Hollandsk guldalder
Top 50 hollandske guldaldermalere
En klar guide til at krydse det hollandske 17. århundrede: Rembrandt, Vermeer, Hals, landskaber, genrescener, stilleben, havlandskaber og byudsigt.
Den hollandske guldalder er et af de store øjeblikke i europæisk maleri. I et kommercielt, urbant og protestantisk samfund opfinder kunstnere et maleri af virkeligheden: borgerlige portrætter, tavse interiører, taverner, blomster, oste, hav, møller, himmel og byer. Denne Top 50 giver dig mulighed for at udforske de store navne, men også genremestrene, der gjorde århundredet rigt.
Før gitteret
Hvorfor den hollandske guldalder er så vigtig
I det 17. århundrede producerede De Forenede Provinser et ekstraordinært mangfoldigt maleri. De store religiøse historier forsvinder ikke, men kunstmarkedet åbner bredt for private samlere. Resultat: genrer specialiserer sig. Nogle malere bliver mestre i portrætter, andre i det indenlandske interiør, flåden, det tonale landskab, stilleben eller syn urban.
Denne klassificering sætter derfor Rembrandt og Vermeer side om side, men også Heda, Claesz, Ruysch, Saenredam, Bakhuizen, Avercamp eller Hondecoeter. Det er netop denne sort, der er guldalderens styrke: en hel civilisation synes at afspejle sig i hans malerier.
Top 1 til 10
De absolutte mestre: portræt, lys og genrescene
Ranglisten åbner med de malere, der stærkest legemliggør den hollandske guldalder: Rembrandt, Vermeer, Hals, Steen, Delft, Leiden og det store interiørmaleri.
#1
Rembrandt
Rembrandt giver portræt, lys og bibelsk historiefortælling en psykologisk dybde, der ikke kan sammenlignes med europæisk kunst.
Se Rembrandt-kollektionen
#2
Johannes Vermeer
Vermeer forvandler hjemligt lys, stilhed og almindelige fagter til billeder af nærmest musikalsk præcision.
Se Johannes Vermeer-samlingen
#3
Frans Hals
Hals frigør portrættet med et hurtigt, livligt præg, der er i stand til at fange latter, bevægelse og socialt nærvær.
Se Frans Hals kollektionen
#4
Jan Steen
Steen gør hverdagen til et sjovt, moralsk og rigeligt teater, hvor hver eneste detalje fortæller historien.
Se Jan Steen kollektionen
#5
Pieter de Hooch
De Hooch arrangerer kurser, tærskler, lokaler og lys i usædvanlig klar hjemlig arkitektur.
Se Pieter de Hooch kollektionen
#6
Gerard ter Borch
Ter Borch maler samtaler, breve og stoffer med raffineret psykologisk tilbageholdenhed.
Se Gerard ter Borch kollektionen
#7
Gabriel Metsu
Metsu udmærker sig i intime scener, musik, breve og stille udvekslinger.
Se Gabriel Metsu kollektionen
#8
Gerrit Dou
Dou grundlagde Leidens fine maleri: omhyggelige detaljer, nicher, lærde, markeder og interiør.
Se Gerrit Dou kollektionen
#9
Carel Fabritius
Fabritius, en elev af Rembrandt, åbner et lysende, vovet maleri i Delft, afbrudt for tidligt.
Se Carel Fabritius kollektionen
#10
Nicolaes Maes
Maes forbinder den rembranske chiaroscuro med de hjemlige scener og derefter til det verdslige portræt.
Se Nicolaes Maes kollektionenRang 11 til 20
Landskaber, dyr og stilleben
Denne sektion krydser himmel, floder, vintre, dyr og faste borde: alle slægter, der blev store i det 17. århundredes Holland.
#11
Aelbert Cuyp
Cuyp bader hollandske køer, ryttere, floder og horisonter i uforglemmeligt gyldent lys.
Se Aelbert Cuyp-samlingen
#12
Jacob van Ruisdael
Ruisdael giver landskabet en dramatisk storhed: himmel, møller, skove, vandfald og melankoli.
Se Jacob van Ruisdael kollektionen
#13
Meindert Hobbema
Hobbema maler stier, møller, skove og landsbyer med en stabil og lys sammensætning.
Se Meindert Hobbema kollektionen
#14
Jan van Goyen
Van Goyen opfinder et tonalt landskab lavet af tåger, lave floder og enorme himmelstrøg.
Se Jan van Goyen kollektionen
#15
Solomon van Ruysdael
Salomon van Ruysdael maler floder, færger, landsbyer og himmel med sober poesi.
