Marie Henneberg
Hvidhed, have- og wienerfotografering: hvordan Gustav Klimt forvandler en siddende kvinde til et lysende genfærd, i hjertet af Secession-netværket.
Et roligt nærvær i en næsten uvirkelig have
Portræt af Marie Henneberg blev malet i 1901 -1902 til hustru til Hugo Henneberg, kemiker og hovedfigur i wienerbilledkunstnerisk fotografi. Klimt repræsenterer hende siddende, pakket ind i en hvid og lilla kjole, hvis folder, flæser og transparenter gradvist opløser kroppen i en planteindstilling.
Maleriet tilhører Kunstmuseum Moritzburg i Halle (Saale). Dets kvadratiske format på 140 cm på hver side giver det en monumental tilstedeværelse, mens stillingen forbliver intim. Denne kontrast er nøglen til værket: Marie dominerer ikke med en teatralsk gestus, men med koncentrationen af hendes blik og den tavse udvidelse af hendes kjole.
Hvem var Marie Henneberg?
Kilderne taler mindre om Marie end om hendes mand, hvilket kræver, at vi modstår fristelsen til at opfinde en komplet biografi. Det, vi ved med sikkerhed, placerer hende ikke desto mindre i centrum af et meget aktivt miljø: hun er hustru til Hugo Henneberg, frekventerer Carl Molls kreds og kender Klimt. I foråret 1899 sluttede parret sig til en gruppe rejsende i Italien, hvor maleren også deltog.
I 1900 -1901 lod Marie og Hugo Josef Hoffmann bygge en stor villa ved Hohe Warte, på grunden af Wollergasse 8. Naboerne er Kolo Moser, Carl Moll og andre aktører i wienermoderniteten. Huset bliver et rum for modtagelse, indsamling og skabelse: der er især et fotografisk værksted på loftet.
Portrættet skal derfor forstås som billedet af en person, men også som et element i et tankeinteriør. Det var ikke kun beregnet til at blive set isoleret på et museum.
Hvidhed sletter ikke Mary: den bygger omkring hende en zone af stilhed og opmærksomhed.
Ansigt, hænder, kjole og have
Tre nærbilleder viser, hvordan Klimt fordeler forskellige grader af virkelighed i et enkelt billede.
Ansigtet
Udseendet er direkte uden at være aggressivt. Modelleringen forbliver præcis, kinderne og læberne opretholder naturlig varme. Dette område med psykologisk tilstedeværelse modstår dekorativ opløsning.
Hænder
Samlet i midten giver de et ankerpunkt til den enorme trekant af stof. Deres design beroliger foldernes turbulens og hjælper med at forstå den siddende kropsholdning.
Haven
Blomster, løv og farverige detaljer beskriver ikke nøjagtig botanik. De skaber en atmosfære: indretningen bliver en skærm af fornemmelser, tæt på billedkunstnerisk fotografering.
Hvorfor er hvid så kompleks?
Aldrig ren hvid
Creme, perlegrå, kold pink, lilla og blå overlapper hinanden. Beklædningen fanger lyset uden at blive flad.
Tekstilarkitektur
Kraven, ærmerne og nederdelen organiserer billedet i successive bølger. Kjolen fylder næsten lige så meget som kroppen.
Lænestol falmer
Grænsen mellem siddepladser, beklædning og baggrund bliver usikker. Klimt reducerer perspektivet og styrker den firkantede overflade.
Fra violer til blomster
Lilla accenter cirkulerer mellem buket, tøj og have. Farve forbinder modellen til sit miljø.
Da fotografiet ønskede at blive maleri
Hugo Henneberg (1863 -1918) er en af de store repræsentanter for østrigsk billedkunst. Med Heinrich Kühn og Hans Watzek dannede han den Kleeblatt, wiener "kløver". Gruppen forsvarer kunstnerisk fotografering, der arbejdes af print, pigmenter og hånden.
Det dikromaterede viskelæder gør det muligt at gribe ind på billedet, at udvide masserne, at blødgøre detaljerne og at konstruere farverige atmosfærer. Målet er ikke at opnå et neutralt dokument, men et autonomt billede. Dette projekt bringer direkte disse fotografer tættere på løsrivelsens bekymringer: forenkling, punktering, transformation af virkeligheden.
Motivator aus Pommern
1895 -1896, trykt i 1902. Træerne bliver lodrette masser, landskabet en tonal aftale.
Pflügen
Landscenen er forenklet til strimler af jord, silhuetter og tæt himmel.
Italiensk villa i efteråret
Arkitektur og vegetation smelter sammen i et næsten malet efterårslys.
Samme ønske om billede
Klimt kopierer ikke en fotografisk effekt. Han deler med billedkunstnerne en måde at underkaste motivet overfladens organisering. I Henneberg er det negative kun et udgangspunkt: printet konstruerer værdierne. I Klimt bliver modellens positur og sociale udseende også genudarbejdet, indtil de bliver en harmoni.
I portrættet fungerer de mest detaljerede områder - ansigt, hænder - som de skarpe punkter på et fotografi. Omkring dem slapper indretningen af, berøringerne spredes, dybden bliver tåget. Haven er ikke en topografisk undersøgelse: den giver en fornemmelse.
