Louvre • Berømte malerier • Kunsthistorie

Louvre: 50 berømte malerier du skal se

Toppen hvor mesterværkerne indtager deres positur, rammerne spærrer brystkassen og besøgende pludselig forstår, hvorfor deres egne vægge mangler ambition.

Velkommen til top 50 over de mest berømte malerier i Louvre, dette vidunderlige sted hvor Mona Lisa smiler uden at forklare noget, Delacroix svinger et flag med bravur, Géricault forvandler et skibbrud til et dramatisk øjeblik, og David minder os om, at antikken var meget glad for muskler, eder og upåklagelige iscenesættelser.

50 værker i rækkefølge Ikoniske mesterværker Renaissance, Barok, Rokokko Mentale lydguide inkluderet
50 mesterværker der forvandler et besøg i Louvre til et maraton af prestigiøse blikke
1–10 de absolutte stjerner: dem der udløser opløb, hvisken og "vent, jeg kender den!"
doser af drama, skønhed, draperier, dybe blikke og rammer der tydeligvis har selvtillid nok
Mona Lisa - Leonardo da Vinci Top 50 Louvre
01
Mona Lisa åbner festivalen

Hun hæver ikke stemmen, blinker ikke med øjet, og alligevel drejer hele Louvre omkring hende som en planet iført besøgssko.

Læs Louvre

Se Louvre's malerier uden at gå i panik over forgyldningerne

Louvre er ikke bare et museum: det er en slags fitnesscenter for øjnene. Man går roligt ind, og så fikserer et kongeligt portræt dig, som om det lige har inspiceret din stue. For at overleve med værdighed kan man starte med at se på lyset, gestusserne, dragterne og størrelsen på maleriet. Jo større det er, desto større er sandsynligheden for, at nogen har prøvet at imponere hele Europa, sin svigermor og loftet.

Denne rangliste bevæger sig gennem flere familier i kataloget: Renaissance, Barok, Nyklassicisme, Romantik, Rokokko, store portrætter, sakrale scener og historiske dramaer. For at forlænge turen kan man bruge Louvres officielle hjemmeside og basen Louvres samlinger til at tjekke værkerne, beskrivelserne og detaljerne, som får audioguiderne til pludselig at blive meget snakkesalige.

For at fuldende besøget kan man også sammenligne disse mesterværker med ressourcerne fra Metropolitan Museum of Art eller beskrivelserne hos National Gallery. Det er den slags farlige omveje: man starter med "bare ét værk" og ender med at forklare chiaroscuroen for sin sofa.

Husk: i Louvre har hvert maleri sin egen strategi. Nogle hypnotiserer med et smil, andre møder op med en barrikade, en krone, en clair-obscur eller et komplet forlis. Resultatet er enkelt: man kan ikke gå derfra uden at kaste et lidt skyldbevidst blik på sin egen væg.

Hvorfor denne rangliste?

Hvorfor giver Louvre så meget selvtillid til malerierne?

Fordi Louvre ligner en familieforsamling, hvor alle forfædrene har gjort karriere kunstnerisk. Leonardo ankommer med sin mystik, Delacroix med sine storme, David med sit politiske teater, Vermeer med sit stille lys, Rembrandt med sine intelligente skygger, og Fragonard med en energi som et gardin, der smælder.

Denne top 50 gør det muligt at spotte museets mest ikoniske værker, men også dem, der fungerer rigtig godt som håndmalet reproduktion. Friheden fører folket giver et rum dynamik, Napoleons kroning bringer en næsten selvsikker kejserlig autoritet, Kniplepigen dæmper stemningen, og Medusabåden minder om, at en væg kan have mere dramatisk spænding end en serie i seks sæsoner.

For at berige forløbet forbinder artiklen også de kunstnere og bevægelser, der er tilgængelige i kataloget: Leonardo da Vinci, Eugène Delacroix, Jacques-Louis David, Rembrandt, Johannes Vermeer, Ingres, samt samlingerne berømte portrætter og religiøst maleri. Så man kan gå fra det ene mesterværk til det næste uden at miste tråden – eller lysten til at indrette hele boligen om.

Den virkelige hemmelighed er, at disse malerier ikke kun glimter, fordi de er berømte: de er berømte, fordi de ved, hvordan de fylder rummet. En løftet hånd, et velplaceret lys, et blik i tre kvart profil, en hest der dukker frem, et stykke stof der bølger, og pludselig overtager maleriet samtalen.

