som struktur, indretning som tanke, maleri som en organiseret verden.
0 kommentarer