Rhinen, fyrstehoffer og første korsfæstelser
Teknik, tegning og religiøst maleri konvergerer mod et intenst kropsligt sprog. Denne milepæl kaster lys over "Matthias Grünewald"-samlingen ved at favorisere tegning.
omkring 1475/1480 -1528 · Oberrhein og tysk renæssance
Oplev Matthias Grünewald, håndgengivet i olie på lærred.
omkring 1475/1480 -1528 · Oberrhein og tysk renæssance
Matthias Grünewald, der i dag er identificeret med Mathis Gothart Nithart, blev født omkring 1475 -1480 og døde i 1528. Han arbejdede i Rhinen og Main-regionerne, tjente religiøse og fyrstelige sponsorer, mens han også udøvede tekniske funktioner knyttet til værkernes hydraulik og byggepladser. Hans mesterværk er Issenheim-altertavlen, malet mellem 1512 og 1516 til Antonine hospitalskommandoen nær Colmar, med skulpturer af Niclaus de Haguenau. Unterlinden Museum minder om, at Antoninerne behandlede ofrene for glødens ondskab; korsfæstelsen præsenterer derfor en Kristus, hvis hud, sår og snoede lemmer kunne afspejle lidelsen hos syg. Når skodderne åbner, udfolder Bebudelsen, Englenes Koncert, Fødselen og især Opstandelsen i stedet et farverigt lys, som forvandler kroppen til en genfærd. Sankt Antonius’ Fristelse skubber fantasien mod et overgreb på monstre, sygdomme og kaos, mens Tauberbischofsheims værker koncentrerer Passionen i tunge kroppe og ekstreme gestus. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, intensiverer og farver for at gøre smerte, medfølelse og åbenbaring fysisk mærkbar. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, intensiverer og farver for at gøre smerte, medfølelse og åbenbaring fysisk mærkbar. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, intensiverer og farver for at gøre smerte, medfølelse og åbenbaring fysisk mærkbar. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, intensiverer og farver for at gøre smerte, medfølelse og åbenbaring fysisk mærkbar. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, intensiverer og farver for at gøre smerte, medfølelse og åbenbaring fysisk mærkbar. Grünewald søger ikke klassisk balance: han forvrænger, og forvrænger ikke at gøre fysisk smerte, og forvrænger, og forvrænger, og han søger ikke at gøre fysisk smerte, og forvrænger. Grünew, og han søger at gøre fysisk smerte, og at gøre medfølelse til at gøre fysisk opfatter, at gøre det fysisk smerte og at gøre det fysisk opfatter. forbliver betydelig. "Matthias Grünewald" -udvalget sammenligner især Temptation of Saint Anthony og korsfæstelse. Hans læsning favoriserer tegning.
Grünewald maler troen på en kropsskala: kødet rives i stykker i Korsfæstelsen, så bliver selve farven lys i Opstandelsen.
Kursus & stil
Teknik, tegning og religiøst maleri konvergerer mod et intenst kropsligt sprog. Denne milepæl kaster lys over "Matthias Grünewald"-samlingen ved at favorisere tegning.
Korsfæstelse, fristelse og opstandelse forener gæstfri lidelse og vision om frelse.
Krop, farve og lys forfølger radikal ekspressiv forskning indtil slutningen af hans karriere.
Sår, drejninger og knyttede hænder giver Passionen en næsten fysisk tilstedeværelse. Denne linje guider en læsning af "Matthias Grünewald" centreret om tegning.
Uvirkelige røde, grønne, blå og gule forvandler den synlige verden til et genfærd.
I opstandelsen ser kroppen ud til at opløses i hjertet af en glødende glorie.
Væsner og fristelsesforstyrrelse gør sygdom, frygt og åndelig kamp synlig.
Udforsk efter univers
Værker, billedsprog og historiske vartegn udgør en rejse, der udelukkende er helliget Matthias Grünewald.
Monstre, sygdom og et ødelagt landskab angriber helgenen i en vision om ekstraordinær vold.
Skelsættende værk af Matthias Grünewald. Læsning af "Matthias Grünewald" gennem tegning.Den skadede krop, deforme hænder og nat gør lidelsen umiddelbart mærkbar.
Vartegnsarbejde af Matthias GrünewaldKorsmassen og de legemer, der presses omkring Kristus, giver stien en kompakt spænding.
Vartegnsarbejde af Matthias GrünewaldArkitektur, englebevægelse og farverigt lys brager ind i Marias rum.
Vartegnsarbejde af Matthias GrünewaldSår, drejninger og knyttede hænder giver Passionen en næsten fysisk tilstedeværelse. Denne linje guider en læsning af "Matthias Grünewald" centreret om tegning.
Læsenøgle til Matthias GrünewaldUvirkelige røde, grønne, blå og gule forvandler den synlige verden til et genfærd.
Læsenøgle til Matthias GrünewaldArbejder for at opdage
Hvert kort refererer direkte til dets reproduktion tilgængelig på Shopify.




Vores metode
Hvert maleri er lavet i olie på lærred af en specialiseret kunstner, og derefter tjekket med dig før forsendelse.
Hver reproduktion er unik. Små variationer af berøring og materiale vidner om malerens manuelle arbejde.
Vælg med omtanke
Matthias Grünewalds emner og toner kalder på et format, et sted og en ramme valgt til det præcise værk.
Ofte stillede spørgsmål
Ja. Hver reproduktion er håndmalet i olie på lærred, uden tryk.
Maleren bruger kompositionen, værdierne, farverne og materialerne, der er synlige i det valgte værk fra Matthias Grünewald-samlingen, med særlig opmærksomhed på tegning.
Ja. Dimensionerne tilpasses under hensyntagen til proportionerne og balancen i det valgte arbejde.
Detaljerede fotografier sendes før forsendelse; du kan anmode om redigeringer før afsendelse.
Dit kunstværk, på din måde
Vælg type og udførelse, og udforsk derefter kunstværkerne. Dit valg følger med til produktsiden.
Matthias Grünewald
Reproduction personnalisée
Envoyez-nous une image, une référence de musée ou le nom d’une œuvre : nous pouvons réaliser une reproduction personnalisée.
Købsguide
Udforsk kollektionen efter kunstner, stil, farve eller proportioner.
Vælg lærred, kunsttryk, bordbillede, oliemaleri, digitale filer, telefoncover eller krus blandt de tilgængelige muligheder.
Kontrollér størrelse eller telefonmodel, udførelse og billedets placering. Se, hvad dit valgte format inkluderer.
For fysiske produkter skal du kontrollere destination og leveringsvilkår. Digitale kunstværker leveres som filer via din kreditkonto.
Formater og bestilling
Det vigtigste, før du bestiller.
Vælg et format, der passer til dit kunstværk, dit rum og den måde, du vil nyde kunsten på.