Illustreret rangliste

Top 50 over malerier i Louvre: muren rejser sig

Her er de 50 værker, der får folk til at se op, sætte farten ned og hviske sætninger i stil med ”nå ja, den der”. Fra Mona Lisas smil til de store romantiske dramaer, fra lysende jomfruer til kejsere, der er meget overbeviste om deres egen vigtighed, ruller Louvre sit maleriske røde tæppe ud.

Værker 1 til 10

Superstjernerne: folkemængde, geni og kongelig ego

  1. Mona Lisa - Leonardo da Vinci 01
    Det absolutte ikon

    Mona Lisa

    Leonardo da Vinci · Italiensk renæssance

    Verdens mest overvågede lille format. Mona Lisa smiler, som om hun lige har forstået vittigheden før alle andre.

    Se reproduktionen
  2. Friheden fører folket - Eugène Delacroix 02
    Nationalt symbol

    Friheden fører folket

    Eugène Delacroix · Romantikken

    Marianne skrider frem, flaget knalder, røgen følger efter: Delacroix giver historien energien af et omkvæd, man ikke glemmer.

    Se reproduktionen
  3. Medusaflodens vrag - Théodore Géricault 03
    Monumentalt drama

    Medusaflåden

    Théodore Géricault · Romantikken

    Géricault stabler håb, frygt, kroppe og hav oven på hinanden. Resultatet: et maleri, der giver søsyge med en vild klasse.

    Se reproduktionen
  4. Brylluppet i Kana - Paolo Veronese 04
    Stor sakral scene

    Brylluppet i Kana

    Paul Véronèse · Venetiansk renæssance

    Véronèse forvandler et bibelsk mirakel til et kæmpemæssigt venetiansk festmåltid. Selv gæsterne i baggrunden lader til at have reserveret tre måneder i forvejen.

    Se reproduktionen
  5. Napoleons kroning - Jacques-Louis David 05
    Kejserlig historie

    Napoleons kroning

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Napoléon kroner sig selv med roen hos en mand, der har tænkt meget over sin belysning. David indrammer til gengæld legenden på millimeteren.

    Se reproduktionen
  6. Portræt af Ludvig XIV - Hyacinthe Rigaud 06
    Billede af magt

    Portræt af Louis XIV

    Hyacinthe Rigaud · Stort kongeligt portræt

    Louis XIV indtager stilling i en magtens klædning: strømper, kappe, paryk og et blik fra en, der fakturerer solen på dagsbasis.

    Se reproduktionen
  7. Den store odalisk - Jean-Auguste-Dominique Ingres 07
    Ideal skønhed

    Den store odalisk

    Jean-Auguste-Dominique Ingres · Nyklassicisme / Orientalisme

    Ingres forlænger linjen, polerer huden og får anatomiker til at gyse. Odalisken derimod hersker med kurven og ligegyldigheden.

    Se reproduktionen
  8. Det tyrkiske bad - Jean-Auguste-Dominique Ingres 08
    Cirkulær harmoni

    Det tyrkiske bad

    Jean-Auguste-Dominique Ingres · Orientalisme

    En cirkel, arabesker, en damp af luksus: Ingres får kompositionen til at dreje som et orientalsk smykke under glas.

    Se reproduktionen
  9. Jomfruen med barnet - Leonardo da Vinci 09
    Lysende mysterium

    Jomfruen blandt klipperne

    Leonardo da Vinci · Italiensk renæssance

    Leonardo placerer scenen i en grotte, hvor selv småstenene synes indviede i renæssancens hemmeligheder.

    Se reproduktionen
  10. Jomfruen, Jesusbarnet og den hellige Anna - Leonardo da Vinci 10
    Hellig mildhed

    Jomfruen, Jesusbarnet og den hellige Anna

    Leonardo da Vinci · Italiensk renæssance

    En hellig familiær pyramidе, mild og mesterligt konstrueret. Leonardo giver ømheden en genials arkitektur.

