Hvor skal man se Rembrandts værker?
Fra Amsterdam til Haag, Paris, London, Wien, Berlin, Sankt Petersborg, New York og Washington: museerne til fordel, mesterværkerne at lede efter og de checks, der skal udføres inden afgang.
Start i Holland
Den bedste duo er Amsterdam - Haag: Rijksmuseum samler store kollektive og sene malerier, mens Mauritshuis bevarer portrætter og bibelske scener af enestående koncentration.
For at udvide perspektivet skal du tilføje Louvre i Paris, National Gallery i London, Kunsthistorisches Museum i Wien, Gemäldegalerie i Berlin og Hermitage i Sankt Petersborg. I USA tilbyder Metropolitan Museum of Art og National Gallery of Art to komplementære ensembler.
Væsentlige råd: et værk kan udlånes, restaureres eller sættes i reserve. Se altid det officielle museumsinformationsark nogle dage før besøget.
Rijksmuseum, et must
Dette er det bedste museum til at fange Rembrandts offentlige ambition og modenhed. Rummet af Nattevagten giver dig mulighed for at sammenligne maleriet med de store formater af det hollandske 17. århundrede.
Nattevagten, 1642
Se mindre på "natten" end på bevægelsen: fagter, spar, riffel, tromme, lysende barn og kaptajn, der rykker frem mod vores rum. Maleriet er i øjeblikket genstand for et stort forsknings- og bevaringsprogram, synligt i henhold til byggepladsens faser.
Se det officielle galleri
Den jødiske brud
Et sent mesterværk, hvor den tykke dej, håndbevægelser og lydløse udveksling tæller mere end en vis identifikation af karaktererne.
Se arketHyrdernes tillidsmænd
Fem ledere og en tjener ser på os, som om vi lige havde afbrudt deres møde. En lektion i kollektiv portrætter uden kunstig agitation.
Rembrandts Hus
Jodenbreestraat-huset forklarer sit værksted, sine samlinger, sine metoder og især graveringen. Vi går der for at forstå det daglige arbejde; for store malerier, prioritet på Rijksmuseum.
Forbered besøget
Portrættet bliver en begivenhed
Museet samler værker fra flere øjeblikke i karrieren og giver dig mulighed for nøje at observere transformationen af tegning, lys og berøring.
Otte blikke, en gestus
Ikke alle ansigter reagerer på samme måde. Følg øjnene, så lægens tang, hans forklarende hånd og til sidst åbnede bogen sig ved foden af liget.
Sammenlign ordre og studie
De ceremonielle portrætter minder os om, at Rembrandt også vidste, hvordan man reagerede på sociale koder: format, kostume, blonder, smykker og hele silhuetten.
Intimitet, kød og den bibelske historie
Den parisiske samling er ideel til at se, hvordan Rembrandt forvandler en religiøs episode til en psykologisk og materiel oplevelse.
Se Bathsheba langsomt
Start med brevet, gå tilbage mod ansigtet, og observer derefter kontrasten mellem tændt kød, hvidt linned, smykker og brun baggrund.
Lukningen uden den glatte finish
Ansigtet, baretten og tøjet får ikke samme grad af præcision. Dette hierarki bringer modellen til live.
To selvportrætter, to aldre
Selvportrættet omkring fireogtredive viser kostume, selvtillid og beherskelse. Det på treogtres reducerer ydre tegn og koncentrerer blikket på ansigtet.
Selvportræt som laboratorium
Rembrandt tester kostume, lys, alder og statuseffekter. En karrierelang serie er bedre end en rent selvbiografisk læsning.
Karakteren i skyggerne
I London, også kigge efter gamle ansigter, hvor en diskret attribut er nok til at omdanne et menneskeligt studie til en bibelsk figur.
Wien og Berlin
To samlinger til fordel efter kvartetten Amsterdam -Haag -Paris -London: Wien for portrætterne og den sene intensitet, Berlin for samlingens omfang og tilskrivningernes fascinerende historie.
Det store selvportræt af 1652
Den frontale positur, hænderne på hofterne og mørkt tøj skaber en monumental tilstedeværelse uden spektakulære tilbehør. Se også Titus læsning og portrætter af familiekredsen.
Se de udstillede værker
Et indsamlings- og tilskrivningslaboratorium
Moses bryder lovens tavler tilbyder en monumental gestus. Museet er også afgørende for at forstå, hvordan tekniske undersøgelser og værkstedssammenligninger har ændret visse tilskrivninger, især den af Manden i den gyldne hjelm.
Forbered besøget
Kraften i sene historier
Den fortabte søns tilbagevenden nok til at retfærdiggøre besøget: en fortælling reduceret til velkomsten, vægten af ligene, faderens hænder og vidnernes tavshed.
