Paris, landskaber og impressionistisk succes
Loing, Yonne og Middelhavshavne giver den unge maler ry, lys og berøringsfrihed. Denne milepæl belyser "Francis Picabia" -samlingen ved at favorisere bevægelse.
1879 -1953 · Impressionisme, abstraktion, Dada og moderne metamorfoser
Oplev Francis Picabia, håndgengivet i olie på lærred.
1879 -1953 · Impressionisme, abstraktion, Dada og moderne metamorfoser
Francis Martinez de Picabia blev født i Paris i 1879 i en familie af cubansk og fransk oprindelse. Uddannet på School of Decorative Arts begyndte han med at male landskaber tæt på impressionismen og mødte succes på Salonen og i gallerierne. Löings bredder eller Saint-Tropez havn viser et opdelt præg, opmærksom på refleksioner og atmosfæriske variationer. Omkring 1909 brød Picabia pludselig med denne måde. Gummi, så de store kompositioner fra 1912 og 1913, engagere ham i abstraktion. Dans, bevægelse, musik og hukommelse erstatte beskrivelsen af landskabet. Hans tilstedeværelse på Armory Show i New York i 1913 gav ham en international dimension og styrket hans venskab med Marcel Duchamp. Under Første Verdenskrig, mellem New York, Barcelona og Schweiz, opfandt han mekaniske portrætter, hvor hjul, stempler og industrielle diagrammer blev ironiske billeder af det moderne individ. Han grundlagde bladet 391, skrev poesi og manifester, deltog i Dada aktiviteter derefter offentligt brød med bevægelsen i 1921. Den Cacodylate Eye, dækket med underskrifter, inskriptioner og tegninger fra sine venner, forvandlet lærredet til rummet kollektiv og provokerende. Picabia nægter derefter enhver stilistisk troskab. Monstre, spaniere, Transparenter, der overlejrer flere figurer, nøgenbilleder inspireret af magasiner, pseudo-klassicisme og sene abstraktioner følger hinanden. Han medvirker også i filmen Entr'acte af René Clair og shows af Rolf de Maré. Denne mobilitet er ikke en tøven men en kritisk metode: Ændring af stil giver dig mulighed for at undslippe skoler, god smag og stabil identitet. Picabia døde i Paris i 1953 og efterlod et bevidst modstridende værk, som fortsætter med at udfordre de lineære fortællinger om moderne kunst. "Francis Picabia"-udvalget sammenligner især Les Bords du Loing, efterårseffekt og Le Port of Saint-Tropez, soleffekt. Dens læsning favoriserer bevægelse.
Picabia gør forandring til en disciplin: hver stil bliver adopteret med intensitet og derefter opgivet, så snart den truer med at blive en identitet eller en regel.
Kursus & stil
Loing, Yonne og Middelhavshavne giver den unge maler ry, lys og berøringsfrihed. Denne milepæl belyser "Francis Picabia" -samlingen ved at favorisere bevægelse.
Radikale brud, anmeldelse 391 og mekaniske portrætter placerer Picabia i hjertet af den internationale avantgarde.
Figuration, fundne billeder og abstraktion følger hinanden i en systematisk afvisning af enhver stabil identitet.
Hver periode modsiger den foregående for at forhindre vejen i at blive en behagelig formel. Denne egenskab styrer en bevægelsescentreret læsning af "Francis Picabia".
Hjul, stempler, diagrammer og titler forvandler teknisk modernitet til ironiske portrætter.
Signaturer, ord og sætninger kommer ind i maleriet og udvisker grænsen mellem billede, manifest og vittighed.
I Transparenserne skærer flere figurer hinanden for at frembringe et ustabilt og mentalt billede.
Udforsk efter univers
Værker, visuelt sprog og historiske vartegn udgør en rejse, der udelukkende er helliget Francis Picabia.
Divided touch, vand og morgenlys afslører Picabias første succes før hans radikale brud.
Skelsættende værk af Francis Picabia. Læsning af "Francis Picabia" gennem bevægelse.Farverige refleksioner og lyse berøringer forvandler porten til en næsten abstrakt atmosfærisk oplevelse.
