Wien 1900 på MAK

Stoclet & kartoner brugskunst

Hos MAK opdager Klimt ikke sig selv som isoleret staffelimaler. Hans ni tegninger i naturlig størrelse går i dialog med Josef Hoffmann, Koloman Moser og Wiener Werkstätte: en verden, hvor mosaik, møbler, tekstiler og arkitektur udgør et enkelt værk.

9stoclet udførelsestegninger
1908 -11design og udvikling
2026ny permanent præsentation
Klimts ni arbejdstegninger til Stoclet-frisen samlet på MAK i Wien
Gustav Klimts præstation, tegning til Stoclet-frisen
Se idé blive stof.The Accomplishment, Klimts kasse til spisestuen i Stoclet Palace. Foto af hele arbejdet, hosted på Shopify.
Det væsentlige svar

Hvad ser vi egentlig på MAK?

Klimts originale værk, ikke Bruxelles-mosaikken

MAK beholder dem ni udførelsestegninger i naturlig størrelse designet til spisestue frise af Stoclet Palace. Disse er autonome værker, dækket med farver, metalplader, indikationer og rettelser. De endelige mosaikker forbliver i Stoclet Palace, en privat bolig i Bruxelles.

På MAK, i Wien

De forberedende kasser giver dig mulighed for at læse Klimts gestus, hans omvendelse, de noter, der er beregnet til håndværkerne og overgangen fra linje til materiale.

På Stoclet Palace, i Bruxelles

Den færdige frise hører til Josef Hoffmanns arkitektur. Den bruger mosaik, glas, keramik, sten og ædle metaller i spisestuen.

Hjertet af besøget

Ni ark til at genopbygge et helt rum

Det hele er ikke en række uafhængige malerier. Klimt tænker på tre vægge: to lange kompositioner reagerer på hinanden, mens et smallere panel markerer bagsiden af rummet. Fra midten forbinder livets træs spiraler den isolerede figur af Venter til det sammenflettede par af præstation.

Gustav Klimts Livets Træ til Stoclet-frisen set i sin helhed
Livets træ er ikke et simpelt dekorativt motiv: dets spiralgrene organiserer cirkulationen af blikket mellem karakterer, fugle, blomster og abstrakte felter.
01

Venter. En figur, der vender mod højre, kjole af trekanter, profil inspireret af Egypten og næsten rituel ubevægelighed.

02

The Tree. Et netværk af spiraler fylder væggen, fjerner dybden og forvandler planter til arkitektur.

03

The Accomplishment. Det omfavnende par lukker historien. Rektanglerne, cirklerne og blomsterne bringer de to kroppe sammen i samme konvolut.

Læs figurerne

Fra at vente til at kramme

Kontrasten er frivillig. I The Waiting, kroppen er fortyndet, næsten geometrisk.Kjolens trekanter, hånden placeret foran ansigtet og øjet i profil producerer en opmærksom, men separat figur. I The Accomplishment, silhuetterne smelter sammen: fødderne bliver diskrete, tøjet danner en enkelt masse, og blomsterdekorationen ser ud til at absorbere parret.

Meningen er dog ikke fast som i en illustration. Klimt kombinerer egyptiske motiver, orientaliserende tegn, moderne geometri og opfundne symboler. Styrken i cyklussen kommer netop fra denne tvetydighed: forventning, begær, vækst, forening og gentagelse læses samtidigt.

Og "Ridderen"?

Det smalle panel bagerst i rummet kaldes ofte Knight. Dens frontale, næsten heraldiske form fungerer som et visuelt stop. På MAK giver dens præsentation dig mulighed for at sammenligne dens kompakte vertikalitet med de to lange sidevægge.

Kiggeråd

Start ved fem eller seks meter for at forstå den arkitektoniske sammensætning. Kom så tilbage så tæt som muligt: noterne, forbindelserne og ændringerne i materialet bliver så lige så vigtige som karaktererne.

Gustav Klimt's Waiting, et hit til Stoclet-frisen
The WaitingDen trekantede silhuet forbliver isoleret, men dens tøj er allerede en total overflade lavet af tegn, farver og rytmer.
Udførelsestegning af Ridderen af Klimt udstillet på MAK i 2026
The KnightScenografien fra 2026 viser dette ark i en lodret skærmkasse: dets rumlige tegnsætningsfunktion bliver umiddelbart læsbar.
High definition detalje af Gustav Klimts Accomplishment karton hos MAK
The Accomplishment, arbejdstegning til Stoclet-frisen, 1910 -1911. © MAK/Georg Mayer, pressebillede brugt med tilskrivning i denne redaktionelle præsentation.
Teknik og fremstilling

En tegning, der allerede styrer materialet

Ordet "pap" kan være misvisende. Dette er hverken en billig reproduktion eller en simpel skitse. I monumental kunst er pap en skala-of-udførelse model beregnet til at guide overførsel til væggen, mosaik, farvet glas eller gobelin.

