Stor rejse af europæisk maleri
100 værkerfra Balkan
Fra Bukarest til Athen, fra Ljubljana til Skopje, fortæller hundrede olier historien om et territorium af cirkulationer, brud og opfindelser, hvor nationalhistorien konstant går i dialog med europæiske moderniteter.
En øgruppe af moderniteter
Balkan er ikke en eneste skole. De udgør et netværk af byer, værksteder og minder, hvor modeller fra München, Paris, Wien og Prag cirkulerer, men også lokale traditioner, kostumer, ritualer, konflikter og landskaberne i Adriaterhavet, Donau og Det Ægæiske Hav.
Denne rute favoriserer oliemaleri og selve værkerne. Den afslører kontinuiteter: opfindelsen af nationale billeder i det 19. århundrede, fremkomsten af borgerlige portrætter, opdagelsen af udendørslivet, derefter ankomsten af ekspressionisme, kubisme og en abstraktion stadig knyttet til den synlige verden.
01 · 20 værker
Rumænien
Theodor Aman
Natangrebet
I "Natteangrebet" forener Theodor Aman historiemaleriets ambition, portrætternes præcision og en kosmopolitisk smag for orientalske interiører. Indramningen prioriterer masserne uden at fastfryse blikkets cirkulation.
Rumænien · Theodor Aman
Se reproduktion →
Constantine daniel rosenthal
Revolutionære Rumænien
I "Revolutionært Rumænien" giver Constantin Daniel Rosenthal idealerne fra 1848 en glødende inkarnation, hvor politisk allegori bevarer tilstedeværelsen af et portræt. Tavshederne i bunden gør figurerne og genstandene endnu mere nærværende.
Rumænien · Constantin Daniel Rosenthal
Se reproduktion →
Gheorghe Tattarescu
Renæssancen af Rumænien
I "Renæssancen af Rumænien" kombinerer Gheorghe Tattarescu akademisk kultur, national fortælling og monumental klarhed i et umiddelbart læsbart billede. Indramningen prioriterer masserne uden at fastfryse blikkets cirkulation.
Rumænien · Gheorghe Tattarescu
Se reproduktion →
Nicolae Grigorescu
Angrebet på Smardan
I "Angreb på Smârdan" befrier Nicolae Grigorescu landskabet og figuren med et bevægeligt lys, et åbent strejf og en ubetonet observation af livet på landet. Hver kromatisk accent bidrager til overfladens generelle balance.
Rumænien · Nicolae Grigorescu
Se reproduktion →
Nicolae Grigorescu
Ox Tanken
I "Ox Chariot" befrier Nicolae Grigorescu landskabet og figuren med et bevægeligt lys, et åbent strejf og en ubetonet observation af livet på landet. Berøringen bevarer en synlig energi, der forhindrer mønsteret i at blive en simpel illustration.
Rumænien · Nicolae Grigorescu
Se reproduktion →
Nicolae Grigorescu
Bondepiger med cattails
I "Bondekvinder med en pind" befrier Nicolae Grigorescu landskabet og figuren med et bevægeligt lys, et åbent strejf og en ubetonet observation af livet på landet. Hver kromatisk accent bidrager til overfladens generelle balance.
Rumænien · Nicolae Grigorescu
Se reproduktion →
Nicolae Grigorescu
Selvportræt
I "Selvportræt" befrier Nicolae Grigorescu landskabet og figuren med et bevægeligt lys, et åbent præg og en ubetonet iagttagelse af livet på landet. Rummet er bygget af værdier og rytmer lige så meget som af perspektiv.
Rumænien · Nicolae Grigorescu
Se reproduktion →
Ion Andreescu
Hømaking
I "Hømageren" kondenserer Ion Andreescu velkendte træer, stier og genstande til et seriøst materiale, der gør landskabet til en indre oplevelse. Stilhederne i bunden gør figurerne og genstandene endnu mere nærværende.
Rumænien · Ion Andreescu
Se reproduktion →
Ion Andreescu
Blomstret mark
I "Flowering Field" kondenserer Ion Andreescu velkendte træer, stier og genstande til et seriøst materiale, der gør landskabet til en indre oplevelse. Rummet er bygget af værdier og rytmer lige så meget som af perspektiv.
