Pennsylvania, Paris og europæiske rejser
Academy, Louvre, Spanien og Italien bygger en professionel kunstner på trods af institutionelle barrierer. Denne milepæl kaster lys over "Mary Cassatt" -samlingen ved at prioritere detaljer.
1844 -1926 · Pennsylvania, Paris og impressionismen
Oplev Mary Cassatt, håndgengivet i olie på lærred.
1844 -1926 · Pennsylvania, Paris og impressionismen
Mary Stevenson Cassatt blev født i 1844 i Allegheny City, nu Pittsburgh, og døde i 1926 i Mesnil-Théribus, Frankrig. Da hun kom fra en velhavende familie, der rejste i Europa, studerede hun på Pennsylvania Academy of the Fine Arts, men kom op imod de grænser, der blev pålagt kvinder. I 1866 tog hun til Paris, kopierede mestrene på Louvre og afsluttede sin uddannelse i private værksteder. Hendes rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Hans rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Hans rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Edgar Degas inviterede ham til at udstille med impressionisterne i 1879. Den eneste amerikanske kunstner i gruppen, Cassatt, deltog i flere udstillinger og vedtager skrå indramning, fri berøring og observation af det moderne liv. Hun maler teater, læsning, toiletartikler, te, familieportrætter og relationer mellem kvinder og børn. Disse barselsafdelinger er ikke enkle sentimentale billeder: gestus, udseende og fysisk afstand beskriver pleje, læring og autonomi. Cassatt blev også en ekstraordinært opfindsom gravør. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas skabte hun omkring 1890 -1891 en serie på ti farvetryk inspireret af japanske mestre. Forenklede linjer, flade punkter og akvatinte skabte hun omkring 1890 -1891. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas, omkring 1890 -1891, skabte hun omkring 1890 -1891. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas, skabte hun omkring 1890 -1891 en serie på ti farvetryk inspireret af japanske mestre. Forenklede linjer, flade punkter og tætte synspunkter fornyede billedet af kvindeliv dybt. Rådgiver til amerikanske samlere, hun endelig spillede en afgørende rolle i udbredelsen af impressionisme i USA. "Mary Cassatt" udvælgelse især sammenligner Alexandre J. Cassatt og Antoinette til hendes frisør. Hans læsning favoriserer detaljer.
Cassatt maler ikke en abstrakt idé om moderskab: hun observerer hånden, der laver hår, udseendet, der lærer, og rummet, der deles mellem to væsener.
Kursus & stil
Mary Stevenson Cassatt blev født i 1844 i Allegheny City, nu Pittsburgh, og døde i 1926 i Mesnil-Théribus, Frankrig. Da hun kom fra en velhavende familie, der rejste i Europa, studerede hun på Pennsylvania Academy of the Fine Arts, men kom op imod de grænser, der blev pålagt kvinder. I 1866 tog hun til Paris, kopierede mestrene på Louvre og afsluttede sin uddannelse i private værksteder. Hendes rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Hans rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Hans rejser til Spanien og Italien nærede malerier som After the Bullfight, hvor det sorte jakkesæt, koncentrerede positur og lys allerede annoncerede en selvstændig vision. Edgar Degas inviterede ham til at udstille med impressionisterne i 1879. Den eneste amerikanske kunstner i gruppen, Cassatt, deltog i flere udstillinger og vedtager skrå indramning, fri berøring og observation af det moderne liv. Hun maler teater, læsning, toiletartikler, te, familieportrætter og relationer mellem kvinder og børn. Disse barselsafdelinger er ikke enkle sentimentale billeder: gestus, udseende og fysisk afstand beskriver pleje, læring og autonomi. Cassatt blev også en ekstraordinært opfindsom gravør. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas skabte hun omkring 1890 -1891 en serie på ti farvetryk inspireret af japanske mestre. Forenklede linjer, flade punkter og akvatinte skabte hun omkring 1890 -1891. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas, omkring 1890 -1891, skabte hun omkring 1890 -1891. Efter at have studeret ætsning, tørnål og akvatinte med Degas, skabte hun omkring 1890 -1891 en serie på ti farvetryk inspireret af japanske mestre. Forenklede linjer, flade punkter og tætte synspunkter fornyede billedet af kvindeliv dybt. Rådgiver til amerikanske samlere, hun endelig spillede en afgørende rolle i udbredelsen af impressionismen i USA.
Academy, Louvre, Spanien og Italien bygger en professionel kunstner på trods af institutionelle barrierer. Denne milepæl kaster lys over "Mary Cassatt" -samlingen ved at prioritere detaljer.
Moderne liv, familie og vovet indramning etablerer hans unikke plads i gruppen.
Farveakvatinte, fødeafdelinger og rådgivning til samlere forlænger en international karriere.
Den afskårne eller off-center figur giver scenen spontaniteten af et øjeblik oplevet. Denne linje guider en læsning af "Mary Cassatt" centreret om detaljer.
