DALÉCARLIE · STOCKHOLM · BOHUSLÄN · MODERNITET
100 værker af svensk maleri
Et århundrede med maleri mellem nordlys, national fortælling og abstraktion
Svensk maleri er ikke reduceret til Carl Larssons interiører eller Hilma af Klints symboler. Disse hundrede værker forbinder Hills eksperimenterende landskab, Zorns lysende realisme, nationalromantikken, Liljefors' dyreobservation og det 20. århundredes avantgarder.
En modernitet med flere boliger
Fra observeret landskab til visionært maleri
I anden halvdel af det 19. århundrede trænede mange svenske kunstnere i Paris, før de med fornyede midler kiggede på deres eget territorium. Hill konstruerer landskabet af følsomme masser; Zorn vibrerer vandet, huden og moderne selskabelighed; Pauli og Bonnier forvandler interiøret og portrættet til steder med lysende eksperimenter.
I Sverige beskriver lyset ikke kun årstiden: det organiserer hukommelse, hjem, landskab og kollektivt liv.
Fra 1890'erne gav Bergh, Nordstrom, Kreuger, Prins Eugen og Osslund territoriet en symbolsk dimension. Larsson former et moderne billede af hjemmet mens Liljefors observerer dyret som en kraft i dets omgivelser. Hilma af Klint, dernæst Hjertén, Grünewald og Dardel, bevægede endelig maleriet mod autonom farve, åndelig abstraktion og moderne angst.
Indtast rangeringenHundrede malerier til at udforske svensk kunst
Landskab, nationalhistorie og moderne liv åbner ruten med fire vidt forskellige virkelighedsopfattelser.
#1
Seinen, et landskab med popler
Med base i Frankrig optager Hill i Corot rækkefølgen af plantemasser og et smidigt touch, samtidig med at man undgår den sentimentale effekt. Poppelerne, kysten og himlen danner en spændt konstruktion, hvor det observerede landskab bliver stedet for en dybt personlig forskning.
Se denne gengivelse →
#2
Tilbagekomsten af kong Charles XII's krop
Begravelsesoptoget, der rykker frem i sneen, har varigt præget den svenske historiske fantasi. Cederstrom kombinerer imidlertid to episoder og opfinder en ceremoni, som ikke foregik sådan: Uniformernes nøjagtighed tjener en konstrueret heltesyn, ikke en rapport.
Se denne gengivelse →
#3
Morgenmadstid
Malet i Stockholms skærgård krydses dette friluftsbestik af refleksioner, som opløser dugen og genstandene. Berøringen, som af nogle kritikere blev anset for at være for vovet i 1887, placerer Hanna Pauli i den impressionistiske fornyelse af nordisk lys.
Se denne gengivelse →
#4
Refleksion i blåt
En ung pige læser ved siden af en sengeliggende kvinde, mens solen fragmenteres til blå på væggen, linned og kroppe. Bonnier anvender udendørs opdagelser indendørs og nægter at reducere patienten til den sentimentale stereotype af en skrøbelig kvinde.
Se denne gengivelse →Portrætter, scener fra Dalarna og udendørs oplevelser viser virtuositeten hos en maler, der er både lokal og kosmopolitisk.
#5
Sommerbold
Danserne roterer i aftenlyset som et fællesskab i bevægelse; det populære motiv bliver et emblematisk billede på kulturel kontinuitet i Dalarna. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#6
Vores daglige brød
Husligt arbejde og daglig mad anskues uden idealisering, men med en værdighed, der giver den landlige gestus en social betydning. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#7
Omnibussen
Passagerernes tvungne nærhed, refleksionerne og ansigterne skåret af indramningen afspejler den nye oplevelse af den store moderne by. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnakultur.