Rumænien · Ion Andreescu
Se reproduktion →
ergtefan Luchian
Slaget ved blomster på vejbanen
I "Battle of Flowers on the Roadway" forvandler ergtefan Luchian blomster, ansigter og forstæder til følsomme akkorder, hvor farve bærer lige så mange følelser som motivet. Berøringen bevarer en synlig energi, der forhindrer mønsteret i at blive en simpel illustration.
Rumænien · ergtefan Luchian
Se reproduktion →
ergtefan Luchian
Anemoner
I "Anemones" forvandler ergtefan Luchian blomster, ansigter og forstæder til følsomme akkorder, hvor farve bærer lige så meget følelser som motivet. Hver kromatisk accent bidrager til overfladens generelle balance.
Rumænien · ergtefan Luchian
Se reproduktion →
ergtefan Luchian
Blåbær
I "Bleuets" forvandler ergtefan Luchian blomster, ansigter og forstæder til følsomme akkorder, hvor farve bærer lige så meget følelser som motivet. Rummet er bygget af værdier og rytmer lige så meget som af perspektiv.
Rumænien · ergtefan Luchian
Se reproduktion →
Gheorghe PetraƏcu
Måneskin i Chioggia
I "Moonlight in Chioggia" bygger Gheorghe Petraimbabwe overfladen i tætte lag, dybe sorte og mineralske udbrud, indtil det giver tingene en næsten taktil tilstedeværelse. Rummet er bygget af værdier og rytmer lige så meget som af perspektiv.
Rumænien · Gheorghe Petraimbabwe
Se reproduktion →
Gheorghe PetraƏcu
Rialtobroen
I "Rialtoens bro" bygger Gheorghe Petraimbabwe overfladen i tætte lag, dybe sorte og mineralske skår, indtil de giver tingene en næsten taktil tilstedeværelse. Sammensætningen kombinerer direkte observation og konstruktion, uden at ofre den ene til den anden.
Rumænien · Gheorghe Petraimbabwe
Se reproduktion →
Gheorghe PetraƏcu
Stilleben, guld og sølv
I "Still Life, Gold and Silver" bygger Gheorghe Petraimbabwe overfladen i tætte lag, dybe sorte og mineralske skår til det punkt, at de giver tingene en næsten taktil tilstedeværelse. Stilhederne i bunden gør figurerne og genstandene endnu mere nærværende.
Rumænien · Gheorghe Petraimbabwe
Se reproduktion →
Nicolae Tonitza
Golgata
I "Golgotha" kombinerer Nicolae Tonitza ømhed, social tyngdekraft og dekorativ forenkling i en farve, der er både dæmpet og lysende. Berøringen bevarer en synlig energi, der forhindrer mønsteret i at blive en simpel illustration.
Rumænien · Nicolae Tonitza
Se reproduktion →
Nicolae Tonitza
Skovmandens Datter
I "Skovfogedens Datter" kombinerer Nicolae Tonitza ømhed, social tyngdekraft og dekorativ forenkling i en farve, der er både dæmpet og lysende. Berøringen bevarer en synlig energi, som forhindrer mønsteret i at blive en simpel illustration.
Rumænien · Nicolae Tonitza
Se reproduktion →
ergtefan Dimitrescu
Tyrkere i Mangalia
I "Turks in Mangalia" giver ergtefan Dimitrescu arbejdere, beskedne interiører og Dobrujas kyster en rolig og arkitektonisk værdighed. De farverige akkorder giver scenen en umiddelbart mærkbar følelsestemperatur.
Rumænien · ergtefan Dimitrescu
Se reproduktion →
Theodor Pallady
Kvinde i gul læsning
I "Kvinde i gul læsning" organiserer Theodor Pallady figurer, parisiske vinduer og stilleben med en fast tegning og bevidst bevarede harmonier. De farverige akkorder giver scenen en umiddelbart mærkbar følelsestemperatur.
Rumænien · Theodor Pallady
Se arbejde ved kilden →
Arthur Segal
Astronomen
I "Astronomen" nedbryder Arthur Segal det synlige til rytmiske facetter og gør lyset til et moderne konstruktionsprincip. Framing prioriterer masserne uden at fastfryse blikkets cirkulation.
Rumænien · Arthur Segal
Se reproduktion →02 · 20 værker
Grækenland
Theodoros Vryzakis
Taknemmelig Grækenland
I "Gratistisk Grækenland" konstruerer Theodoros Vryzakis det heroiske billedsprog af Independence med historiemaleriets narrative klarhed. Lyset organiserer scenen lige så meget, som det tydeliggør dens betydning.