    Se reproduktionen

Værker 11 til 20

Nåden lader som om den er rolig

  1. Sankt Johannes Døberen - Leonardo da Vinci 11
    Smil og clair-obscur

    Sankt Johannes Døberen

    Leonardo da Vinci · Italiensk renæssance

    Sankt Johannes peger mod himlen med et smil, der tydeligvis ikke har sagt alt. Leonardo tilføjer mystik, som andre tilsætter salt.

    Se reproduktionen
  2. Den smukke gartner - Raphael Sanzio 12
    Rafaelsk nåde

    La Belle Jardinière

    Raphaël Sanzio · Højrenæssance

    Raphaël maler blidhed med linedanserens præcision. Alt er roligt, rundt, lyst, næsten for poleret til vores moderne nerver.

    Se reproduktionen
  3. Kansler Rolins jomfru - Jan van Eyck 13
    Flamsk detalje

    Jomfruen med kansler Rolin

    Jan van Eyck · Flamsk primitiv

    Van Eyck gemmer på detaljer overalt: landskab, søjler, stoffer, bønner. Et maleri, hvor selv baggrunden vil have en medalje.

    Se reproduktionen
  4. Kniplepigen - Johannes Vermeer 14
    Stille intimitet

    Kniplepigen

    Johannes Vermeer · Hollands guldalder

    Vermeer reducerer verden til en tråd, en hånd og et lys. Det er minuscule, stille, og alligevel påtvinger det respekt i hele stuen.

    Se reproduktionen
  5. Astronomen - Johannes Vermeer 15
    Videnskab og lys

    Astronomen

    Johannes Vermeer · Hollands guldalder

    En lærd, en globus, et vindue: Vermeer forvandler eftertanke til lysende udsmykning. Selv støvet virker belæst.

    Se reproduktionen
  6. Horatiernes ed - Jacques-Louis David 16
    Antik dyd

    Horatiernes ed

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Strakte arme, sværd, antikke værdier: David maler pligten som et familiemøde, hvor ingen spøger.

    Se reproduktionen
  7. Sabinerinderne - Jacques-Louis David 17
    Helteagtig forsoning

    Sabinerinderne

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Midt i våbnene og de heltemodige torsoer standser sabinerinderne alle. Den antikke kaos har lige fået en meget fast advarsel.

    Se reproduktionen
  8. Madame Récamier - Jacques-Louis David 18
    Moderne elegance

    Madame Récamier

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Hun ligger med en så skarp elegance, at møblerne pludselig virker som museumsemner. David opfinder den vandrette chic.

    Se reproduktionen
  9. Paris og Helenas kærlighed - Jacques-Louis David 19
    Antik kærlighed

    Paris' og Helenas kærlighed

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Paris og Helena poserer med en meget gennemarbejdet antik mildhed. Kærligheden bærer en toga, men den ved udmærket, hvordan man iscenesætter sig selv.

    Se reproduktionen
  10. La Sardanapals død - Eugène Delacroix 20
    Romantisk eksplosion

    Sardanapals død

    Eugène Delacroix · Romantik

    Delacroix udløser det røde, luksuriøse og katastrofale. Sardanapal forlader ikke scenen: han forvandler den til en dekorativ brand.

    Se reproduktionen

Værker 21 til 30

Det romantiske drama træder ind på scenen med sine støvler fulde af vind

  1. Scener fra massakren i Chios - Eugène Delacroix 21
    Historisk tragedie

    Scener fra massakren på Chios

    Eugène Delacroix · Romantik

    Her er der intet pænt, ordnet drama. Delacroix maler den historiske smerte med en uhyre himmel og en vaklende menneskehed.

    Se reproduktionen
  2. Medea raserende - Eugène Delacroix 22
    Tragisk passion

    Rasende Medea

    Eugène Delacroix · Romantikken

    Medea klemmer sine børn, skyggen stiger, myten holder vejret. Delacroix formår at få selve mytologien til at gå i panik.

    Se reproduktionen
  3. Erobringen af Konstantinopel ved korsfarerne - Eugène Delacroix 23
    Historisk epos

    Erobringen af Konstantinopel ved korstogene

    Eugène Delacroix · Romantikken

    Heste, ruiner, sejrherrer og besejrede: Delacroix giver historien en romantisk kappe og masser af ædel støv.

    Se reproduktionen
  4. Havet set fra højderne ved Dieppe - Eugène Delacroix 24
    Levende landskab

    Havet set fra højderne over Dieppe

    Eugène Delacroix · Romantikken

    Havet ånder, himlen bevæger sig, kysten iagttager. Delacroix maler vandet som en figur med humør, hukommelse og vind i håret.