Klimt bruger blyant, uigennemsigtig og akvarelmaling, metalhøjdepunkter og tilføjede papirer. Guld, sølv og platin bruges ikke kun til at producere glans: de skelner områder, som mosaikere bliver nødt til at oversætte med glas, keramik, sten eller metal. Anmærkninger angiver valgene, mens rettelser afslører et værk, der stadig er i bevægelse.

LineLayoutet fikserer silhuetterne og forbindelserne før den monumentale henrettelse.
ColorFlade områder indikerer familier af materialer mere end en billedlig illusion.
MetalGuld, sølv og platin adskiller lysintensiteter.
AnnoteringerNoter, tal og variationer organiserer dialog med håndværkere.
CollageNogle elementer kan flyttes eller rettes uden at gentage hele arket.
ScaleLivsstørrelse tvinger Klimt til at tænke på mønsteret fra rummets afstand.
Arkitektur i Bruxelles

Stoclet Palace, et totalt kunstværk

Bankmand og samler Adolphe Stoclet overlader sit Bruxelles-hus til Josef Hoffmann. Boligen blev bygget fra 1905 til 1911 og kombinerer arkitektur, have, møbler, service, belysning, stoffer og vægindretning. Klimt griber derfor ind i et system, der allerede er reguleret af Hoffmanns proportioner og af Wiener Werkstättes knowhow.

Spisestuen er det mest spektakulære samlingspunkt. Marmorvæggene indrammer mosaikkerne udført af Leopold Forstners værksted fra Klimts tegnefilm. Glas, keramik, emalje, perlemor, sten og ædelmetaller forvandler rummets virkelige lys. Derfor er et frontalfotografi af frisen aldrig nok til at genskabe oplevelsen: Arbejdet afhænger af arkitekturen, den besøgendes bevægelse og refleksionerne.

Hyppig forvirring

Stoclet Palace er ikke et anneks til MAK og er ikke et tilgængeligt museum som Belvedere. Dette er privat ejendom i Bruxelles. For at studere indretningens tilblivelse er MAK derfor det væsentlige offentlige sted.

Schwestern Flöge glasmosaik designet af Koloman Moser
Materiale som sprogDenne glasmosaik af Koloman Moser for Flöge-søstrene minder os om, at Wien 1900 ikke klart adskiller grafik, skilte, indretning og monumental kunst.
Klimt Rundt

Wiener Werkstätte gør billedet beboeligt

Grundlagt i 1903 af Josef Hoffmann, Koloman Moser og Fritz Waerndorfer, ønskede Wiener Werkstätte at give en sammenhængende form til hverdagsgenstande. MAK har sine arkiver og et enestående sæt værker: tegninger, møbler, sølvtøj, smykker, tekstiler, mode og grafik. Ser vi på disse objekter efter Stoclet-kasserne, giver vi os mulighed for at forstå, at Klimtian ornament deler med dem den samme logik af overflade, gentagelse og præcis fremstilling.

Gylden sukkerskål af Josef Hoffmann til Wiener Werkstätte

Josef Hoffmann, sukkerskål

Selv i lille skala regulerer geometri volumen, greb og refleksion. Objektet viser, hvordan et hverdagsredskab kan blive til miniaturearkitektur.

Sekretær for Koloman Moser for Berta Waerndorfer udstillede på MAK

Koloman Moser, sekretær

Mørk finer, indlæg og frontal sammensætning bringer møblerne tættere på et abstrakt billede. Her ændrer åbning af en dør sammensætningen.

Tekstilmønster af Wiener Werkstätte i WIEN 1900 præsentationen på MAK

Tekstiler og gentagelse

Mønsteret illustrerer ikke: det spreder sig. Denne kontinuitet hjælper med at læse Klimts spiraler som et system, der er i stand til at dække en hel væg.