Se denne gengivelse →
#8
En skål for Idun
Idun-cirklens skål bliver et gruppeportræt af den stockholmoske kulturverden, animeret af fagter, udseende og røg. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#9
Emma Zorn læser
I "Emma Zorn Reading" fastholder posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#10
Slotte i Spanien
I "Slotte i Spanien" bestemmer tiden og atmosfæren scenen: Formerne forbliver læsbare, men lyset ændrer deres vægt og betydning. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#11
Nat effekt
"Natteffekt" kombinerer kroppen, vandet og lyset uden fast omrids; kødet er konstrueret af refleksioner og af variationer i farvet temperatur. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#12
Dalarna piger badning
"Daughters of Dalarna in the Bath" kombinerer kroppen, vandet og lyset uden fast omrids; kødet er konstrueret af refleksioner og af variationer i farvetemperatur. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#13
Refleksioner af vand på en stenkiste
I "Reflections of Water on a Stone Coffin" bestemmer tid og atmosfære scenen: former forbliver læsbare, men lys ændrer deres vægt og betydning. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et strejf hurtige, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#14
Selvportræt i rødt
I "Selvportræt i rødt" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#15
Prins Eugén, hertug af Närke
I "Prins Eugén, hertug af Närke" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der går ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#16
Fru Walter Rathbone Bacon
I "Mrs Walter Rathbone Bacon" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der går ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed fortælling. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#17
Portræt af Oscar II af Sverige
I "Portræt af Oscar II af Sverige" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og kontraster francs og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#18
Isabella Stewart Gardner i Venedig
I "Isabella Stewart Gardner i Venedig" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der går ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed fortælling. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#19
Nøgen i en stenet skov
"Nøgen i en Rocky Forest" kombinerer krop, vand og lys uden fast omrids; kødet er konstrueret af refleksioner og af variationer i farvetemperatur. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, frank kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#20
Frieda Schiff
I "Frieda Schiff" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#21
Udenfor
I "Udenfor" bestemmer tiden og atmosfæren scenen: Formerne forbliver læsbare, men lyset ændrer deres vægt og betydning. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#22
Sommerlege
I "Summer Games" bestemmer tiden og atmosfæren scenen: Formerne forbliver læsbare, men lyset ændrer deres vægt og betydning. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, skarpe kontraster og beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#23
Midnight
"Midnat" kombinerer kroppen, vandet og lyset uden fast omrids; kødet er konstrueret af refleksioner og af variationer i farvet temperatur. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#24
Kærlighedens nymfe
"Kærlighedens nymfe" kombinerer kroppen, vandet og lyset uden fast omrids; kødet er konstrueret af refleksioner og af variationer i farvetemperatur. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og kontraster francs og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#25
Mona
I "Mona" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og beherskelse af lyset, der forbinder kosmopolitisme og kulturen i Dalarna.
Se denne gengivelse →
#26
Freyja
I "Freyja" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn bygger denne umiddelbarhed med et hurtigt touch, ærlige kontraster og beherskelse lys, der forbinder kosmopolitisme og kulturen i Dalarna.
Se denne gengivelse →
#27
Kunstnerens kone
I "Kunstnerens kone" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#28
søndag morgen
I "Søndag Morgen" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der går ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og kontraster francs og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →
#29
Flodkulla forfra
I "Front Flodkulla" bevarer posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt tryk, ærlige kontraster og en beherskelse af lys, der forbinder kosmopolitisme og Dalarnakultur.
Se denne gengivelse →
#30
Gamle Anne
I "Vieille Anne" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der går ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Zorn konstruerer denne umiddelbarhed med et hurtigt touch og ærlige kontraster og en beherskelse af lys, som forbinder kosmopolitisme og Dalarnas kultur.
Se denne gengivelse →Familieliv, portrætter og svensk historie bliver elementer i et øjeblikkeligt genkendeligt dekorativt sprog.