    Se reproduktionen
  5. Slaget ved Taillebourg vundet af sankt Ludvig - Eugène Delacroix 25
    Fransk historie

    Slaget ved Taillebourg vundet af Sankt Ludvig

    Eugène Delacroix · Romantik

    Slaget stormer frem, hestene drøner, sankt Louis indtager sin positur. Frankrigs historie rider ind med blank kårde og kappe lagt perfekt.

    Se reproduktionen
  6. Karl 5. i klosteret Yuste - Eugène Delacroix 26
    Magt og tilbagetrækning

    Karl 5. i klosteret Yuste

    Eugène Delacroix · Romantik

    Karl 5. trækker sig tilbage fra verden, men ikke fra teatret. Selv i klosteret bevarer magten et dramatisk lysskær.

    Se reproduktionen
  7. Selvportræt med grøn vest - Eugène Delacroix 27
    Kunstnerens blik

    Selvportræt med grøn vest

    Eugène Delacroix · Romantik

    Delacroix betragter sig selv med et blik som én, der ved, at farven snart vil vælte nogle velordnede konventioner.

    Se reproduktionen
  8. Snydespilleren med ruder es - Georges de La Tour 28
    Leg og teater

    Kortspilleren med ruder es

    Georges de La Tour · Barok

    La Tour iscenesætter spillet som en dæmpet forbrydelsesscene. Es'et glider lydløst frem, men blikkene råber i stilheden.

    Se reproduktionen
  9. Marias død - Caravaggio 29
    Hellig realisme

    Marias død

    Caravaggio · Barok

    Caravaggio fjerner sukkeret fra det hellige. Lyset falder som en dom, og scenen bliver menneskelig, tung, oprørende.

    Se reproduktionen
  10. Grublende filosof - Rembrandt 30
    Indre lys

    Filosoffen i fordybelse

    Rembrandt · Hollandsk barok

    Rembrandt opstiller en trappe, et vindue og en dyb tanke. Maleriet tænker næsten mere end os, hvilket er frustrerende.

    Se reproduktionen

Værker 31 til 40

Stilheder, galante fester og blikke der ved for meget

  1. Vandrerne til Emmaus - Rembrandt 31
    Intim åbenbaring

    Vandrerne mod Emmaus

    Rembrandt · Hollandsk barok

    Åbenbaringen finder sted omkring et bord, uden prangende specialeffekter. Rembrandt foretrækker det lys der forstår før ordene.

    Se reproduktionen
  2. Portræt af kunstneren uden hat - Rembrandt 32
    Selvportræt

    Portræt af kunstneren med blottet hoved

    Rembrandt · Hollandsk barok

    Rembrandt maler sig selv uden ståhej: et hoved, skygge, en tilstedeværelse. Blikket alene fylder rummet.

    Se reproduktionen
  3. Pierrot - Antoine Watteau 33
    Melankolsk figur

    Pierrot

    Antoine Watteau · Rokoko

    Pierrot står der, hvid, kæmpestor, lidt fortabt. Klovnen har glemt vittigheden, men har vundet en monumental melankoli.

    Se reproduktionen
  4. Udflugten til Cythera - Antoine Watteau 34
    Fête galante

    Pilegrimsrejsen til Kythera

    Antoine Watteau · Rokoko

    Watteau sender kærligheden af sted mod Kythera med kjoler, sløjfer og tøven. Selv følelserne rejser på første klasse.

    Se reproduktionen
  5. Bordbønnen - Jean Siméon Chardin 35
    Hjemmeliv

    Velsignelsen

    Jean Siméon Chardin · Rokokko / genremaleri

    Chardin maler en så mild hjemlig scene, at stilheden næsten bliver et møbel. Lille ritual, stor ømhed.

    Se reproduktionen
  6. Rokken - Jean Siméon Chardin 36
    Materiel kraft

    Rokken

    Jean Siméon Chardin · Stilleben

    Et stilleben der ikke lader som om det er venligt. Chardin lægger stoffet på bordet og siger: se, det lever stadig lidt.