Grækenland · Theodoros Vryzakis
Se reproduktion →
Theodoros Vryzakis
Missolonghis Exit
I "The Exit of Missolonghi" konstruerer Theodoros Vryzakis det heroiske billedsprog Independence med historiemaleriets narrative klarhed. Indramningen transformerer en bestemt episode til et billede af kollektiv hukommelse.
Grækenland · Theodoros Vryzakis
Se reproduktion →
Konstantinos Volanakis
The Fire of the Turkish flagship af Kanaris
I "The Fire of the Turkish Flagship by Kanaris" måler Konstantinos Volanakis havet med vind, afstand og præcis bevægelse af skibe. Sammensætningen artikulerer historie, territorium og følsom oplevelse uden at forvirre dem.
Grækenland · Konstantinos Volanakis
Se reproduktion →
Ioannis Altamouras
Søslaget ved Rion-Antirrion
I "Søslaget ved Rion-Antirrion" maler Ioannis Altamouras himlen og vandet med en atmosfærisk frihed, der annoncerer det moderne udendørs. Maleriet bevarer virkelighedens præcision, mens det åbner et mentalt rum.
Grækenland · Ioannis Altamouras
Se reproduktion →
Nikolaos Gyzis
Efter ødelæggelsen af Psara
I "Efter ødelæggelsen af Psara" udvikler Nikolaos Gyzis akademisk realisme mod allegori, hukommelse og et næsten symbolistisk lys. Formerne forbliver læsbare, men deres rytme fjerner værket fra simpel illustration.
Grækenland · Nikolaos Gyzis
Se reproduktion →
Nikiforos Lytras
Begravelsesblomster
I "Funeral Flowers" observerer Nikiforos Lytras almindelige gestus med en lysende ædruelighed arvet fra München, men opmærksom på det græske liv. Lyset organiserer scenen lige så meget, som det tydeliggør dens betydning.
Grækenland · Nikiforos Lytras
Se reproduktion →
Nikiforos Lytras
Rygesejler
I "Sailor Smoking" observerer Nikiforos Lytras almindelige fagter med en lysende ædruelighed arvet fra München, men opmærksom på det græske liv. Det farvede materiale giver mønsteret en stærkere tilstedeværelse end anekdoten.
Grækenland · Nikiforos Lytras
Se reproduktion →
Nikolaos Gyzis
Det nye århundrede
I "Det nye århundrede" udvikler Nikolaos Gyzis akademisk realisme mod allegori, hukommelse og et nærmest symbolistisk lys. Kompositionen artikulerer historie, territorium og følsom oplevelse uden at forvirre dem.
Grækenland · Nikolaos Gyzis
Se reproduktion →
Georgios Iakovidis
De første skridt
I "De første skridt" forvandler Georgios Iakovidis barndommen og familiens intimitet til følsomme studier af lys og følelser. Formerne forbliver læsbare, men deres rytme fjerner værket fra simpel illustration.
Grækenland · Georgios Iakovidis
Se reproduktion →
Konstantinos Volanakis
Både og børn på stranden
I "Både og børn på stranden" måler Konstantinos Volanakis havet med vind, afstand og præcis bevægelse af skibe. Lyset organiserer scenen lige så meget som det specificerer dens betydning.
Grækenland · Konstantinos Volanakis
Se reproduktion →
Ioannis Altamouras
Danske Kystflåde
I "Dansk Kystflåde" maler Ioannis Altamouras himmel og vand med en atmosfærisk frihed, der varsler det moderne udendørs. Farve leder overfladens blik til en dybere følelse.
Grækenland · Ioannis Altamouras
Se reproduktion →
Pericles pantazis
Areopagos
I "Areopagos" bringer Perikles Pantazis græsk maleri tættere på belgisk og fransk impressionistisk forskning. Kompositionen artikulerer historie, territorium og følsom oplevelse uden at forvirre dem.
Grækenland · Pericles Pantazis
Se reproduktion →
Konstantinos Maleas
Oliven
I "Oliverne" forenkler Konstantinos Maleas middelhavslandskabet til farverige masser, befriet fra akademisk naturalisme. Kompositionen artikulerer historie, territorium og følsom oplevelse uden at forvirre dem.
Grækenland · Konstantinos Maleas
Se reproduktion →
Theophilos Chatzimichael
Athene og Artemis
I "Athena og Artemis" genopfinder Theophilos Chatzimichael helte, guder og populære scener i et frontalt rum, der næres af folkelig kunst. Indramningen forvandler en bestemt episode til et billede af kollektiv hukommelse.