#31
Selvportræt
I "Selvportræt" fastholder posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår det officielle portræts stivhed. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#32
Selvportræt i værkstedet
I "Selvportræt i Værkstedet" fastholder posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår det officielle portræts stivhed. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#33
Brita på klaveret
I "Brita på klaveret" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der rækker ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#34
Brita i Idun
I "Brita en Idun" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der rækker ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#35
Julaftonen, eller juleaften
Familiefesten er organiseret som en korscene, hvor lys, tekstiler og fagter giver en moderne form til idealet om det svenske hjem. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#36
Karin og Kersti
I "Karin og Kersti" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der rækker ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed historie. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#37
Den svenske renæssance
De store historiske rammer forbinder arkitektur, kostume og national hukommelse; Larsson tester den monumentale ambition, der vil kulminere med hans Vinteroffer. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til billeder læsbar, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#38
Modellen skriver postkort
I "The Model Writing Postcards" giver indramningen, lyset og fordelingen af former motivet et omfang, der rækker ud over anekdoten uden at påtvinge den en fremmed fortælling. Larsson transformerer familieliv, indretning og historisk historie i læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#39
Midvinteroffer
Kong Domalde ofres for at afværge hungersnød: Larsson fortætter den nordiske legende til en monumental frise, som Nationalmuseet længe har nægtet. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til billeder læsbar, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →
#40
Portræt af Selma Lagerloef
I "Portræt af Selma Lagerlöf" fastholder posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår det officielle portræts stivhed. Larsson forvandler familieliv, indretning og historisk fortælling til læsbare billeder, hvis tilsyneladende enkelhed er baseret på et meget beregnet layout.
Se denne gengivelse →Pauli, Josephson, Bergh og Varbergs malere skifter observation mod legende, psykologi og det mentale landskab.
#41
Friends
Samlet i Pauli-lejligheden i Stockholm lytter medlemmer af Juntan-kredsen til Ellen Key læst under lampen. Hanna Pauli forvandler dette kollektive portræt til et monument over venskab, men også til et billede af den nye svenske kulturelite i det tidlige 20. århundrede.
Se denne gengivelse →
#42
Portræt af Jeanette Rubenson
I "Portræt af Jeanette Rubenson" fastholder posituren og blikket modellens individualitet, mens den hurtige berøring undgår stivheden i det officielle portræt. Josephson bringer portrættet og den nordiske legende om psykologisk observation har et ustabilt syn, hvor tilstedeværelse synes at opstå fra billedmateriale.
Se denne gengivelse →
#43
Vandteknik
Siddende på kanten af torrenten spiller Stromkarlen af skandinavisk legende violin for at forføre eller træne lytteren. Afvist af Nationalmuseet er denne vision, hvor kroppen smelter sammen med vand, blevet en af de største påstande om svensk symbolik.
Se denne gengivelse →
#44
Nordisk aften
To figurer absorberet af tusmørke kommunikerer kun gennem deres tavse nærhed; landskabet udtrykker lige så meget forventning som den nordiske årstid. Bergh kombinerer portræt, landskab og tusmørke for at forvandle den svenske natur til et rum af hukommelse, begær og introspektion.
Se denne gengivelse →
#45
Landskab af Tjorn
Nordstrom reducerer kystlinjen i Tjörn til store strimler af jord, klippe og himmel. Denne alvorlige forenkling, udviklet inden for Varbergskolen, gør Bohuslän mindre til et malerisk sted end et mentalt landskab forbundet med svensk nationalromantik.
Se denne gengivelse →
#46
Forår i Halland
Tre landskaber samlet i en skulptureret ramme følger pløjelinjerne og Hallands bølger. Kreuger fremhæver visse rytmer i blæk på maleriet, hvilket giver landbrugsområdet en dekorativ stilisering, som definerer Varbergskolen.
Se denne gengivelse →
#47
The Cloud
En skråning, en sti, et par træer og en monumental sky er nok til at konstruere denne vision af Tyresö. Malerprinsen kondenserer det virkelige landskab til en symbolistisk allegori: stien forsvinder bag højderyggen og åbner billedet for skæbnens usikkerhed.
Se denne gengivelse →
#48
Efterårsaften i Nordingrå
Fra Storberget omfavner Osslund dalen Ângermanälven i et glødeområde. De flade områder og bugtede linjer, præget af japonisme og undervisningen i Gauguin, forvandler landskabet i Norrland til en enorm farverig rytme snarere end en simpel topografisk undersøgelse.
Se denne gengivelse →Natlige Stockholm og ustabile hav forvandler atmosfæren til en psykologisk oplevelse.
#49
Riddarfjärden i Stockholm
Stockholm Bay bliver en flade af næsten monokrom blå, præget af bylys, hvis refleksioner bygger dybde. Jansson giver Stockholm en natlig identitet takket være dens dybe blå, hvor kystens lys og deres refleksioner præger byrummet.
