15. - 16. århundrede · Gamle guder, humanisme og billedlig opfindelse

Renæssancen genlæser de gamle guder for at tale om kærlighed, magt, dyd og viden: Myten bliver et stort laboratorium for kroppen og historien.

Fra det 15. århundrede placerede genopdagelsen af gamle tekster, deres oversættelse og deres kommentarer græske og romerske myter i hjertet af europæisk kultur. Kunstnere illustrerer ikke kun Ovid eller Homer: de tilpasser historierne til ambitionerne for domstolene, paladsmiljøer, bryllupsfester og humanistiske debatter. I Firenze kan Venus legemliggøre skønhed, begær eller åndelig ophøjelse; i Mantua, Rom og Venedig udgør Jupiters kærlighed, Herkules' arbejde og guddommelige triumfer komplekse cyklusser. I Mantua, Rom og Venedig udgør Jupiters kærlighed, Herkules' arbejde og guddommelige triumfer komplekse cyklusser. Den monumentale nøgen giver os mulighed for at studere anatomi og bevægelse, mens landskab, arkitektur og draperi giver antikke episoder en overdådige nyheder. Correggio opfinder lysende og sensuelle omfavnelser; Veronese organiserer guderne i kromatiske arkitekturer, hvor stoffer, gestus og himmel fejrer selve maleriet. Mytologi tillader også allegori: Minerva, Merkur eller Saturn kan repræsentere viden, forsigtighed, tid og regering. Denne samling samler således billeder, hvor lærdom og visuel nydelse forbliver uadskillelige. "Mytologiske malerier af renæssancen" -udvalget sammenligner især Jupiter og Io og Venus med sit toilet. Hans læsning favoriserer materialet.

I genopstået mytologi er antikken ikke en fast fortid: den bliver et sprog tilgængeligt for begær, politik og opfindelser.