Grækenland · Theophilos Chatzimichael
Se reproduktion →
Konstantinos Maleas
Månelandskab, Libanon
I "Moon Landscape, Lebanon" forenkler Konstantinos Maleas middelhavslandskabet til farverige masser, befriet fra akademisk naturalisme. Maleriet bevarer virkelighedens præcision, mens det åbner et mentalt rum.
Grækenland · Konstantinos Maleas
Se reproduktion →
Konstantinos Parthenis
Stor Nøgen
I "Grand Nu" forener Konstantinos Parthenis antikken, kristendommen, symbolismen og modernismen i en bevidst immateriel vision. Indramningen forvandler en bestemt episode til et billede af kollektiv hukommelse.
Grækenland · Konstantinos Parthenis
Se arbejde ved kilden →
Yannis Moralis
Selvportræt
I "Selvportræt" reducerer Yannis Moralis gradvist kroppen og det romantiske bånd til monumentale og tavse former. Balancen mellem detaljer og syntese forklarer den varige styrke i denne komposition.
Grækenland · Yannis Moralis
Se arbejde ved kilden →
Fotis Kontoglou
Hellenismens tre epoker
I "Hellenismens tre epoker" genaktiverer Fotis Kontoglou det byzantinske ikons frontale kraft i hjertet af det moderne sprog. Det farvede materiale giver mønsteret en stærkere tilstedeværelse end anekdoten.
Grækenland · Fotis Kontoglou
Se arbejde ved kilden →
Yannis Tsarouchis
Landskab af Olympia
I "Landscape of Olympia" samler Yannis Tsarouchis den urbane hverdag, teater, den mandlige krop og den klassiske hukommelse. Maleriet bevarer virkelighedens præcision, mens det åbner et mentalt rum.
Grækenland · Yannis Tsarouchis
Se arbejde ved kilden →
Nikos Engonopoulos
Digteren og musen
I "Poeten og musen" installerer Nikos Engonopoulos den græske myte i surrealistiske møder af teatralsk præcision. Maleriet bevarer virkelighedens præcision, mens det åbner et mentalt rum.
Grækenland · Nikos Engonopoulos
Se arbejde ved kilden →03 · 11 værker
Serbien
Paja Jovanovic
Takovo-oprøret
Med "Takovo-oprøret" bekræfter Paja Jovanovic en sti, der er specifik for serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Maleren organiserer fagter og ligner en dramaturgi kollektivt, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Serbien · Paja Jovanovic
Se arbejde ved kilden →
Paja Jovanovic
Kejser Dušans ægteskab
I "Kejser Dušans ægteskab" giver Paja Jovanovic en tæt form til serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spænd.
Serbien · Paja Jovanovic
Se arbejde ved kilden →
Uroš Predic
Prins Lazar giver afkald på det jordiske rige
"Prins Lazar giver afkald på det jordiske rige" placerer Uroš Predic i hjertet af serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Maleren organiserer gestus og ligner en dramaturgi kollektivt, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Serbien · Uroš Predic
Se reproduktion →
Uroš Predic
Børn under morbærtræet
Uroš Predic gør "Børn under Mulberry Tree" til en milepæl i serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Serbien · Uroš Predic
Se reproduktion →
Nadezda Petrovic
Begravelse i Sicevo
Med "Begravelse i Sicevo" bekræfter Nadezda Petrovic en sti, der er specifik for serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Maleren organiserer fagter og ligner en dramaturgi kollektivt, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Serbien · Nadezda Petrovic
Se reproduktion →
Nadezda Petrovic
Beograd Faubourg
I "Burger of Belgrade" giver Nadezda Petrovic en tæt form til serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Dybden er konstrueret af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Serbien · Nadezda Petrovic
Se reproduktion →
Nadezda Petrovic
Kosovo pæoner - Gračanica
"Kosovo peonies - Gračanica" placerer Nadezda Petrovic i hjertet af serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Serbien · Nadezda Petrovic
Se reproduktion →
Nadezda Petrovic
Portræt af Ksenija Atanasijevic
Nadezda Petrovic gør "Portræt af Ksenija Atanasijevic" til en milepæl i serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: lys afslører karakter uden at reducere figuren til en simpel type.