    Se reproduktionen
  7. Vekselereren og hans kone - Quentin Metsys 37
    Moral og detaljer

    Ågerkarlen og hans kone

    Quentin Metsys · Nordlig renæssance

    Metsys blander sølv, moral og præcise detaljer. Parret tæller, tilskueren dømmer, og den nordlige renæssance smiler diskret.

    Se reproduktionen
  8. Jomfruen med Barnet omgivet af engle - Jean Fouquet 38
    Fransk ikon

    Jomfruen og barnet omgivet af engle

    Jean Fouquet · Fransk renæssance

    Fouquet giver det hellige en underlig, kostbar og uforglemmelig nærvær. Englenes rammer indscenen som et meget disciplineret kor.

    Se reproduktionen
  9. Slåen for - Jean-Honoré Fragonard 39
    Begær og teater

    Låsen

    Jean-Honoré Fragonard · Rokokoko

    Fragonard lukker en dør og åbner tusind underforståede betydninger. Rokokokoen bliver teater, forhæng, passion og et lille, velmalet skandale.

    Se reproduktionen
  10. Mademoiselle Caroline Rivière - Jean-Auguste-Dominique Ingres 40
    Ungdomsportræt

    Mademoiselle Caroline Rivière

    Jean-Auguste-Dominique Ingres · Nyklassicisme

    Ingres maler ungdommen med en skarp og skrøbelig linje. Caroline betragter verden, som om rammen skulle stå helt lige.

    Se reproduktionen

Værker 41 til 50

De sidste perler: mindre trængsel, masser af stil

  1. La Grande Sainte Famille de François Ier - Raphaël Sanzio 41
    Hellig harmoni

    Den store hellige familie af Frans I

    Raphaël Sanzio · Højrenæssance

    Raphaël organiserer Den Hellige Familie med kongelig harmoni. Alt er blødt, afbalanceret og sandsynligvis ude af stand til at stå skævt.

    Se reproduktionen
  2. La Mise au tombeau d’Atala - Anne-Louis Girodet 42
    Litterær følelse

    Atalas bisættelse

    Anne-Louis Girodet · Præromantik

    Girodet sætter litteraturen i en blid clair-obscur. Atala bliver en scene af elegant smerte, næsten for smuk til at være rolig.

    Se reproduktionen
  3. Derbyet i Epsom - Théodore Géricault 43
    Moderne fart

    Epsom-derbyet

    Théodore Géricault · Romantik

    Géricault sender hestene af sted som pile. Sporten bliver ren fart, og lærredet ser ud til at have glemt at bremse.

    Se reproduktionen
  4. Såret kyrassér - Théodore Géricault 44
    Brudt heltemod

    Såret kyrassér

    Théodore Géricault · Romantik

    Helten stiger af hesten, fjerbusken slår revner. Géricault elsker, når æren stadig har mudder på støvlerne.

    Se reproduktionen
  5. Officer af jægere til hest i angreb - Théodore Géricault 45
    Militært fremstød

    Kavaleriofficer til hest i angreb

    Théodore Géricault · Romantikken

    En stejlende hest, en sabel, en urolig himmel: Géricault maler det militære fremstød som et brag af en entré.

    Se reproduktionen
  6. Portræt af Pierre Sériziat - Jacques-Louis David 46
    Intimt portræt

    Portræt af Pierre Sériziat

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    David lægger kronerne til side og finder den private elegance frem. Pierre Sériziat poserer med den sjældne afslappethed, som kun velmalte mennesker har.

    Se reproduktionen
  7. Portræt af Émilie Sériziat og hendes søn - Jacques-Louis David 47
    Familiær ømhed

    Portræt af Émilie Sériziat og hendes søn

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Émilie og hendes barn bringer en lysende blidhed. David viser, at han også kan få hjertet til at banke, ikke kun trommerne.

    Se reproduktionen
  8. Retfærdigheden og den guddommelige Hævn forfølger forbrydelsen - Théodore Géricault 48
    Dramatiske allegori

    Retfærdigheden og den guddommelige hævn forfølger forbrydelsen

    Théodore Géricault · Romantikken

    Moralen løber hurtigt, forbrydelsen har interesse i at fremskynde. Géricault forvandler allegorien til en ildevarslende forfølgelse.