Se denne gengivelse →
#50
Bølge VII
Bølgen og himlen bearbejdes i tykke masser, næsten uden en stabil horisont; Strindberg gør stormen til en projektion af indre usikkerhed. Strindberg arbejder på at male som sine historier: havet, himlen og materie bliver agenter for en indre konflikt mere end beskrivelsen af et sted.
Se denne gengivelse →Raptors, havfugle, ræve og vinterlandskaber udgør en verden styret af camouflage, ventetid og bevægelse.
#51
Havørne
I "Sea Eagles" fanges rovfuglen som en kraft af miljøet: dens flugt, dens ventetid eller dens angreb regulerer hele sammensætningen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#52
Ørn og Hare
I "Ørnen og haren" fanges rovfuglen som en kraft i miljøet: dens flugt, dens ventetid eller dens angreb regulerer hele sammensætningen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#53
Natstemning med vildænder
"Nat atmosfære med vilde ænder" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, som undgår zoologisk illustration og genopretter rytmen i miljøet. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#54
black grouse arena
"lyre rype arena" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, der undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#55
Omkring skovduer og egern
I "Omkring skovduerne og egernet" fanges rovfuglen som en kraft i miljøet: dens flugt, dens ventetid eller dens angreb regulerer hele sammensætningen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#56
Skovsneppe
"Wood Woodcock" observerer gruppen, flugten eller ubevægeligheden med en præcision, som undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#57
Gråænder letter
"Mallards taking off" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, som undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#58
Langhaleænder i den ydre øgruppe
"Langhaleænder i den ydre øgruppe" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, der undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, venten og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#59
Bjørnejagt
"Bjørnejagt" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#60
Kattejagtfugle
I "Kattejagtfugle" smelter rovdyret næsten sammen med vegetation eller sne; øjet skal få øje på dyret, før det forstår handlingen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#61
Kat på en blomstrende eng
I "Kat i en Blomstrende Eng" smelter rovdyret næsten sammen med vegetation eller sne; øjet skal få øje på dyret, før det forstår handlingen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#62
Hjorte i sommerens grønne områder
"Visse i sommerens grønne områder" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i sit miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#63
Hvide trætoppe om vinteren med ryper
"Hvide trætoppe om vinteren med sort rype" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, der undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, venten og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#64
Et par flyvende edderfugle
"Et par flyvende edderfugle" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, som undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#65
En elg, der krydser en sump i Sverige
"En elg, der krydser en mose i Sverige" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i sit miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#66
En elgfamilie går ind i en lysning
"En familie af elge går ind i en lysning" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#67
En ørneugle
I "En ørneugle" fanges rovfuglen som en kraft i miljøet: dens flugt, dens ventetid eller dens angreb regulerer hele sammensætningen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#68
Havørnerede
I "Sea Eagle's Nest" fanges rovfuglen som en kraft i miljøet: dens flugt, dens ventetid eller dens angreb regulerer hele sammensætningen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#69
Vilde gæs på marken
"Vildgæs i marken" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, der undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#70
Agerhøne med tusindfryd
"Ormeorm med tusindfryd" observerer gruppen, flyvningen eller ubevægeligheden med en præcision, der undgår zoologisk illustration og genopretter miljøets rytme. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#71
Segl på en holm ved solnedgang
"Tætning på en holm ved solnedgang" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#72
Portræt af Ernest Thiel
"Portræt af Ernest Thiel" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#73
Ræv med sine unger
I "Ræven med sine unger" smelter rovdyret næsten sammen med vegetation eller sne; øjet skal få øje på dyret, før det forstår handlingen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#74
Ræv under en fyrregren
I "Ræv under en fyrregren" smelter rovdyret næsten sammen med vegetation eller sne; øjet skal få øje på dyret, før det forstår handlingen. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#75
Grantræer læsset med sne
"Grantræer belæsset med sne" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets omgivelser: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#76
Svaner ved kysten
I "Svanen ved kysten" bliver modstanden af sort og hvid en proces med opdeling, spejling derefter genforening, i løbet af en serie, der er helliget polariteter. Liljefors observerer dyret i sit miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →
#77
Fyrretræsstammer efter solnedgang
"Fyrstammer efter solnedgang" gør landskabet til et aktivt levested: lys, årstid og relief bestemmer dyrs adfærd lige så meget som emnet selv. Liljefors observerer dyret i dets miljø: fjerdragt, pels, sne, siv og sten udgør det samme felt af camouflage, ventetid og overlevelse.
