À propos de l’œuvre
Le Pont Japonais – 1899, par Claude Monet
Claude Monet · Giverny, 1899 · National Gallery of Art · W1517
The Japanese Gateway, NGA W1517håndmalet reproduktion
Den turkise gangbro buer lige under den øverste kant, som om haven fortsætter ud af rammen. Nedenfor rykker de hvide, lyserøde og gule åkander frem i uregelmæssige bånd midt i grønne refleksioner. Denne version af Washington kombinerer en meget smal udsigt med en lysende rækkevidde, hvor broen forbliver solid uden nogensinde at miste berøringens vibration.
Se på arbejdet
En turkis bue lukker haven, mens poolen åbner mod beskueren
Broen optager hele den øverste tredjedel. Dens kurve berører næsten kanten af lærredet, og dens ender forsvinder uden for kameraet, hvilket mentalt forstørrer strukturen. De grønblå stolper bærer aubergine lilla skygger; bag dem danner det mørke løv en kontinuerlig indhegning, som eliminerer ethvert udseende af himlen.
Under buen bøjer højt græs mod vandet og skaber en passage mellem haven og dammen. Åkander er små og stramme i starten, og bliver derefter bredere og lysere i forgrunden. Deres hvide er aldrig rene: pink, gul, lilla og grøn forbinder dem med de omgivende refleksioner.
Ved at skære enderne af broen over og fjerne himlen forvandler Monet sin have til et lukket rum, hvis dybde udelukkende bæres af vand.
Sammensætning, berøring og lys
Hvad Monet bygger bag indtrykket af snapshot
Tre præcise elementer giver os mulighed for at forstå denne sammensætning og de væsentlige vanskeligheder ved trofast reproduktion.
En gangbro indrammet som en hvælving
Toppen af buen er placeret meget højt, og siderne kommer ud af marken. Respekt for denne indramning bevarer følelsen af fordybelse og forhindrer broen i at fremstå lille i haven.
Lilla skygger inde i det turkise
Rækværket kombinerer grøn, blå, råhvid og aubergine. Disse farvede skygger giver volumen til strukturen uden at ty til ensartet brun eller sort.
Større og større blomster ned
Den stigende størrelse af åkander giver poolens skala. Deres uregelmæssige afstand skal forblive læselig for at bevare dybden og den naturlige rytme af overfladen.
Detaljer og visuelle dokumenter
Overhold materialet og den nøjagtige version
De ekstra billeder viser de svært læselige passager i fuld visning og, hvor det findes, værkets faktiske udseende på museet.
National Gallery of Arts åbne digitalisering måler 4.000 × 3.225 px. Et egentligt fotografi af lærredet på museet måler 1.952 × 1.564 px og den oprindelige detalje måler 1.600 × 1.600 px. Ingen filer er kunstigt forstørret; alle tre medier er ægte afkodbare WebP'er.
Dokumenterede benchmarks
Tre oplysninger, der er specifikke for dette arbejde
Disse kendsgerninger vedrører denne præcise version og bekræftes af meddelelsen fra den institution, der opbevarer den.
NGA 1992.9.1, Wildenstein 1517
National Gallery of Art daterer maleriet til 1899, angiver et format på 81,3 × 101,6 cm og registrerer det under nummeret 1992.9.1. Signaturen og datoen "Claude Monet 99" vises nederst til højre.
Tolv malerier fra et enkelt synspunkt
I 1899 producerede Monet tolv versioner fra samme sted foran bassinet. NGA understreger, at han selv havde designet dette miljø: formen af dammen, gangbroen, åkander og plantager bliver elementer af genkomponeret natur.
Fra Durand-Ruel til donationen i 1992
Durand-Ruel købte maleriet af Monet i januar 1900. Efter flere amerikanske samlinger kom det ind i National Gallery i 1992 takket være en donation fra Victoria Nebeker Coberly, med Walter H. og Leonore Annenberg.
Din reproduktion
Hvad maleren skal bevare
Troskab her afhænger af præcise forhold mellem lys, berøring, dybde og farvetemperatur.
- Den nøjagtige version af Washington, 1992.9.1 og W1517
- Det oprindelige vandrette format på 81,3 × 101,6 cm
- Den turkise gangbro indrammet i plan med overkanten
- Den præcise progression af hvide, lyserøde og gule blomster mod forgrunden
Arbejdsark
| Title | The Japanese Gateway, NGA W1517 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Date | 1899 |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 81,3 × 101,6 cm |
| Orientering | Vandret |
| Conservation | National Gallery of Art, Washington, DC, USA |
| Inventar | 1992.9.1 · Wildenstein 1517 |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
Præsentation i dit interiør
En palet designet med rummet
Turkis, smaragdgrøn, lyserød, smørblomstgul og aubergine lilla udgør en frisk, men dyb palet. Denne vandrette reproduktion oplyser en stue eller soveværelse med lyst træ, ecru vægge og nogle grønne eller grå blå tekstiler.
