Mestrene han så på
Van Gogh opfandt ikke noget ud af ingenting. Gennem hele sin karriere vendte han tilbage til museet for at beundre Delacroix, Rembrandt, Millet, Monticelli - og, da vinteren kom, den copy. Derved pasticher han ikke: han oversætter de gamle mestre til sit eget sprog, det af farve og impasto. En fjern, intens, næsten intim dialog.
Kopiér for at forstå, oversæt til passende
Van Gogh hævdede aldrig at være et ensomt geni. Han beundrer Delacroix for hans beherskelse af farve, Rembrandt for hans lette og psykologiske dybde, Monticelli for hans generøse pasta. Om vinteren, på asylet, "kopierer" han dem - ikke for at reproducere, men for oversætte deres kompositioner i hans eget brændende sprog.
Mere end tredive eksemplarer i alt, herunder omkring tyve efter Millet, de andre efter Delacroix (Pietà, Bon Samaritain), Rembrandt (Lazare), Daumier (Les Buveurs), Doré (La Ronde des prisoners). Théo vil i denne serie se "nogle af hans bedste malerier".
"Han får os til at føle tingenes liv"
Eugène Delacroix (1798-1863) er for Vincent den absolutte maler. Ikke et maleri, ikke et brev, som hans navn ikke vender tilbage til. Hvad han beundrer? Der color. Delacroix maler i par komplementer - blå og orange, rød og grøn - og får hele lærredet til at vibrere.
"Det, jeg beundrer så meget ved Delacroix", skrev han til Théo, "er, at han får os til at føle tingenes liv, og bevægelsens udtryk, at han absolut dominerer dens farver. "Det er fra Delacroix, at Vincent lærte teorien om farver, som ville gøre det muligt Solsikker, der Stjerneklar nat, den Natcafé.
Når Vincent kopierer det Pietà og the Good Samaritan, han gengiver ikke modellen: han oplyser det med sin egen palet. Delacroix blå bliver kobolt, rød bliver cinnober. Kopiering er en handling af forståelse - næsten hengivenhed.
"Han dominerer absolut sine farver."Vincent til Théo, om Delacroix
Se på motivet, selv for historien
Vincent beundrer hende også method fra Delacroix. Den romantiske mester, selv når han malede historiske eller bibelske scener, gik først for at se virkeligheden: "Delacroix, da han malede en Getsemane, gik først for at se på stedet, hvordan en oliventræ så ud, og det samme for havet rejst af en stærk mistral."
Denne lektion - forankring af det hellige i det synlige - er den samme, som Vincent omsætter i praksis i Arles og Saint-Rémy: hans oliventræer, hans cypresser og hans hvede bærer vægten af en spiritualitet, som Delacroix lærte ham ikke at løsrive sig fra den virkelige verden.
Rembrandt: lys om natten
Rembrandt van Rijn (1606-1669) er den anden kæmpe i Vincents imaginære museum. Fra ham beundrer han impastoen - denne tykke, gyldne, næsten skulpturelle pasta - chiaroscuroen, som giver mystik til ansigterne, og portrætternes psykologiske dybde. Når han kopierer Lazarus' opstandelse,det er en hyldest til mesteren af Amsterdam.
Van Gogh-museet antyder, at Vincent er identificeret til den røde Kristus af Pietà og til Lazarus af denne kopi - "også han havde lidt og blevet misforstået". Kopien bliver så et maskeret selvportræt: genopvækker sig selv gennem maleri.
Den "ædle vilde" af tyk farve
Adolphe Monticelli (1824-1886), en maler fra Marseille, der døde to år før Vincents ankomst til Provence, er en åbenbaring. Hans tykke, glade maleri, besat med impasto, forudser, hvad Vincent vil gøre i Arles. Vincent ser sig selv som sin arving, hans efterfølger i Syden.
"Jeg er på Monticells vej", skrev han. Den generøse dej, de mættede farver, de prægede buketter - alt dette kommer også fra denne lidet kendte mester, som Vincent ihærdigt forsvarede i sine breve, mod den mening, som betragtede ham som amatør.
Beundring for Monticelli er også en hyldest til Syden: i Arles føler Vincent sig i kontinuitet med en provencalsk tradition for fri og tyk farve.
Kopierer som en kærlighedshandling
Kopier af Saint-Rémy er ikke en skoleøvelse. Vincent begynder dem "uden at tænke over det", og opdager derefter, at de bringer ham "en slags trøst". "Min pensel", skriver han, "glider mellem mine fingre som en bue på strengene på en violin - helt for min fornøjelse."