Se denne gengivelse →Livscyklusser, svaner, duer og altertavler danner en billedkosmologi, der tænkes på længe før den offentlige anerkendelse af kunstneren.
#78
De ti største, n° 1, Barndom
I "De Ti Største, n° 1, Barndommen" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#79
De ti største, n° 2, Barndom
I "De Ti Største, n° 2, Barndommen" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#80
De ti største, n° 3, Ungdom
I "De Ti Største, n° 3, Ungdom" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#81
De ti største, n° 4, Ungdom
I "De Ti Største, n° 4, Ungdom" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#82
De ti største, n° 5, voksenlivet
I "De Ti Største, n° 5, voksenlivet" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, breve, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#83
De ti største, n° 6
I "De Ti Største, n° 6" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. På af Klint, bogstaver, spiraler, geometriske farver og former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#84
De ti største, n° 7, voksenlivet
I "De Ti Største, n° 7, voksenlivet" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, breve, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#85
De ti største, n° 8, voksenalderen
I "De Ti Største, n° 8, voksenlivet" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, breve, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#86
De ti største, n° 9, Alderdom
I "De Ti Største, n° 9, Old Age" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, breve, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#87
De ti største, n° 10, Alderdom
I "De Ti Største, n° 10, Alderdom" følger de forstørrede former et stadie af menneskelivet; den monumentale skala omsætter biologisk vækst og åndelig modning til en fordybende oplevelse. Hos af Klint, breve, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#88
Altertavle nr. 1, gruppe X (1907)
"Altavle nr. 1, Gruppe X (1907)" organiserer tegn, tal og farver som elementer i en personlig kosmologi beregnet til Tempelprojektet forestillet af Hilma af Klint. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og former geometri tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#89
Urkaos nr. 2 (1906)
"Primordial Chaos No. 2 (1906)" organiserer tegn, tal og farver som elementerne i en personlig kosmologi beregnet til Tempelprojektet forestillet af Hilma af Klint. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system opfattet som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#90
Kundskabens træ, n° 1
"Kundskabens træ, n° 1" organiserer tegn, tal og farver som elementerne i en personlig kosmologi beregnet til Tempelprojektet forestillet af Hilma af Klint. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og former geometri tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#91
Udvikling nr. 13, gruppe VI
"Evolution nr. 13, gruppe VI" organiserer tegn, tal og farver som elementerne i en personlig kosmologi beregnet til Tempelprojektet forestillet af Hilma af Klint. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system opfattet som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#92
Svane nr. 1 (1915)
I "Svanen nr. 1 (1915)" bliver modstanden af sort og hvid en opdelingsproces, der spejler derefter genforeningen, i løbet af en serie viet til polariteter. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system opfattet som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#93
Svane nr. 10 (1915)
I "Svanen nr. 10 (1915)" bliver modstanden af sort og hvid en opdelingsproces, der afspejler derefter genforeningen, i løbet af en serie viet til polariteter. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og former geometri tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#94
Svane nr. 17 (1915)
I "Svanen nr. 17 (1915)" bliver modstanden af sort og hvid en opdelingsproces, der afspejler derefter genforeningen, i løbet af en serie viet til polariteter. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og former geometri tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#95
Due nr. 1, gruppe IX/UW
I "Duen nr. 1, gruppe IX/UW" illustreres duen ikke bogstaveligt: den bliver et cirkulationsprincip mellem stof, ånd, farve og geometri. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system opfattet som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#96
La Colombe nr. 13 (1915)
I "Duen nr. 13 (1915)" illustreres duen ikke bogstaveligt: den bliver et cirkulationsprincip mellem stof, ånd, farve og geometri. Hos af Klint, bogstaver, spiraler, farver og geometriske former tilhører et symbolsk system opfattet som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →
#97
Nøglen til arbejdet til dette punkt
"Nøglen til arbejdet til dette punkt" organiserer tegn, tal og farver som elementer i en personlig kosmologi beregnet til Tempelprojektet forestillet af Hilma af Klint. På af Klint, bogstaver, spiraler, farver og former geometri tilhører et symbolsk system, der er tænkt som visuel viden snarere end som en dekorativ abstraktion.
