Et felt vævet med fagter
Korte penselstrøg passer sammen som sting. Grønne danner aldrig en flad overflade: smaragd, celadon, blå og gul beskriver hver bevægelse.
Reproduktion på lærred
Formatet tilpasses automatisk originalværket.
Oliemaleri på rullet lærred, uden ramme. Specialmål efter forespørgsel.
Udforsk emner og stilarter relateret til denne reproduktion.
Værksbeskrivelse
Vincent van Gogh · 1890 · Auvers-sur-Oise, Frankrig
Et grønt felt fylder næsten hele lærredet, krydset af bølger af buede berøringer og præget af gule blomster. Til højre stiger en bleg vej mod horisonten under en turkis himmel fyldt med skyer.
Se på arbejdet
I forgrunden beskrives planterne med smaragdgrønne, mørkeblå og gule kommaer. Deres retning ændres i successive bånd, som om vinden rislede markens overflade.
Den klare vej vises på højre kant og slutter sig til horisonten i midten af lærredet. Ovenfor roterer hvide, lilla og blå skyer på en turkis himmel. Ingen karakter, vigtigt træ eller bygning distraherer opmærksomheden fra denne dialog mellem vegetation og luft.
Van Gogh reducerer landskabet til tre elementer - felt, sti og himmel - og giver dem derefter kontinuerlig energi ved at gentage nøglen.
Sammensætning, berøring og farve
Værket 2013.122.1 kan kendes på sin store masse af grøn hvede, den blege vej, der løber langs højre og de oprullede skyer, som optager den øverste halvdel.
Korte penselstrøg passer sammen som sting. Grønne danner aldrig en flad overflade: smaragd, celadon, blå og gul beskriver hver bevægelse.
Lysstriben til højre giver en grænse for planternes tumult. Dens rolige rute fører til det punkt, hvor mark og himmel mødes.
Himlens kurver reagerer på hvedens bølger. Luften synes derfor at krydse hele lærredet frem for at forblive adskilt fra jorden.
Dokumenterede benchmarks
National Gallery of Art bevarer Green Wheat Fields i Auvers under inventar 2013.122.1. Olien på lærred måler 72,39 × 91,44 cm og svarer til katalogerne F807 og JH1980.
Museets meddelelse fremhæver fraværet af et læsbart fortællemotiv: hverken bonde, vogn eller arkitektur. Floraen, stien og himlen alene bærer kompositionen.
I Auvers fandt Van Gogh de køligere farver i det nordlige Frankrig. Her dominerer gule ikke; de brister i små detaljer i et grønt område.
Efter at have tilhørt Curt Herrmann og derefter Paul Mellon, kom maleriet ind på National Gallery of Art i 2013 takket være Rachel Lambert Mellon.
Din reproduktion
Maleren skal bevare de mange forskellige grønne, hvedens kalligrafiske bølger og kontinuiteten i bevægelsen mellem marken og skyerne.
| Title | Grønne hvedemarker i Auvers |
|---|---|
| Artist | Vincent van Gogh (1853 -1890) |
| Date | 1890 |
| Skabelsessted | Auvers-sur-Oise, Frankrig |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 72,39 × 91,44 cm |
| Inventar | 2013.122.1 · F807 · JH1980 |
| Conservation | National Gallery of Art, Washington |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
I dit indre
Det vandrette format er velegnet over en sofa eller skænk. Grønne, turkis og hvide ledsager lys eg, naturligt linned og creme, perlegrå eller meget lyseblå vægge.
Ofte stillede spørgsmål
Nej. Hver reproduktion er manuelt malet i olie på lærred. Penselstrøg og materialevariationer hører til det endelige resultat.
National Gallery of Art Open Access-filen måler 4.000 × 3.139 px. Den blev udarbejdet som en rigtig WebP på 3.000 × 2.354 px.
Ja. Fotografier af det færdige maleri sendes til dig; du kan anmode om ændringer, før du validerer forsendelsen.
Ja. Formatet kan tilpasses til din væg, samtidig med at proportionerne og balancen i den oprindelige sammensætning bevares.
Skræddersyet ordre
En enkel og tryg proces, fra valg af format til levering med tracking af dit lærred.
Vælg den ønskede størrelse, før du bestiller.
Din reproduktion er udført i olie, helt i hånden.
Vi sender dig et foto for at godkende resultatet inden forsendelse.
Du modtager dit lærred rullet, beskyttet og sendt med tracking.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.