Kopier Delacroix, Rembrandt, Millet, Daumier, Doré: det er en fjern dialog med de mestre, han elsker, en måde at lære ved at lave om, og endda en trøst i prøvelsen af asyl. Théo vil dømme disse malerier blandt sin brors bedste.
La Pietà, Den barmhjertige samaritaner - farve og drama.
Lazarus' opstandelse - lys, impasto, identifikation med Kristus.
~21 malerier af Fieldwork - bonden og landet.
Drikkerne, Fangerunden - lidende menneskehed.
Fem malerier, hvor dialog er synlig
Relaterede artikler om Van Gogh
Van Gogh efter Millet
Kopiér for at oversætte til farver.
Læs ArtikelSandt eller falsk Van Gogh?
Tilskrivninger, forfalskninger og autentificeringsmetoder.
Læs ArtikelVan Goghs berøring
Retning, rytme og impasto under forstørrelsesglasset.
Læs ArtikelBønder og arbejdere
Vævere, såmænd og spisere.
Læs ArtikelUdforsk Van Goghs
Van Gogh efter Millet
Såmænd, gravere og Meridian efter Hirse.
Se samlingenVan Gogh selvportræt
Selvportrætter fra alle perioder.
Se samlingenStarry Nights af Van Gogh
Stjernehimmel, nat på Rhône, natveje.
Se samlingenVan Gogh caféer
Natcafé, terrasse, caféinteriør.
Se samlingenVan Goghs hvedemarker
Såmænd, høst, skiver: bearbejdning af jorden.
Se samlingenVan Gogh Cypres
Cypres af Alpilles og Saint-Rémy.
Se samlingenVan Gogh i Arles
Solsikker, Værelse, kaffe om natten, frugtplantager fra 1888.
Se samlingenVan Gogh i Saint-Rémy-de-Provence
Stjernenat, cypresser, oliventræer, iris fra 1889.
Se samlingenVan Gogh i Paris
Montmartre, Asnières, parisiske eksperimenter.
Se samlingenVan Gogh i Auvers-sur-Oise
Kirke, marker, krager i de sidste måneder.
Se samlingenVan Gogh og hans mestre
Hvilke mestre beundrede Van Gogh mest?
Delacroix (for farve), Rembrandt (for lys og impasto), Hirse (for bonden), Monticelli (for den tykke pasta i Syden), og også Daumier, Doré, japanske tryk.
Hvorfor kopierede han andre kunstnere?
Først af nød (vinter i asylet, uden model eller udendørs), så fordi han fandt "en slags trøst". Det var en form for dialog og læring for ham.
Hvad er Pietà efter Delacroix?
En kopi, som Vincent malede i Saint-Rémy i 1889, efter en Pietà af Delacroix. Han oversætter den til sin egen palet, og den røde Kristus minder mærkeligt nok om Vincent selv.
Hvad er Lazarus' opstandelse?
En kopi efter Rembrandt, malet i Saint-Rémy. Som med Pietà har den centrale karakter de røde træk fra Vincent - måske et forklædt selvportræt.
Hvem var Monticelli?
En maler fra Marseille (1824-1886), hvis tykke og glade pasta fascinerede Vincent i Arles. Han ser sig selv som sin arving i Syden.
Hvad sagde Van Gogh om Delacroix?
"Det, jeg beundrer så meget ved Delacroix, er, at han får os til at føle tingenes liv og bevægelsens udtryk, at han absolut dominerer dens farver."
Gå til tekster
- Wikipedia (en) - Kopier af Vincent van Gogh, Delacroix og Rembrandt afsnit.
- Van Gogh Museum, Amsterdam - samling (kopier efter mestrene).
- The Letters of Vincent van Gogh - Van Gogh Museums videnskabelige udgave /Huygens ING.
- Wikipedia (en) - Eugène Delacroix.
- Wikipedia (en) - Rembrandt van Rijn.
- Wikipedia (en) - Adolphe Monticelli.
- Wikimedia Commons - Pietà (efter Delacroix), offentlig ejendom.
Van Goghs, Delacroix og Rembrandts værker er i det offentlige domæne. Citaterne er hentet fra Vincents breve (Van Gogh Museum udgave). Reproduktioner kommer fra Wikimedia Commons.
0 kommentarer