Se denne gengivelse →Den udtryksfulde linje, fawn-farven og det moderne portræt lukker rejsen på spændingerne i det 20. århundrede.
#98
Den døende Dandy
Dandyen kollapser for øjnene af en passiv gruppe: den elegante linje og de sure farver gør denne allegori om afvist kærlighed mere grusom. Dardel blander verdslig elegance, dekorativ linje og narrativ grusomhed; scenen virker let, indtil dramaet afslører sin vold.
Se denne gengivelse →
#99
Den røde blinde
Den blindes røde lukker ikke kun vinduet: den invaderer rummet og påtvinger sit eget følelsesmæssige klima. Hjertén bruger den frie farve, der er arvet fra Matisse, til at bringe spændinger mellem hjemligt interiør, feminint blik og kunstneridentitet i det moderne Sverige.
Se denne gengivelse →
#100
Portræt af Sigrid Hjertén
Grünewald repræsenterer Hjertén kort før deres endelige hjemkomst fra Paris. Den elegante positur og kolde rækkevidde signalerer den mere klassiske vending i hans maleri efter 1920'erne, mens modellen bevarer autoriteten som en kunstner og ikke en simpel muse.
Se denne gengivelse →Kilder og links
Landemærker i korpuset
De hundrede værker er malerier i det offentlige domæne. Hvert billede og hver knap åbner den tilsvarende Alpha Reproduction produktside. Tegninger, tryk, skulpturer og fotografier er blevet udelukket, og overensstemmelser mellem titel, billede og link er blevet kontrolleret.
Moderne lys
Sommerbal - Anders ZornDen populære runde af Dalarna bliver et billede på fællesskab og sommervejr.Morgenmadstid - Hanna PauliFriluftsdækslet opløses ved refleksioner af dristigt lys for 1887.Ofte stillede spørgsmål
Spørgsmål om svensk maleri
Nogle referencepunkter til at placere Zorns lys, Larssons hjem, Liljefors' dyr og Hilma af Klints abstraktion.
Hvad kendetegner det svenske maleri fra det 19. århundrede?
Det udvikler sig mellem akademisk uddannelse, ophold i Paris, observation af territoriet og opbygning af en national fantasi. Portrættet, landskabet, livet på landet og historien bliver laboratorier af lys og komposition.
Hvorfor sætter Anders Zorn sig i centrum?
Hans beherskelse af lys og vand, hans internationale succes som portrættegner og hans opmærksomhed på Dalarnas kultur giver ham mulighed for at formulere kosmopolitisk modernitet og lokal identitet uden at modsætte sig dem.
Har Carl Larsson overhovedet malet sin familie?
Nr. Sundborns scener prægede hans berømmelse, men Larsson skabte også portrætter og store historiske rammer. Midvinterofret opsummerer denne monumentale ambition.
Hvorfor er Bruno Liljefors vigtig?
Han fornyer dyremaleriet ved at observere arter i deres habitat. Dyret er ikke isoleret som et eksemplar: dets synlighed, bevægelse og overlevelse afhænger af hele landskabet.
Hvilken plads har Hilma af Klint i abstraktionens historie?
Fra 1906 udviklede hun enorme nonfigurative cyklusser baseret på geometri, farve og et komplekst åndeligt system. En stor del af dette ensemble var beregnet til et tempel, som kunstneren forestillede sig.
Byder de hundrede værker til reproduktion?
Ja. De udvalgte kunstnere døde før 1956, og de udvalgte malerier tilhører det offentlige domæne. Hvert billede og hver knap åbner den tilsvarende produktside.
0 kommentarer