Se Salomon van Ruysdael kollektionen
#16
Hendrick Avercamp
Avercamp gør frosne vintre til en miniature, glædelig og bemærkelsesværdigt observeret populær verden.
Se Hendrick Avercamp kollektionen
#17
Paulus Potter
Potter giver kvæg, heste og landskaber en uventet monumental værdighed.
Se Paulus Potter kollektionen
#18
Melchior d'Hondecoeter
Hondecoeter forvandler gårdspladser, påfugle og eksotiske fugle til overdådige og dekorative scener.
Se Hondecoeters Melchior-samling
#19
Willem Claesz Heda
Heda sublime glas, tin, citroner og afbrudte måltider i sølvfarvede harmonier.
Se Willem Claesz Heda kollektionen
#20
Pieter Claesz
Claesz giver det monokrome stilleben en meditativ intensitet mellem luksus, tid og forfængelighed.
Se Pieter Claesz kollektionenRang 21 til 30
Blomster, borgerportrætter og arvinger efter Rembrandt
Rembrandts blomstermalere, portrætmalere og studerende viser rigdommen af hollandske værksteder ud over de mest berømte navne.
#21
Willem Kalf
Kalf maler porcelæn, frugt, glas og dyrebare genstande med teatralsk lys.
Se Willem Kalf kollektionen
#22
Jan Davidsz de Heem
De Heem forener blomster, frugter, symboler, rigdom og skrøbelighed i overdådige kompositioner.
Se Heems Jan Davidsz kollektion
#23
Rachel Ruysch
Ruysch tager blomstermaleriet til et højdepunkt af præcision, bevægelse og vitalitet.
Se Rachel Ruysch kollektionen
#24
Maria van Oosterwijck
Van Oosterwijck maler blomster, insekter, symboler og forfængeligheder med sjælden beherskelse.
Se Maria van Oosterwijck kollektionen
#25
Judith Leyster
Leyster bringer til Haarlem et livligt, musikalsk, smilende maleri, der længe uretfærdigt er tilskrevet mænd.
Se Judith Leyster kollektionen
#26
Bartholomeus van der Helst
Van der Helst giver Amsterdam-gruppeportrættet en klar og officiel elegance.
Se Bartholomeus van der Helst-samlingen
#27
Govert Flinck
Flinck, tæt på Rembrandt, udviklede sig mod et mere strålende, dekorativt og borgerligt maleri.
Se Govert Flinck kollektionen
#28
Ferdinand Bol
Bol tilpasser den rembranske chiaroscuro til portrætter, historie og offentlige opgaver.
Se Ferdinand Bol kollektionen
#29
Thomas de Keyser
De Keyser udarbejder det store borgerlige portræt af Amsterdam med en sober og arkitektonisk elegance.
Se Thomas de Keyser kollektionen
#30
Jan Lievens
Lievens deler en eksperimenterende ungdom med Rembrandt, og udvikler derefter en bred og international stil.
Se Jan Lievens kollektionenRang 31 til 40
Utrecht, værtshuse, heste og arkitektur
Caravaggios af Utrecht, bondescener, ryttere og kirkeinteriør giver guldalderen en forbløffende mangfoldighed.
#31
Gerard van Honthorst
Honthorst bringer natlige effekter og karavaggesk lys ind i Utrechts maleri.
Se Gerard van Honthorst kollektionen
#32
Hendrick ter Brugghen
Ter Brugghen tilpasser Caravaggio til musikere, helgener og figurer af direkte menneskehed.
Se Hendrick ter Brugghen kollektionen
#33
Dirck van Baburen
Baburen legemliggør den mest ærlige, klangfulde og populære side af Utrecht Caravaggio.
Se Dirck van Baburen kollektionen
#34
Abraham Bloemaert
Bloemaert forbinder manierisme, dannelsen af Utrecht og fødslen af guldaldermaleriet.
Se Abraham Bloemaert kollektionen
#35
Joachim Wtewael
Wtewael opretholder en strålende, mytologisk og dyrebar manerisme på tærsklen til guldalderen.
Se Joachim Wtewael kollektionen
#36
Adriaen van Ostade
Van Ostade maler værtshuse, bønder og rustikke interiører med varme, humor og iagttagelse.
Se Adriaen van Ostade kollektionen
#37
Isaac van Ostade
Isaac van Ostade giver vejene, kroerne og landlige scener en lys og livlig atmosfære.
