Indramning · fotografering · overflade
Hvorfor er Klimt landskaber firkantede?
Pladsen er ikke et dekorativt indfald. Klimt indrammer naturen med en papsøger gennemboret med en firkantet åbning, ser nogle gange på teleskopet og forvandler landskabet til en autonom overflade: hverken portræt eller panorama, men en fortættet verden.
Kort svar
Firkanten bruges til at vælge, ikke til at omslutte
Fra 1899 blev det kvadratiske format nærmest en signatur på hans landskaber. Søgeren beviser, at Klimt samtidig tænker på mønsteret og lærredets endelige form.
Første grund: at indramme. Den firkantede åbning isolerer et fragment af søen, frugtplantagen eller facaden. Klimt søger ikke at vise alt, men at finde en portion tæt nok til at blive et maleri.
Anden grund: neutraliser retningen. Et vandret rektangel kræver naturligvis panorama; et lodret rektangel, elevation. Firkanten favoriserer ikke nogen akse og gør overfladen mere stabil.
Tredje grund: bring landskabet tættere på motivet. Grene, blade, bølger og vinduer kan gentage sig kant til kant som på et gobelin. Det observerede sted bliver en konstruktion af farve.
Fire effekter
Hvad pladsen virkelig ændrer
Formatet tilføjes ikke til mønsteret efter kendsgerningen. Det bestemmer højden af horisonten, komprimeringen af afstande, rytmen af former og endda den måde, hvorpå blikket cirkulerer.
Balance uden center
Blikket kan vende sig i billedet uden at blive ført fra den ene lange kant til den anden.
Autonomt fragment
Rammen skærer verden, men det valgte stykke virker komplet, som et eksempel på naturen.
Dekorativ overflade
Dybden falder; blomster, stammer og refleksioner kan læses som gentagne moduler.
Fotografisk nærhed
Snapshot, beskæring og søger tilskynder til dristige snit og usædvanlige horisonter.
Det afgørende objekt
Et stykke pap med et firkantet hul
Leopoldmuseet holder en søger fra Klimts ejendom: et kartonrektangel, der måler 9,5 × 5,6 cm, hvorfra han skar en firkantet åbning. Objektet holdes foran øjet og skjuler alt uden for det fremtidige maleri.
Denne detalje er afgørende: Klimt maler ikke først et panorama og beskærer det derefter. Han ser direkte ind i landskabet efter en komposition, der allerede eksisterer i form af en firkant.
Diagrammet modsat genopretter princippet om objektet, ikke dets nøjagtige udseende. Instruktionerne og dimensionerne kan konsulteres i leopold Museum online samling.
Fotografi og sommerferie
Se før maleri
Klimt er fortrolig med fotografiet og dets udskæringer. Hans landskaber udvikles under sommerophold omkring Attersee, langt fra wienerværkstedet og portrætbestillinger.
Attersee, 1909
En kultur af indrammet blik
Familiefotografering dokumenterer disse somre: Klimt, Emilie Flöge, villaerne, bådene og søens bredder. Det beviser ikke, at han mekanisk kopierer et foto til hvert maleri.
Det viser snarere et visuelt miljø, hvor man ser på verden gennem et kamera, søger eller allerede udskåret billede. Neue Galerie forbinder eksplicit det kvadratiske format i de fleste af hans landskaber med hans fascination af fotografering.
Teleskopet fuldender denne enhed. Det bringer et klokketårn eller en fjern facade tættere sammen, knuser planerne og eliminerer en del af mellemrummet: præcis hvad vi observerer i flere arkitektoniske visninger.
Anonymt fotografi, 1909, Wien Museum, CC0. Billede hostet på butikkens Shopify CDN. Se den officielle fil.
Skift logik
Vandret panorama eller firkantet overflade?
Pladsen gengiver ikke automatisk et moderne billede. Hos Klimt bliver den moderne, fordi den ledsager ekstreme horisonter, komprimeret dybde og næsten fuld fyldning.
Det klassiske rektangel
Det favoriserer sidekrydsning: himmel, terræn og horisontlinje organiserer et rum, hvor øjet bevæger sig frem. Landskabet ser ud til at fortsætte uden for rammen.
Den Klimtianske plads
Den fungerer som en kompakt plade. Horisonten kan næsten forsvinde, stige til toppen eller vige for et netværk af stammer, blomster eller bølger.
Værktøjskasse
Seks processer, der fylder firkanten
1:1-rammen er kun begyndelsen. Klimt gør den aktiv gennem kompositoriske valg, der reducerer illusionen om dybde uden at fjerne nogen følelse af rum.
