Omkring 1520 -1600 · Dydighed, spænding og fantasi efter højrenæssancen

Fra Pontormo og Parmigianino til Bronzino, Tintoretto, Arcimboldo og El Greco foretrækker mannerismen langstrakte figurer, uvirkelige farver, komplekse positurer og ustabile rum frem for klassisk balance.

Manierisme udviklet i Italien omkring 1520, efter de store resultater af Leonardo, Raphael og Michelangelo. Udtrykket kommer fra "maniera", et ord, som betegner stil og personlig beherskelse. Længe fortolket som en dekadence af renæssancen, er bevægelsen i dag forstået som en frivillig søgen efter raffinement, kunstgreb og frihed. Kunstnere søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, twist udgør, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlig harmoni: de strækker kroppe, vrider positurer, komprimerer plads og kombinerer uventede farver. Firenze og Rom søger ikke længere kun naturlige sammentrækker kun naturlige harmonipositioner, Firenze og strækker sig i Rom: de komprimerer uventede kroppe: belysning. Retten i Fontainebleau spreder stilen i Frankrig, mens Prag bliver et spektakulært hjem omkring Rudolf II, Arcimboldo og Spranger. El Greco tager endelig forlængelse og visionær farve til et radikalt åndeligt udtryk i Toledo. De fire valgte værker gør denne mangfoldighed læsbar. Pontormo destabiliserer et helligt møde gennem holdninger og farver. Parmigianino konstruerer Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco gør opstandelsen til en opstigning af lysende former. Arcimboldo bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco gør opstandelsen til en opstigning af lysende former. Arcimboldo bygger Vision of Saint Jerome omkring elegante kroppe og usædvanlige skalaforhold. El Greco gør opstandelsen til en opstigning af lysende former. Arcimboldo bygger sig op omkring den elegante Jeromes vision og usædvanlige skalaforhold. El Greco bygger opstandelsen som lysende former. El Greco bygger den elegante skala og den elegante skala. El Greco bygger den elegante Vision af Jerome. mindre som en formel end som en kunst bevidst af sin egen opfindelse. "Mannerisme" udvælgelsen især sammenligner Jomfru og barn og hellige - Pontormo og The Vision of Saint Jerome - Parmigianino. Hans læsning favoriserer plads.

Manierisme korrigerer ikke kunstfærdighed: det udstiller det. Skønhed kommer fra malerens vanskelighed, usandsynlige elegance og fantasi.