Buccleuch version · Edinburgh
Spindlernes Madonna
To store malerier, snesevis af kopier og en tilskrivning, der ikke bare er en "original eller falsk". Buccleuch-versionen og Lansdowne-versionen bevarer spor af en Leonardo-opfindelse udviklet med hans værksted.
Sammenlign Buccleuch og LansdowneDer er ikke en eneste version, der enstemmigt er anerkendt som fuldstændig autograf
Sammensætningen blev dokumenteret i 1501 ved et brev adresseret til Isabelle d'Este. To paneler dominerer filen: den Madonna Buccleuch og der Madonna Lansdowne. Tekniske undersøgelser afslørede sammenlignelige kompositoriske ændringer i begge, hvilket bragte dem tættere på Leonardos kreative proces snarere end en eftertanke om mekanisk kopiering.
Den forsigtige konsensus består derfor i at tale om tabeller af Leonardo og værksted, med deltagelse af masteren, hvis omfang fortsat drøftes i henhold til zonerne og specialister.
Buccleuch og Lansdowne: tæt på, men ikke udskiftelige
De to malerier bruger den samme gestusknude: Barnet forlader sin mors skød for at gribe fat i rullen, mens Marie rækker hånden ud som for at holde den tilbage. Landskaberne, konturerne, modelleringen og visse detaljer adskiller sig tydeligt.
En mørk og fokuseret intimitet
Landskabet er mere indesluttet, rækkevidden mere dæmpet og figurerne synes at rykke frem mod beskueren. The National Galleries of Scotland anser det for sandsynligt, at designet, figurerne og klipperne i forgrunden bærer Leonardos hånd stærkt, mens landskabet blev tilføjet af en anden kunstner.
Et større og lysere landskab
De klare bjerge åbner rummet mere og silhuetterne skiller sig ud med nærmest mineralsk præcision. Metropolitan Museum præsenterer det som et værk af Leonardo og værksted, omkring 1501, overført fra et valnødpanel.
Dispenseren forvandler en hjemlig gestus til en meddelelse om lidenskaben
Objektet bruges til at vikle tråden ind i et nøgle. I Jesu hænder tegner hans tværstykker et kors. Barnet leger derfor ikke med et trivielt tilbehør: han fikserer tegnet på sit fremtidige offer, mens hans mor forstår, hvad han meddeler.
To blikke, to beats
Maria ser ned med behersket tyngdekraft. Jesus løfter ansigtet mod rullen. Maleriet samler således barndommens ømme nutid og korsfæstelsens smertefulde fremtid.
En bevægelse umulig at stoppe
Marys hånd bevæger sig fremad uden virkelig at gribe Barnet. Hendes gestus udtrykker samtidig moderlig beskyttelse, tøven og accept af en skæbne, som hun ikke kan forhindre.
Lidt Virgin beregnet til Florimond Robertet
Efter Ludovico Sforzas fald og afrejsen fra Milano arbejdede Leonardo i Firenze. Maleriet ville være bestilt til Florimond Robertet, sekretær og diplomat i tjeneste for kong Ludvig XII. Brevet beskriver en Jomfru "som om hun skulle afvikle spindler" og et Barn fascineret af grenene af den korsformede objekt.
Teksten fra 1501 beskriver en igangværende komposition, ikke et maleri identificeret med sikkerhed i dag.
Dette er en afgørende nuance. Brevet beviser eksistensen af opfindelsen og dens kontekst, men det betegner ikke automatisk Buccleuch eller Lansdowne version som panelet leveret til Robertet. Det er endda muligt, at arbejdet aldrig blev afsluttet eller givet til sponsoren.
De angrende fortæller om en komposition opfundet under maleriet
Videnskabelige undersøgelser viser ikke en fast tegning kopieret lydigt. De afslører forladte løsninger: kurv af spindler, forskellige holdninger og narrative elementer knyttet til flugten til Egypten. Sammensætningen forenkler gradvist omkring moderen, Barnet og korsets tegn.
Fortællende scene
En første, mere udviklet idé ville have forbundet den hellige familie, kurven og rejsen til Egypten.
Rabat
Genstande fjernes for at fokusere opmærksomheden på krydsbevægelsen af de tre arme.
Diffusion
Assistenter og følgere tager flere tilstande, hvilket forklarer kopifamilierne frem for en enkelt endelig model.
Louvre beholder et vidne til den endelige tilstand
Louvre-versionen tilskrives ikke Leonardo: meddelelsen giver den til en anonym italiensk kunstner, ifølge mesteren. Det forbliver ikke desto mindre værdifuldt, fordi kopierne kan beholde løsninger, der derefter modificeres, går tabt eller distribueres mellem flere tilstande i kompositionen.