Hånd, blik og kropsholdning fortæller historien om opmærksomheden mellem kvinder, børn og kære.
Aquatinte, drypoint og flade japanske farver genopfinder farveprint.
Læsning, vask, teater og pleje bliver komplette moderne emner, uden voyeuristisk blik.
Udforsk efter univers
Værker, visuelt sprog og historiske vartegn udgør en rejse, der udelukkende er viet til Mary Cassatt.
Indretningens direkte tilstedeværelse og ædruelighed giver den elskede værdigheden af et moderne portræt.
Mærkeligt arbejde af Mary Cassatt. Læser "Mary Cassatt" i detaljer.Spejlet, frisurebevægelsen og indramningen forvandler et privat øjeblik til et studie af autonomi.
Vartegnsarbejde af Mary CassattDet mørke kostume og tyrefægterens koncentration afslører en tidlig beherskelse af figuren og lyset.
Vartegnsarbejde af Mary CassattEfterårspalet, naturlig positur og familienærhed giver portrættet en lydløs intensitet.
Vartegnsarbejde af Mary CassattDen afskårne eller off-center figur giver scenen spontaniteten af et øjeblik oplevet. Denne linje guider en læsning af "Mary Cassatt" centreret om detaljer.
Læsenøgle til Mary CassattHånd, blik og kropsholdning fortæller historien om opmærksomheden mellem kvinder, børn og kære.
Læsenøgle til Mary CassattArbejder for at opdage
Hvert kort refererer direkte til dets reproduktion tilgængelig på Shopify.




Vores metode
Hvert maleri er lavet i olie på lærred af en specialiseret kunstner, og derefter tjekket med dig før forsendelse.
Hver reproduktion er unik. Små variationer af berøring og materiale vidner om malerens manuelle arbejde.
Vælg med omtanke
Mary Cassatts emner og toner kræver et format, sted og indramning valgt til det præcise værk.
Ofte stillede spørgsmål
Ja. Hver reproduktion er håndmalet i olie på lærred, uden tryk.
Maleren tager kompositionen, værdierne, farverne og materialerne op, der er synlige i det valgte værk fra Mary Cassatt-samlingen, med særlig opmærksomhed på detaljer.
Ja. Dimensionerne tilpasses under hensyntagen til proportionerne og balancen i det valgte arbejde.
Detaljerede fotografier sendes før forsendelse; du kan anmode om redigeringer før afsendelse.
Personlig reproduktion
Send os et billede, en museumsreference eller navnet på et værk: vi kan lave en personlig reproduktion.
Købsguide
En enkel og betryggende proces til at bestille et håndmalet lærred med godkendelse inden forsendelse.
Vælg et maleri fra samlingen, eller send os en reference.
Vælg størrelsen og de muligheder, der passer til dit hjem.
Vores kunstnere udfører din oliereproduktion helt i hånden.
Vi sender dig et foto før forsendelse til godkendelse.
Spørgsmål & guide
Find svar på ofte stillede spørgsmål og væsentlige oplysninger om vores håndmalede reproduktioner.
Disse svar beroliger besøgende, der opdager konceptet med håndmalet reproduktion.
Ja, vores reproduktioner er udført i olie på lærred af erfarne kunstnere. Hvert lærred er håndmalet, ikke trykt.
Ja. Inden forsendelse sender vi dig et billede af det færdige maleri. Du kan derefter anmode om tilpasninger, hvis nødvendigt.
Leveringstiden afhænger af formatet og værkets kompleksitet. Maleriet tager normalt flere uger, hvorefter lærredet sendes med tracking.
Ja, du kan vælge et standardformat eller bede os om en specialstørrelse tilpasset dit rum.
Afhængigt af de tilgængelige muligheder kan lærredet leveres alene, monteret på ramme eller forberedt til indramning. Detaljerne fremgår på produktsiden.
Ja. Du kan sende os et billede, en museumsreference, navnet på et værk eller et foto for at anmode om en personlig gengivelse.
Nogle pejlemærker til at vælge en reproduktion fra denne kollektion, sammenligne lignende stilarter og forberede din bestilling.
Dette udvalg samler værker designet til kunstelskere, der ønsker at genfinde ånden i et berømt maleri på et håndmalet lærred. Hver gengivelse kan tilpasses det ønskede format og godkendes via foto før forsendelse.
De tilgængelige formater gør det muligt at tilpasse værket til en stue, et soveværelse, et kontor eller et mere specifikt dekorationsprojekt. Maleriet er udført i olie på lærred med særlig opmærksomhed på farver, teksturer og den generelle balance.
Hvis du leder efter et lignende værk, en lignende kunstner eller en specifik størrelse, kan du bede om råd. Reproduktioner kan justeres inden forsendelse ved hjælp af fotovalidering.