Se på hænderne
De er ikke malet identisk. Deres forskel i form og belysning nærer aflæsningerne, uden at reducere maleriet til en enkelt formel.
Sammenlign historier
I bibelske scener varierer Rembrandt det valgte øjeblik: pludselig afgang, åbenbaring, omfavnelse eller moralsk beslutning. Museet bliver en montage af tid.
New York og Washington
Amerikanske samlinger supplerer beundringsværdigt Europa: sene portrætter, historiske scener, tegninger og en stor samling af tryk.
Aristoteles og herlighedens værdi
Den gyldne kæde, Homers buste og nedslåede blik organiserer en meditation over berømmelse, viden og formue.
Met arkMalerier, tegninger og tryk
L'Selvportræt fra 1659 og Lucretia er store milepæle. Museet tilbyder også bemærkelsesværdig adgang til værket på papir.
Se værkerneDen polske rytter
En ensom silhuet, et mørkt landskab og en identitet altid diskuteret. Tjek sin nuværende udstilling placering før rejser.
Ansigtet som landskab
Amerikanske samlinger viser, hvordan et studiehoved kan koncentrere materialets alder, lys og tykkelse.
Genopbygge en karriere
At se flere selvportrætter i forskellige byer afslører ændringer i kostume, format, status og stil meget bedre end en abstrakt tidslinje.
En samling er aldrig stille
Navnet på et værk i et katalog garanterer ikke, at det vil være synligt den dag, du kommer.
Lån, restaurering eller reserve
Se arbejdsarket, derefter planen eller "on view"-listen. Hvis du rejser motiveret af et enkelt maleri, skal du kontakte museet.
Revideret tilskrivning
"Rembrandt", "Rembrandtværksted", "Rembrandtcirkel" og "tidligere tilskrevet" er ikke ækvivalente. Den nuværende etiket er en del af værkets historie.
Stjålne og ikke-synlige værker
På Isabella Stewart Gardner Museum i Boston, Stormen på Genesaret Sø og En dame og en gentleman i sort blev stjålet i 1990: så de kan ikke ses som udstillede malerier.
Tre ture afhængig af din tid
Amsterdam + Haag
Dag 1: Rijksmuseum om morgenen, Rembrandt House om eftermiddagen. Dag 2: tog til Haag og koncentreret rundvisning i Mauritshuis.
Fire europæiske hovedstæder
Amsterdam, Haag, London og Paris. Denne tur dækker kollektive portrætter, sene malerier, bibelske historier og selvportrætter.
amerikanske østkyst
Met and Frick i New York, derefter National Gallery of Art i Washington. Tilføj printskabene, hvis du er interesseret i gravering.
Rembrandt i samlingen
Tre værker for at finde dybden af brune, lysende accenter og tilstedeværelsen af figurer. Hvert format skal respektere proportionerne af originalen.
Titus
Et blødt nærvær og behersket lys, tilpasset et intimt rum.
Imaginært syn på slottet
Arkitektur, atmosfærisk dybde og dramatisk lys.
Pilatus vasker sine hænder
En daglig gestus ladet med moralsk beslutning og dramatisk lys.
Se flere af Rembrandts malerier
Portrætter, bibelske scener og landskaber tilgængelige i flere formater.
Forbered dit besøg
Hvilket museum har det største uundværlige ensemble i Rembrandt?
For et første besøg er Rijksmuseum det mest komplette valg takket være Nattevagten, Den jødiske brud, Forvalterne og flere portrætter. Det præcise antal synlige værker varierer afhængigt af lån og ophæng.
Kan vi se Rembrandt i én by?
Ja. Amsterdam er nok til en solid introduktion: store malerier på Rijksmuseum, værksted og graveringer på House of Rembrandt. Haag er tæt nok på til at fuldføre opholdet.
Hvor skal man se Rembrandts bedste selvportrætter?
London, Wien, Amsterdam, Haag, Paris, New York og Washington bevarer vigtige selvportrætter. Sammenligning af dem afslører ændringer i stil bedre end at søge efter et enkelt "bedste" maleri.
Hvor skal man se Rembrandts aftryk?
Rembrandthuset, Rijksmuseum, British Museum, National Gallery of Art og Metropolitan Museum har store besiddelser. Fordi værker på papir er følsomme over for lys, roterer de ofte og udstilles ikke permanent.
Angiver museet altid, om et værk er fra værkstedet?
Alvorlige meddelelser skelner generelt kunstneren, atelieret, følget og gamle tilskrivninger. Læs hele etiketten og det digitale ark: ordlyden kan udvikle sig med forskning.
Kan vi fotografere malerierne?
Regler er forskellige mellem museer, udstillinger og långivere. Fotografering uden flash er ofte tilladt i permanente samlinger, men tjek skiltning på stedet.
0 kommentarer