ProjectEn tegning retter den samlede andel og logik.
AtelierKunstneren arbejder med specialiserede håndværkere.
MatterTræ, metal, glas og tekstiler opfylder specifikke anvendelser.
SpaceObjektet er værdifuldt for dets forhold til kroppen, rummet og lyset.
Aktuel præsentation

"VIENNA 1900" geninstalleret i 2026

Siden den 25. februar 2026 har MAK tilbudt en ny læsning af sin permanente samling under titlen WIEN 1900 -Hverdag. Et Totalt Kunstværk. Stoclet kasser vises blandt møbler, mode, grafik og hverdagsgenstande. Denne nærhed er afgørende: det forhindrer Klimt i at blive reduceret til dekorativt guld og viser, hvordan wienermoderniteten har forsøgt at omdanne det daglige miljø.

Aktuel visning af WIEN 1900-kollektionen på MAK i Wien
Udsigt over den nye permanente præsentation, 2026. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Fotografier og modeprojekter Wiener Werkstätte på MAK
Mode udvider overfladesøgninger i kropsbevægelser. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Kiggevejledning

Seks detaljer at kigge efter foran kasserne

01

Armaturerne

Identificer, hvordan de sammenføjede ark udgør et større overfladeareal end tegnestøtten.

02

Spiralerne

Følg en gren: den organiserer væggen uden at respektere et træs naturlige vækst.

03

Øjne

Trekantede mønstre, fugle og sorte former producerer et netværk af blikke i indretningen.

04

Metals

Sammenlign guld, sølv og matte områder: ægte lys er en del af sammensætningen.

05

Noterne

De håndskrevne instruktioner synliggør dialogen mellem maleren og de optrædende.

06

Afstanden

Alternativt overblik og detaljer: det monumentale program kan ikke forstås ud fra et enkelt punkt.

Fremvis og vægtekst fra WIEN 1900 kollektionen på MAK
Samlingen kombinerer identifikationstekster, genstande og monumentale værker. © kunst-dokumentation.com/MAK.
Forbered besøget

Køreplaner, adgang og anbefalet rute

MAK er placeret på Stubenring 5, 1010 Wien, nær Stubentor. Stationen betjenes af metro U3 og sporvogn 2. Museet er åbent tirsdag fra 10 til 9, onsdag til søndag fra 10 til 6 pm, og lukket mandag. Som tider og priser kan ændre sig, altid tjekke den officielle side på dagen for dit besøg.

AddressStubenring 5, 1010 Wien
TransportU3 eller sporvogn 2, Stubentor stop
Målrettet varighed1:15 til 1:45 til Wien 1900
Bedste nichetirsdag sidst på dagen for natten
FotografiPrivat brug, uden blitz eller stativ
TilgængelighedHovedniveauer tilgængelige med elevator

90 minutters rute

  1. Enter WIEN 1900 og først spot Hoffmann og Mosers objekter.
  2. Brug mindst tyve minutter på de ni kasser, skiftevis tilbageståenhed og tæt observation.
  3. Sammenlign sukkerskål, møbler og tekstiler med Klimt geometri.
  4. Afslut med arkiver og modeelementer for at udvide forestillingen om et totalt kunstværk.

Se de officielle MAK tidsplaner →

Ofte stillede spørgsmål

MAK og Stoclet frise

Er de originale mosaikker af Stoclet-frisen på MAK?

Nej. De færdige mosaikker er i spisestuen i Stoclet Palace i Bruxelles. MAK bevarer Gustav Klimts ni udførelsestegninger i naturlig størrelse.

Hvorfor kaldes tegninger "kartoner"?

I monumental kunst er pap en storstilet model, der bruges til at overføre en komposition til et andet medium, for eksempel et mosaik-, gobelin- eller farvet glasvindue. Udtrykket beskriver en funktion, ikke værdien af materialet.

Hvor meget tid skal du tillade på MAK for Klimt?

Tillad omkring 1 time og 15 minutter, hvis du målretter mod Wien 1900-kollektionen og kasserne. Et generelt besøg på MAK er to til tre timer værd.

Kan vi besøge Stoclet Palace i Bruxelles?

Paladset forbliver privat ejendom og er ikke et åbent museum med regelmæssig billettering. Dens frise skal derfor ikke forveksles med den offentlige præsentation af MAK.

Hvad skal man se omkring Klimts kasser?

Tag et særligt kig på møblerne af Josef Hoffmann og Koloman Moser, metalgenstande, tekstiler, mode, mosaik og arkiverne af Wiener Werkstätte. De forklarer konkret ideen om et totalt kunstværk.

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.