Meget høj horisont
Jorden, vandet eller blomsterne optager næsten hele lærredet. Himlen bliver en lillebitte stribe, eller forsvinder endda.
Rent snit
En ø kommer kun ind fra et hjørne, en stamme forlader rammen, en facade er delvist skjult.
Tabletplaner
Teleskopet bringer afstanden tættere sammen. Arkitekturerne synes at være placeret på overfladen snarere end i bunden af et perspektiv.
Gentagelse
Blade, frugter, blomster, bølger og vinduer bliver et kontinuerligt skud, der kan sammenlignes med et tekstil.
Fravær af tal
Uden en hovedperson styrer ingen fortælling blikket. Naturen bliver subjektet og strukturen.
Aktive kanter
Former fortsætter med at eksistere på alle fire sider. Rammen skærer et felt, der ser ud til at kunne strække sig.
Sammenlign værkerne
Seks firkanter, seks løsninger
Samme format rummer det næsten abstrakte vand, den lodrette underskov, haven uden horisont, den fjerne facade eller stien bygget som en tunnel.
Stille dam
Firkanten rummer en stabil flade, hvor overfladevariationer tæller mere end dybden.
Schloss Kammer Avenue
Det centrale perspektiv forbliver, men det er indeholdt af pladsen og træernes mørke masse.
Unterach Kirke
Teleskopet påkaldes ofte for at forklare denne nærbillede arkitektur næsten uden forgrund.
Blomsterhave
Pladsen bliver et tæppe: ingen himmel, lidt orientering, en ensartet tæthed af farvede berøringer.
Den store poppel II
En monumental lodret krydser pladsen og forvandler den til en anspændt vejrscene.
Hus i Unterach
Facaden optages af træerne: arkitektur og vegetation bliver til mønstre af samme vægt.
Attersee : næsten kun vand
På Leopold Museum måler lærredet 80,2 × 80,2 cm. Kystlinjen kommer kun ind i øverste højre hjørne: pladsen er næsten helt fyldt med korte turkise bølger.
Square forbyder ikke dybde
Ved Klimt er rummet aldrig helt fladt. En gyde, en kuffert, en række huse eller et berøringsskift er nok til at få billedet til at svinge mellem overflade og dybde.
Formatér mærker
Pladsen, en fleksibel lineal
Præcise dimensioner varierer, og lærreder er nogle gange blevet retoucheret eller omformateret. Det afgørende er 1:1-forholdet, og hvordan det organiserer mønsteret.
Forlæng dit blik
Fire kvadratiske landskaber i butikken
Nedenstående links er kontrolleret på butikken. Hver visuel svarer til det angivne produktblad.
Kammer III Slot
Facade, vand og vegetation på en stabil plads.Se reproduktion →
Granskov I
Stramme stammer, der optager hele overfladen.Se reproduktion →
Pæretræet
Frugter, blade og himmel flettet sammen uden tomhed.Se reproduktion →
Kyst med birkes
Firkanten balancerer lodret og vandoverfladen.Se reproduktion →
Ofte stillede spørgsmål
Forståelse af Klimt-pladsen
Nyttige svar til at skelne dokumentariske beviser, visuel observation og kunsthistorisk hypotese.
Brugte Klimt faktisk en firkantet søger?
Ja. En papsøger fra hans gods opbevares på Leopold Museum, og Klimt nævner brugen af det i et brev fra 1903.
Malte han sine landskaber ud fra fotografier?
Fotografering påvirker tydeligt dens rammekultur, men det er ikke fastslået, at hvert landskab er en direkte kopi af et nøjagtigt foto.
Hvorfor bruge en spotting scope?
Det hjælper med at isolere et fjernt mønster, bringe arkitektur tættere sammen og komprimere planer. Leopold Museum siger, at han brugte søgeren med et teleskop.
Hvad er dens første firkantede landskab?
En morgen ved dammen, malet i 1899, er generelt præsenteret som den første afgørende firkantede landskab i denne modne serie.
Gør pladsen hans landskaber abstrakte?
Det bidrager til dette, især når det eliminerer horisonten eller fylder hele nettet med vand og vegetation. Men mønstrene forbliver identificerbare.
Er alle firkantede borde i samme størrelse?
Nej. Bredde-til-højde-forholdet forbliver tæt på 1:1, men dimensionerne varierer afhængigt af værkerne, understøtningerne og deres materialehistorie.
0 kommentarer