Ordet "pictorialism"
Det betegner en international fotografisk bevægelse, som søger i slutningen af det 19. århundredee og i begyndelsen af det 20. århundredee århundrede, at få fotografiet anerkendt som kunst. Kontrollerede sløringer, pigmenttryk, manuelle indgreb og kunstfærdige kompositioner tager bevidst afstand fra billedet fra simpel mekanisk gengivelse.
Villa Henneberg, original portrætindstilling
Villaen blev tegnet af Josef Hoffmann i 1900 -1901 og kombinerer arkitektur, møbler, have, samling og fotografisk praksis. Fotografier udgivet i 1903 viser, at maleriet deltog i dette ensemble.
En villa i en stor have
De geometriske volumener og reduceret ornament annoncerer Hoffmanns sprog. Den højtudviklede have spiller en væsentlig rolle for stedets identitet.
Det fotografiske værksted
Installeret under loftet husker han, at huset også var et sted for visuel produktion og eksperimentering.
Portrættet in situ
I forkammeret er maleriet placeret over en pejs og indrammet af to smalle montrer indeholdende asiatisk porcelæn. Denne næsten aksiale position giver det udseendet af en hjemlig altertavle: Mary bliver det symbolske centrum af huset.
Bebo modernitet
Spisestuen viser en overordnet indretning: møbler, vægge, tekstiler og genstande er tænkt sammen. Det er idealet om Gesamtkunstwerk, det samlede kunstværk.
Fra turen til Italien til museet
Dating i Italien
Marie og Hugo Henneberg rejser med Moll-familiekredsen; Klimt er en del af gruppen.
Villaen
Josef Hoffmann bygger Villa Henneberg i kunstnerkolonien Hohe Warte.
Portrættet
Klimt maler det firkantede lærred. Forberedende tegninger udforsker især at sidde i en lænestol.
Første præsentation
Portrættet fremstår stadig ufærdigt i XIIIe wiener Secession Exhibition.
Klimt Udstilling
Værket optræder i Klimts store monografiske udstilling ved løsrivelsen og er fotograferet i villaen.
Halle (Saale)
Maleriet opbevares på Kunstmuseum Moritzburg, hvor det udgør et centralt stykke af den moderne rute.
Find Marie Henneberg
Reproduktionen fremhæver sortimentet af hvide, lænestolens lilla og baggrundens vegetabilske vibration. Vælg de dimensioner og finish, der er tilpasset dit interiør.
Se reproduktionForståelse af portrætter
Hvem er Marie Henneberg?
Marie Henneberg er hustru til Hugo Henneberg, en wienerkemiker og billedkunstnerisk fotograf. Parret tilhørte Secession-netværket og fik bygget en villa af Josef Hoffmann ved Hohe Warte.
Hvornår malede Klimt Marie Henneberg?
Portrættet er dateret 1901 -1902. Det blev præsenteret stadig ufærdigt ved løsrivelsen i 1902, derefter i den store Klimt-udstilling i 1903.
Hvor er maleriet i dag?
Det opbevares på Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale), Tyskland.
Hvad er dens dimensioner?
Lærredet måler 140 × 140 cm. Det firkantede format bidrager til dets monumentale effekt og bringer portrættet tættere på strukturen i Klimts landskaber.
Hvorfor ser kjolen hvid og lilla ud?
Klimt bygger hvidhed med flere kølige og varme nuancer: creme, grå, blå, pink og lilla. Hvid er derfor en farvet vibration, ikke en ensartet overflade.
Hvad har det med fotografering at gøre?
Hugo Henneberg tilhører den billedvidenskabelige bevægelse, som arbejder på tryk for at bringe fotografiet tættere på grafisk kunst og maleri. Portrættet dialoger med dette univers af tonale masser, sløring og atmosfære.
Er haven vist Villa Hennebergs?
Konteksten af villaen og dens store have er afgørende, men maleriet skal ikke læses som en nøjagtig dokumentarisk visning. Klimt forvandler vegetationen til billedlig indretning og farverig rytme.
Hvorfor blev maleriet placeret over en pejs?
Josef Hoffmann integrerer det i villaens forkammer, mellem to porcelænsvinduer. Denne iscenesættelse giver det en central rolle i husets dekorative ensemble.
At gå længere
- Kunstmuseum Moritzburg - fil dedikeret til Gustav Klimt og Marie Henneberg
- Gustav Klimt Database - wienerportrættet og -konteksten
- Gustav Klimt Database - kunstnerkolonien Hohe Warte
- Metropolitan Museum of Art - international billedkunst
- The Metropolitan Museum of Art - Pflügen af Hugo Henneberg
- Albertina - forberedende tegninger til portrættet af Marie Henneberg
De historiske fotografier af Villa Henneberg stammer fra 1903 publikationer bevaret af det østrigske nationalbibliotek og dokumenteret af Gustav Klimt Database. Hugo Hennebergs fotografiske værker gengivet her er rapporteret som offentlig ejendom af Metropolitan Museum of Art.
0 kommentarer