Louvre-panelet, malet på valnød omkring 1510 -1530, tager den stramme tilstand op uden en kurv af spindler. Andre kopier viser tværtimod yderligere tilbehør. Deres sammenligning hjælper historikere med at rekonstruere cirkulationen af tegninger og ideer i værkstedet.
For at se: barnets krop er glattere, landskabet koldere og dispenserens kors mere læsbart. En kopi gengiver aldrig kun konturer: den fortolker også lys, materialer og følelsesmæssig intensitet.
Hvad kan man sige, hvad der forbliver sandsynligt, hvad der forbliver åbent
Museernes ordforråd er bevidst præcist. Det beskytter læseren mod to udskejelser: at omdanne ethvert spor af Leonardo til en total autograf eller reducere panelerne til simple studiekopier.
Opfindelsen er af Leonardo
Brevet af 1501, kompositionens struktur og omvendelserne forbinder projektet fast med dets aktivitet.
Mesteren griber direkte ind
I begge større udgivelser går nogle områder og beslutninger ud over arbejdet med en kopi, der udføres efter en udfyldt skabelon.
Den nøjagtige fordeling af hænder
Figurer, landskab, finish og omslag tildeles ikke identisk af alle specialister.
Tre zoner giver dig mulighed for at måle forskellene
Modelleringen af ansigter
Observer overgangen fra skygge til lys, øjenlågenes blødhed og den måde krøllerne blandes ind i atmosfæren.
Landskabets dybde
Lansdowne-versionen udvikler blålige bjerge og en bredere luftafstand end Buccleuch.
Mekanikken i fagter
Trekanten dannet af arme, hænder og objekt giver det lille panel en næsten monumental spænding.
To værker, to vidt forskellige moderne baner
Buccleuch
- Hertuglig samling · opbevares på Drumlanrig Slot.
- 2003 · stjålet fra slottet i Skotland.
- 2007 · fundet efter fire års forsvinden.
- Siden 2008 · udlånt til National Galleries of Scotland.
Lansdowne
- 19. århundrede · dokumenteret i samlingen af Marquise de Lansdowne.
- Support · maling overført fra sin valnød panel.
- Studies · dybtgående videnskabelig kampagne i begyndelsen af 2000'erne.
- 2026 · udlånt til Metropolitan Museum of Art.
Edinburgh, New York og Paris
Lån og træfninger kan ændre sig. De officielle meddelelser, der blev konsulteret i juli 2026, giver følgende indikationer; tjek altid dagen for dit besøg.
Scottish National Gallery
Buccleuch-versionen vises som udstillet i Edinburgh, udlånt fra Buccleuch Living Heritage Trust.
Se den officielle meddelelseMet Fifth Avenue
Lansdowne-versionen er udlånt og udstillet i galleri 609 i New York.
Se den officielle meddelelseLouvre Museum
Louvre beholder Lombard-kopien RF 2112, som i øjeblikket er markeret som ikke angivet i dens meddelelse.
Se den officielle meddelelseHvorfor bringe dem sammen mentalt?
Sammenligning af de to versioner og kopierne giver os mulighed for at forstå et værksted, hvor modellen ikke er fast: den cirkulerer, transformerer og forbliver åben.
Buccleuch-versionen fås i håndmalet reproduktion
Produktet svarer godt til den version, der studeres i denne artikel. Arket giver dig mulighed for at vælge format og efterbehandling muligheder til rådighed.
Spindlernes Madonna, Buccleuch-versionen
Håndværksmæssig reproduktion baseret på sammensætningen af Leonardo da Vinci og hans værksted.
Se reproduktion Udforsk Leonardo da VinciSpindlernes Madonna i fem svar
Hvad er Leonardos rigtige Madonna med Spindler?
Ingen af de store versioner accepteres enstemmigt som den eneste original malet udelukkende af Leonardo. Buccleuch og Lansdowne er knyttet til hans opfindelse og hans værksted, med direkte deltagelse fra mesteren, der anses for sandsynlig, men diskuteret i dens omfang.
Hvorfor taler vi om spindler eller hjul?
Objektet, som Jesus holder, bruges til at danne nøgler. Afhængigt af oversættelserne og brugen bruger den franske titel "fuseaux", "dévideur" eller nogle gange "udsmider".
Hvad symboliserer det korsformede objekt?
Han bekendtgør Korsfæstelsen. Jesus ser på ham og griber ham frivilligt, mens Maria udtrykker en smertefuld bevidsthed om sin skæbne.
Er Louvre-versionen af Leonardo?
Nej. Louvre tilskriver det en anonym italiensk kunstner, ifølge Leonardo, omkring 1510 -1530. Det er vigtigt som vidne til udbredelsen af kompositionen.
Hvor er Buccleuch-versionen placeret?
Det ejes af Buccleuch Living Heritage Trust og er udlånt til National Galleries of Scotland. Den officielle meddelelse indikerede dette afsløret under revisionen i juli 2026.
0 kommentarer