Serbien · Nadezda Petrovic
Se reproduktion →
Sava Šumanovic
Den berusede båd
Med "Den berusede båd" bekræfter Sava Šumanovic en sti specifik for serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Dybden er konstrueret af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Serbien · Sava Šumanovic
Se reproduktion →
Sava Šumanovic
Luxembourg-haverne
I "The Luxembourg Gardens" giver Sava Šumanovic en tæt form til serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Dybden er konstrueret af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Serbien · Sava Šumanovic
Se reproduktion →
Sava Šumanovic
Selvportræt
"Selvportræt" placerer Sava Šumanovic i hjertet af serbisk maleri, hvor kollektiv historie møder intensiteten af portræt og farve. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: lys afslører karakter uden at reducere figuren til en simpel type.
Serbien · Sava Šumanovic
Se reproduktion →04 · 16 værker
Croatia
Vlaho Bukovac
I maj
Vlaho Bukovac gør "I maj" til en milepæl i kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spænd.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
Waterfront
Med "At the Water's Edge" bekræfter Vlaho Bukovac en sti specifik for kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Dybden er konstrueret af farverige fly, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
Samtale på sofaen
I "Conversation on the Couch" giver Vlaho Bukovac en tæt form til kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
Paška hos spåkonen
"Paška chez la fortune teller" placerer Vlaho Bukovac i hjertet af kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle realisme skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
Portræt af Ivan Hribar
Vlaho Bukovac gør "Portræt af Ivan Hribar" til en milepæl i kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle realisme skifter mod nervøs modernitet. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
De sovende tvillinger
Med "De sovende tvillinger" bekræfter Vlaho Bukovac en sti, der er specifik for kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Vlaho Bukovac
Zlatica og Marija Hribar
I "Zlatica og Marija Hribar" giver Vlaho Bukovac en tæt form til kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Vlaho Bukovac
Se reproduktion →
Miroslav Kraljevic
Selvportræt med hund
"Selvportræt med hund" placerer Miroslav Kraljevic i hjertet af kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle realisme skifter mod nervøs modernitet. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Kroatien · Miroslav Kraljevic
Se reproduktion →
Miroslav Kraljevic
The Good Living
Miroslav Kraljevic gør "The Good Living" til en milepæl i kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spænd.
Kroatien · Miroslav Kraljevic
Se reproduktion →
Miroslav Kraljevic
Golgata
Med "Golgotha" bekræfter Miroslav Kraljevic en sti, der er specifik for kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod en nervøs modernitet. Maleren organiserer fagter og ligner en kollektiv dramaturgi, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Kroatien · Miroslav Kraljevic
Se reproduktion →
Miroslav Kraljevic
Modne frugter
I "Modne frugter" giver Miroslav Kraljevic en tæt form til kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Den stramme komposition forvandler objekter til overensstemmelser af farve, tæthed og rytme snarere end beskrivende beholdning.
Kroatien · Miroslav Kraljevic
Se reproduktion →
Miroslav Kraljevic
Efter
"Efter" placerer Miroslav Kraljevic i hjertet af det kroatiske maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Miroslav Kraljevic
Se reproduktion →
Josip Racic
Selvportræt
Josip Racic gør "Selvportræt" til en milepæl i kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Ansigtet og holdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Kroatien · Josip Racic
Se reproduktion →
Josip Racic
Mor og barn
Med "Mor og barn" bekræfter Josip Racic en sti, der er specifik for kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler gestus, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Josip Racic
Se reproduktion →
Oton Ivekovic
Vivat rex!
I "Vivat rex!" giver Oton Ivekovic en tæt form til kroatisk maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod en nervøs modernitet. Maleren organiserer fagter og ligner en kollektiv dramaturgi, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Kroatien · Oton Ivekovic
Se reproduktion →
Oton Ivekovic
Høstmaskinerne
"Høstfolkene" placerer Oton Ivekovic i hjertet af det kroatiske maleri, hvor fin-de-siecle-realismen skifter mod nervøs modernitet. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Kroatien · Oton Ivekovic
Se reproduktion →05 · 17 værker
Slovenien
Ivana Kobilca
Kvinde nøgen II
Ivana Kobilca gør "Female Nude II" til en milepæl i slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Slovenien · Ivana Kobilca
Se reproduktion →
Rihard Jakopič
Ved lampen
Med "À la lampe" bekræfter Rihard Jakopič en sti specifik for slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spændvidde.