Vartegnsarbejde af Francis PicabiaTitlen og konstruktionen forpurrer stabil læsning, tro mod Picabias smag for ironi og brud.
Vartegnsarbejde af Francis PicabiaCentralt øje, signaturer og inskriptioner gør lærredet til et kollektivt manifest mod værkets traditionelle enhed.
Vartegnsarbejde af Francis PicabiaHver periode modsiger den foregående for at forhindre vejen i at blive en behagelig formel. Denne egenskab styrer en bevægelsescentreret læsning af "Francis Picabia".
Læsenøgle til Francis PicabiaHjul, stempler, diagrammer og titler forvandler teknisk modernitet til ironiske portrætter.
Læsenøgle til Francis PicabiaArbejder for at opdage
Hvert kort refererer direkte til dets reproduktion tilgængelig på Shopify.




Vores metode
Hvert maleri er lavet i olie på lærred af en specialiseret kunstner, og derefter tjekket med dig før forsendelse.
Hver reproduktion er unik. Små variationer af berøring og materiale vidner om malerens manuelle arbejde.
Vælg med omtanke
Francis Picabias emner og toner kræver et format, sted og indramning valgt til det præcise værk.
Ofte stillede spørgsmål
Ja. Hver reproduktion er håndmalet i olie på lærred, uden tryk.
Maleren bruger kompositionen, værdierne, farverne og materialerne, der er synlige i det valgte værk fra Francis Picabia-samlingen, med særlig opmærksomhed på bevægelse.
Ja. Dimensionerne tilpasses under hensyntagen til proportionerne og balancen i det valgte arbejde.
Detaljerede fotografier sendes før forsendelse; du kan anmode om redigeringer før afsendelse.
Personlig reproduktion
Send os et billede, en museumsreference eller navnet på et værk: vi kan lave en personlig reproduktion.
Købsguide
En enkel og betryggende proces til at bestille et håndmalet lærred med godkendelse inden forsendelse.
Vælg et maleri fra samlingen, eller send os en reference.
Vælg størrelsen og de muligheder, der passer til dit hjem.
Vores kunstnere udfører din oliereproduktion helt i hånden.
Vi sender dig et foto før forsendelse til godkendelse.
Spørgsmål & guide
Find svar på ofte stillede spørgsmål og væsentlige oplysninger om vores håndmalede reproduktioner.
Disse svar beroliger besøgende, der opdager konceptet med håndmalet reproduktion.
Ja, vores reproduktioner er udført i olie på lærred af erfarne kunstnere. Hvert lærred er håndmalet, ikke trykt.
Ja. Inden forsendelse sender vi dig et billede af det færdige maleri. Du kan derefter anmode om tilpasninger, hvis nødvendigt.
Leveringstiden afhænger af formatet og værkets kompleksitet. Maleriet tager normalt flere uger, hvorefter lærredet sendes med tracking.
Ja, du kan vælge et standardformat eller bede os om en specialstørrelse tilpasset dit rum.
Afhængigt af de tilgængelige muligheder kan lærredet leveres alene, monteret på ramme eller forberedt til indramning. Detaljerne fremgår på produktsiden.
Ja. Du kan sende os et billede, en museumsreference, navnet på et værk eller et foto for at anmode om en personlig gengivelse.
Nogle pejlemærker til at vælge en reproduktion fra denne kollektion, sammenligne lignende stilarter og forberede din bestilling.
Dette udvalg samler værker designet til kunstelskere, der ønsker at genfinde ånden i et berømt maleri på et håndmalet lærred. Hver gengivelse kan tilpasses det ønskede format og godkendes via foto før forsendelse.
De tilgængelige formater gør det muligt at tilpasse værket til en stue, et soveværelse, et kontor eller et mere specifikt dekorationsprojekt. Maleriet er udført i olie på lærred med særlig opmærksomhed på farver, teksturer og den generelle balance.
Hvis du leder efter et lignende værk, en lignende kunstner eller en specifik størrelse, kan du bede om råd. Reproduktioner kan justeres inden forsendelse ved hjælp af fotovalidering.