aktiv omkring 1290 -1320 · Firenze og Giottos kreds

Solide figurer, klar arkitektur og en levende historie gør Mesteren af Sankt Cecilia til en væsentlig aktør i den florentinske overgang til Giottos maleri.

Mesteren af Saint Cecilia er en konventionel maler, der er aktiv i Firenze mellem slutningen af det 13. og begyndelsen af det 14. århundrede. Dens navn kommer fra den store hagesmæk, der repræsenterer Saint Cecilia omgivet af otte episoder fra hendes liv, malet omkring 1305 -1310 for den florentinske kirke dedikeret til helgenen og i dag holdt på Uffizi. Kunstneren forbliver anonym; nogle forskere har foreslået at identificere ham med Gaddo Gaddi, mosaiker og far til Taddeo Gaddi, uden at denne hypotese er endeligt etableret. Hans maleri er placeret i direkte nærhed af Giotto. Karaktererne er ikke længere simple tegn placeret på guld: de har volumen, vægt og udtryksfulde gestus. Arkitekturer, der kan sammenlignes med små sektionsscener organiserer tydeligt møder, ægteskaber, omvendelser, prøvelser og martyrer. I Sankt Cecilia og scener fra hendes liv sidder helgenen i centrum med bog og palme, mens sideafsnittene fører blikket fra hendes ægteskab til hendes tortur. Maestàen, der tilskrives den samme cirkel, bevarer den byzantinske traditions hellige frontalitet, men englene grupperer sig med mere dybde omkring Maria og barnet. Denne alliance mellem guldbaggrund, kropslig tilstedeværelse og konkret fortælling gør mesteren til et privilegeret vidne til florentinske innovationer omkring 1300. Denne alliance mellem guldbaggrund, kropslig tilstedeværelse og konkret fortælling gør mesteren til et privilegeret vidne til florentinske innovationer omkring 1300. Denne alliance mellem guldbaggrund, kropslig tilstedeværelse og konkret fortælling gør mesteren til et privilegeret vidne til florentinske innovationer omkring 1300. "Master of Saint Cecilia"-udvælgelsen sammenligner især Jomfruen med barnet tronede med seks engle og Jomfru Maria tronede med barnet. Hans læsning favoriserer bevægelse.

Mesteren af Saint Cecilia bringer historien ind i arkitekturen: hver væg bliver en scene, hvor gestus, udseende og tro udfolder sig med klarhed.