Slovenien · Rihard Jakopič
Se reproduktion →
Rihard Jakopič
Kvinde i rødt
I "Kvinde i rødt" giver Rihard Jakopič en tæt form til maleriet af Slovenien, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Slovenien · Rihard Jakopič
Se reproduktion →
Rihard Jakopič
Nat i Schwabing
"Nocturne à Schwabing" placerer Rihard Jakopič i hjertet af det slovenske maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Dybden konstrueres af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Slovenien · Rihard Jakopič
Se reproduktion →
Rihard Jakopič
Katastrofen
Rihard Jakopič gør "Katastrofen" til en milepæl i slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Maleren organiserer fagter og ligner en kollektiv dramaturgi, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Slovenien · Rihard Jakopič
Se reproduktion →
Rihard Jakopič
På klaver
Med "Ved klaveret" bekræfter Rihard Jakopič en sti, der er specifik for slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Slovenien · Rihard Jakopič
Se reproduktion →
Ivan Grohar
Vandfeerne
I "Vandfeerne" giver Ivan Grohar en tæt form til maleriet af Slovenien, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Dybden konstrueres af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en nærmest taktil tilstedeværelse.
Slovenien · Ivan Grohar
Se reproduktion →
Ivan Grohar
Drømmen om kærlighed
"Drømmen om kærlighed" placerer Ivan Grohar i hjertet af det slovenske maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Slovenien · Ivan Grohar
Se reproduktion →
Matej Sternen
Rødhåret
Matej Sternen gør "La Rousse" til en milepæl i slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere sigte.
Slovenien · Matej Sternen
Se reproduktion →
Matej Sternen
Nøgen
Med "Nøgen" bekræfter Matej Sternen en sti specifik for slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Slovenien · Matej Sternen
Se reproduktion →
Matej Sternen
Kvinde nøgen med hævede arme
I "Female Nude with Raised Arms" giver Matej Sternen en tæt form til maleriet af Slovenien, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: den lys afslører karakter uden at reducere figuren til en simpel type.
Slovenien · Matej Sternen
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Venetiansk køkken
"Venetiansk køkken" placerer Jozef Petkovšek i hjertet af det slovenske maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Hjemme
Jozef Petkovšek gør "At Home" til en milepæl i slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Dybden konstrueres af farvede planer, mens luften og lyset giver stedet en nærmest taktil tilstedeværelse.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Waterfront House
Med "Huset ved vandet" hævder Jozef Petkovšek en sti, der er specifik for slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Dybden er konstrueret af farvede planer, mens luft og lys giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Brevet
I "Brevet" giver Jozef Petkovšek en tæt form til det slovenske maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spændvidde.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Vaskekvinder på Ljubljanica
"Vaskehuse på Ljubljanica" placerer Jozef Petkovšek i hjertet af det slovenske maleri, hvor intimitet og landskab opløses i et lysende materiale. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →
Jozef Petkovšek
Ung pige i Pink
Jozef Petkovšek gør "Young Girl in Pink" til en milepæl i slovensk maleri, hvor intimitet og landskab opløses i lysende materiale. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Slovenien · Jozef Petkovšek
Se reproduktion →06 · 6 værker
Bulgaria
Ivan Mrkvicka
Ratchenitsa
Med "La Ratchenitsa" bekræfter Ivan Mrkvicka en sti, der er specifik for bulgarsk maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Bulgarien · Ivan Mrkvicka
Se reproduktion →
Ivan Mrkvicka
Bryllup i Momchilovtsi
I "Ægteskab i Momchilovtsi" giver Ivan Mrkvicka en tæt form til bulgarsk maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Bulgarien · Ivan Mrkvicka
Se reproduktion →
Ivan Mrkvicka
De dødes dag
"Day of the Dead" placerer Ivan Mrkvicka i hjertet af det bulgarske maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Bulgarien · Ivan Mrkvicka
Se reproduktion →
Ivan Mrkvicka
Shopi horo dans
Ivan Mrkvicka gør "Horo Dance of the Shopi" til en milepæl i bulgarsk maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Bulgarien · Ivan Mrkvicka
Se reproduktion →
Ivan Mrkvicka
Makedonsk kvinde fra Skopska Crna Gora
Med "Macedonian Woman af Skopska Crna Gora" bekræfter Ivan Mrkvicka en sti, der er specifik for bulgarsk maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Ansigtet og kropsholdningen bliver ét ekspressiv arkitektur: lys afslører karakter uden at reducere figuren til en simpel type.