Se Isaac van Ostade kollektionen
#38
Philips Wouwerman
Wouwerman udmærker sig i heste, stop, kampe, jagter og elegante militære scener.
Se Philips Wouwerman-kollektionen
#39
Jan Asselijn
Asselijn bringer italiensk lys og en dramatisk fornemmelse af dyret til det hollandske landskab.
Se Jan Asselijn kollektionen
#40
Emanuel de Witte
De Witte forvandler kirkens interiør til lyse, beboede og subtilt teatralske rum.
Se Emanuel de Witte-samlingenRang 41 til 50
Italienske byer, havlandskaber og landskaber
Den sidste del samler byudsigter, havlandskaber og landskaber badet i et mere sydligt lys.
#41
Pieter Saenredam
Saenredam reducerer kirker til en lysende, hvid, rolig og næsten abstrakt geometri.
Se Pieter Saenredam kollektionen
#42
Gerrit Berckheyde
Berckheyde maler pladser, kirker og byfacader med borgerlig præcision.
Se Gerrit Berckheyde kollektionen
#43
Jan van der Heyden
Van der Heyden giver byer, gader og arkitektur en strålende og omhyggelig finish.
Se Jan van der Heyden kollektionen
#44
Ludolf Bakhuizen
Bakhuizen dramatiserer havet, storme og hollandsk flådemagt.
Se Ludolf Bakhuizen-kollektionen
#45
Willem van de Velde den Yngre
Van de Velde den Yngre maler skibe, kampe og rolige sømænd med suveræn præcision.
Se Willem varevognskollektionen af Velde den Yngre
#46
Jan van de Cappelle
Van de Cappelle udmærker sig i roligt vand, store himmelstrøg og tavse skibe.
Se Jan van de Cappelle kollektionen
#47
Simon de Vlieger
De Vlieger forberedte den store hollandske flåde med rigelig himmel og sikker observation.
Se Simon de Vlieger kollektionen
#48
Allaert van Everdingen
Van Everdingen introducerer klipper, vandfald og nordiske landskaber i den hollandske fantasi.
Se Allaert van Everdingen kollektionen
#49
Nicolaes Berchem
Berchem befolker italienske landskaber med hyrder, dyr, ruiner og gyldne lys.
Se Nicolaes Berchem kollektionen
#50
Karel Dujardin
Dujardin forener pastorale scener, dyr og middelhavslys i raffineret sprog.
Se Karel Dujardin kollektionenMetode
Hvordan de 50 kunstnere blev udvalgt
Rangordningen favoriserer historisk betydning, billedkvalitet, museumsgenkendelse, indflydelse på en genre og nytte for en læser, der opdager den hollandske guldalder. De første rækker går til de kunstnere, der dominerer den generelle fortælling: Rembrandt, Vermeer, Frans Hals, Jan Steen, Pieter de Hooch, Ter Borch, Metsu, Dou, Fabritius og Maes.
Følgende rækker afbalancere de store genrer i det 17. århundrede: landskab, dyremaleri, stilleben, blomster, borgerportræt, Utrecht Caravaggesques, bondescener, arkitektur, flåde og byudsigt. Alle links er interne, fordi disse kunstnere respekterer reglen om dødsfald før 1956.
Vælg en reproduktion
Hvor skal man starte?
For menneskelig magt, start med Rembrandt, Hals, Van der Helst, Bol eller Lievens. For det rolige lys af interiøret er Vermeer, Pieter de Hooch, Metsu og Ter Borch afgørende. For landskabet tilbyder Ruisdael, Cuyp, Van Goyen, Hobbema og Avercamp meget forskellige døre.
Hvis du kan lide genstande, blomster og dekorative arrangementer, er Heda, Claesz, Kalf, De Heem, Ruysch og Van Oosterwijck et must. For flåder og byer skal du se på Bakhuizen, Van de Velde, Van de Cappelle, Saenredam, De Witte og Van der Heyden.
Fortsæt
Guides, ranglister og referencer
Udforsk Alpha Reproduction
Museum vartegn
Hurtige markører
Et århundrede, der forvandlede hverdagen til et stort maleri
Den hollandske guldalder fascinerer, fordi den synliggør et helt samfund: købmænd, tjenestepiger, soldater, børn, værtshuse, både, blomster, glas, skyer og brostensbelagte gader. Det er ikke kun en detaljekunst; det er en nærværskunst.
Fra Rembrandt til Vermeer, fra Ruisdael til Ruysch, viser disse 50 malere, hvordan den mest velkendte virkelighed kan blive et enormt maleri.
0 kommentarer