1872 -1926 · Lav sol, impressionistiske refleksioner og tusmørker

Fra Le Havre til London og Giverny bruger Monet den nedgående sol til at skubbe farve til sin maksimale intensitet og omdanne vand, himmel og arkitektur til en enkelt atmosfære.

Solnedgangen løber gennem hele Claude Monets arbejde uden at udgøre en eneste serie. Indtryk, opgående sol, malet i Le Havre i 1872, placerer allerede den orange skive i hjertet af en blå tåge, hvor havn, vand og himmel smelter sammen. DE titel vil ufrivilligt give navn til impressionismen. Efterfølgende fandt Monet svagt lys på Seinen, på Normandiets kyst, foran Giverny's møllesten og under sine rejser. Dette øjeblik giver ham mulighed for at observere ekstreme kontraster: den stadig synlige sol farver atmosfæren, formerne bliver til silhuetter og vandet forlænger himlens ild. I Møllestenene former den lilla skygge og de sidste stråler mønsteret mere sikkert end den tegning. I Rouen absorberer den gotiske facade dagens slutnings guld. I London skiller Parlamentet sig ud mod lyset foran røde, lyserøde og lillaer, der genlyder af Themsen. Gentagelsen af det samme mønster før og efter den sunset viser, at Monet ikke leder efter en isoleret spektakulær effekt. Han sammenligner de hurtige overgange af et lys, der omdanner farveforhold minut for minut. I store Water Lilies gør den nedgående sol nogle gange ikke mere direkte repræsenteret: dens refleksion og dens varme er nok til at sætte vandet i brand. Denne samling samler forskning udført over mere end et halvt århundrede, fra det indtryk, der observeres på motivet, til de enorme meditative overflader fra slutningen. "Claude Monet Sunset" -udvalget sammenligner især Rouen Cathedral, slutningen af dagen og Parlamentet, solnedgang. Dens læsning favoriserer sammensætning.

Hos Monet fuldender den nedgående sol ikke landskabet: den afslører en endelig version, mere intens og allerede næsten uden konturer.