Fra Antikken til moderniteten · Silhuet, hukommelse og interiør

Profilen reducerer ansigtet til en afgørende linje: Pande, næse, læber og hage bliver en arkitektur, der er i stand til at betegne kraft, fravær eller meditation.

Profilportrættet har en ældre historie end det moderne malede portræt. Arvet fra gamle mønter, medaljer og billeder vender det kraftigt tilbage til renæssancens Italien, hvor den klare silhuet kombinerer dynastisk identitet, hukommelse og humanistisk ideal. Federico da Montefeltro af Piero della Francesca er en af de mest berømte modeller: ansigtet skiller sig ud som en levende medalje foran et territorialt landskab. I det 19. og 20. århundrede ændrede profilen funktion. Det bliver et studie, et hjemligt øjeblik, en figur absorberet i læsning, en danser fanget i bevægelse eller et instrument til introspektion. På Soutine kan linjen vride sig under udtryksfuld intensitet; i Helene Schjerfbeck måler to sidestillede ansigter nærhed og afstand; i Ismael Nery, profilen dialoger med sjælen og den symbolske konstruktion af identitet. Denne samling krydser derfor flere anvendelser af samme begrænsning: viser kun den ene side af ansigtet for at foreslå, hvad der forbliver usynligt. "Profilportrætter" -udvalget sammenligner især Profil og Sjæl og Kvinde i Profil (1937). Dens læsning favoriserer materialet.

Profilen virker mindre synlig, men denne tilbageholdenhed frembringer endnu en dybde: Silhuetten bliver den følsomme grænse mellem udseende og indre liv.