Bulgarien · Ivan Mrkvicka
Se reproduktion →
Anton Mitov
Grøntsagsmarked i Sofia
I "Vegetabilsk marked i Sofia" giver Anton Mitov en tæt form til bulgarsk maleri, hvor populære scener og national konstruktion deler det samme billedrum. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spænd.
Bulgarien · Anton Mitov
Se reproduktion →07 · 4 værker
Albanien
Kolë Idromeno
Vores søster Tone
"Vores søster Tone" placerer Kolë Idromeno i hjertet af Albaniens maleri, hvor Shkodërs verden bliver laboratoriet for et nyt sekulært maleri. Framing samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere omfang.
Albanien · Kolë Idromeno
Se reproduktion →
Kolë Idromeno
Bryllup i Shkodër
Kolë Idromeno gør "Ægteskab i Shkodër" til en milepæl i maleriet af Albanien, hvor Shkodërs verden bliver laboratoriet for et nyt sekulært maleri. Indramningen samler fagter, stoffer og arkitektur i en scene, hvor hverdagens detaljer får et bredere spænd.
Albanien · Kolë Idromeno
Se reproduktion →
Kolë Idromeno
Retten af et hus i Shkodër
Med "Court of a House of Shkodër" bekræfter Kolë Idromeno en sti, der er specifik for maleriet af Albanien, hvor Shkodërs verden bliver laboratoriet for et nyt sekulært maleri. Dybden er bygget af farvede fly, mens luft og lys giver stedet en nærmest taktil tilstedeværelse.
Albanien · Kolë Idromeno
Se reproduktion →
Kolë Idromeno
Selvportræt
I "Selvportræt" giver Kolë Idromeno en tæt form til maleriet af Albanien, hvor Shkodërs verden bliver laboratoriet for et nyt sekulært maleri. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lys afslører karakter uden at reducere figuren til en simpel type.
Albanien · Kolë Idromeno
Se reproduktion →08 · 2 værker
Bosnien Hercegovina
Roman Petrovic
Selvportræt
"Selvportræt" placerer Roman Petrovic i hjertet af Bosnien-Herzegovina maleri, hvor portræt og landskab fortætter den multikulturelle oplevelse af territoriet. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Bosnien-Hercegovina · Roman Petrovic
Se reproduktion →
Daniel Mihalik
Hercegovinas landskab
Daniel Mihalik gør "Landscape of Herzegovina" til en milepæl i maleriet i Bosnien-Hercegovina, hvor portræt og landskab fortætter den multikulturelle oplevelse af territoriet. Dybden konstrueres af farverige skud, mens luften og lyset giver stedet en nærmest taktil tilstedeværelse.
Bosnien-Hercegovina · Daniel Mihalik
Se reproduktion →09 · 2 værker
Montenegro
Milo Milunovic
Besætteren tager af sted
Med "Besætteren går" bekræfter Milo Milunovic en sti, der er specifik for maleriet af Montenegro, hvor den menneskelige figur bærer de politiske brud i det 20. århundrede. Maleren organiserer fagter og ser ud som en kollektiv dramaturgi, men det farvede materiale forhindrer historien i at fryse til illustration.
Montenegro · Milo Milunovic
Se arbejde ved kilden →
Milo Milunovic
Muslimen
I "Muslimen" giver Milo Milunovic en tæt form til maleriet af Montenegro, hvor den menneskelige figur bærer de politiske brud i det 20. århundrede. Ansigtet og holdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Montenegro · Milo Milunovic
Se arbejde ved kilden →10 · 2 værker
Nordmakedonien
Nikola Martinoski
Landskab
"Landskab" placerer Nikola Martinoski i hjertet af det nordmakedonske maleri, hvor traditionen for portrætter åbner sig for modernitetens flade områder. Dybden er konstrueret af farverige fly, mens luften og lyset giver stedet en næsten taktil tilstedeværelse.
Nordmakedonien · Nikola Martinoski
Se arbejde ved kilden →
Nikola Martinoski
Bruden
Nikola Martinoski gør "Bruden" til en milepæl i det nordmakedonske maleri, hvor traditionen for portrætter åbner sig for modernitetens flade områder. Ansigtet og kropsholdningen bliver en udtryksfuld arkitektur: Lyset afslører karakteren uden at reducere figuren til en simpel type.
Nordmakedonien · Nikola Martinoski
Se arbejde ved kilden →
0 kommentarer