    Se reproduktionen
  9. Kampen mellem Mars og Minerva - Jacques-Louis David 49
    Antikkens mytologi

    Kampen mellem Mars og Minerva

    Jacques-Louis David · Nyklassicisme

    Mars og Minerva tørner sammen med al den mytologiske alvor, der er nødvendig. David hidkalter hjelme, muskler og celest rivalisering.

    Se reproduktionen
  10. Kalkovnen - Théodore Géricault 50
    Arbejdsscene

    Kalkovnen

    Théodore Géricault · Romantikken

    Et arbejdsmotiv, et råt lys, en solid tilstedeværelse. Géricault minder om, at selv en ovn kan indtage en mesterlig positur.

    Se reproduktionen

Anbefalet rute

Hvilket maleri fra Louvret skal man vælge for at vække en væg?

For en spektakulær indretning bør du begynde med de malerier, der træder ind i rummet før dig: Friheden fører folket, Middagspavillonens flåde, Napoleons kroning eller Brylluppet i Kana. Disse værker dekorerer ikke: de indkalder sofaen, gardinerne og gæsterne til en kulturarvsceremoni.

For en mere raffineret stemning, så sats på Kniplepigen, Den smukke gartnerinde, Madame Récamier, Aftensbønnen eller Jomfruen med kansler Rolin. Der ånder muren blidt, får et kultiveret udtryk og undgår at råbe ”jeg stod i tre timers kø foran Mona Lisa”.

For at fortsætte turen kan du forbinde denne top med samlingerne Louvremuseet, Renaissance, Barok, Nyklassicisme, Romantikken, Rokoko, berømte portrætter og religiøs maleri. Louvret bliver dermed en sand rundtur: man starter ved et smil, ender i et slag, og ingen ved, hvordan kaffen blev kold.

På kunstnersiden er ruten lige så kongelig: Leonardo da Vinci til de perfekt friserede mysterier, Delacroix til de dramaer, der bærer fanen, Jacques-Louis David til den store historiske iscenesættelse, Rembrandt til de tænksomme skygger, Vermeer til de lysende stilheder og Ingres til de snorlige linjer.

FAQ

FAQ om Louvres berømte malerier

Hvad er det mest berømte maleri på Louvre?

Det mest berømte maleri på Louvre er Mona Lisa af Leonardo da Vinci. Det er lille, meget omringet, let drillende og i stand til at skabe en menneskelig prop foran en glasrude verden over.

Hvilke malerier er et absolut must-see på Louvre?

Blandt must-sees finder man Mona Lisa, Friheden fører folket, Medusafærgen, Brylluppet i Kana, Napoleons kroning, Den store odaliske, La Dentellière og Jomfruen blandt klipperne.

Hvilke berømte kunstnere finder man i denne top 50?

Denne rangliste samler især Leonardo da Vinci, Eugène Delacroix, Théodore Géricault, Jacques-Louis David, Ingres, Vermeer, Rembrandt, Rafael, Caravaggio, Watteau, Chardin og Fragonard.

Hvilken Louvre-reproduktion skal man vælge til en stue?

Til en spektakulær stue skaber Friheden fører folket, Medusafærgen eller Napoleons kroning straks en stærk tilstedeværelse. For en roligere stemning er La Dentellière, Madame Récamier eller La Belle Jardinière mere blide valg.

Hvorfor er Louvres malerier så berømte?

De er berømte, fordi de samler flere århundreders mesterværker: renæssance, barok, rokoko, nyklassicisme og romantik. Med andre ord har Louvre samlet et hold malerier, der bestemt ikke spiller i regionale rækker.

Konklusion: Louvre giver karakter til væggene

Disse 50 malerier beviser, at Louvre ikke bare er et kæmpemuseum fyldt med modige besøgende, endeløse sale og mesterværker, der lader som om, de er ydmyge. Det er et billedlager, der kan forvandle et interiør: et gådefuldt smil, en romantisk barrikade, en kejser i stort anlagt iscenesættelse, en tavs kniplerske, en dramatisk flåde og et par portrætter, der udmærket ved, at de er vigtige. Som håndmalede reproduktioner nøjes disse værker ikke med at klæde en væg på: de giver den en biografi, en holdning og indimellem ligefrem et strejf af kulturel overlegenhed.

 

0 kommentarer

Efterlad en kommentar

Bemærk venligst, at kommentarer skal godkendes, før de offentliggøres.