En usædvanlig vertikal sammensætning
200 × 180 cm formatet kræver, at åkander læses fra top til bund. Bladenes diagonal skal forblive flydende uden at blive en simpel guirlande.
Reproduktion på lærred
Formatet tilpasses automatisk originalværket.
Oliemaleri på rullet lærred, uden ramme. Specialmål efter forespørgsel.
Udforsk emner og stilarter relateret til denne reproduktion.
Værksbeskrivelse
Claude Monet · 1916 -1919 · Fondation Beyeler · W1854
To meter høje tegner åkandebladene en fleksibel diagonal mellem lilla, lyseblå og lyserøde refleksioner. Ingen horisont lukker rummet: Monet forvandler poolens overflade til et lodret felt, hvor vand, himmel og vegetation bliver næsten uadskillelige.

Se på arbejdet
De store gulgrønne blade samles i øverste venstre hjørne, for derefter at gå ned mod midten og bunden af lærredet. Deres arrangement er hverken regelmæssigt eller dekorativt: Intervallerne af klart vand skaber rytmen og tillader blikket at cirkulere mellem de forskellige grupper.
Til højre fremkalder lange grønne mærker reflekterede stængler og planter. De står i kontrast til de mere vandrette og mælkeagtige passager i midten. Kolde lyserøde, lilla og blå vises under de grønne, hvilket giver vandet en dybde, der forbliver lysende.
Monet repræsenterer ikke himlen over bassinet: han sænker den ned i vandet, mellem bladene, indtil grænsen mellem overflade og dybde er usikker.
Sammensætning, berøring og lys
Tre præcise elementer giver os mulighed for at forstå denne sammensætning og de væsentlige vanskeligheder ved trofast reproduktion.

200 × 180 cm formatet kræver, at åkander læses fra top til bund. Bladenes diagonal skal forblive flydende uden at blive en simpel guirlande.
Bladene er aldrig en ensartet grøn. Deres mørke kanter, gule centre og små lyserøde blomster etablerer et delikat hierarki.
Et par mørke linjer går ned i de lysere områder. Deres uregelmæssighed er nok til at fremkalde vegetation uden for kameraet uden at lukke rummet.
Detaljer og visuelle dokumenter
De ekstra billeder viser de svært læselige passager i fuld visning og, hvor det findes, værkets faktiske udseende på museet.


Den fulde visning måler 1.979 × 2.200 px; de to oprindelige beskæring måler 1.500 × 1.050 px og 1.550 × 1.050 px. Ingen filer er blevet forstørret, og alle tre billeder er rigtige WebPs.
Dokumenterede benchmarks
Disse kendsgerninger vedrører denne præcise version og bekræftes af meddelelsen fra den institution, der opbevarer den.
Fondation Beyeler daterer denne olie på lærred fra 1916 -1919, angiver 200 × 180 cm og identificerer den ved inventar 03.2 samt ved nummer 1854 i kataloget raisonné.
Meddelelsen sporer passagen af Michel Monets arbejde til Wildenstein & Co., derefter til en amerikansk samling. Den blev erhvervet af Beyeler-samlingen i 2001 og har tilhørt fonden siden 2003.
Uden banker eller horisonter tjener flydende blade som de eneste vartegn. Syren og lodrette refleksioner forvandler observationen af Giverny-haven til en autonom organisation af farver og gestus.
Din reproduktion
Troskab her afhænger af præcise forhold mellem lys, berøring, dybde og farvetemperatur.
| Title | Åkander, Fondation Beyeler W1854 |
|---|---|
| Artist | Claude Monet (1840 -1926) |
| Date | 1916 - 1919 |
| Original teknik | Olie på lærred |
| Dimensioner | 200 × 180 cm |
| Orientering | Lodret |
| Conservation | Beyeler Foundation, Riehen/Basel, Schweiz |
| Inventar | Inv. 03.2 · Wildenstein 1854 |
| Din reproduktion | Håndlavet oliemaleri på lærred |
Præsentation i dit interiør
Salviegrøn, lilla, tågeblå og pudderrosa giver denne reproduktion en klar og meditativ tilstedeværelse. Dens næsten firkantede, men lidt lodrette format er velegnet til en elfenben, hør, grågrøn eller meget bleg lilla væg.
Skræddersyet ordre
En enkel og tryg proces, fra valg af format til levering med tracking af dit lærred.
Vælg den ønskede størrelse, før du bestiller.
Din reproduktion er udført i olie, helt i hånden.
Vi sender dig et foto for at godkende resultatet inden forsendelse.
Du modtager dit lærred rullet, beskyttet og sendt med tracking.
Samme kunstner
Continuez avec des œuvres connues du même artiste, sélectionnées pour comparer les sujets, les formats et les ambiances sans mélanger avec les styles génériques.